生態危機前的藝術遠見——生態遠見者:在緊急狀態下面對地球
2023-04-01 12:14:38
澳大利亞的野火肆虐了五個月,火災面積超過1070萬公頃,殺死了5200萬隻哺乳動物、6200萬隻鳥類和3.89億隻爬行動物。東非4000億蝗蟲災害,面積超過2000平方公裡;菲律賓塔爾火山繼續噴發,噴出500米高的熔巖和2000米高的黑灰色火山灰,引發了幾次地震。南極冰架坍塌,1636平方公裡的巨大冰山滑入大海,粉色的「西瓜雪」出現在烏克蘭科學研究站附近……人類正面臨前所未有的危機。災難是對地球的警告,是對自然過度需求和消耗的懲罰。
展覽場地
隨著先進人類社會的成熟,人類與環境的衝突變得更加尖銳。我們從不缺乏對人類、地球和自然生態之間關係的思考,我們一直努力通過創造力來傳達我們的信念,並試圖用我們的作品來改變世界。然而,面對威脅性的災難,藝術的力量「有用」嗎?皇家藝術學院舉辦的展覽「生態遠見者:面對緊急情況下的地球」似乎讓我們大開眼界。
展覽場地
從去年11月23日到2月下旬,這個剛剛結束的展覽並不及時,而是一系列令人擔憂的氣候變化主題聚焦活動的延續。3月1日,主題為「破碎的自然:承載人類生存的設計」的米蘭三年展開幕。館長保拉·安託內利希望觀眾能面對看似科幻的人類滅絕和地球毀滅的問題。5月10日,「自然:庫珀·休伊特設計三年展」在紐約庫珀·休伊特史密森尼設計博物館(庫珀·休伊特史密森尼設計博物館)和荷蘭立方體設計博物館同時展出了來自22個國家的62個設計團隊的作品,他們通過設計與自然保持密切聯繫,以應對人類面臨的環境和社會挑戰。「生態遠見者」是當今歐洲共同的「氣候宣言」,由英國倫敦皇家藝術學院、葡萄牙裡斯本基金會、瑞典於默科畫院、瑞士巴塞爾畫院、西班牙西航畫院和馬德裡馬塔德羅畫院、西歐五個國家和六個城市的藝術團體共同策劃和組織。此次展覽是繼2018年葡萄牙裡斯本MAAT博物館舉辦的「生態遠見者:人類世之後的藝術和建築」展覽首次亮相後的又一次反思。(2000年諾貝爾獎得主、科學家保羅·克魯岑·保羅·克魯岑創造了「人類世界」一詞,用來描述「人類活動對氣候和環境產生重大影響的新地質時代」。)
卡羅萊納·卡塞多的作品《蛇河》
從氣候變化到物種滅絕和資源枯竭,展覽展示了許多環境破壞事件。藝術家使用當代藝術的語言來提出現實的實驗、虛擬的計劃和對未來的想法。他們不僅在討論如何可持續發展,還面臨著當前最緊迫的生態問題,甚至挑釁性地發出警報,敦促人們改變人與自然的關係以及當前的生態危機。我們以前做過什麼?地球會發生什麼?我們還應該談論全球化嗎?未來仍然屬於人類嗎?
裡米尼·普羅託科爾作品中的「雙贏」
氣候危機已經到了什麼階段?由藝術團體「和合」(海倫·埃文斯和黑科·漢森)完成的裝置作品「內部災難3號:拉普蘭特實驗室」從視覺和概念上給出了答案:在一個透明的方形盒子裡,一個懸浮的球體慢慢產生綠色螢光塑料粉末,覆蓋住球體並減慢其旋轉速度。柴可夫斯基的悲傷音樂《天鵝》,作為背景音樂,就像地球的悲鳴。該設備直截了當地警告說,人類活動,包括大氣排放和塑料汙染,已經改變了地球的系統。安娜·瓦斯和特裡斯坦·貝拉的視頻作品《電影,再生》也展示了惡劣的環境條件和影響觀眾的情緒。該作品是一幅19分鐘的人類與科技結合的歷史電影拼貼畫。紀錄片交織鏡頭和編輯拼貼聲音顯示氣候,生態緊急情況,政治焦慮和弱點。1966年導演米開朗基羅·安東尼奧尼的《放大》,男人的臺詞:「沒有什麼比災難更能解決問題了。」這種焦慮甚至更加悲觀。
奧拉維爾·埃利亞松攝影,「冰融化」
氣候危機已經到了我們無法想像的緊急階段。聯合國政府間氣候變化專門委員會的IPCC報告認為,人類很難將全球變暖限制在1.5攝氏度以內。隨著氣溫的上升,人類社會將面臨巨大的危機。奧拉維爾·埃利亞松)2002年的攝影作品「冰川融化系列」清楚地顯示了目前最明顯的影響:冰川融化。攝影圖片以批判的口吻喚起觀眾的思考。作為一個著名的環境藝術家,埃利亞松一直在不斷創造這個主題。從2014年到2015年以及從2018年到2019年,他分別在哥本哈根、巴黎和倫敦展出了關注氣候變暖的北冰洋融冰展覽——冰觀察。冰川融化,海平面上升,人類居住地可能會被淹沒。由維吉爾·布洛設計並被地板淹沒的阿拉斯加家具作品反映了作者對海平面上升的思考。每件家具都以不同的角度「下沉」到地板上。藝術家受威尼斯「潮汐峰」自然現象的啟發,創作了這幅作品。「潮汐峰」影響著威尼斯的城市生活,它也經常在城市的某些地方引發洪水。海平面上升和這種「水下」家具一樣令人擔憂。
亞歷山德拉·金斯伯格的作品(亞歷山德拉·黛西·金斯伯格),「替代品」
生態學一直在為我們敲響警鐘,就像亞歷山德拉金斯伯格用人工智慧來繁殖新滅絕的北方白犀牛一樣。技術可以慢慢地從冰冷的白盒空之間的像素網格中重塑犀牛,栩栩如生,仿佛可以觸摸到。然而,當最後一隻名叫「蘇丹」的雄犀牛大叫時,我們應該清醒了,過去已經過去了。那麼,未來會發生什麼呢?
皮納爾·尤達斯的作品《失控的生態系統》
皮納爾達斯創造了「塑料和Sto最大值」系列基於太平洋上百萬噸塑料垃圾形成的巨大漩渦。她想像所有種類的新細菌和新物種都是在最初的「塑料湯」中繁殖的。展覽中的兩個「標本」是人類強加的「分子暴力」和對生命反叛思維的探索的結果。裡米尼·普羅託科爾的互動設備勝出。& lt贏),觀眾在思考生態環境、死亡等問題的指導下做出反應,變鏡子成水母槽,然後變成鏡子看到對面空的觀眾之間正在做出最後一輪反應。這種互動設備告訴觀眾,人類過於關注自己的個體,忽略了人類物種的脆弱性,因為時間似乎放錯了地方。事實上,面對不斷上升的全球氣溫,人類甚至沒有水母那麼有生存能力。紐約的工作狂建築事務所與藝術團體螞蟻農場合作,修復其早期不完整的城市設計圖紙,創造烏託邦未來,這再現了螞蟻農場「促進人類和其他物種之間的對話和辯論」的理想。一座與海豚大使館相連的漂浮城市,已經成為一個跨越國界甚至物種的自由容器。半個世紀前,這些激進和革命性的創造可能是反建築和反主流文化的烏託邦式實驗性挑戰,但在今天看來,它們可能是未來發展的探索性計劃。
未知領域電影《我們用火山奶為未來發電》
由未知領域設計工作室製作的電影「我們用火山的母乳為我們的未來提供動力」利用印加人關於烏尤尼沙拉起源的神話來展示玻利維亞開採和生產鋰的鹽場。關於這個主題的電影,就像一部小說,記錄了一個事實:由母親們為紀念他們失去的孩子而形成的火山「母乳和眼淚」含有鋰,一種對地球危害較小的未來能源希望。利用這種能量的力量,人類創造了一個夢幻而美麗的景觀:由於蒸發和過濾,藍色和綠色的湖泊閃閃發光。
呵呵安裝工作,「內部災難3:拉普蘭特實驗室」
在展覽中,藝術家們盡力超越空的概念層次來引起人們的注意。在展覽之間形成的實驗場,藝術就像一個沼氣發生器,由於成本和效率問題而被擱置。然而,作為一種比風力發電和水力發電更有益於地球的可再生能源,它似乎正準備披上一件外衣來掌管和發揮它的力量。