殭屍先生的六大主演（殭屍先生上映36年）

2023-08-04 01:15:06 4

周星馳的無釐頭搞笑片，林正英的系列的殭屍片，成龍的功夫喜劇片，周潤發的賭片，幾乎承包了我們的童年暑假。

90年代是香港電影的黃金時代，盡皆癲狂，盡皆過火。

在眾多武俠、槍戰片、賭片之中，林正英憑藉一部《殭屍先生》，開啟了香港的「殭屍電影時代」。

林正英，這位被尊稱為「九叔」的演員，他是「國產殭屍片」的締造者，但同時也是終結者。

正所謂，糯米黃符今猶在，不見當年林正英。

幾乎每年都會有很多關於殭屍或者鬼片的國產片上映，或者以網絡形式上映，但是都無法超越林正英的殭屍影視作品。

比如今年三月份播出的網絡電影《一眉先生》，就是導演致敬和「翻新」《殭屍先生》的一部作品。

雖然打得一手情懷牌，極力還原九叔當年風採，卻落得個慘澹的口碑，豆瓣評分僅3.6分。

殭屍題材影視飽受國人喜愛，但是難出佳片的現狀讓觀眾只能反覆重溫經典，或者將目光轉移到外國市場。

而從世界範圍來看，西方的喪屍文化已經滲透到各地，除了美國之外，韓國也是拍喪屍最成功的國家之一。

比如美國我們最熟悉的《生化危機》系列，韓國的《釜山行》，都是電影票房上的佼佼者。

喪屍文化還推動了一系列文娛產業的發展，除了影視行業，還有網路遊戲，網絡文學以及線下的鬼屋密室逃脫等產業。

但這裡就要探討一個問題，中國的殭屍文化和西方的喪屍文化有什麼區別？表現在影視當中，又有什麼不一樣的呢？

殭屍文化不同於喪屍文化

首先，「國產殭屍」和「西方喪屍」兩個起源不同。

西方喪屍源於非洲西部的巫毒教，據傳巫師能將人變成沒有意識地活死人，即會走路的死人。

而殭屍則是土生土長的「中國特產」。

殭屍源於明朝中葉，對後世影響最大的要數湘西趕屍，即將客死他鄉的屍體運回家鄉安葬。

趕屍的法師身著道袍，不打燈籠，敲擊小陰鑼，手搖攝魂鈴，屍體額頭貼黃紙符，跟著法師前行。

關於這一民間典故，央視出品的《探索集結號》欄目中曾講到過。

所以《殭屍先生》裡的殭屍都是一蹦一蹦的，原因就是趕屍過程中，屍體的衣袖中有兩根長竹穿過，長竹富有彈性，所以屍體會上下擺動。

從殭屍和喪屍兩者的扮相上來看，西方的喪屍往往衣衫襤褸、血肉模糊；

而中國的殭屍則穿戴整整齊齊，青面獠牙陰氣逼人。

有很多人不明白《殭屍先生》中的殭屍為何身著清朝服飾，主要有兩大原因：

其一是當年香港的功夫片多設置在清末民初；

其二是清朝的官府服相較於其他朝代，更加簡單便宜，並且官服色調清冷，配合青面獠牙，更能增添詭譎的氣氛。

因此，說到中國的殭屍片，很多人腦子裡固定成像出來的，就是這種清朝的扮相。

如果說中國的殭屍文化本質是源於一種落葉歸根、死者安息、投胎轉世這樣的情結。

那麼西方的喪屍文化，則往往映照出人類的普遍焦慮：

對科學技術的焦慮、對宗教信仰的焦慮、對社會規則的焦慮、對戰爭的焦慮、甚至是對人類在宇宙中孤獨處境的焦慮。

比如好萊塢末世喪屍片《我是傳奇》中，2012年，人類被不知名病毒感染，紐約成為一座空城，那些感染病毒而沒有死亡的人們，變成了喪屍在城中行亂。

可以看出，西方的喪屍片往往架構在天災人禍這種背景之下。

一部開創巔峰，也成終結

由於內地對於題材和尺度管控較嚴格，喪屍文化很難適應中國本土土壤。

而殭屍文化對於國人來講更得心應手，比如《盜墓筆記》《鬼吹燈》中，都不難見到殭屍文化的身影。

中國純正的殭屍片興起於林正英的《殭屍先生》，它堪稱殭屍片開山之作，但是出道即巔峰，後來一直難以被超越。

這部影片的精妙之處在於，它一方面開創了「靈幻片」這一全新類型，同時又融合了動作、搞笑等元素。

有人說，這部殭屍片，有功夫又有法術，是鬼片又是喜劇，見鬼怪更見人心。

林正英飾演的殭屍道長，不苟言笑愛的下面藏著不設防備的冷幽默，他的身後跟著幾個愛闖禍的倒黴徒弟，笑料百出。

所以，無論多麼瘮人的場景，中途也會有各種笑料幫觀眾緩解緊張的情緒。

無論是喪屍還是殭屍，都有自己致命的弱點。

西方的喪屍，頭部是他們最致命的弱點，但是不害怕陽光和火焰；

中國的殭屍害怕的東西挺多的，在《殭屍先生》中，九叔就用過墨線、糯米、桃木劍、銅錢劍、黃紙符、太極八卦鏡等道具對付過殭屍。

說來蹊蹺，香港拍戲歷來敬奉鬼神，開機要切燒豬敬天地神佛保佑，拍攝期間切忌談鬼論神，以免惹禍上身。

當年拍《殭屍先生》時，一班主創在荒郊野外拍了一個多月，期間並無怪事。但放映後二十年間，卻有三人英年早逝。

「九叔」林正英去世時年僅45歲，搞笑無釐頭的「黃金綠葉」許冠英65歲在家離世。

「最美鬼後」王小鳳患上躁狂型抑鬱症，最嚴重時還試圖殺掉老公。

然而時過境遷，有時候我們感慨香港電影的沒落，恐怕是因為這些優秀演員的離去造成的。

殭屍電影的輝煌也被他們帶走，不知道中國殭屍片還能否再次迎來春天？