兒童必看的10部電影尋夢環遊記(淺析兒童視覺電影尋夢環遊記所承載的民族文化共鳴和現實意義)
2023-08-04 01:07:13 2
2017年11月上映的《尋夢環遊記》,不僅感人至深,取得了票房與口碑的雙豐收,而且還獲得第90屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片、第75屆金球獎最佳動畫長片、第71屆英國電影學院獎最佳動畫片等獎項,被譽為2017年最傑出動畫。在豆瓣上,有超過100萬人為該片打分,評出9.1的高分,好於98%的動畫電影,在Top250電影排行榜裡排名第30位。
《尋夢環遊記》的故事雖然沒有突破性創新,依舊延續迪士尼和皮克斯的成長、友誼、親情主題,但卻將故事內容與墨西哥傳統節日「亡靈節」結合在一起,給觀眾展現了一個美輪美奐的亡靈世界,淡化死亡的哀傷和恐怖氣息,將夢想、家庭、親情、愛和正義融合在一起,傳遞了積極的人生觀、價值觀和民族文化觀。
影片講述了熱愛音樂的12歲男孩米格,生活在禁止音樂的製鞋家族裡,他的夢想是成為音樂家,但家人卻希望他繼承製鞋家業。為了能參加亡靈節才藝大賽,米格不惜一切去偷走偶像歌神的吉他,結果卻意外穿越到色彩斑斕的亡靈世界,與落魄歌手埃克拖展開一段奇妙冒險之旅的故事。
《尋夢環遊記》以墨西哥傳統節日——「亡靈節」為背景,將墨西哥傳統文化融合在故事裡,向觀眾展現特有的墨西哥民族文化,例如亡靈節帶有濃厚的印第安民族文化特色、代表吉祥的「卡特裡娜骷髏頭」、能指引亡靈回家的萬壽菊、特有的墨西哥風情音樂等等。在豐富靈動的墨西哥文化元素下,帶給觀眾的不僅是一出感人肺腑的動畫電影,更是一場跨地域的民俗文化、情感共鳴盛宴。
接下來,我會從兒童視角出髮結合敘事模式和視聽語言,分析這部動畫電影的魅力所在,解讀影片所承載的情感力量,在第三部分,我會結合影片和自己的思考談談電影對傳統民族文化的現實意義。
01,從兒童視角出發,運用多種敘事模式結合傳統節日,華麗詮釋親情、夢想與愛的主題故事發生在墨西哥亡靈節上,熱愛音樂的米格意外穿越到亡靈世界,讓米格的追夢之路變得充滿懸念和驚喜。親人、偶像、朋友對待米格的態度,關乎到他的命運。離世親人對米格的祝福,由最初的以放棄音樂為條件到最後沒有條件,無不表達了夢想、親情與愛的主題。
另外,在墨西哥亡靈節,人們會用載歌載舞的方式來慶祝這個與離世親人相聚的日子,他們用食品和其他東西為死者布置祭壇;在公墓裡彈奏音樂,並且寫一些『骷髏』詩互相取笑。這是一個充滿色彩的日子。在劇情中融入這些傳統元素,讓故事內容充滿新鮮感和溫馨感。
影片從一個12歲男孩的視角出發,不單只講述了一段亡靈世界的奇幻之旅,滿足兒童對傳統文化的好奇心;還將一個孩子由叛逆追尋夢想到明白家人與愛的重要性的成長過程完美展現給觀眾,引發情感共鳴。
那從兒童視角來說,影片是如何將多種敘事模式和傳統文化結合,提升影片的魅力呢?我覺得主要有以下三方面:
①在傳統節日背景下,用經典好萊塢式英雄成長的動畫模式來設置劇情
劇情的發展圍繞亡靈節進行,因為有慶祝節日的才藝大賽,讓米格有一展才華的想法。米格將想法告訴家人,希望得到他們的支持,但遭到拒絕,甚至自製的吉他也被憤怒的奶奶砸碎。處於叛逆初期的米格負氣出走,只為實現自己的音樂夢。進入亡靈世界後,米格躲開自己的先祖,希望找到自己認為的曾曾祖父德拉庫斯的祝福。
這一路上,米格由最開始尊重長輩、服從安排到後來為了夢想反抗奶奶和爸爸的安排,再到經歷了一系列事情後,認識發生改變。米格由叛逆轉為順從,認識到家人的重要性,認識到如何愛自己的家人,認識到夢想只有在家人的支持下,才是最美好。
縱觀整部電影,在敘事上,不難看出採用了好萊塢類型片中「成長」式的表達。這類型電影的情節設置中,主角性格通常都是被設定為有缺陷或者幼稚,不成熟,甚至是欠缺生活考驗。在他們尋找自己,解決目前狀況的過程中,都會經歷一系列的考驗、阻礙和挑戰,完成一個幼稚到成熟的成長過程。
影片創作者抓住12歲孩童的心理發展特點,將不成熟、思想幼稚、行為衝動集合在米格身上,通過亡靈節的尋夢路展開故事,讓孩童和成人都有一種熟悉感,進而產生情感共鳴。每一個人的成長,都是要經歷由不成熟到成熟的過程,而米格的經歷讓孩童對於家人和夢想有一個新的信任,讓成人有一個回味自己童年的機會,這也是經典好萊塢敘事模式的魅力所在。
②平衡蒙太奇與交叉蒙太奇敘事模式,讓劇情更為緊湊,激發觀眾聯想
現實世界和亡靈世界是兩個同時進行的時空,通過平衡蒙太奇進行敘事,一方面給觀眾展現墨西哥亡靈節的相關習俗,讓觀眾能更直觀了解異域文化。例如墨西哥家庭裡會設立祭壇,會擺放已故親友或者名人的照片、紀念物,蠟燭、萬壽菊、麵包等等,為的是表達對逝者的思念和敬意,希望亡靈們能回來和家人相聚。
另一方面給觀眾展現一個色彩斑斕的亡靈世界,淡化死亡的恐懼和哀傷氣息,讓觀眾感受到亡靈世界的狂歡氣氛。例如亡靈世界和現實世界一樣,有才藝大賽,有各式各樣的表演人員,有晚會等等。亡靈們會通過萬壽菊花瓣鋪成的橋回到家中與家人相聚。
米格的表演夢在現實世界沒有實現,而在亡靈世界裡登上舞臺,一展歌喉。雖然首次演出,但卻極大的滿足了米格追尋唱歌夢想的心。也因為這次上臺演出,加深了米格和埃克拖的感情,為接下來的劇情發展做好鋪墊。
另外劇中埃克拖的故事主要是通過他回憶往事讓觀眾所了解,這和現實發展的劇情形成交叉敘事。通過這種回憶性的交叉敘事,不僅交代了埃克拖的死因,突出反派人物德拉庫斯的可惡之處,還讓劇情的親情線更為突出,回應家庭與愛的主題。
縱觀全劇, 使用多種蒙太奇敘事,通過鏡頭、場面、段落的分切與組接,讓影片表現的內容主次分明,達到引導觀眾情緒和心理的效果,激發觀眾的聯想。時空交錯的敘事,形式成獨特的敘事環境,起到承上啟下的作用。
③從兒童發展的心理角度來設置多組矛盾形成多線敘事
故事的主人公米格,是一個12歲的男孩,從兒童心理發展特點來說,處於12歲的孩子,是青春期開始時期,開始有叛逆思想和行為,對外界事物剛形成自己的觀點,有自己的獨立看法,在行為上會尊重自己的父母,在思想上又渴望被理解,被支持。當內心的渴望被無視時,敏感期的孩子會表現的比較叛逆,希望得到關注和重視。但其實,他們的本質並不壞。
影片從12歲孩子的心理特點出發,為米格和奶奶、德拉克斯、埃克拖等人設置不同的矛盾衝突。
首先,米格和家人的衝突是米格要參加才藝大賽,但奶奶以家人比音樂重要為由拒絕他,甚至打碎米格的吉他,希望他迷途知返。第一次,米格離開亡靈世界的條件是放棄音樂等等,衝突在於米格要在夢想和家人之間做出選擇。
其次,米格和德拉庫斯的衝突是米格視德拉庫斯為偶像,甚至還把他當成自己的曾曾祖父,但現實是德拉庫斯是一個妥妥的大反派。這組矛盾的設置,讓米格的尋親之旅變得充滿懸念,特殊的經歷更加能讓人回味。
最後,米格和埃克拖的衝突是米格希望埃克拖借他一個吉他,幫助他找到曾曾祖父,而埃克拖有求於米格,希望米格能將自己的相片帶回現實世界,供奉起來,不至於真正的消失。埃克拖的出現不僅為影片添加幽默感,還讓觀眾感受到音樂的魅力,感受到家人的重要性。
多組矛盾的設置讓劇情內容變得豐富,讓觀眾從不同的角度去理解夢想、家庭與愛的主題。特別是從兒童視角切入,不僅讓兒童和成人有一種代入感,產生情感共鳴;還為劇情的發展埋下懸念,讓故事內容更豐富。
與以往講述「死亡」母題電影的不同是,《尋夢環遊記》從兒童視角出發,考慮到兒童的心理接受能力,影片摒棄以往的無盡黑色,大膽使用明亮色彩,將現實世界構建成溫暖絢麗,亡靈世界構建成奇幻瑰麗,再配上有墨西哥風情的音樂,讓觀眾在觀看影片的過程中,體會到墨西哥獨特的民族、文化特點,對於動畫電影有一個全新的視聽感受。
在墨西哥人眼中,死亡是生命的補充,是生命周期最重要的那部分,死亡的意義要比活著更大。因此在墨西哥傳統文化裡面,「死亡」的真正含義並不是肉身的腐朽,而是被塵世中親人、朋友遺忘。影片的創作者通過色彩和音樂等元素的搭配,能真實反映墨西哥的亡靈節文化,表達出亡靈節關乎生死,卻又超越生死的特殊含義。
①從兒童視角出發,大膽採用不同的色彩主題,賦予影片豐富的精神內涵
為了區分現實世界和亡靈世界,創作者對現實世界採用高亮、泛黃的色彩為基調,營造出自然真實的效果。同時考慮到墨西哥人具有熱情奔放的民族特性,墨西哥的建築風格以紅、黃、藍為基調,紅色和綠色是墨西哥國旗的顏色等民族文化元素,創作者根據劇情和情感推進的需要,使用紅色、黃色、綠色和藍色這四種明快鮮豔的色彩。
例如米格家的祭臺擺設,看不到嚴肅沉重感,在微黃、淡黃的色彩中,透出絲絲溫暖,讓人感受到家的溫馨。又例如在小鎮裡多彩的建築,讓觀眾第一時間會聯想到多彩古城瓜納華託。又例如在墓地裡,微黃的蠟燭和鋪滿一地的萬壽菊,讓觀眾隔著屏幕都能感受到相聚的溫馨氣氛。
在亡靈世界的色彩使用方面,既要淡化傳統對死亡表達的哀傷和恐懼氣息,又要聯繫現實世界營造出同樣的狂歡氛圍,更要將亡靈世界與現實世界區分開來,創作者在創作亡靈世界時以夜晚作為故事背景,大膽地使用浪漫高冷的紫色作為亡靈世界的色彩基調,期間點綴的橙色、紅色、黃色的燈光,讓亡靈世界變得光怪陸離又不失溫暖。
例如米格剛進入亡靈世界看到的是夜幕下的燈火燦爛,骷髏們結伴而行的前往現實世界。看著這樣的場景,觀眾們根本感受不到陰森氣息,反而會有一種繁華熱鬧的感覺。又例如米格和埃克託乘坐空中纜車的時候,紫色背景下透著暖黃色的朦朧燈光,為整個亡靈世界披上了一層神秘又華麗的面紗。
總體來說,影片在現實世界的暖色調使用,亡靈世界的冷暖色結合,給觀眾帶來了不一樣的視覺感受,讓觀眾在觀看電影的同時感受到墨西哥亡靈節的專屬魅力。多種顏色的使用帶來的還有心理上的作用,帶動觀眾的情緒,引發觀眾對劇情的想像。
②帶有濃厚的墨西哥民族特色音樂元素的使用,為影片增添歡樂氣氛
電影音樂,是專門為電影動畫作品創作、編配或引用的音樂,包括器樂曲和歌唱曲兩種類型。動畫音樂不同於其他類型的音樂,它需要根據所要展示的動畫內容、動畫主題以及動畫情節設定音樂。相對於一般影片,音樂在動畫電影中的作用尤為突出。動畫畫面體現著音樂,音樂反映著動畫內涵。
《尋夢環遊記》 的音樂風格各異,曲式多樣,富有豐富的墨西哥音樂美學特徵與藝術內涵, 給觀眾帶來極大的視聽享受。
首先,米格爾在唱歌前會有幾聲似鳥獸的叫喊。這是墨西哥音樂中最為人知的音樂類型——Mariachi(流浪音樂),這樣一來歌者不僅能引起聽眾的注意還能穩定表演的情緒。有人評價Mariachi是一種能消除一切陰鬱的音樂。影片中米格幾次表演的歌曲都是帶著歡快的節奏,讓人有一种放松的感覺。
其次,墨西哥人們喜歡邊唱邊跳,埃克託表演的踢踏舞也是墨西哥音樂的一部分。表演者會穿上「恰羅」服飾,彈奏出歡快的音樂,人們踏著歡快的步子,將歡樂的氣氛逐漸推向高潮。通過踢踏舞也將墨西哥人們熱情奔放的民族特性展現給觀眾。
最後,創作者根據劇情所使用的曲子,帶有濃濃的墨西文化。米格和埃克託表演的歌曲《Un Poco Loco》是一首以墨西哥吉他為主的彈唱歌曲,節奏輕快,約德爾唱法迷人。曾曾祖母和德拉庫斯在臺上演唱的歌曲《La LIorona》是一首廣泛流傳於墨西哥的歌曲,被墨西哥人們熟知。主題曲《Remember Me》傾注了全劇的感情,表達的是父親對女兒無限的愛,多次出現強調影片的主題:家庭、愛和記憶,引發觀眾的思考。
總之,音樂在動畫影片中起到畫龍點睛的作用,音樂與畫面的情緒一致、節奏相同,一方面突出劇中人物的性格特點,能讓劇情更有張力,人物的情感表達更真切,另一方面也將墨西哥的傳統音樂文化帶到觀眾面前,讓觀眾對文化有一個新的認知。
③活靈活現的人物形象加上鏡頭語言,讓影片更具觀賞性
骷髏在墨西哥民族文化中有特殊的含義,是吉祥的象徵。影片中的亡魂為各式各樣的骷髏形象,為了能更好的展現印第安民族文化特色,創作者將骷髏設置成帶有萌新感,每個骷髏的頭部都有自己專屬的印第安文化圖騰,眼眶裡充滿感情,不似哥德式骷髏給人壓抑的感覺。每個骷髏都保持著他們身前的著裝,反映著他們與現實世界中與親人、朋友的關係。
歌神德拉庫斯衣著光鮮,擁有專屬的豪華府邸,有親人、朋友、歌迷們所供奉的無數祭品,無論是生前還是死後,他都有自己的專屬地位。埃克託衣衫襤褸,是一個客死他鄉的流浪漢,從側面也反映出他的處境,徘徊在被遺忘而消失的邊緣。兩者的鮮明對比,為劇情的發展作下鋪墊。
無毛狗丹丹、亡靈界的神獸愛波瑞吉是亡靈節必不可少的元素,無毛狗被視為靈魂的引導者,愛波瑞吉是亡靈界的引路者,亡魂在它們的引領下,回去現實世界與家人相聚。相比於無毛狗,愛波瑞吉是人像幻想的生物,它們色彩斑斕,形態各異,沒有恐怖元素,處處透著可愛的感覺,迎合了兒童的審美需要。
影片還善於使用特寫和長鏡頭,通過特寫鏡頭,觀眾能清楚的看到人物的面對表情,感受到人物所流露出來的情感,特別是對於米格的特寫鏡頭,將一個12歲男孩生動的展現在觀眾面前。通過長鏡頭,畫面的連續性,有利於觀眾更好的理解劇情。例如影片開頭長達1分40秒的剪紙敘事,簡單的交代了米格的家族發展史,為人物關係埋下伏筆。
特定的語言鏡頭配上靈動的人物形象設置,加上幽默風趣的臺詞,讓影片的觀賞性再上一個層次,吸引了觀眾的眼球。
《尋夢環遊記》是一部從兒童視角出發的電影,融合豐富的墨西哥傳統民族文化元素,通過幽默的表現手法、多彩的畫面,向觀眾講述了一個極具民族特色的「夢想與家庭、記憶與遺忘、愛」的成長故事。
觀眾通過觀看影片,一方面能從新角度出發理解「死亡」的真實含義,一方面能感受到墨西哥異域文化的魅力。《尋夢環遊記》的成功之處在於將傳統民族文化融合在劇情裡,讓觀眾對民族文化產生強烈的情感共鳴。那動畫電影對於傳統民族文化有怎樣的現實意義呢?我覺得有以下三點:
①通過兒童視角,用動畫電影傳播優秀的民族文化,對兒童樹立正面的價值觀和人生觀有引導作用
「家庭、愛」的概念在影片一開始就呈現給觀眾:奶奶多次強調家人才是最重要的;米格重返現實世界的條件必須是得到先祖的祝福;一家人團結在一起,才能克服多重困難;音樂將一個家拆散但又重新將一個家凝聚在一起。
米格在不斷追尋音樂夢想的過程,逐漸明白家人的重要性,也知道自己的曾曾祖父埃克拖是因為對家人有著深刻的感情,才能創作出富有情感的歌曲。夢想每個人都可以擁有,但並不是每個人家人都會支持自己的夢想,而對於追夢人來說,最完美的狀態是家人支持自己的夢想。
影片傳達的「家庭與愛」的價值觀,和中國傳統的家庭觀有著共鳴。家和萬事興,一家人只有家庭和睦,家人相親相愛,才能促進下一代的健康成長。而孩子的人生觀和價值觀的樹立需要正面的引導,優秀的傳統文化無疑是一個極佳的嚮導。
處於12歲的兒童,人生觀和價值觀都在形成初期,在這個時期給他們一個正面的引導,無疑是有利的。但處於叛逆初期的孩子們,並不會專心、虛心的聽取成人的建議,而這個引導者必須是從兒童心理出發,易於兒童所接受的。其中通過動畫與傳統文化的結合,用電影講故事的方式來引導孩子們,寓教於樂肯定比成人的苦口婆心有效果。
②傳統節日文化能讓人產生強烈的情感共鳴
影片的故事背景和中國傳統民間習俗有相似的文化內涵。
亡靈節是墨西哥的非物質文化遺產,每年墨西哥人們都會舉國狂歡,來祭奠逝去的親人們。亡靈節帶有濃厚的墨西哥民族特色,人們載歌載舞通宵達旦的慶祝,絲毫不見哀傷。墨西哥人們用一種特別的方式對待死亡,體現了他們對於死亡的哲學觀。
與亡靈節相似的中國清明節,人們會用踏青掃墓的方式來祭奠先祖。每當清明節到來時,人們會一個家族聚集在一起,準備祭祀用品,然後來到墓地進行祭祀活動。雖然沒有熱鬧狂歡的氣氛,但能把家人都聚在一起,緬懷先人。
亡靈節和清明節都有家庭的觀念在裡面,無論是墨西哥人們還是中國人們,骨子裡有強烈的家庭意識,家人給與我們無限的愛。亡靈節和清明節都是祭奠逝去的親人,亡靈節的目的供奉與清明節的祭祖掃墓有相似之處,菊花作為傳遞生者對亡者思念的情感介媒,萬壽菊橋與中國七夕鵲橋有異曲同工之妙。影片展現眾多的風俗元素,讓中國觀眾在觀看過程中產生強烈的文化和情感共鳴。
③對傳統文化的傳承和創新的思考
傳統文化是一個國家、一個民族的靈魂。華夏文明五千年,蘊含著豐富的智慧,是民族的瑰寶。對於如何將優秀傳統文化傳承下來,值得我們每一個人思考。
影片的主題是「記憶與遺忘」,亡魂能在亡靈世界裡繼續生活,是因為現實世界親人們的紀念,將他們供奉在祭臺上。如果現實世界沒有親人、朋友記得已逝的人,那他將面臨和豬皮哥一樣的命運,走進真正的死亡,徹底消失。
其實優秀傳統文化也是一樣,如果我們沒有將它們傳承下來,沒有人知道它們的存在,它們所蘊含的意義,那這些優秀傳統文化面臨的是被遺忘,最終消失在歷史的長河中。
優秀傳統文化是前人智慧的結晶,有著深厚的歷史文化底蘊,是我們繼往開來的強大支撐,對後世子孫有著深遠影響,所以對於優秀傳統文化的傳承,動畫電影給我們提供了一個創新思路:將傳統文化與動畫電影相結合,將哲學、智慧寓教於樂。
動畫電影的受眾群體廣泛,下到小孩上到老人,都可以從中收穫精神的滋養。動畫電影的色彩豐富,畫面多變,極容易吸引觀眾的眼球,加上其獨特的兒童視角,幽默的表現手法,大膽的創意,避免了燒腦式劇情,可以讓觀眾的情緒更快地投入到劇情中。
我國的傳統文化擁有正面的價值觀,孩子們在學習和傳承中,不知不覺會受到薰陶,樹立正向的價值觀和人生觀。所以對於傳統文化的傳承,結合動畫電影是一個雙贏的做法。
《尋夢環遊記》通過將傳統文化元素創新融合在動畫影片裡,講述了一段關於家庭與愛、夢想與親情的故事,影片的觀影者覆蓋各個年齡段,滿足了不同年齡層次人們的觀影需求和審美情感需要,引導人們更多的正念思考,是一部教育意義和觀賞性非常強的電影。
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