論鋼琴踏板的重要性及運用，鋼琴踏板的運用

2023-04-02 10:10:19

　　音樂藝術中，鋼琴具有其他樂器不可替代的地位，這就使得知道系統的運用踏板的重要性。通過充分了解踏板的各項功能，會使我們在鋼琴的演奏中得到更好的效果。

　　一、踏板的種類

　　(一)右踏板

　　右踏板是延音踏板，一腳踩下去其制音器將會全部打開，所有彈到的音就會延長。當腳一抬起來，制音器又會壓在琴鉉上，音的延長就會終止了。踩放踏板現在是一種右踏板符號。這種踏板是非常重要的，也是現代踏板不可或缺的，最重要的潤色的一種器具。

　　(二)中踏板

　　中踏板是持音踏板，在立式鋼琴中，它會使擊弦機上方一塊厚絨降下來，擋在琴槌與琴弦之間，榔頭在敲擊琴弦的時候，打在氈布上，從而會使聲音變悶變小。這樣做的目的就是為了使聲音變小，彈出來的聲音只有自己能聽到，以免打擾到別人，影響到別人的正常休息。

　　(三)左踏板

　　左踏板是弱音踏板，在立式鋼琴中，一般不踩左踏板敲擊的都是三條弦，踩左踏板時敲擊的都是兩條弦，所以聲音就大大的減弱了，左踏板的作用就是使聲音變得更加柔和，幫助增加音色的改變。

　　二、踏板的使用技巧

　　鋼琴踏板的使用是彈奏方法中一項不可缺少的內容。正確的方法是用腳趾和腳的交界處的位置去踩踏板，然後慢慢的分為五次去踩，這種練習可以鍛鍊腳的靈敏度和腳對踏板的控制力。

　　鋼琴中有各種各樣的踏板，不用規格和型號的鋼琴它的深度和敏感度，重量都會有相似或者不同的差異，從而要根據個人的喜好或者技巧來判定，有的人踩下去音會重，有的人踩下去音會輕。踏板離地面的高度不同其發出的音色不同，踩得人的感覺也會不同，所以，踩踏的技巧要依據具體的情況而定。

　　(一)連音踏板

　　連音踏板也叫切分踏板或者跟隨踏板，意思就是連奏中的更換踏板，是鋼琴演奏中的一種技巧。這是最常用的踏板技巧。切分的意思是：彈奏連奏中的第二個音時，腳放踏板，類似切分音的節奏。兩個音連在一起的話，是不會相混合的。如果使用直踏板那麼會使聲音渾濁或者乾澀斷裂而不好聽，但是如果使用切分踏板的話，就會流通連貫，這是它的優勢。

　　(二)抖動踏板

　　抖動踏板也叫顫音踏板，意思就是利用在腳上的快速移動，能夠製造出特殊的音色，或者降低聲音的亮度。舉一個例子比如說蕭邦的《奏鳴曲》，為表現一種特殊的風格，就必須使用抖動踏板這一方法技巧，來表現出它的不規則的，輕薄的模糊感，即視感。

　　(三)全踏板、半踏板

　　全踏板，半踏板是相對於踩踏板的深淺而言的。意思就是全踏板是一腳踩到底，而半踏板就是不會踩到底。全踏板的作用是使聲音連貫而且響亮，半踏板的作用就是使聲音要持續，高音在換和弦或者低音的情況。在低音彈得很響的情況下，以非常迅速的動作踩踏，能夠使高音純淨。鋼琴在產生各色各樣的音色變化時，會使音樂更加完美，音色更加豐滿。全踏板和半踏板豐富了踏板的使用技巧，同時也給鋼琴曲的音色創造了不一樣的感覺。

　　通過以上的使用技巧，我們可以知道踏板的不同技巧所表現的東西是不一樣的，所以就要我們充分學習和實踐技巧，能夠將曲子彈得更好。

　　三、應用

　　對於如何選用踏板我們應該從以下幾點來考慮：

　　(一)和聲的變化

　　在和聲方面，踏板具有非常重要的作用。和聲的基礎在於和弦，樂曲中隨著和聲的變化而變換踏板，演奏者要對這個有所了解，選擇正確的踏板使用方法，才不會造成聲音的混亂。並且使聲音不會造成間斷，是連續的，增加鋼琴的演奏效果。當採取適當的速度使用踏板時，和聲的音響就會填滿踏板更換之間的空隙，和聲將會清楚連貫。

　　(二)依據作品的風格

　　每一首鋼琴曲都有其特定的風格，不同的人會有不同的風格，不同的鋼琴也會有不同的風格。當我們演奏鋼琴曲時，要理解作品的本身，把握作品的風格。但是如果在演奏過程中，不注重把握作品的風格，一味的只是為了彈鋼琴而彈，那麼這個鋼琴曲是失真的。同時期的作品也有其明顯的共性風格特徵。踏板其使用的靈活性有諸多因素，比如說速度，力度，聲音，奏法，聲部的平衡，作品的風格和時代，音樂廳，樂器等這樣的一些多種多樣的因素，也要考慮到演奏者當時的情緒。諸多問題都是在自己平時的摸索中得到的，實踐出真知。

　　(三)依據節奏的需要

　　節奏影響著樂曲所要表達的情緒，基於節奏的需要來使用踏板，能夠增強節奏的效果。傳遞出演奏者在當時演奏時的心情和他所理解的曲子的意境。

　　四、小結

　　上文從踏板的種類，使用技巧和應用幾個方面來論述了踏板的基本功能和作用，對於這種實用性的東西，我們用再多的理論知識來闡述它，都不如自己親身實踐，使用一次，彈一次學的更快，懂得更多。世界上沒有完全相同的兩個葉子，就好比世界上沒有兩個人用踏板使用一種方法，每個人都有自己獨特的方法來使用踏板，通過自己的喜好，個性以及自己對曲子的理解來使用踏板。有句話是這麼說的：只有耳朵本身，才永遠是藝術性演奏的最終指導，而不是一套印出來的指示。只有用自己的耳朵去聽，去體會，才能真切的理解曲子彈奏的要求。踏板是一種性質的技巧，想學習到老師教出的每一個細節，運用的融會貫通是不可能的，唯一的練得爐火純青只能靠自己的耳朵，經過專業老師的指導和訓練，讓自己的耳朵能夠敏銳的察覺到在踏板上的腳的或大或小或輕或重所引起的任何反應，想像出想要彈奏的效果，並且指揮自己的腳達到這種程度。俗話說：師傅引進門，修行在個人。充分發揮個人的主觀能動性，將自己所學的技巧和理論應用於實踐，實事求是，逐步探索出鋼琴曲中踏板的作用。