青花釉裡紅開光貼花蓋罐介紹（94年屬狗男人註定的婚姻）
2023-09-15 10:03:06 1
故宮陶瓷新館「五一」開館,裡面珍藏了哪些珍貴瓷器?
五一假期故宮博物院歷經兩年籌備的陶瓷館在武英殿正式向公眾開放。這次展覽的文物主要從故宮三十六萬件珍藏瓷器中篩選出千餘種瓷器，按照時間的順序，從新石器時代到民國時期的陶瓷藏品都一一呈現給廣大的參觀者。武英殿位於北京故宮外朝熙和門以西。
這次在武英殿展出的故宮博物院的陶瓷藏品非常珍貴。瓷母汝窯天青釉凸弦紋三足樽是宋代汝窯的代表作品，這件作品是宋代官窯燒制出來的精品，瓷胎質細膩，非常的罕見，全世界範圍內只有67件半。三國青釉堆塑穀倉罐是在浙江紹興三國墓中出土的。穀倉上半部分的堆塑做工非常的精細和逼真，雖然年代久遠但是保存比較完好。北宋定窯白釉孩兒枕是宋代北方定窯燒制出來的精品，而且定窯在當時是作為北宋的宮廷用瓷，對後代瓷器的影響非常的大，這件作品的工藝水平非常的高，是中國古代瓷器名品。
元代青花釉裡紅鏤雕怪石花卉圖蓋罐，出土於河北保定元代窖藏，這件作品的工藝精湛而且非常的珍貴，全世界類似這樣的作品只有4個，對研究元代瓷器工藝水平有著非常重要的意義。明代永樂青花纏枝蓮紋壓手杯，這件瓷器從口沿到底部胎體從薄到厚，非常的均勻，體現了明代高超的燒瓷工藝，這件瓷器是唯一一個有年款的明代瓷器，非常珍貴。
清代雍正琺瑯彩錦雞牡丹圖題詩句碗，琺瑯彩瓷的燒製成功，將中國古代彩瓷發展到了頂峰，當年燒制的一批琺瑯彩瓷器都是絕世精品，其中這款瓷器就是其中的作品之一。瓷器色帶鮮豔，畫法精工絕倫，碗外施綠釉，內釉白如雪，瑩潤如玉。
這次故宮陶瓷新館真的可以讓遊客們大飽眼福，可以更深入的了解中國的幾千年的文化。
元青花釉裡紅是什麼時候出現的?該如何製造,有何文化特點?
怎麼鑑定元青花和認識它的特徵？其實很簡單，你要見過六七百年前的，真正的元代青花釉裡紅，這都不是事兒。可是據我所知，全世界公開的國內外博物館所藏，元青花釉裡紅整器，加一塊也就四五件也，剩下的兩三件只收藏在我手裡。全世界大拍賣會，從來也都沒有拍過一件，元代青花釉裡紅寶瓷。在民間至今就沒有公開發現，其它的真品出現過。但它的後仿品們，發現不下幾十萬件了？直到現在還在仿燒，你要多少給你生產多少。以下這幾位藏友照片展現的，無疑都是低仿品，說明大家的鑑賞力還需要提高磨勵。
此瓶其實很乾淨，但是我為了衛生，也用水來洗過它，但怎麼水泡，底下粘的大焦黃色沁土也穩絲不掉？這是仿品們做達不到的。 但底上面有元代瓷器底部都專有的，白色粘釉痕和旋刀痕。所以這個底是標準的，可做元代瓷器的，底部標本品像依據太棒了！這個梅瓶的根底立面上，還有脫釉的現象。這也是鑑定元青花釉裡紅，真品特徵的證據之一，因為我們看元代的立件瓶類也好，都有這個失釉的特徵。連湖北博物館的鎮館之寶，明代郢靖王梁莊王墓出土的元青花梅上，在跟我這個梅瓶同樣的位置上，都有這個一樣的脫失釉痕的時代特徵。
這個龍瓶上邊的青花是用，元朝當時進口的蘇麻離青一等頭青的，寶石藍鈷料繪製。我還放上了幾張微觀局部放大的照片，你們可以看它的細部的暈散過渡，瀟灑流動自然痕跡，這一點仿品的青花做不到。頭青就是含鐵錫質和其他雜質極少，所以呈現叫寶石藍或者稱紫羅蘭色。但往後過一百年，到明朝宣德時，走海路鄭和帶回來的蘇渤泥青，就是較次一等了，鈷藍太少了，鐵錫離子雜質多了。所以說那時的宣德青花，藍色少了，黑雜色多了，而且很容易產生鐵錫的吃胎痕斑。這梅瓶太厲害了，可能是有人這輩子是頭一次近微觀地見到，真跡的大名鼎鼎的元代蘇麻離青頭青吧！
只有到清代康熙，雍正時才復燒成功。因當時成本也高，並沒有普及。等到了清朝晚期道光以後，因為西洋技術的化學彩料被賣引入中國，用化學彩料燒制釉裡紅成本特別低，而且材料無限的供給。這時就大面積的普及開了，老百姓民間收藏的釉裡紅瓷，可以說成堆成架的，並不稀罕了。但他們的缺點就是色不正，顯得特別含混，要不就刺目看著不舒服，也沒有顏色的飛紅啊層次過渡啊，最重要的是沒有用天然彩料，釉裡紅燒制的，裡邊形成的銅離子雜質的斑點痕跡。就像我這個龍瓶釉裡紅，你看銅雜斑痕特別明顯。到現當代，有人仿故意往裡大加銅粉末，但也出不了六七百年前的，釉裡銅紅自然的瘢痕，反而弄巧成拙仿不成。
元青花釉裡紅真的有什麼特點,在線鑑定
青花釉裡紅，俗稱「青花加紫」，是在青花間用釉裡紅加繪紋飾的一種瓷器裝飾手法。 青花瓷出現於唐代，釉裡紅則是元代的新品種。以氧化鈷和氧化銅在白色瓷坯上繪彩，施高溫釉後在窯爐中以約1200℃的還原焰燒造而成，表面呈現藍、白、紅相間的花紋的瓷器，就是青花釉裡紅瓷器。這一新的釉下彩品種的出現，是元代瓷器生產技術進步的重要標誌。元釉裡紅瓷器與元青花相伴而生，其造型、胎釉、紋飾、工藝特徵等與元青花多有相近之處，具有共同的元代風格。元代釉裡紅瓷器的胎釉特城與同期青花器物的胎釉特徵一致。由幹釉下紅彩燒成難度很大，元代釉裡紅又是初創階段，燒造工藝掌握不好，紅色往往不夠純正，圖案常有暈散現象、發灰或發黑色。釉裡紅器物的紋飾比較簡單，大多以濃筆塗抹，與明初那類精細線條繪畫的釉裡紅顯然不同。釉裡紅瓷器有二種不同的裝飾方法：一是釉裡紅線繪，二是釉裡紅拔白，三是釉裡紅塗繪。
元代釉裡紅如何鑑定?
1、看有沒有題字或印章（這是判斷年代最直接的辦法）
2、看器型（各年代瓷器器型都有差別）
3、看胎釉（從胎釉也能分出年代和地域）
4、看光澤/顏色（各時期瓷器光澤各有不同，顏色上也存差異）
5、看紋飾（看看花紋，沒準是大師手筆，各年代畫風不同，瓷器上的紋飾也有差別）
6、是否完好（保存情況如何也是決定其價值的重要因素，從破損處推斷年代也是斷代的方法之一）
從傳世與出土的元代釉裡紅瓷器來看，在器型、胎、釉和燒造工藝上與同時期的青花瓷一樣，不同的有以下幾個方面：
（一）紋飾比較簡單，不像青花瓷紋飾那樣繁密細緻。
（二）紋飾題材相應減少，不及青花瓷題材那樣豐富多樣。
（三）銅在高溫下容易發揮，因此元代釉裡紅瓷器無淡彩，只有一個比較濃的色階，並且紋飾線條常見暈散。
（四）銅彩料在燒成過程中十分敏感，窯室氣氛稍有變異，便不能達到預期效果，所以元代釉裡紅瓷器呈純正紅色的很少。
最後是顏色釉的成功。高溫燒成的卵白釉、紅釉和藍彩，是景德鎮的燒瓷工人熟練掌握各種呈色劑的標誌，以上是鑑定的幾個方面，我所知有限，網友們的說法也僅僅是推測，所以你最好到當地的文物部門找專家堅定（目的是斷代和分析罕有程度和初步估價）參考資料：http://www.hudong.com/wiki/%E5%85%83%E6%9C%9D%E7%93%B7%E5%99%A8
元代的青花瓷器有哪些特色?
1206年成吉思汗建立蒙古汗國。1271年忽必烈改國號為「大元」，取《易經》中「大哉乾元」之意。1279年統一全國。元代瓷器明顯具有草原民族的獨特風格，在瓷器的器物器形上都新創燒了許多蒙古族特有的器物類型。其創燒的單色釉也比前代精美。並設立樞府專門管理燒造瓷器，樞府燒出的白瓷為甜白釉色，被後世稱為「樞府瓷」。而且，此時的對外貿易、中西文化交流頻繁，開始燒造大量瓷器外銷。白釉也稱卵白釉，是元代景德鎮窯在生產青白釉瓷基礎上新創燒的一種高溫釉，這類瓷器胎子極細白，堅緻，胎體較厚，釉中所含微量的鐵是導致釉色白中閃青頗似鵝蛋色澤的主要原因。
元代白釉瓷數量不多，但製作精細。造型以盤、碗、高足碗最為多見，裝飾技法以印花為主，刻畫花為輔。盤、碗之內壁往往橫印纏枝花卉或雲龍、雲鳳、雲鶴、花鳥、纏枝蓮託八吉祥等，有的器物在花紋間模印官府銘文或吉祥文字，其中最為多見的是「樞府」銘，因此，有時人們又將卵白釉瓷稱作「樞府瓷」。
如卵白釉印花「太禧」銘雲龍紋盤，高2.3釐米，口徑17.8釐米，足徑11.4釐米。盤敞口，淺弧壁，圈足。胎骨堅細潔白，內外施釉，釉層較厚，呈失透狀，釉面瑩潤，釉色白中泛青，恰似鵝卵色澤，足內露胎無釉。
該盤外壁刻畫變形蓮瓣紋一周，共16瓣，蓮瓣紋尖部劃一道弦紋。盤內有陽紋印花裝飾，盤心是一龍戲珠，龍，張口露齒五爪，身體舞動，異常矯猛，襯以朵雲和火珠。盤內壁為纏枝蓮託八吉祥紋，花間對稱印有「太禧」兩字。八吉祥的順序，從「太」字往左按逆時針方向依次為「腸、螺、輪、蓋、花、珠、魚、傘」。
藍釉瓷是元代景德鎮創燒的新品種。它是以鈷藍為著色劑，經高溫一次燒成的。元代藍釉瓷有的光素無紋，有的飾有刻白紋飾，有的加繪金彩。
如河北保定窖藏元藍釉描金折枝花朵雲紋匜，高4.5釐米，通流長17釐米，底徑8.5釐米。匜敞口，淺弧腹，平底。口一側出槽形流，
流下置一小系。胎較薄。內外施藍釉，釉厚而不均勻。口邊和外底無釉。內底描金線圈內繪金彩折枝花紋，內壁畫5朵金彩祥雲。
該器造型模仿青銅匜，藍釉閃爍著寶石藍般的光澤，配以熠熠生輝的金彩。同時發現的還有藍釉描金小杯和盤。此匜金色花紋絲毫無損，光豔如新，實屬罕見。
紅釉瓷為元代景德鎮創新品種，是以銅紅為著色劑、經高溫在還原氣氛雖燒成的。由於銅紅的燒成技術比鈷藍還要難以掌握，因此成品極少，只有在元大都遺址有少量發現，出土的只有盤、碗、印盒等小件器物。
如元紅釉暗刻雲龍紋執壺，高12.5釐米，口徑3.5釐米，足徑5.3釐米。壺體呈梨形，直口，口以下漸豐成下垂的圓腹，腹部一側置彎流，另一側置曲柄，圈足較高微外撇，無款。
附傘形蓋，蓋頂置寶珠形紐，蓋一側及壺口沿外側各置一個小圓環系，以便繫繩連接，防止壺蓋脫落。通體滿施紅釉，腹部暗刻五爪雲龍紋。此壺釉面勻淨，釉色鮮豔，是元代紅釉瓷器中的珍品。壺身的龍紋細頸長嘴，形態生動，具有鮮明的時代特徵。
梨形壺是元代景德鎮窯新創的造型，這種壺的形體小巧，主要用於餐桌上。
元代釉下彩繪瓷「青花」是古代瓷器最重要的角色，它是用鈷料在白色坯胎上繪紋飾後罩透明釉，在還原氣氛中經高溫一次燒出白地藍花瓷器。不罩釉燒出來的紋飾是黑色的。
元代青花瓷器大致可分為小件和大件兩大類，小件器物胎子輕薄，不甚精細，多為青白、乳白半透明或影青釉，青花的顏色灰暗迷濛，紋飾稀疏但奔放灑脫，有的可以說相當潦草，所有鈷料含錳量高含鐵量低，和國產的鈷土礦特點相同，應是國產鈷料所繪。
常見的器物有杯、碗、盤、匜、香爐、小罐、蒜頭瓶、玉壺春瓶等，這些大多是日常生活用品，並且這類青花瓷器當時生產數量有限，多屬民用瓷。
如元青花鳳穿牡丹紋執壺，高23.5釐米，口徑4.7釐米，足徑7.3釐米。壺直口，口下漸展，粗頸，垂腹，腹下內斂，圈足微外撇。
腹一側置上細下粗的長彎流，流上繪火雲紋。另一側置曲柄，上端有小系，柄上繪銀錠、寶釵等紋飾。附平頂蓋，有圓珠紐，蓋上繪菊瓣紋。圈足內施白釉，無款識。器身於青白釉下滿飾青花紋樣，腹兩面均繪鳳穿纏枝花卉紋，間以火珠雲及竹石紋。
此壺通體花紋滿密，而主體紋樣突出，繁而不亂。青花色澤濃豔亮麗，是傳世的元代青花瓷器中少見的佳作。
此器形造型源自阿拉伯民族使用的銅器，為元代瓷器的流行樣式，除青花器外還見有龍泉窯青釉製品，元代瓷器借鑑這種造型時，特別注意到吸取蒙古民族銅壺粗獷豪放的風格特點。
再如青花飛鳳麒麟紋盤，高7.9釐米，口徑46.1釐米，足徑26.1釐米。盤折沿，菱花式口，盤心坦平。通體施青白釉，底素胎無釉。盤內外繪青花紋飾多層。折沿上繪卷草紋，內壁青花網紋地上突出白色纏枝牡丹紋，盤心邊緣環以卷草紋，中央青花地烘託麒麟、翔鳳各一，空間襯以白色的蓮花及朵雲紋。盤外壁繪纏枝蓮紋。
此器青花發色純正，構圖嚴謹。盤心紋飾寓意「威鳳祥麟」以示天地祥和。元代青花瓷器裝飾有兩種形式：一種是以青花料直接在白色胎體上描繪紋飾。另一種是以青花為地，襯託白色花紋。如青花鴛鴦荷花紋花口盤，或稱「滿池嬌」，高7.3釐米，口徑46.4釐米，足徑29.8釐米。盤16瓣菱花口，折沿，淺弧壁，圈足，內外青花裝飾。
內底繪兩隻鴛鴦遊弋在蓮池中，一鴛、一鴦顧盼生情。內外壁均繪纏枝蓮紋，莖上均結有6朵盛開的蓮花。折沿上繪菱形錦紋。圈足內無釉且內牆斜削。
此盤上的主題紋飾為內底所繪人們喜聞樂見的蓮池鴛鴦圖，這種蓮池小景是元代青花瓷器上常見的裝飾題材。有的只繪蓮池，有的在蓮池中繪有禽鳥，多畫在大盤、大碗的內底，亦有畫在八稜大罐外壁開光內者。
還有一類青花瓷，以大件器物為多，其共同特點是大器者胎體厚重，色白緻密，透明釉白中閃青，青花顏色濃豔鮮亮，色濃處帶有黑褐色的斑點，紋飾層次較多，有的甚至多達十來層。
畫得很滿密，但繁而不亂，層與層之間留一周空白，器底端兩層之間無空白，每層紋飾內容之間沒什麼關係，如經常是在纏枝菊、蕉葉、纏枝蓮、纏枝牡丹之間夾雜雲鳳、雜寶、海水江牙等，將毫不相干的紋飾組合在一件器物上。
如大型酒器元青花海水白龍紋八方梅瓶，高46.1釐米，口徑6.2釐米，足徑13.4釐米。梅瓶胎骨厚重，小口平沿，頸細短。瓶身修長，有八稜。
肩飾斜格錦紋，錦紋下一周大如意雲頭紋，內繪鳳或麒麟穿牡丹圖樣，瓶身中部一周繪4條白龍，襯以青花海水和火焰紋，近足處飾一周如意雲頭紋，內繪牡丹花葉。
佛經中說曼陀羅始轉於東方，末至西北，總為八方，意即佛法遍及周圍各地。元朝廷崇道信佛，此器八方，又以龍紋等為飾，寓意皇帝威加天下。
此器胎骨細膩潔白，釉質滋潤透亮，青花色澤濃豔。體現了元代青花大型瓷器造型碩大豐滿、紋飾繁密、層次豐富、構圖嚴謹的特點，一改唐宋以來瓷器花紋布局疏簡的傳統，工細的描繪加上繁複的層次，形成了花團錦簇的藝術風格。
器肩與近足處碩大的青花雲頭紋借鑑了元代絲織品披肩的圖案，龍紋的出現顯著增多也是這一時期瓷器裝飾藝術的特點。
梅瓶不僅紋飾宜人漂亮，而且白釉潔淨潤澤，青花用料濃淡相宜，發色明麗，富有層次感，加之遒勁的拓抹繪瓷筆法，使畫面有丹青之妙，周身散發著美器的光澤。
到了明代，梅瓶變為高等級墓葬隨葬品，有鎮墓闢邪的作用。除了是地位的象徵外，也有風水上的考慮，非王侯要臣，不得「享用」這種隨葬品。
如江蘇省南京市江寧縣東善橋鄉觀音山沐英墓發現的元青花《蕭何月下追韓信》梅瓶，即為元景德鎮窯代表瓷器，該瓶有著極為獨特的青花紋飾，體現了極高的燒制水平，被稱為「中國瓷器三絕」之一。
《蕭何月下追韓信》青花梅瓶高44.1釐米，底部直徑為13釐米，而口徑僅為5.5釐米。小口、斜腹、斂脛、平底，造型優美，線條圓潤、流暢，雍容華貴，給人以凝重的美感。肩腹部刻有「蕭何月下追韓信」的故事，瓷瓶上所繪的青花紋飾層次多樣，非常之獨特。
此件梅瓶通體繪有各種青花紋飾，雖然紋飾層次多樣，但上下飾的西番蓮、雜寶、變形蓮瓣紋、垂珠紋等都很好地為蕭何月下追韓信這個主體紋飾服務了，從而使得整個器物渾然一體而主題鮮明突出。
這件瓷器的畫面被放在了梅瓶的腹部，佔據著主要的位置。整件器物造型端莊、穩重，胎質潔白緻密，青花發色蒼翠濃豔，而瓶中所繪人物的生動神情尤其精彩：蕭何策馬狂奔時的焦慮、韓信河邊觀望的躊躇不定、老艄公持槳而立的期待，都被表現得淋漓盡致。而空白處則襯以蒼松、梅竹、山石，顯得錯落有致。
青花中的釉裡紅是用氧化銅在坯胎上繪畫紋飾後罩透明釉，在還原氣氛中一次高溫燒出的白地紅花瓷器。青花和釉裡紅除了所有繪畫原料不同、成品效果不同以外，其製作技術、繪畫方法和燒制工藝基本相同。
但是，釉裡紅的燒成氣氛比青花的更嚴格，更不好掌握，元代釉裡紅瓷與元青花瓷一樣，具有胎子細密、堅緻、潔白，釉子白中閃青，非常光潤的特點。
紋飾多見纏枝菊、牡丹、蓮花、雲龍、雲鳳、雲鶴、孔雀、蘆雁、人物故事等，邊飾多為變體蓮瓣、雲肩、靈芝雲、蕉葉、回紋、弦紋等。
器型多為大罐、高足杯、匜、玉壺春瓶、塔式罐、穀倉、大盤、碗、瓷雕人物等。
如河北省保定市元代窖藏青花釉裡紅鏤雕蓋罐，通高41釐米，口徑15.5釐米，足徑18.5釐米。罐直口，短頸，溜肩，鼓腹，圈足，砂底無釉。附獅紐傘形蓋。胎體上薄下厚，胎質細膩。
該罐青花色彩濃豔，釉裡紅略暗。通體青花釉裡紅紋飾。罐蓋繪青花蓮瓣紋、卷草紋、回紋各一周。罐身近口沿處繪青花纏枝花紋、卷草紋各一周。
肩部繪下垂如意雲頭紋，雲頭紋內繪青花水波紋託白蓮，雲頭紋之間繪折枝牡丹紋。腹部四面堆塑雙菱形串珠開光，開光內鏤雕山石、牡丹、菊花等四季園景，以釉裡紅繪山石、花卉，青花繪花葉，紋飾有浮雕效果。腹下部飾青花折枝蓮花，與肩部雲頭紋相對應。近底處繪卷草紋及變形蓮瓣紋，蓮瓣紋內繪倒垂寶相花紋。
此罐造型豐滿渾厚，紋飾層次鮮明，綜合了繪、鏤、塑、貼等多種技法，特別是鏤花裝飾在元代瓷器上較少見。青花、釉裡紅在作品中互為襯託，紅、藍交相輝映，整體形成一種氣度雍容而又花團錦簇的藝術效果。
玉壺春瓶是元代景德鎮瓷的常見器型，其品種有釉裡紅外、青花、青白釉、孔雀綠釉青花等多種。如釉裡紅劃花兔紋玉壺春瓶，高20.5釐米，口徑6.3釐米，足徑6.8釐米。瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。通體施青白釉。
肩部及腹徑最大處各有暗刻弦紋4道，上腹部刻畫一隻野兔奔跑於花草間，小兔作回首觀望狀，以釉裡紅點睛，刻畫技法嫻熟，刀鋒犀利灑脫，線條流暢自然，形象栩栩如生。花紋空白處隨意塗抹釉裡紅，形成紅地白花，增強了圖案的藝術效果。瓶內口部塗抹釉裡紅。
小件用具再如釉裡紅轉把杯，高10釐米，口徑7.7釐米，足徑3.8釐米。杯撇口，深腹，瘦底，下承以中空竹節式高足。通體施青白釉。杯身塗抹3塊釉裡紅斑，並置一小圓系，杯底和高足以子母榫相銜接，可以自由轉動而不脫開。
此杯裝飾斑塊發色鮮豔，似晚霞般美麗，實屬難得之珍品。可以任意轉動的杯足更增其玩賞性。
此外，元代其他地方瓷器還有吉州窯和玉溪窯等。
吉州窯白地黑花裝飾技法緣於北方磁州窯，但又具有吉州窯自身的特色。其白地泛黃，黑花發褐，底色與紋飾色彩的對比沒有磁州窯的白地黑花瓷那樣強烈。
如元吉州窯白地黑花卷草紋罐，通高6.5釐米，口徑5.5釐米，足徑6釐米。罐直口，平底，附嵌入式蓋。外壁採用白地黑彩裝飾，主題圖案為纏枝卷草紋，蓋面飾一折枝花卉紋。此罐形體較小，
為蟋蟀罐。圖案簡捷流暢，自然大方。
玉溪窯的青花與景德鎮的青花風格有著明顯不同，玉溪窯青花器的胎質酥鬆，釉色泛黃，青花色調灰暗，釉面玻璃質感很強。
雲南省祿豐元代火葬墓中發現有玉溪窯青花玉壺春瓶，高25.6釐米，口徑6.7釐米，足徑9.5釐米。瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。通體施青黃釉，外壁以青花繪蕉葉、蓮瓣、魚藻紋。
此瓶的青花色澤雖不如景德鎮青花，但繪畫技法自然流暢，寥寥數筆即將紋飾表現得生動活潑，具有一定的藝術效果，充分反映出元代我國邊疆地區制瓷業高超的工藝水平和精湛的技法。
元青花釉裡紅是什麼時候出現的?該如何製造,有何文化特點?
怎麼鑑定元青花和認識它的特徵？其實很簡單，你要見過六七百年前的，真正的元代青花釉裡紅，這都不是事兒。可是據我所知，全世界公開的國內外博物館所藏，元青花釉裡紅整器，加一塊也就四五件也，剩下的兩三件只收藏在我手裡。全世界大拍賣會，從來也都沒有拍過一件，元代青花釉裡紅寶瓷。在民間至今就沒有公開發現，其它的真品出現過。但它的後仿品們，發現不下幾十萬件了？直到現在還在仿燒，你要多少給你生產多少。以下這幾位藏友照片展現的，無疑都是低仿品，說明大家的鑑賞力還需要提高磨勵。
此瓶其實很乾淨，但是我為了衛生，也用水來洗過它，但怎麼水泡，底下粘的大焦黃色沁土也穩絲不掉？這是仿品們做達不到的。 但底上面有元代瓷器底部都專有的，白色粘釉痕和旋刀痕。所以這個底是標準的，可做元代瓷器的，底部標本品像依據太棒了！這個梅瓶的根底立面上，還有脫釉的現象。這也是鑑定元青花釉裡紅，真品特徵的證據之一，因為我們看元代的立件瓶類也好，都有這個失釉的特徵。連湖北博物館的鎮館之寶，明代郢靖王梁莊王墓出土的元青花梅上，在跟我這個梅瓶同樣的位置上，都有這個一樣的脫失釉痕的時代特徵。
這個龍瓶上邊的青花是用，元朝當時進口的蘇麻離青一等頭青的，寶石藍鈷料繪製。我還放上了幾張微觀局部放大的照片，你們可以看它的細部的暈散過渡，瀟灑流動自然痕跡，這一點仿品的青花做不到。頭青就是含鐵錫質和其他雜質極少，所以呈現叫寶石藍或者稱紫羅蘭色。但往後過一百年，到明朝宣德時，走海路鄭和帶回來的蘇渤泥青，就是較次一等了，鈷藍太少了，鐵錫離子雜質多了。所以說那時的宣德青花，藍色少了，黑雜色多了，而且很容易產生鐵錫的吃胎痕斑。這梅瓶太厲害了，可能是有人這輩子是頭一次近微觀地見到，真跡的大名鼎鼎的元代蘇麻離青頭青吧！
只有到清代康熙，雍正時才復燒成功。因當時成本也高，並沒有普及。等到了清朝晚期道光以後，因為西洋技術的化學彩料被賣引入中國，用化學彩料燒制釉裡紅成本特別低，而且材料無限的供給。這時就大面積的普及開了，老百姓民間收藏的釉裡紅瓷，可以說成堆成架的，並不稀罕了。但他們的缺點就是色不正，顯得特別含混，要不就刺目看著不舒服，也沒有顏色的飛紅啊層次過渡啊，最重要的是沒有用天然彩料，釉裡紅燒制的，裡邊形成的銅離子雜質的斑點痕跡。就像我這個龍瓶釉裡紅，你看銅雜斑痕特別明顯。到現當代，有人仿故意往裡大加銅粉末，但也出不了六七百年前的，釉裡銅紅自然的瘢痕，反而弄巧成拙仿不成。
