盤點王家衛執導的十部電影（一部很文藝的劇情電影）

2023-06-03 20:30:55 1

王家衛初看是很造作的，但是逐漸就在他那似乎不知所云的意識流裡，你會找到一種特別的真實，不是紀錄片的真實，而是一首詩，一首歌那樣的真實，在心裡很深的地方迴旋、激蕩著，慢慢的包裹住了整個的人。

天使1號很懶惰，所以選擇做了時間、地點、誰該死都不用操心的殺手。天使2號很冷豔，是1號的上線，喜歡華服夜出為1號清理房間。天使3號很怪異，從不講話的他愛做的事是半夜撬開別人的店面做生意和拿著攝像機將老爸拍個遍。天使4號很「現實」，雖無法忘記舊男友，卻也能轉身用另外的方式將自己安慰。天使5號很神經，喜歡在大雨夜冒出。

五位天使在自己的生活軌道上固執寂寞地前行著，為了避免換回更多傷心，他們在軌跡交叉時會提醒自己「忘記他是他」，可是，他們的真情還是會不由自主地流露出來。

在王家衛的作品中，本片是運用近景鏡頭最多的一部。一般說來，鏡頭離演員越近，觀眾便愈接近角色的內心世界。王家衛與杜可風卻反其道而行之，在片中，人物的臉或身體經常會佔據銀幕的多半空間，但在誇張變形的超廣角鏡頭下，卻更顯出人物陌生疏離的感覺。雙人鏡頭亦是如此，以黎明偶遇老同學與莫文蔚和黎明的感情戲為例，廣角鏡頭出色的空間縱深感，讓人物即使同處一室卻也恍如隔世。杜可風搖晃的鏡頭和神秘的打光，加上陳勳奇夢囈般的配樂，更為影片增添了幾分時空倒錯的迷幻味道。

人心的遠離究竟原因何在？王家衛用他的邊緣人物使我們體驗寂寞（抑或用那些人物來體驗我們的寂寞），卻沒有為此給出一個明確的答案。也許因為答案實在太複雜吧。片中的人物大多工作邊緣（抑或沒有工作），性格乖戾，這使得他們與主流社會格格不入。其他原因呢？王家衛指向了這個浮華的物質社會。片中有幾個鏡頭是特地留給那些都市文明的產物的。碩大的麥當勞標誌，酒吧裡的樂事薯片，樹大招風的可口可樂，Heineken啤酒，高架列車，電視機、家庭錄像機、點唱機，還有在1995年還稱的上很先進的松下傳真機，再加上黎明那個囚籠一般的居所，這些產品究竟是便利了人們的溝通，還是擴大了人們之間的距離，答案是顯而易見的。《墮落天使》絕望的向我們展現了距離的不可逆轉，於是，那些渴望溝通和溫暖，又害怕被冷酷的現實傷害的人們，如何才能在社會中找到自己的定位與幸福，便成了王家衛電影的永恆話題。