設計空間的存在方式有哪些
2023-04-01 07:55:30
設計空間的存在方式有哪些
在二維的平面中進行設計意圖的表達，需要對設計「空間」這一抽象語義進行探析與思索。「空間意識」物化在設計作品中，總是以各種方式而存在。設計元素通過有機的結合、排列、分割、穿插、錯位、重疊、對比、互動等手法來突出設計意圖，以達到訴求之目的。
區域性空間
在平面設計中，空間會因為分割而不同，形成各種不同的區域空間。這種分割不管有意無意，都會產生新的空間形式。如果在一張白紙上畫一條線，原先的白紙就被分割成兩種不同的區域空間，再在不同方向畫一條，又會有新的空間區域產生。這時，空間就衍生成為一種形狀。設計就是各種形狀的組織和安排，設計師要學會把每個要素都看成一種形狀和一種意義的標記，這一點是非常重要的。
設計元素在二維的平面裡是以具體的圖形呈現的。外在輪廓會形成一定的形狀，不同的形狀在平面內的變化以及形象和形象之間的關係，在相對的空間裡形成了各種區域分割形式。這時，原有空間就發生變化，形成一些隱性的區域分割，使空間變得活躍。不同的區域分割形式對觀者的吸引程度往往不同，同時也帶給觀眾不同的心理感受。
層次性空間
設計元素在二維的平面空間裡進行有效組織和安排，形成一定次序和節奏。各要素通過重疊、交合、穿插與錯位，會在畫面上產生各種對比關係。層次就是各種對比關係的具體體現。在平面設計中，層次性空間具體表現在兩個方面：
①利用肌理對比產生視覺上的空間節奏感。
②利用黑白灰明度關係形成一種前進與後退之感。
有效的形式需要設計師對各個設計元素的一些屬性進行綜合考慮。例如：圖形與圖形的肌理對比、圖形與背景的明度對比、文字與圖形的虛實對比關係等，以求從整體上形成一種主次清晰、層次分明、條理清楚的視覺效果。
利用對比會產生豐富的層次空間。巧妙運用對比關係可以使版面豐富而又生動，增加畫面的趣味性以及視覺吸引力，更好地為設計意圖服務。在平面設計中存在諸多對比關係。例如：直和曲、明與暗、冷與暖、大與小、多與少、粗與細、重與輕、銳與鈍、水平與垂直、光滑與粗糙、透明與不透明、厚與薄、清與濁、高與低、強與弱、快與慢、開與閉、動與靜、正與負、實與虛、集中與分散等。
對比的目的是為了造成視覺上的可視性，形成豐富層次空間感,避免單調平庸，形成重點。只有如此，設計形式才能醒目，才能打動人，造成視覺上的衝擊。在平面設計中，虛實對比是一種重要的對比法則，「實」要「虛」襯託,「虛」為「實」運用，虛實統一、相得益彰。
立體性空間
平面設計中有時會應用到立體元素，在二維的空間裡創造出三維的形象來，強調形象的縱深空間，這是一種將三維空間在平面上具體化、形象化的過程。這種空間立體感強，形象而又「真實」。
立體空間的運用能使畫面形象在二維空間的平面上呈現出三維的幻想，極大地拓寬了平面設計的表現空間，給人意想不到的強烈視覺新鮮感。通過線條的錯位穿插、塊面的組織分布以及立體感較強的寫實圖片來體現，造成一種平面上的深度感。具體來說就是運用點、線、面不同的穿插、透視、重疊，形成視覺上的「真實感」來進行立體空間的表現。平面設計中「立體性空間」有以下一些特徵：
①是平面上的立體「真實」感，這種真實感是利用受眾以往的視覺經驗而獲得。
②有明確的縱深表現意圖，不同於層次性空間的是，前者需要明確表現縱深的圖形或者形象，後者更多的是一種心理上的進退效應。
互動性空間
互動性空間是一個「關係」的空間，強調的是兩種以上要素之間的交流和互動，是平面設計中各個部分之間的呼應、圖底反轉以及正負的空間轉換，重在體現各個要素的聯繫以及溝通。在空間布局中，各個空間要素並不是單一孤立的，而是互相聯繫、相輔相成地構成在整個平面裡。
在平面設計中，可以通過對線條和圖片的結合、立體以及錯亂的視覺感受、正負形的矛盾聯繫來展現空間中的各個要素之間的內在聯繫和相互關係。
正負形是互動性空間的具體體現形式之一。在現代圖形設計中，負形已不再是僅僅作為襯託正形的底色，我們可以通過種種聯想，在保留正形完整的基礎上，把它也設計成一個完善的形態。正負形互為轉換，其空間性質也在發生變化，當視覺注意力集中在較完整的圖形上。此時的正圖形所產生的空間是積極的、動態和活躍的，反之，負空間則感覺是靜止、消極、懈怠的。
釋放個性、追求時尚、感受空間魅力已成為現代人的一種心理需求。平面設計作品作為承載大量信息的媒介，要求設計師不應該只從形式美的角度來思考設計問題，更需要多維度地從空間的視角去詮釋一種平面設計的新意和內涵，做到平面中有空間，空間中有靈動，靈動裡見內涵。
