15部高分電影清單幫你盤完了（本世紀最好的10部電影在這裡）
2023-06-06 17:16:11 1
BBC發起過「百年來最偉大的電影」評選。
令人詫異的是，只有六部電影是21世紀的。
為此，前不久它召集了36個國家近200影評人，專門針對21世紀的電影，評選一百部最佳。
100部太多，魚叔整理了前十名。
話不多說，立刻奉上片單。
第十名：老無所依
科恩兄弟的代表作。
改編自美國「當代最偉大的作家之一」科馬克·麥卡錫的同名小說。
片名取自葉芝的詩歌《航向拜佔庭》。
正好應對了本片的主題：
當你老了，只能妥協於命運。
一個老牛仔在捕獵時發現幾包海洛因和200萬現金，決定將這些毒品和錢財據為己有。
因此遭到了冷血殺手的跟蹤和追殺。
整部電影瀰漫著強烈的無力感。
科恩兄弟打破了人們對於西部片的一貫看法。
在老牛仔與冷血殺手的角力中，老牛仔輸了，為此付出了生命的代價。
這個世界沒有不敗的英雄。
這部電影獲得了第80屆奧斯卡最佳影片、最佳導演在內的四項大獎。
《華盛頓郵報》曾對這部電影有高度評價：
任何人看完本片都不會失望。
第九名：一次別離
說到伊朗電影，第一個想起的可能是前不久剛去世的阿巴斯。
戈達爾曾說過：
電影始于格裡菲斯，止於阿巴斯。
其實不然，在伊朗還有阿斯哈·法哈蒂。
他的《一次別離》是當年各大獎項的寵兒——奧斯卡最佳外語片、柏林電影節金熊獎最佳影片、金球獎最佳外語片。
豆瓣高達8.7分。
故事圍繞一對夫妻展開。
妻子為了孩子的教育，想要移民；
丈夫卻以要照顧老人為由拒絕。
最後兩人鬧上了法庭。
雖然只是一樁離婚案，卻糅合了宗教、社會、人性等多種元素。
在伊朗高壓般的審查制度下，能出如此佳片，實在不易。
第八名：一一
今年，是楊德昌去世的第九周年。
再看這部電影，顯得更有紀念意義。
他花了近三個小時，緩慢的勾勒出了許多人的一生。
故事圍繞著小男孩洋洋的一家人展開。
始於婚禮，結束於葬禮。
喜與悲之間的強烈對照，讓人唏噓。
大人們在社會遊轉，卻還不如一個小孩子看的通透。
楊德昌對片中孫子和老奶奶關係的處理，尤為細膩。
《一一》獲得了第53屆坎城電影節金棕櫚獎提名，並讓楊德昌拿下了坎城最佳導演。
第七名：生命之樹
本片導演是泰倫斯·馬力克。
曾憑藉處女作《不毛之地》，在影壇上一炮而紅。
《生命之樹》獲得了第64屆坎城電影節金棕櫚獎。
但這部電影的薄弱之處，也很明顯。
放棄嚴謹的敘事，改成實驗性的詩化語言。
不免讓人覺得冗長。
電影通過一個典型的美國家庭，表達了導演對生命的看法。
男主一直對自己的生活多有抱怨。
童年時，嚴厲而粗暴的父親給他留下了深刻的陰影。
長大後，事業生活雙雙失利。
直到他換了一種角度，開始重新審視自己的生活。
才明白，父親就是他人生中的那棵樹。
賜予他生命，給予他庇護。
第六名：暖暖內含光
這是金·凱瑞的申奧三部曲之一。
另外兩部是《月亮上的男人》和《楚門的世界》。
這三部電影，金·凱瑞都有資格拿下影帝頭銜。
可惜，他並沒那麼走運。
故事講述金·凱瑞和凱特·溫斯萊特這對幸福的情侶，因為無法忍受爭吵，雙雙消除了關於對方的記憶。
然而，消除了雙方記憶的金凱瑞和凱特，還是再次愛上了對方。
愛情啊，有時候就是那麼奇妙。
這部電影時間空間隨意切換，有種偽意識流的感覺。
最出彩的還是劇本，邏輯縝密，煽情的也恰到好處。
所以當年奧斯卡將最佳劇本獎頒給了它。
如果有一天你有了選擇忘記愛人的機會，你願意嗎。
魚叔相信大多數人都是不願意的。
無論是美好還是痛苦，都是珍貴的回憶。
第五名：少年時代
《少年時代》是導演理察·林克萊特最負盛名的作品之一。
他花了12年的時間，拍攝了一個男孩從6歲到18歲的成長過程。
因為時間跨度太大，這部電影長達165分鐘。
在片中，我們可以看到家庭、朋友和社會，時刻都在左右男孩的性格成長。
這註定成為一部獨一無二的作品。
諾蘭曾表示，《少年時代》是他2014年最愛的一部電影。
第四名：千與千尋
《千與千尋》是這十部電影中評分最高的一部。
豆瓣9.2，好於99%的動畫片。
也是唯一一部動畫片。
故事講述千尋和父母搬家的時候，誤闖了一個神秘小鎮。
父母因為貪吃，變成了豬。
而千尋為了救父母，不得已在湯婆婆的手下工作。
整部動畫，寓意深刻。
就連配角，都讓人印象深刻。
這部動畫片，也被視為宮崎駿的巔峰之作。
第三名：血色將至
這部電影當年獲得了奧斯卡的八項提名。
並讓丹尼爾·戴·劉易斯再次拿下一個奧斯卡影帝。
他也是整部電影的精髓所在。
片中，丹尼爾是一位冷血的資本家。
他用卑劣的手段成為石油大亨，獲得地位與名利。
得到容易，守住難。
在資本的這場戰鬥中，誰都很難永遠是贏家。
丹尼爾·戴·劉易斯憑藉《血色將至》，被A.V.Club評選為21世紀00年代十年最佳表演NO1。
第二名：花樣年華
《阿飛正傳》裡哥哥跳的那支舞。
《重慶森林》裡的鳳梨罐頭。
《春光乍洩》中的那一句「不如我們重頭來過」。
王家衛的電影，部部都是文藝青年捧在心尖的佳作。
但長期掛在各類排行榜上的，仍然是這部《花樣年華》。
被美國CNN評選為「最佳亞洲電影」第一位。
梁朝偉憑藉該片獲得了坎城電影節影帝。
整部電影就聚焦了梁朝偉和張曼玉兩個人的愛情。
在中年雙雙被背叛，不經意間走在了一起。
起初是互相慰藉，後來慢慢變成若有若無的相愛。
「如果，我多一張船票，你會不會跟我一起走。」
這是獨屬於王家衛的曖昧。
第一名：穆赫蘭道
大衛·林奇有許多標籤，詭異可能是其中一個。
《穆赫蘭道》就是他最詭異燒腦的一部。
就像豆瓣網友璀璨說的：
它是我看完之後模糊明白卻沒太大感覺，直到晚上睡覺前一刻突然坐起來拍著腦袋幡然醒悟的電影。
在這部電影中，他模仿超現實主義，展現了人類的無意識。
正是因為套上了弗洛伊德的釋夢邏輯，模糊了現實與夢境的區別，讓整部影片敘事線相當混亂。
大衛·林奇不遵循傳統電影敘事的拍攝手法，使他在好萊塢獨樹一幟。
他也憑藉《穆赫蘭道》獲得了第54屆坎城電影節最佳導演。
講真。
儘管這份榜單很有份量，但仍然不能代表每個人的審美。
電影排行本身是件比較感性的事。
無論多權威，不是每部片都會讓人愛不釋手。
但如果你片荒的話，這絕對是一份不錯的選擇。
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