訪奧林巴斯鬼塚學/知名音樂人張亞東
2023-10-05 17:27:04
泡泡網數位相機頻道6月25日 2012年6月17日，中國內地著名流行音樂人張亞東先生新書《初見即別離》發布會在北京798藝術區尤倫斯當代藝術中心舉行，多位知名音樂家、當紅藝人與北京主要攝影媒體代表，共同出席了發布會。據悉，書中200多張旅途中的照片全部由張亞東隨身攜帶的奧林巴斯E-P3拍攝，而此次發布會同樣也得到了奧林巴斯（上海）映像銷售有限公司的大力支持。對於這次與文藝界的跨界合作，奧林巴斯表示未來還會繼續加強，讓更多的人體驗到攝影的魅力與快樂。
在活動現場，我們也對奧林巴斯亞太有限公司品牌及公關本部長 鬼塚學 先生和著名音樂人 張亞東 先生進行了訪談，下面我們看看他們都說了什麼。
問：與張亞東先生的深度合作是基於何種考慮？今後是否還有會這種「跨界」合作？
鬼塚學：我本人很早前就知道張亞東先生，張亞東先生不僅在音樂界還有在文化藝術界也是非常知名的，他是一位非常有影響力的一位藝術家。所以奧林巴斯的相機產品如果能被像張亞東先生這樣具有很強大影響力的人士來用的話，會讓更多周圍的人，包括他的粉絲也好，更多的人知道奧林巴斯的信息，他本身自己散發出來的魅力也能夠更好的使這個相機拍出更個性化的作品出來。
除了比較有名的，我們肯定也是要很帥的人，張亞東先生本身他非常的帥，他自身散發的這種魅力也好，他拿著我們的產品這對整個奧林巴斯品牌也是一個極大的提升，所以說張亞東先生的帥，這一點我們也是非常的感激，非常的喜歡。
問：今後奧巴會不會像更多的選擇像跟張亞東先生這種跨界的合作，向推廣攝影文化方面做很多的努力，包括像張亞東先生剛才說可能希望嘗試拍電影。
鬼塚學：目前現在有很多人拿單眼相機，或者微單有攝像功能也很愛拍一些微電影，這個也是到現在很多年輕人也這麼做，可能這是未來的一個潮流，但是目前在電影這方面奧林巴斯還暫時沒有這個想法。但是像這次跟張亞東先生這樣成功的合作模式也讓我們感覺到，這是一個非常值得今後多次嘗試的方式，所以今後作為奧林巴斯也願意進行各方面的多多嘗試，然後在比如說很時尚的業內，或者攝影師，或者知名人士我們也會開展這樣的合作，包括跟亞東先生我們也希望尋求更多的合作方式，擴大這樣的宣傳方式，這個對奧林巴斯來說也是一個很值得去推廣的方式和機會。
問：就是除了像跟張亞東先生這樣比較帥氣的名人合作之外，我們是否會考慮將來加大一些線下普通用戶的一些體驗？
鬼塚學：在日本現在來說，有很多女性很喜歡攝影，這已經是形成了潮流，在日本的很多年輕女性，包括在博客、微博之類上面，她們也願意將自己拍攝的作品展現給大家，所以在日本以後形成了一個氛圍是，我很願意分享自己的這些照片，攝影作品。所以我們借鑑在日本的一些經驗，包括現在在中國男生也有很多愛攝影的，但是現在可能它針對的更多是女性用戶，我們希望在中國尤其是大城市，北京、上海、廣州這樣的城市推廣叫LOVE PEN這樣的一個攝影教室活動，然後在這些大城市面對女性用戶教他們如何用他們的相機拍攝他們生活中喜歡的照片，會更多開展這樣的活動。另外一個就是可能各位也知道，除了PEN以外，現在奧林巴斯也推出了一款E-M5，所以現在在這些中國大城市我們也會開展活動。一邊是入門級的攝影愛好者，另外一個是一些更專業級的攝影師和攝影愛好者喜歡的E-M5的體驗會，希望將這兩個活動在各地持續做下去。
問：我記得多年前日本有一個攝影比賽，獲得大獎的作品我記得很清楚，它的名字就叫零，然後今天我看到亞東先生的這本書，一下子讓我想起了多年前獲大獎的作品，它也是用自己生活中記錄的一點一滴，匯集成了一個小冊子，最終它也打敗了中國的一個很有名的一個攝影師的巨幅西藏照片作品。所以其實在我看來我很喜歡這種記錄生活不矯情的照片，能夠讓每個人體會這種隨手記錄生活一點一滴的感覺，那奧巴有沒有想過就是把這種記錄生活影像的形式進行大面積推廣？
鬼塚學：確實是像您說的，剛才我也介紹過像LOVE PEN這樣的活動，我們也是會教那些女性用戶，比如說小寵物的照片，生活中他們自己做的一些很可愛的小點心的照片，這些確實就是記錄生活中一點一滴的感動，我們的活動也都涉及這樣的一些場景，能夠幫助他們記錄身邊的，隨時隨地可以看到的感動，分享給身邊的人。所以比如說像那些很宏偉的景色，這些需要創造機會，所以那樣的場景，我們有專業的相機，會另外進行推廣。那麼PEN我們確實像您說的，會記錄生活中的小感動，我們會進行逐步的推廣。
問：為什麼這本書的名字叫做《初見即別離》？
張亞東：這本書的拍攝是在一次旅行中完成的，一個月時間內我去了幾個不同的國家，事實上我覺得一次旅行就像生命一樣，就是我們來了又得走，像是一個濃縮了一個生命的電影。比如說你剛看見什麼東西的那種欣喜和好奇，一直到好像沒什麼感覺，完了很快就走了，事實上我覺得旅行給我的感覺就是讓我重新評估了一下自己的生活，比如說我可能用了二十年的努力買了一個房子，用了十年的努力買一部車，但是時間很快就過去了，這些東西都不會是你的。我覺得對我來說不要那麼較勁，可以輕鬆一點。
問：因為有一句話就是人生若初見，它的意思就是初見可能是人最美的一瞬間，攝影棚裡有這樣一句話，就是決定性瞬間，那你看來這個初見的這一瞬間，是不是也是你能留下的最美一個瞬間，而也正像你說的，如蜻蜓點水般的，把每一個最美妙的瞬間，在這裡可以串聯？
張亞東：是，但是對我來說我有時候，比如說拍不是我生活以外的東西，我沒有審美，也沒有挑剔，就是只是看。因為比如我書裡拍的照片都是走哪兒算哪兒，不是我刻意去拍攝，沒有什麼特別的東西。而且對我來說我還是想先說一下，因為我是做音樂的，實際上拍照片對我來說是一個興趣，一個愛好，所以我並不把自己的書當成藝術，這只是我生活裡的一些非常普通的瞬間而已。所以對我來說我沒有刻意的，只是非常隨意，事實上我覺得對於一個愛好者來說，我覺得拍照就是我躲在你的相機後面，我覺得就是用眼睛去看更多，看每一個人，結果在看每一個人的時候，事實上都看見了我自己，在透過別人的眼睛看待自己，覺得有很多思考，覺得非常有趣。
問：你能談一下這個封面上拍的這個照片的情況嗎？
張亞東：當時在舊金山一個海灘邊突然看見這個男孩，其實這個男孩當時有他的一個弟弟，兩個人在海灘邊上，他看起來就是像中東那邊的人，他長的特別像我看過的一個電影叫《暴雨將至》裡面的一個男孩。我就對這個孩子非常好奇，非常有親切感，因為我非常喜歡那部電影，後來就說我能幫你拍張照片嗎？他非常好，各種配合，完了以後走的時候就我們互相祝對方好運，這是一個很小的小孩，非常棒，對我來說我覺得譬如說他長的特別像某一個人，你在國外旅行常常會發現，一個外國人長的和你家鄰居特別像，甚至連說話、動作都像，我可能對這個孩子就有一些感覺。當然我書裡也寫了，事實上在電影裡已經被鎖在那個空間裡，它不會再改變，但是這個孩子未來會開啟一個怎麼樣的人生，我覺得不可思議，我願意他有一個很美好的生活。
問：我看那張照片的虛化也很好，當時用的是什麼鏡頭？
張亞東：這本書裡的所有照片都是使用奧林巴斯E-P3拍攝完成的。
問：封面的小孩在拍攝時非常配合，書中也拍了各種各樣的人，是拍所有人的時候都會像這樣順利嗎？你是怎麼跟他們溝通的？
張亞東：我覺得是這樣，基本上有一些看鏡頭的，都是我去跟他先打招呼，就我想給你拍一張照片，可以嗎？他會說好吧，其實每一個人狀態不一樣。譬比如說這個小孩，它在聽音樂，其實我說我想給你拍照片，他說好吧，完了他特意把耳機摘了，馬上摘下來，特別正經，我說不用，你還繼續聽你的音樂，在你的音樂裡就可以，完了他就戴起來聽他的音樂，所以像這個我就說，如果你戴了耳機，整個世界變成一個MV，都成為你音樂的陪襯，我其實不想他摘了耳機，我是要拍照片。比如說像這一組，這兩個很明顯就是抓拍，眼神裡會有一些敵意，有一些你怎麼偷窺我的感覺，但是有的像這個就是打過招呼的，這個是打過招呼的，他剛剛海裡衝浪回來，整個人都是水，完了以後我說我可以給你拍照片嗎？他說好，完了以後就擺出一個這樣的樣子，我非常喜歡他的眼睛。像這些都是必須要跟他們說，還是要跟他們打招呼。因為事實上在國外我覺得，我想給他們拍照片或者什麼，我可以去直接跟他說，他要願意就拍，不願意就算了，那在國內就不行。我比較喜歡拍人，我覺得人的表情瞬息萬變，而且更容易看見自己。
問：我想問您一下，什麼樣的相機在您看來，符合您這種隨身攜帶，隨時拍攝的要求？為什麼在很多相機裡面你選擇奧林巴斯E-P3？
張亞東：實際上E-P3我很早就買的，我從E-P2開始使用奧林巴斯PEN系列相機。主要是覺得它外形很好，我覺得是一個非常有內涵的設計。因為事實上有很多相機在旅行拍都非常不方便。E-P3有一個超大的屏，那通常我是不用自動擋拍的。如果不用自動擋拍的話那有一個大屏在對焦的時候會非常方便，非常快。而且非常小，畫質也好，所以我一般旅行主要是帶這樣的一個相機，我覺得夠了。
問：我想問一下張亞東先生，您也拍過電影作品，我想知道都是在鏡頭背後，在創作過程當中你個人的感受有什麼相同或者不同的？
張亞東：我非常喜歡電影，但是我覺得電影是努力呈現像攝影一樣的還原那個場景，因為電影非常的刻意，一切的東西都是可以安排的，所以在那個過程裡，你很難做到特別自然，比如環境，每一個道具，每一個人的位置，我覺得那個是非常非常難，我覺得如果想要拍好電影的話，我覺得可能就是要看，所以我也特別愛拍照片，譬如說我以前不愛看人的，就是我以前比如吃飯我吃自己的東西。從拍電影以後我變的喜歡看別人，就比如說我會看你穿了什麼，你拿著筆是怎麼拿的，因為很多細節是需要靠觀察你可能了解更多的東西，事實上我覺得在拍照片的時候，包括餐廳裡每一個人，像我拍的有一張照片是一個地鐵裡的一個背影，他頭髮就沒幾根，但是他梳的特別整齊。你看他幾根頭髮梳的方式，你知道他對生活的態度，別管我只有幾根，但是我都得讓他是整潔的，很多生活裡的人是這樣的，但是我們可能不會介意他那幾根頭髮，因為根本你得不想了解這個人。那事實上就是觀察力可以，如果你有好的觀察力，事實上可以幫助到你在電影拍攝，重新在人物性格上找到一些更好的方法，但是我覺得電影其實非常難的是劇本。因為我不是編劇，其實我之前拍的短片什麼都是練習，對我來說就是練習鏡頭感，因為劇本這個真的非常難，非常非常難。我覺得一個劇本如果不好的話，就是所有的技巧都沒用。所以我覺得我喜歡的都是那種比如說一次別離，像伊朗獲奧斯卡的那部電影。我喜歡他們的電影真實到完全讓我覺得我在現實裡，在銀幕裡找到一個現實，所以我更加喜歡那種。但是其他的譬如說科幻片，就是電腦特技特別多的，我完全沒什麼興趣，我不是特別喜歡。
問：我記得您大概在兩年多前應該和春曉合作過一段用單眼相機拍攝的微電影，一個MV，今後您會不會試著去用奧林巴斯的技術去拍一部短片？
張亞東：我覺得現在太方便了，我其實拿它也拍了好多，剪了很多東西。那今天發布我也有全部拿照片剪的一個MV，基本上是譬如說我就愛拍，那就一個角度可能拍兩張照片，有人的，沒人的，那最後疊在一起有一個消失感的東西，我可能去做一些影像方面的東西，我覺得現在沒問題，這個都特別方便。所以對我來說是這樣的，我覺得可能你們都是職業的編輯記者這種，你們可能更了解，可是對我來說我可能對攝影畢竟只是愛好，對我來說我不管膠捲的，還是數字的，只要能你拍的覺得很開心，有情感，那個東西能可以打動你就好，因為這不是一個時代，我覺得就是當下流行什麼我就去玩什麼。我覺得不用特別刻意拍電影一定要用膠捲，只要不用就覺得好像少了一些什麼，缺了一些什麼。我覺得其實那個不用，因為畢竟也就是個載體而已，對我來說我覺得未來，我倒是特別希望可以用特別小型的機器拍一部大電影，就是我覺得別人可能都在比說好吧，我一個電影投資多少錢，我請了多少大腕，那我就比我一個電影一個腕沒有，而且花了多少錢。所以我覺得我還挺希望自己以後掌握更好的機器，更輕便就不要弄那麼麻煩。■
