香港巨星拍攝的電影（香港黃金時代的影像）

2023-08-10 03:40:42

幾乎每一部港片上映，都會掀起一陣對身處窘境下的香港電影的諸多討論，有的回顧香港黃金時代，有的念及港人北上，有的則思考港片未來，而討論和關注它的這群人，多是深受香港電影影響最深的一代。

今年，是香港回歸25周年的一個大節點，也是香港電影上映的「大年」。

五一檔上映了黑幫臥底題材的《邊緣行者》，暑期檔則由銀河映像的《神探大戰》，主題拼盤電影《七人樂隊》，以及科幻題材的《明日戰記》領軍。其中《七人樂隊》是最具地域特色，導演風格和香港精神的作品。

對於從錄像廳、碟片時代、網際網路一路同行的影迷觀眾而言，既是重溫那些經典的影人與故事，也是緬懷再也回不去的舊日時光。

《七人樂隊》由洪金寶的《練功》、許鞍華的《校長》、譚家明的《別夜》、袁和平的《回歸》、杜琪峰的《遍地黃金》、林嶺東的《迷路》以及徐克的《深度對話》7個小短片，共同組成了這個110分鐘的「拼盤」電影，每個段落時長不足15分鐘。

如同五線樂譜上高高低低的音符一般，七個風格、類型不同導演，本身就會碰撞出不同的聲音。

洪金寶執導的《練功》可以看做是對《七小福》的致敬，上世紀50年代武俠功夫片風頭正盛，時至今日依然香港電影一個最重要的類型。而聚焦於梨園子弟、拜師學藝、練功成長、龍虎武師生活的傳記電影《七小福》則很好地回應了那個時代。時隔23年，洪金寶的兒子洪天明出演《練功》中的師傅，帶領一班小孩子習武練功的場景，再次由表及裡地體現著對功夫明星、類型電影、香港未來的師與傳承。

第二個短片來自女性導演許鞍華，擅長人物感情與細膩表達的她，帶著上世紀60年代風格的《校長》與洪金寶的師承主題無縫銜接。

作為新浪潮的代表人物，許鞍華早在1982年就憑藉《投奔怒海》奪得第2屆香港金像獎最佳影片、最佳導演、最佳編劇3項大獎。對現實人物的關注，讓她的影片擁有更多的層次與深度，人物情感的遞進，表演力度的掌控，溫婉故事的表達，在《校長》中不動聲色地流露。

與60年代這個教書育人的故事相銜接的，本該是吳宇森導演的短片，後來他因身體原因遺憾退出，也讓這部原為《八部半》的影片變身為《七人樂隊》。

《校長》簡而不凡的故事結束後，香港進入了飛速發展的80年代，移民成為當時一個普遍的社會問題，在大的時代與背景下，小人物的命運沉浮如同海裡的沙子，身不由己。同為新浪潮旗手的譚家明，執導的《別夜》講述了一對學生情侶面對移民，被迫分離的故事。

前有移民子女的離歌后有袁和平的《回歸》。時間來到90年代，移民在外的第二代青少年回港，與祖父輩同一屋簷下。一老一少的生活習慣、文化差異，代溝問題，在這個特殊的情景中發了強烈的衝突。從點滴摩擦到彼此理解，再到互相尊重，《回歸》裡的時間、故事表徵，與港島和大陸的關係同步投射。

《回歸》的故事從表面上看與導演許鞍華舊作《上海故事》有些類似，但又和而不同，在「天下第一武指」香港著名動作指導、導演——袁和平手中，元華和林愷鈴飾演的爺爺和孫女的關係，別有一番風味。

時間來到千禧年，一切發展都進入了快車道。2000年前後，是銀河映像的黃金時代，也是銀河三傑——杜琪峯導演黑暗、冷峻、現實風格的成熟期。隨著中國「入世」，對外開放與外貿往來激增，香港作為金融中心、資本王國、貿易港的地位愈加重要，新時代港人對於財富的渴求與心態的膨脹，被杜琪峯形象地刻畫在《遍地黃金》中。

杜琪峯《遍地黃金》之後接棒的是曾執導「風雲」三部曲，並憑藉《龍湖風雲》榮膺金像獎最佳影片，2018年末去世導演林嶺東的「遺作」。

在21世紀第一個十年，林嶺東以《迷路》作為主題，可謂是無數香港導演、明星與眾多從業者的心聲。在《無間道》系列、《功夫》之後港片輝煌難再，不少香港導演、影人紛紛尋路北上，「水土不服」成了他們在內地市場所面臨的最大問題。這條北上之後的融合探索之路，變身為不知去向何處的迷途，遂成為林嶺東導筒下的《迷路》。

與固守港島的林嶺東不同，徐克早就嗅到了香港市場的衰落氣息，早在1994年已入局內地市場。2005年《七劍》寫實武俠，2008年《女人不壞》都市時裝片，古裝奇幻《狄仁傑》系列，以及紅色題材的《智取威虎山》，再到創造影史票房記錄的《長津湖》系列，徐克以香港新電影歷史的製造者、見證者身份，在大勢所趨的新時代，為北上導演，合拍片創作走出了一些參考之路。