不可錯過的華語愛情電影（推薦6部華語愛情電影）
2023-06-06 04:28:04 4
序
這幾年很多朋友的日子都不好過。
因為口罩病，也因為各種原因。
所以，今天推薦6部愛情電影。
儘管日子很苦，還是要多看甜蜜的電影。
這樣才會更有動力吧。
想起臺灣諧星沈玉琳在《康熙來了》的名言：
人生就是關關難過關關過。
好像很多事情都是這樣的。
情歌音樂：陳珊妮 - 後來 我們都哭了
01
獨自等待
我每年都會看一遍《獨自等待》。
它是我心中的愛情片經典。
要麼好好活著，要麼趕緊去死。
就衝這句臺詞，都可以讓人振奮起來。
夏雨飾演的陳文完美詮釋了一個小年輕的生活狀態。
和朋友開著古董店，衣食無憂，與狐朋狗友打遊戲打麻將喝大酒，嚮往美好而浪漫的愛情，卻又不願面對很多現實的問題。
他一直想當個作家，雖然自己也沒寫過什麼像樣的作品。
而他寫的那些恐怖小說，大概也沒什麼看頭，所以總是被各種編輯部退稿。
真正的作品終歸要來自生活。
夢中情人出現的時候，以為自己找到了真愛，其實真愛一直就在自己身邊。
好像很多愛情故事不可避免地都會出現這種設定。
其實現實生活中這樣的概率也是頻頻發生，人們總是一笑而過地用「當局者迷」來迴避問題的本質。
殊不知愛情就這樣從身邊悄悄溜走。
所以《獨自等待》最後的文案就是：
獻給從你身邊悄悄溜走的人。
需要說明的是，如今很多愛情電影都喜歡在結束後打出一句金句文案，讓觀眾屏攝傳播。
其實很多文案都是為了金句而金句，和電影本身沒什麼關係。
但《獨自等待》從來不是，這麼多年鮮有一部描述年輕人的電影能超越它。
影片中穿插了很多流行歌曲，比如花兒樂隊的《Miss you》，許巍的《藍蓮花》，黑棒的《非典型女友》，羽泉的《奔跑》等等。
它們和片中的文案一樣，之於電影都是恰如其分的感覺，而不是為了歌手打歌硬要加入的。
還有，夏雨再片中的衣著也是我和很多朋友們喜歡的。
襯衣、休閒西裝加牛仔褲以及板鞋。
這麼多年過去了，也不會覺得過時，反而覺得蠻好。
02
意亂情迷
在我看來，《意亂情迷》和《獨自等待》的調性有些像。
但並非一個等級的，它要略遜一籌。
但不影響它的好。
最早看這部片是因為主演林申。
一個痞帥痞帥的小夥子，戴耳釘，永遠都是一身合體的西裝，笑起來有些壞。
完美詮釋了「斯文敗類」這個詞。
可能我的表達有些不敬，得罪得罪。
《意亂情迷》也是一個大男孩的主線，穿插了身邊幾個朋友。
喜歡自己的女孩就在身邊，可是卻一直想追求得不到的女神。
影片中幾個朋友的設定很有意思。
幾個性格各異的哥們，一個傻傻的直男，每天的工作是討好老闆的小三。結果最後和老闆的小三發展成了真愛。
一個看似不確定自己性取向的老弟。專業是服裝設計，臺灣演員的口音讓他的娘娘腔顯得並沒有那麼令人厭惡。最後也找到了自己的真愛，是女性。
或許是為了強調男主的純情，《意亂情迷》設置了一個有錢又帥氣的反派，即女神的男友。
這個反派的特點就是花心，而且不想承擔任何責任，很好地襯託出了男主。
不知道是不是角色較多的原因，感覺導演在男主塑造上沒有花費太多筆墨。
就只知道他有份乙方的工作，有時會做一些客戶調研類的工作。其他也沒有太多闡述。
《意亂情迷》我不喜歡的點是，它讓男主把紅玫瑰與白玫瑰都得到了。
這就有些誇張了，畢竟男主不過是個普通人而已，並沒有那麼大的魅力。
我欣賞的是《意亂情迷》呈現的那種狀態。
就是有些年輕人就是這樣理解生活，理解愛情的。
你可以看不慣，或者也可以感同身受，但都不影響這樣一個群體的存在。
03
花樣年華
說到華語愛情，怎能少了王家衛。
而《花樣年華》稱得上他的經典代表作。
梁朝偉與張曼玉飾演的角色本是沒有交集的人。
各有各的家庭，然而情愫就在鄰裡之間的接觸過程中產生了。
兩人開始單獨約飯，聊天投機，各自欣喜。
回家的時候要避嫌，不能一起下車。
影片很妙的一個設定是，兩人的愛人居然在一起了。
似乎是在做著某種暗示，我的老公跟你的老婆好了，那我們要不要報復一下。
它呈現了一種道德困境。
很多人容易被道德底線的人所影響，即使身邊有很多優秀的榜樣，都不會去學習。反而會頻頻對標最差的那個人。
《花樣年華》有段很經典的對白，如果我多一張船票，你願不願意跟我走。
其實答案已經在心裡了，表白，只是一種感受的表達。
因為明明知道，兩個人並沒有未來。
一如影片中常常出現兩個人在牆角的對視，欄杆的影子映照在牆上，仿佛牢籠。
困住的正是這樣一對愛而不得的痴男怨女。
有人說，王家衛拍的所有電影都是四個字：
回不去了。
《花樣年華》亦是如此。
所以，愛情真的有來過嗎？
04
誰先愛上他的
《誰先愛上他的》是今天6部中最為小眾的電影。
本身臺灣電影的在內地大多無法上映，加上這部片的題材較為敏感，看過的人就更少了。
一個男人因病離世，丈夫把百萬保險金都給了小三。
而且小三居然是個男的。
這真相讓妻子完全無法接受。
雖然她已經意識到自己和丈夫的感情出現了問題，但是沒有想到自己的競爭者居然是男性。
妻子從難過漸漸轉變為憤怒，她無法理解丈夫，也無法理解這個男小三。
她在意的是，和丈夫的愛，是從什麼時候開始消失的。
她甚至道德綁架了兒子，讓兒子去恨小三，因為是小三拆散了自己的家庭。
可是當兒子認識了小三以後，發現事實並非如此。
小三悲傷地告訴了兒子自己的愛情真相：
你知道什麼是一萬年嗎？
當有一個人跟你說，他想當正常人
然後就離開了你
從那一天開始之後的每一天
就是一萬年
原來最先在一起的是父親和小三。
只是為了大眾眼中的「正常」，他們分手了。
之後結婚生子，就此相忘於江湖。
可隨著絕症的出現，父親選擇了「為自己活一次」。
這是一次大膽的冒險。
它似乎在進行著某種宣判，即使全世界都不支持我，至少我還有你。
《誰先愛上他的》正是全片最重要的題眼。
而它講故事的方式與角度也很特別。
先是從妻子的角度，讓大家跟著含辛茹苦的家庭主婦視角去討伐出軌的老公。
可隨著故事的深入探討，又發現妻子其實才是小三，老公是為了世俗而選擇異性。
當我們感慨真愛的時候，體會到老公的不容易。
同時也為妻子的人生感到一抹悽涼，畢竟她才是最無辜的那個人。
而電影也並未做出審判或是價值引導，只是任由生活發生、延續。
所有人都終將回歸生活，美好又殘酷。
05
大話西遊
《西遊記》的故事我們從小看到大。
卻從來沒人想到講一個孫悟空的愛情故事。
要知道，在此之前，也就唐僧和女兒國國王有過緋聞。
紫霞仙子實在是太美了。
一舉一動一回眸都美。
她堅定地期許著自己的愛情：
我知道有一天，他會在一個萬眾矚目的情況下出現，身披金甲戰衣，腳踏七色雲彩來娶我。
她喜歡的至尊寶，即使反覆傷害她，也不介意。
就算最為難過的時候，也只會在對方心裡留下一滴眼淚。
《大話西遊》流傳最廣的那個「一萬年」告白。
感動了紫霞，感動了無數影迷。
卻無法顛覆一個渣男的形象設定。
原來愛一個人是這麼痛苦，原來所有人都要學著自己長大。
喜劇的內核，是悲劇。
《大話西遊》的內核，是悲傷西遊。
06
消失的情人節
你身邊一定有丟三落四的朋友。
他們常常丟東丟西，被朋友嘲笑。
這部電影的女主，丟了「一天」。
故事要從頭開始講。
女主是急性子，幹什麼事情都比別人著急。
唱歌搶拍、玩遊戲反映過快、就連拍照都搶先閉眼。
男主是個慢性子的公交車司機。
做什麼事都慢半拍。
發令槍響了才出發，石頭剪刀布永遠被嫌棄，連蚊子都打不到。
可是情人節那天，他發現世界靜止了。
自己卻能自由行走，原來多年的慢半拍，讓他比別人多出了一天。
於是他選擇了與暗戀多年的女主共度一天。
《消失的情人節》帶有臺灣小清新電影的一貫浪漫。
很多橋段包括配角的設定都能觸動人心。
壁虎爺爺的設定充滿了童話色彩，可是在這裡又不會違和。
當你看到男主女主歷經波折，終於相認的時候。
你會不由自主地跟著歡樂又大哭。
那些急性子與慢半拍的故事，在不同城市不斷上演。
只是縮影而已。
至於消失的那一天，其實也沒那麼重要啦。
尾聲
個人原因，最近重看一些書。
又開始看雙雪濤的《飛行家》。
再次被他的自序打動：
實話說，不是被別的什麼鼓勵，而是感覺到，這個世界如果有人在看小說集，就說明這個世界還沒有糟糕到難以收拾的地步，當然不一定非得看我的，看誰的都行。
每次看，都覺得挺通透的。
我書我寫，我書寫，存在即合理。
表達與傳播是兩回事。
書寫能夠讓我更加通透，保持思考的習慣。
哪怕偏執，也是一個略懂多一點的偏執吧。
電影播放完成，所有感想都存在於觀眾心中。
並無標準，並無對錯。
這與很多事物都是相通的。
有人在看關於電影的文字，就挺好，也不必是看我的。
,
