拍微電影個人感悟（淺談一下微電影的操作流程）

2023-06-11 03:18:22

近幾年來，微電影市場異常火爆，就連大牌導演都成立了微電影拍攝團隊，在全國乃至國際性微電影大賽上都不乏有他們的團隊身影。

微電影大義上來說，門檻低，投資費用非常親民，傳播平臺多，觀看方便，所以草根工作室也可以涉足影視行業。但是從細分上說，好的微電影完全可以媲美大型的影片，投資也巨大，比如馬雲拍的那個什《功守道》，據說投資是億字開頭，這一塊依舊不是草根影視工作室有能力涉足的。常規電影幾個小時的畫面，足以讓導演安排一個又一個高潮起伏的感人情節。而微電影在短短的幾十分鐘裡不但要敘述一個故事，還要快速的帶動觀眾的情緒，然後到達高潮時要劃然而至，更多的是留給觀眾自己去思考，中間容不得拖泥帶水，這就是拍攝微電影的難處所在。

（以下內容只針對入門級，高手請選擇飄過）

那些高大上而無法一時涉及領域的微電影我們就不談了，今天我就說說接到一單微電影首先要著手是什麼？在洽談微電影業務時，建議工作室流程要規範，因為現在影視工作室很多，客戶選擇性也多，不可否定一些客戶腳踏多隻船，你要是一廂情願的去對待，到頭吃虧的永遠是做影視的，這時候一份合同尤為重要。先讓客戶提供要拍攝故事的題材進行現場探討，這個時候，也是考驗你職業修養的時候，單子成不成就是這個時候，你要發揮你的團隊想像力，現場就能根據客戶描述拋出幾個符合他意的拍攝方案，和部分臨時劇本，讓客戶信任你的實力。但你不能提供太過誇張的方案，萬一超出了自己實力範圍結果會是很悲劇的。當客戶信任你以後，要趁熱跟他探討合同擬定的情況，只要他同意跟你擬合同，基本上這事就靠譜了。

至於合同擬定內容，網上有很多範文，你選擇一個合適的拿來根據你們探討的修改一下即可。合同中的「拍攝周期」儘量定長一點，對自己有利，免得有突發情況發生會手忙腳亂影響質量。儘量爭取一些預付款拿來做「啟動資金」，越多越好，不說你也懂得。當然，如果合同是「公對公」一定要雙方蓋上公章，兩份之間的頁眉上也要蓋章，兩份合同拿出來不管哪一頁在對應的頁面上都能拼出一個完整的公章，個人籤字無效，切記。

我與各單位籤訂合同的擬定甲乙雙方，自己一定要是乙方

當你籤訂合同以後，接著就是卯足勁去做。第一步，要把客戶提供給你的七零八落故事碎片整理起來，構成一個你設定的故事大綱。然後，分段式剝離出來，發揮你的想像力利用「填充式"一段一段填回去，最終變成一個完整的故事，也就是劇本。寫劇本時，一定要先確定你這個故事的高潮點，之後所有的故事走向都要若隱若現的朝向這個點，這樣的故事才是一個完整的線性，沒矛盾。寫初稿時，不確定的東西可以先用「XX」或者「某某」來代替，先保持故事的完整性。不是說你寫好劇本就可以開拍了，在這個環節還有更重要的事要做，不做你可能同樣血本無歸，還要賠償。把你寫好的劇本送到甲方，也就是客戶方讓他們確認籤字，只有他們在你送達的劇本上籤上「同意按此劇本拍攝」這幾個字，你才可以召集攝像師等開始猛拍。切記，跟籤訂合同一樣重要！

這是我之前拍攝過的劇本初稿，不確定的都是XX替代

打住，拍攝之前還有做幾樣事，那就是按照劇本先來「分場景」和「分鏡頭」。一般工作室沒有太多的人手，都是導演兼美術和攝像，也沒有美術的專業特長，所以只能在分鏡頭上下苦功。就像我，不會畫畫，但腦子裡有畫面感，攝影出身的我就用焦距和光圈來替代，看到分鏡頭上用什麼焦距和光圈就知道要什麼畫面了，哈哈，感覺我是不是很另類？下面兩個截圖是之前留下來的幾個，有詳細光圈數據的分鏡頭找不到了，片完成可能就刪除了。

我的分鏡頭是不是很另類哈

這個也是之前留下來的分鏡頭

我的「分鏡頭」劇本其實是「分場景」劇本裡的細化，分場景劇本是明確今天要拍攝的場景，裡面有道具人物員及臺詞參照等數據，主要交給演員和主管的。而分鏡頭劇本交給攝像師，他只負責畫面的質量，沒有這些數據。到達要拍攝的場景地，根據對應的場景分鏡頭開始安排道具演員開始拍攝，場記會記錄下哪個鏡頭已經拍攝，哪個鏡頭是接下來要拍攝。我們都是自己拍攝一個鏡頭劃條線做記號，一肩挑了。