適合周末看的電影（聽著音樂看電影）

2023-06-14 21:26:59 3

一場視覺與聽覺的碰撞。

這個世界上有無數陪伴我們度過漫長歲月的小確幸。

在這些無數美好的事物中，音樂始終佔據一席之地。周末來臨，跟著文娛頭版（ID：wenyutouban）一起，發現音樂電影的魅力。

這部經典的音樂歌舞片，穿越了62年的歲月，仍舊散發著久經不衰的魅力。

電影改編自瑪麗亞·馮·特拉普《特拉普家庭演唱團》（The Story of the Trapp Family Singers）的戲劇作品，最初以音樂劇的形式於百老匯上演，之後被改編成電影。它以絕對優勢位居北美影史票房第三名，同時也是史上最賣座的歌舞片。

故事講述了阿爾卑斯山上某處修道院裡的一位實習修女到特拉普家擔任教職，然後從贏得孩童們的心，到與單身的男主人相愛、結婚並組家庭樂隊，最後又有驚無險地逃離納粹魔掌的故事。

片中所呈現的無數經典歌曲，如《Do-Re-Mi》《孤獨的牧羊人》《雪絨花》《My Favorite Things》，這些旋律你一定在某一個時刻靜靜聆聽過。

作為經典好萊塢時期的類型佳作，影片中的音樂並不是電影外部的手段和陪襯。相反，音樂本身就是敘事的一部分，並且由敘事內的人物具體演出——這也是音樂片的核心價值所在，音樂本身即為敘事主體。

隨著「麻雀飛上枝頭變鳳凰」的愛情故事被反覆翻拍，人們的審美疲勞隨之而來。於是，「修女」如何逃離黑幫追殺的刺激故事更加贏得觀眾的喜愛。

《修女也瘋狂》講述了一名在內華達州雷諾市酒吧駐唱的歌手——迪勞麗絲（烏比·戈德堡飾），因意外目睹了一樁謀殺而被黑道老闆追殺，警方為保護她這個現場證人，不得不讓她避入修道院假裝修女的故事。

故事把歌手與修女這兩種身份放在一個人的身上：修道院的刻板嚴肅與迪勞麗絲的熱情隨性；修道院詩唱班的走調難聽與迪勞麗絲極富感染力的歌唱……這些相互對立的元素似乎預示著，他們本身就應該相遇。

這個世界上，出現過無數優秀的音樂人，他們為人們歌唱生活，表達生活中那些無以言表的感情。接下來，為大家安利法國國寶級女歌手「小麻雀」皮雅芙的傳記電影——《玫瑰人生》。

提到《La Vie en rose》，你的腦海裡一定閃現出一首歌曲的旋律。

這首歌曲的演唱者就是伊迪絲·皮雅芙，也是我們這部電影的主人公。

1915年皮雅芙出生於巴黎的貧困家庭，父親是馬戲團團員，母親是街頭歌手。父母離異後，她跟著經營妓院的外祖母在巴黎長大，從小就接觸社會最底層的人群。皮雅芙身材矮小，只有142公分，這也是她的藝名「小麻雀」（La Môme Piaf）的由來，法國人都親切地稱其「小姑娘」（la Môme）。

影片以蒙太奇的方式穿插講述了這位傳奇女歌手的童年趣事、中年的輝煌以及晚年的掙扎。一個音樂人的傳記電影，音樂自然是重要的起承轉合。而皮雅芙的一生，也正如她1960年演唱的歌曲那樣，無怨無悔。

這部2016年愛爾蘭音樂喜劇電影，由約翰·卡尼擔綱編劇、製作和導演，也是導演音樂電影三部曲中的最後一部，另外兩部是：《再次出發》《曾經》。電影講述了14歲的轉校生康納為了追求心目中的女神蕾菲娜而組建野雞樂隊的故事。

導演約翰·卡尼非常善於通過音樂表達人物情感，推動男女主人公的情感走向。音樂拯救了男主現實中的困窘，在音樂的世界裡，他遇見了令他神魂顛倒的「女神」。片中，多次通過音樂代替男主內心獨白，歌詞也成為了男主疏解內心深處情感的方式。

這部獲得第91屆奧斯卡金像獎獲8項提名的音樂電影，講述了一名酗酒的音樂人遇到一名年輕歌手，愛上對方並互相拯救的故事。

2018年由Lady gaga主演的版本是1937年的第四個重製版，此電影之前的三個版本為：1937年版本、1954年茱蒂嘉蘭版本及1976年芭芭拉史翠珊星夢淚痕版本。

作為Lady gaga的電影首秀，影片為她贏得了不錯的口碑，沒有了平常爭奇鬥豔的紅毯妝，鏡頭之下的淡妝gaga反倒是有了一些文藝片女主的脆弱與魅力。

男女主人公通過音樂連結並情感升溫，並在音樂的氛圍中逐漸看到自己的成長。誰會不喜歡兩個有情人深情合唱《濱岸淺區》（Shallow）呢？

影片並沒有局限於描繪完美故事，這也是本部電影能夠被多次翻拍的原因所在。《一個明星的誕生》最初就以開放式結局讓觀眾可以恣意思考。在2018年的版本中，同樣延續了這樣的基調——音樂讓情感萌發，但兩人漸行漸遠的走向，或許才更接近生活本來的面目。

電影為人們創造夢想的樂園，也安慰沉默而溫柔的心。音樂在電影中從不缺席，與無數的故事一同共享電影的榮光。

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主編：依梧

作者：曄子

編輯：柳川

（部分圖片來源於網絡）