林家鋪子的電影和作品區別（從小雜貨鋪看民族危機）

2023-06-09 00:22:48

林家鋪子的電影和作品區別?作者：秦喜清茅盾於1932年創作的短篇小說《林家鋪子》，是「社會剖析派」的代表作品之一小說以生動細膩的筆法勾畫了一幅小商賈求生圖，講述了江南杭嘉湖地區的一間店鋪慘澹經營但最終破產倒閉的故事在敘事結構上，小說採用小視點大背景、虛實結合的手法，以店鋪林老闆為核心，輔以細膩的心理描寫，從一個看似平靜溫和的小鎮折射出外族和帝國主義侵略下的民族危機和三十年代初整體的中國社會狀況，我來為大家科普一下關於林家鋪子的電影和作品區別?下面希望有你要的答案，我們一起來看看吧!

林家鋪子的電影和作品區別

作者：秦喜清

茅盾於1932年創作的短篇小說《林家鋪子》，是「社會剖析派」的代表作品之一。小說以生動細膩的筆法勾畫了一幅小商賈求生圖，講述了江南杭嘉湖地區的一間店鋪慘澹經營但最終破產倒閉的故事。在敘事結構上，小說採用小視點大背景、虛實結合的手法，以店鋪林老闆為核心，輔以細膩的心理描寫，從一個看似平靜溫和的小鎮折射出外族和帝國主義侵略下的民族危機和三十年代初整體的中國社會狀況。

作品創作正值二十世紀二三十年代關於中國社會性質大討論的尾聲階段。這場思想爭論的直接誘因是1927年中國大革命的失敗，而此時世界性的經濟危機也波及到了中國。剛剛起步的民族工商業在國際經濟的鏈條中處於弱勢地位，中國成為資本主義剩餘商品的傾洩地。民族工商業受到傾軋，又導致中國鄉村經濟破產。在此情形之下，一場大規模的思想爭論旨在為中國尋找出路和前進的方向，爭論的議題包括中國歷史分期、中國社會性質和農村社會性質的認識，其中，帝國主義的侵略是民族危機根源，又是大討論的一個前提和共識。茅盾正是用文學之筆響應了這場思想論戰。他用形象的語言，描寫了帝國主義侵略下中國小工商業和農村經濟的破產，把思辨的論戰轉化為日常生活景象，不僅揭示出經濟和軍事層面的民族危機，更突顯出危機下的社會亂象。《林家鋪子》篇幅短小，但通過飽滿的人物形象和細緻的心理描寫，由小及大，勾勒出一幅中國社會的整體圖景，對深度剖析了中國社會的危機。

1959年，由水華執導、夏衍編劇、謝添主演的電影《林家鋪子》現身大熒幕，成為當年國慶獻禮片的重頭戲。影片上映後，受到評論家和觀眾的高度肯定，成為新中國電影的一部經典之作。

用戲劇化的手法深化主題

影片明確了帝國主義、封建主義和官僚資本主義是壓在中國人民身上的三座大山，並以戲劇化手段強調了現實中「大魚吃小魚，小魚吃蝦米」的社會情景。

由於小說主題直接受當時思想意識形態和革命敘事的影響，小說的影視化改編在基本尊重原作故事情節的基礎上對內涵進行了延續和深化，著重強調了階級壓迫下個體間的直接利益衝突。

比如，影片在後半段增加了一些橋段，林老闆為了解決無貨可賣的問題，帶著徒弟，強行拿走賒給王老闆的臉盆等物品，讓王老闆一家陷入絕望的境地。與原著更多描寫林老闆受欺壓相比，這一改編強化了「小魚吃蝦米」的一面，顯示出更凌厲的階級分析視角。同時，讓林老闆這一人物形象更加豐滿，寫出了其既是剝削者又是壓迫者的雙重身份。

同時，電影還強化了中國人民的愛國情緒。小說對民眾的抗日情緒著墨不多，只是小夥計們口中「東洋烏龜」的咒罵以及有人大呼「再買東洋貨就是忘八」的描寫。電影則增加了青年學生上街遊行抗議的場面，更加積極正面地表現了中國民眾的愛國心和民族意識。

細膩心理活動的影像表達

影片通過豐富的鏡頭調度和畫面展現了江南古鎮的風韻，並且針對原作細膩的心理描寫進行了可視化改編，高度還原文本的同時增強了觀眾的代入感。

林老闆借錢被拒，走出門後，一個俯拍鏡頭下，狹窄的弄堂，昏暗的燈光，表達了林老闆低落無奈的心情；錢莊經理和上海客人的頭像以疊印的方式交替出現，一個催逼借款，一個立等貨款，寫出了林老闆內心的焦灼和煎熬；他枯坐橋上的水中倒影鏡頭，則恰如其分地寫出了內心的悽涼。導演還利用後景喧鬧、前景安靜的對比手法刻畫出林老闆內心的激蕩。

飾演林老闆的謝添表演含蓄、自然，多用細膩的眼神和適度的肢體語言表達人物的心理活動。結合充滿民族韻味的配樂，使小說的神韻成功地轉化為影像表達，也使這部作品成為中國文藝史上令人難以忘懷的經典之作。

《林家鋪子》樹立了文學作品影視化改編的典範。它既延續了原作細節的豐富性，又通過複雜的人物刻畫，展現出小工商業者的兩面性，經著名演員謝添的演繹，林老闆成為中國電影史上的一個寶貴的典型形象，電影本身也成為了一個時代的印證。一個江南小鎮店鋪的衰敗成為中國社會和民族危機的縮影，紀錄和反映了中華民族所走過的艱難歷程，對今天中國社會發展仍然有著重要的啟示意義。而電影改編對原作的改寫與補充，則為理解中國現代歷史以及中國文藝發展的軌跡提供了一個意蘊豐富的案例。

（作者系中國藝術研究院影視研究所研究員）

來源： 光明網-文藝評論頻道