你聽過最難忘的Beyond的《海闊天空》是哪個版本？背後有怎樣的故事？
2023-04-01 13:29:44 2
其實每個版本都能看到家駒對音樂的熱愛，他的一生都在未知的徵途上完成著使命。
（喜歡音樂的朋友加這個公眾號 jiajuforever，如果是偏激謾罵之輩就別加了）
浙江衛視上周六的挑戰者聯盟上演了感人一幕，久未露面的黃貫中和葉世榮在舞臺上與大鵬（董成鵬）同唱《海闊天空》，大鵬激動到淚如雨下。由於廣告太多娛樂味兒太重海闊天空是誰唱的，節目之後我發了下面的話：好個「挑戰者聯盟」，在廣告中插播娛樂，在娛樂中插播音樂，在音樂中插播阿paul和葉世榮。好在大鵬的海闊天空唱的動情，好在又看到了阿paul和世榮再度同臺，雖然吉他solo有點短，但世榮還是獻唱了新歌《眼睛》，好在沒有辜負這個夜晚！
12月5日挑戰者聯盟當晚 黃貫中葉世榮+大鵬 演繹海闊天空
海闊天空，幾乎無人不知的歌曲。Beyond1993年專輯《樂與怒》中的一首傳世經典，作曲作詞主唱黃家駒，它是最能體會家駒心路歷程的一首歌，也是Beyond樂隊最最重要的代表作。1993年，海闊天空拿到了香港十大中文金曲獎和叱吒樂壇流行榜「我最喜愛的本地創作歌曲大獎」。在歌迷們心中，它早已不再是一首簡單的歌曲，它的價值和影響也遠遠超越了音樂本身的高度。
有人說海闊天空搖滾味兒不夠，遠不如國外的搖滾歌曲帶勁；有人說只聽過海闊天空就把Beyond和黃家駒吹上天，幼稚無知；還有人說聽「海光真大」的人不是搖滾愛好者，是一群膚淺偽搖；甚至有極端粉絲以喜歡Beyond冷門歌為榮，以喜歡海闊天空為恥……我承認，的確有歌迷只聽過黃家駒的一首或幾首歌，也有部分歌迷存在盲目神化的現象，甚至還有偏激者不斷散播不實的謠言，但這些人並不能代表所有人，我相信家駒和Beyond歌迷大部分是ok的。所有的負面現象都無法遮蔽海闊天空的偉大，它的詞曲唱俱佳，它的氣魄、內涵和高度都能給人強烈的震撼。你當然可以說不喜歡，但請不要喪失本心的判斷力和鑑賞力，為了標新立異硬把好的說成不好，這是對音樂的不負責任！
Beyond音樂不適合用來娛樂，而是用來欣賞的。黃家駒一心想做自己鍾愛的搖滾樂，但香港的音樂環境讓他傷透了心，之所以踏上遠赴日本的徵途，就是為了找回曾經的自己，遠走他鄉實非他願，在寒冷的黑夜裡漫無目的走了太久太久，也是時候做出改變了。雖然人人都有背棄理想的時候，但黃家駒不想就範，「不羈放縱愛自由」正是對他心境的準確描述，他，生來就肩負著某種使命。
beyond海闊天空黑白mv 不羈，是一種無法偽裝的氣度
海闊天空包含了Beyond樂隊在香港和日本樂壇多年拼搏的不易，彰顯了逆境中仍自由不羈的英雄本色。能讓Beyond成為具有國際影響力的樂隊是黃家駒一直的夢想，他的眼光早已不局限於香港，他自信Beyond的音樂具備衝擊世界樂壇的資格，把演唱會開遍全世界也是家駒喊出的豪言壯語。在當年很多人認為這是痴人說夢，但在今天我們細細體會家駒的音樂後，能得出一個清晰的結論：這是可能的！可惜，能讓這種可能成為現實的那個人走了，他走的好匆忙。
1991年5月beyond與日本音樂大師喜多郎初遇，從此惺惺相惜
既然說海闊天空那就繞不開日本！在家駒看來，日本是Beyond國際化的必經之路。日本不同於香港和內地，那邊的音樂原創度極高，市場也更加成熟和多元。新藝寶的老闆陳少寶曾一再勸家駒不要去日本發展，因為拼起來會非常吃力。我想當時和陳少寶一樣勸阻家駒的人應該有很多，大家都不希望他們背井離鄉，更不希望他打拼的如此辛苦，萬一失敗呢？但黃家駒註定與眾不同，為了做出更好更純粹的音樂，他明知山有虎偏向虎山行，他這個人向來與妥協無法沾邊，他也絕不會在苟且中求得安逸。要知道放棄Beyond當時在香港已有的成績和人氣，一切推倒重來，這需要超人的勇氣！
到日本後的Beyond一下子面臨著諸多障礙，語言不通、遠離家鄉和製作嚴苛等問題都需要磨合，更要命的是他們與製作公司在創作中的分歧也越來越多。以家駒的創作量來說，一個晚上寫十首歌不是難事，但到了日本後數量銳減，吉他放在那裡就是不想碰，整個人情緒有一些低落，有種寄人籬下的感覺。一向樂觀的葉世榮竟然開始學著抽菸，沒想到一抽便放不下了。
在日本發展時 beyond樂隊的製作人是韓國籍的梁邦彥
Beyond四子租住的房子都非常小，黃貫中說那房子小的躺在床上用腳可以夠到任何地方。1992年初，他們來到了富士山山中湖的一個錄音棚錄製《繼續革命》專輯。那是他們這輩子第一次看見雪，在那裡呆了三四個月，他們每天的主要工作就是錄音。一條馬路，兩邊是雪，然後伸出一條小路，直通酒店。初次看到雪應該讓幾個人很有觸動，不知家駒在創作海闊天空時，是否受到了這裡雪的影響和啟發。
家駒父母曾親到日本探望兩兄弟 背景為當時家駒住所
黃貫中在一次接受訪問時提到了海闊天空的命名，其實最早未填詞時的歌名叫piano song（鋼琴曲），海闊天空是最終面世前才被敲定的名字海闊天空是誰唱的，因為這是一首由鋼琴貫穿的歌，鋼琴的音色更能烘託這首歌表達的意境，尤顯悲壯渾厚。
黃貫中談起海闊天空舊事，歌名差點用了piano song
《樂與怒》誕生在日本，這張專輯讓整個東南亞樂壇為之一振，但是這首承載著家駒滿滿才華的海闊天空，在問世之初卻不受待見。香港電臺拿到它時直接表示不喜歡，認為這首歌無法走紅。果然，樂與怒的專輯銷量在初期也不理想，只有4-5萬張，誰料不久後家駒突然發生了意外，專輯隨即引發哄搶，最終突破了30萬張大關。今天我們再看樂與怒的每首歌時，突然明白了，不是黃家駒和Beyond無才，而是當時人們的欣賞水平不夠，那一首首佳作至今仍傳唱不息，真是天大的諷刺。
海闊天空為什麼能成為永恆經典？因為它飽滿的情懷和積極的正能量，黃家駒的離世更放大了它的影響和效應。無論何時無論何地，只要唱起海闊天空，就能忘記身邊的冷眼與嘲笑，就能找回內心的自由自我，它能讓你從頭到腳充滿力量，那種大氣磅礴無與倫比，那份永不言敗的氣質恆久激蕩。所以，它總會出現在演唱會、體育賽事、公益現場和畢業典禮上，而且只要出現必然是萬人大合唱！
不同的人聽海闊天空能解讀出不同的意境，家駒在多層面多維度都傳達了極大的信息量，網上有很多歌詞背後深意的剖析，我就不湊熱鬧了。這是一首非凡的作品，它讓我們知道原來音樂還能以這種形式存在，原來音樂可以如此有力量，你能在不同年齡不同閱歷不同場合下對它有新的認知。我記不清聽過多少遍了，隨著遍數的增加對它的愛絲毫無減，海闊天空的瑰麗和偉大說之不盡。
黃家駒用自身的行動和思想完美詮釋了海闊天空的境界，打不死的搖滾精神在歌中體現的淋漓盡致。感謝家駒為世界留下了這麼多經典音樂，感謝家駒讓我們懂得了如何面對自己的人生，是你教會了我們自由自我高唱我歌！雖然如今天各一方，但你的氣息一直都在身旁，海闊天空也會響徹在每個愛你的人心間。
微信 一路有家駒，微信號jiajuforever
