奧斯卡歷屆電影及提名（猜一猜最佳國際影片將花落誰家）
2023-06-26 20:18:34 2
第95屆奧斯卡金像獎頒獎典禮將於2023年3月12日舉行。在此之前的1月24日會正式公布提名名單。作為全球電影屆最重大的盛事，各國都極為重視，目前已有多國提交了參賽電影，接下來小編為大家簡單介紹一下這些影片。
德國《西線無戰事》
新版《西線無戰事》
由愛德華·貝爾格執導，翻拍自德國作家雷馬克同名小說，講述了第一次世界大戰期間，三個年青人參加了德國國民志願兵，被派往前線與法軍作戰。在戰場上，他們目睹了飢餓、血腥和死亡，戰爭的荒謬無情讓他們從起初憧憬戰爭到心灰意冷。電影將在10月28日上線Netflix平臺，值得注意的是本片也是部翻拍作品，原版《西線無戰事》拍攝於1930年，是世界著名的反戰電影，曾獲得奧斯卡多項大獎。但當時的納粹認為電影對軍人不敬，在德國上映後即被禁映。
對戰爭由狂熱到厭惡再到憎恨
近些年，德國電影向來對人性的解讀尤為深刻，此片未映先熱，很有可能成為一大熱門。
西班牙《阿爾卡拉斯》
西班牙電影《阿爾卡拉斯》
西班牙女導演卡拉·西蒙的第二部作品，講述了加泰隆尼亞大區的一個小鎮，鄉村家庭索萊家族三代人的相處與各自的苦惱，現任地主將對這片土地採取新規劃，想要砍掉桃樹，安裝太陽能發電板，索萊家族為捍衛自己的土地與資本方展開抗爭。電影採用非職業演員出鏡，花了好多筆墨拍攝大農村果農的勞作以及豐收慶典，每個人都有各自的視點段落，但是導演自身的調度和運鏡非常出色，那麼多人的群戲居然拍得井然有序，絲毫不亂，看起來非常舒服。電影自帶濃濃的鄉土情懷，用西班牙特有的浪漫，體現出現實和無奈。看似講述資本對農業的侵蝕，以及土地上的農民為獲得原有生活而做出的種種努力，實際上又帶出很多引人深思的現象。特別提一下本片已拿下了第72屆柏林電影節「金熊獎」，所以是奧斯卡金像獎的大熱門。
墨西哥《詩人》
亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊納裡圖《詩人》
出自大導演亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊納裡圖的作品，導演本人是奧斯卡的常客，拍出的影片獲獎無數，我們熟知的《愛情是狗娘》《鳥人》《荒野獵人》《通天塔》等均出自他手。此次的《詩人》已獲得威尼斯電影節金獅獎的提名，電影講述了主人公與祖國的故事，是一部思考自我的超現實自傳，一位著名的墨西哥記者、紀錄片製片人，多年之後回到祖國，過程中不斷進行自我反思，面對身份家庭國家等問題尋找人生答案。導演將現實與夢境或者潛意識完全交融在了一起，時間串聯的是敘事，卻不是真實，整部電影連成一串心靈劇場，過程中有反思和自我批評，雖名利雙收人人擁戴站在藝術之巔，卻是資本和片商所為，失去自我創作與思想，淪為工具人、資本奴隸。
日本《七五計劃》
《七五計劃》
年輕女導演早川千繪拍攝的科幻家庭倫理片，又一次將日本的老齡化問題推向風口。電影講述了在不遠的將來，日本的人口老齡化問題日趨嚴重。政府為了減輕老人對社會的負擔，制定出「75計劃」，這項計劃的宗旨是為老年人提供一種能幫助他們自我了結的後勤服務，達到75歲便可以申請。候選人之一的女主、政府招募人和一個年輕的菲律賓女護工必須共同面對一個致命的契約。現代社會版的《楢山節考》，探討了個體為主體犧牲，老年人被社會完全拒絕的困境，人對死亡的恐懼和生存的意義。一個認真活著的人，卻要被社會逼著去死，產生的價值，是讓年輕的人過得更好。電影像一段溫柔和煦的臨終故事，卻又隱藏著讓人後背發涼的末世寓言。
法國《雙刃劍》
朱麗葉·比諾什 主演的《雙刃劍》
在72屆柏林電影節第二天，現年76歲的法國著名女導演克萊爾·德尼帶著新作《雙刃劍》與觀眾見面，並一舉拿下最佳影片提名和最佳導演銀熊獎。故事是以女性為核心的情感糾葛，這是Sara和Jean交往了十年。Sara在法國知名的電臺擔任主播，而Jean卻因為犯罪前科而找不到工作。某日，Sara在公司門口瞥見了昔日舊愛、Jean的好朋友François，她對前任尚存的思念迅速點燃了她。François卻邀請Jean加入他新開的事務所一起工作。Sara一面鼓勵著Jean努力發展事業，一面又畏懼著與François重逢。但最終，她還是一步步縱容自己情感失控，變成一把「雙刃劍」，兩面鋒芒閃亮，同時註定讓兩邊都受傷……
是一部很女性向的電影，卻用一個很中立的視角去看待男女主的關係。人性裡都有很強的佔有欲，這一點是很難通過理性意識去改變的，出軌了但不想傷害任何一個，最終卻撕碎了自己。
韓國《分手的決心》
《分手的決心》
樸贊鬱執導，湯唯，樸海日主演《分手的決心》經過重重篩選，最終代表韓國參賽奧斯卡，此片之前已獲第75屆坎城電影節最佳導演，導演樸贊鬱用充滿陰鬱詭譎風格的鏡頭語言，講述了一部充滿男女情感糾葛的犯罪懸疑片，生活寡淡的刑警在探案過程中對死者的妻子產生了好奇，以至於喪失理智包庇嫌犯，導致兩人分手，而那一刻女人對刑警的愛才剛剛開始····《分手的決心》：樸贊鬱導演的野心之作，影片到底藏有什麼魅力
湯唯獨有的氣質加上樸贊鬱熟練的調度掌鏡，將男女之間曖昧的情感以現虛實交錯，微妙朦朧地浮現出來，視覺上有一種似是而非的迷惑性，帶著各種東方的符號將裡面的隱喻徐徐攤開，如同一幅水墨畫展現在觀眾面前，讓觀眾從不同意境去感受電影。《分手的決心》湯唯主演，樸贊鬱執導，韓國最新犯罪懸疑片
瑞士《三個冬天》
《三個冬天》
年輕導演米夏埃爾·科赫執導，講述了一個瑞士偏遠農村的故事，年輕的馬可和安娜是一對戀人，馬可不幸得了腦部腫瘤，很難控制住自己的衝動情緒，受此影響，他和村民們的關係也變得愈發緊張，而安妮正努力守護著兩人的愛，令他們最終戰勝死亡。
表面上看似是一個人由於疾患從生到死的過程，但是導演更深層次地探討了人類，牲畜，樹木和上帝之間的關係，配以豐富的鏡頭語言，將人類與自然以一種獨特的方式融合在了一起。雖然電影中的風景美如畫，但是作品整體比較沉悶，看完2個半小時有點煎熬，有點像侯孝賢導演的《聶隱娘》。
臺灣省《該死的阿修羅》
《該死的阿修羅》
導演樓一安拍攝的小眾犯罪電影，在第24屆臺北電影節大放異彩。六個人因為一場槍擊事件而聯繫在一起，被父親控制的詹文在夜市用鋼珠槍洩憤，意外打死了遊戲直播主小盛，Vita接到未婚夫的死訊，社畜人生戛然而止，數學特好的太妹是遊戲中小盛暗戀的皇后，與記者黴菌在夜市約訪，卻讓記者成功制止了槍案，詹文的好友阿興挾持對方父母，希望詹文說出自己不是故意所為····
總之就是各種亂糟糟的人和事糾葛在一起，把整個社會看作一個修羅場，但是故事在第三段卻來了一次大反轉，這些人都可以有一種新的選擇，由此而來的人生也截然不同。《該死的阿修羅》是一部探討社會性的電影，用一種悲憫的宿命論的基調，指出每個階層到最後都通向同一片混沌，所謂宿命，是所有人的歸宿。
比利時《親密》
《親密》
由導演盧卡斯·德霍特拍攝的《親密》在第75屆坎城電影節上獲得評審團大獎，各國媒體也給予這部影片高度評價。故事圍繞兩個13歲的男孩展開，他們的關係長久以來非常親密，但同學之間對他們的關係產生猜忌，使他們不得不分道揚鑣。而當一場悲劇發生時，其中一個男孩被迫面對與他最親密的朋友疏遠。
電影並不宏大，但是非常自然流暢，用毫不掩飾卻又不做作的情感表達，讓觀眾以一個孩童的視角觸摸到一份細膩的感動。小演員的表演完全是自然和本能的，成年人都忘記了那種不用互相猜疑的友情關係，但仔細回憶一個十來歲青少年的情感世界，那是最明媚最易碎的年紀，將在細膩與溫和中完成了蛻變成長。
義大利《八座山》
《八座山》
菲力斯·范·古寧根 和夏洛特·馮黛梅爾許兩位導演聯合拍攝，講述了一段友情的故事。彼得羅是一個城裡的孩子，而布魯諾則是一座被遺忘的山中小村的最後一個孩子。隨著時光的流逝，布魯諾依然忠於大山，而彼得羅則回來又離開。
友情是相互的和真誠的，卻也能同時摻雜自私、悔恨、忌憚。相較於強烈的矛盾衝突，影片對人與人的描繪更貼合現實。兩個主角，選擇對不同攀登的理解，尋求著人生意義的旅途，所有的解釋在這裡的八座山上。兩位導演用出色的視聽語言，將友誼、成長客觀精準地嵌合在一起，同時將人物對自然的鄉愁展現得淋漓盡致，整部電影像是一篇散文，韻味十足。
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