楚喬傳裡最好的文案（爆款劇楚喬傳編劇之一楊濤）

2023-04-28 08:55:19 2

這些年，影視劇市場一派火熱、爆款作品的湧現將編劇從幕後推向臺前。作為「一劇之本」的編劇，幹的是夯實地基的重要活兒。然而，一部電影或電視劇從醞釀到誕生，要經歷諸多環節，並非所有的編劇，都能讓自己的作品成功搬上大銀幕小螢屏並收穫觀眾認可。

這其中，四川編劇楊濤無疑是被幸運眷顧的人。2017年有兩部作品《楚喬傳》和《守護麗人》入圍衛視收視前十五，網絡點擊均超過百億。而楊濤早期的作品《烽火佳人》《亂世佳人》也已在一線衛視播出。5年四部劇，不出一件廢品，這樣的編劇自然備受投資人的喜愛。

楊濤（受訪者供圖）

「網際網路時代，大家的閱讀和資訊選擇更偏重於個人愛好，不太受地域影響。編劇是最不受工作環境影響的群體，頭腦風暴以後，只需要一張平靜的書桌來兌現。」從復旦大學中文系畢業後，楊濤1993年入職四川電視臺，先後進入總編室、節目交易中心，從事多年的節目採編和電視劇評估審查工作，海量的劇本、樣片觀評，讓楊濤積累了豐富的經驗，形成了敏銳準確的判斷力。如今，在四川廣播電視臺星空影視公司擔任文學總監。

在接受《每日經濟新聞》記者專訪時，楊濤表達了自己對成都這座城市深厚的感情，「成都很有文化氛圍，這裡的人有相對平靜的創作心態。坐得住冷板凳，就寫得出好作品。」

談及成都對自己創作產生的影響，楊濤向記者笑言，「成都有很多具有鮮明地域特色的戲曲和曲藝節目，比如說川劇，四川金錢板、清音、四川揚琴、諧劇，成都又是一座相當好耍的城市，一小時的車程就能去一個風景名勝區，大都市的時尚和歷史名城的雍容，讓你植根其中，有得其所哉的滿足感。我覺得這些『底子』會在寫作中影響你，讓你的文字有某種特色吧。」

川劇（東方IC/圖）

楊濤還把從戲劇藝術中吸收的營養融入到新版《新白娘子傳奇》的創作中，「寫作中借鑑了傳統戲劇尤其是川戲的人物元素，給每一個主角的人設都作了翻新。你會看到與以往不同的許仙和白素貞，小青和法海。」作為該劇的劇本總監，楊濤向《每日經濟新聞》記者透露了對經典重拍的改編與創新。據悉，該劇將是2019年愛奇藝開年大戲。

儘管編劇職業看上去外表光鮮靚麗，但內裡卻是荊棘滿布。「作為影視作品的主創人員，編劇近年來的收入得到大幅度提高，但是在創作過程中，編劇如果跟資方意見不合或者寫作水平達不到對方要求，資方隨時可以換人。」楊濤十分了解行業生態，她向記者直言，「跟導演和演員相比，換編劇的成本最低。」那麼，什麼樣的編劇才能讓出品方、投資人重視？面對《每日經濟新聞》記者的疑問，楊濤直言，「編劇要提升自己的Level（水平），水平是一方面因素，人品是另一個重要因素。不軋戲不拖稿的編劇更受出品方青睞。」

作為川籍編劇的代表，楊濤如何看待編劇行業？92版《新白娘子傳奇》始終光芒不減，新版作品如何突圍？網絡平臺發展迅速，怎樣創作出有網感的作品？《每日經濟新聞》（以下簡稱NBD）記者對話楊濤。

對話·楊濤：爛片不該編劇背鍋，好片也不是編劇一人的功勞

每日經濟新聞製圖

NBD：您在電視臺工作了25年，曾參與多個電視劇項目孵化、策劃、編劇、製作工作。就您自身的經歷來講，您認為什麼樣的劇集能為電視臺創收、讓觀眾滿意？

楊濤：市場經濟時代，劇集就是產品，產品有平臺播出才有價值，能為電視臺創收肯定先要有好的平臺相中你的項目，而你的劇集在播出時又能為平臺贏得聲譽，才能形成良性互動。作為編劇，我們選材要有新意，故事要符合邏輯，情節要有新意，語言要乾淨利落，人物設置要符合觀眾的代入感。每一個角色每一個橋段都不能重複，要有鮮明的特色。

NBD：您如何看待編劇行業的發展，有哪些可以提升的地方？

楊濤：影視業進入了工業化時代，有些編劇是公司化運作，編劇個人成了流水線上的一份子。在整個劇本生產線上，只負責一個部分的工作，比如專攻對話、或者某一人物或者某幾集。還有一部分編劇仍在堅持自己親自筆耕。編劇最終還是以作品說話，你的劇目上過哪些平臺？央視還是一線衛視，上過哪個網絡平臺，收視和點擊如何？大數據時代，資方很方便就能按圖索驥找到心儀的編劇。

NBD：現在所謂的很多被觀眾吐槽的「爛片」。在您看來是否是劇本方面就出現了問題？在您的創作中如何去規避這些問題？

楊濤：一部爛片的誕生，需要各個環節的「努力」。編劇是最容易被一票否決的環節，很容易前期止損。而且，劇本爛，不僅僅是編劇的水平導致的，責編對劇本的指導方向、製片人的品味以及對創作團隊的調度能力，再加上後續環節——爛片不該編劇背鍋，好片也不是編劇一人的功勞。

NBD：但其實對於經典重拍，大家都持謹慎態度，您是新版《新白娘子傳奇》的劇本總監，是否會有壓力？如何平衡經典和年輕受眾間的關係？

楊濤：改編經典肯定是有壓力。我們在改編這部劇的時候，也曾經反覆掂量。老版中白素貞的故事僅佔一半容量，另一半轉而講述許仙的成長。新版的主線人物始終是白素貞和許仙，故事保留了老版新白的整體脈絡，但是進行了更細膩的處理。故事採用了時下網絡劇最流行的單元體的模式，精彩的故事一環扣一環，懸案一個接一個。快節奏和強情節，更有網感和美感，讓年輕觀眾能愉快接受。

新版《新白娘子傳奇》海報（電視劇《新白娘子傳奇》官方微博/圖）

NBD：近兩年，網絡平臺發展迅速，大家更看重IP、看重數據，可能對創作有一定程度的忽視。從創作者的角度來講，你在創作的時候會更關注網絡觀眾或年輕觀眾的需求嗎？

楊濤：網絡觀眾和年輕觀眾是必須關注的，那是我們真正的衣食父母。過去網絡作品的門坎低，並不意味著年輕觀眾好糊弄。尤其是85後觀眾趕上了最好的時代，物質上不匱乏，思想上更解放，能觀賞到的文化產品更是豐富多樣，他們的審美和藝術感知力是超越前輩的。他們對影視產品的要求也會更高。他們從小打遊戲、看電腦，彈幕互動，瞬間反饋，他們的耐性，跟我們不在一個次元。作為編劇，我必須尊重他們，多與他們共事和對話，去理解他們的價值觀，跟上他們的節奏，cover（覆蓋）他們的審美，讓作品不至於暮氣沉沉。

每日經濟新聞