蔣元帥的古代劇（淺析溫方伊的話劇蔣公的面子）

2023-08-02 21:26:51

2013年6月15日，南京大學藝術碩士劇團的《蔣公的面子》在西安索菲特人民大劇院進行2場演出。西北政法大學戲劇影視藝術系的同學們都拿到了學校發的戲票。同學們都很高興地去觀看這部好評如潮的話劇。我看了後感覺到，《蔣公的面子》確實很好。

《蔣公的面子》三個主要人物，時任道，卞從周，夏小山，都達到人物塑造的起碼的要求：性格鮮明。在一起喝茶時的第一場戲，性格鮮明這一點在三個人物身上就做到了。如果說夏小山和時任道兩個人對話時，因為後面才能交代出來的背景，多少還有點兒拘束，卞從周一出來，矛盾就擺到了明面上，場面上馬上就活了。只是這裡的人物形象，跟海報上的宣傳詞之間，構成了一股耐人尋味的張力。

「一個公知」，「一個五毛」，「一個打醬油的」，「令人捧腹不已」……再加上「90後編劇」、「80後演員」的噱頭，使我站在劇院門口等著檢票的時候，對著這個文案倒吸涼氣。

幸好戲本身沒有這麼浮誇，角色的腦門上沒貼這麼鮮亮的標籤——如此看來，《蔣公的面子》從外宣策略上看，著實很不高明，靠這張海報吸引的觀眾群體，與《蔣公的面子》事實上最理想的受眾之間，本質上存在著不小的差距。我們永遠沒有辦法討好所有人，想討好所有人的結果就是誰也討好不了，所幸的是大部分觀眾或許不是衝著這張海報走進劇場的，如果這次演出換成實打實的商演，觀眾就未必會給面子。但願南京大學藝術碩士劇團下回的海報文案能調整得老老實實，像這齣戲傳遞出來的品質一樣。

《蔣公的面子》這部話劇能取得如此好的評價，編劇溫方伊自然功不可沒，但導演呂效平在其中的作用也很大。脫開演員的表演，單純琢磨臺詞，編劇的工作無非是不停地在戲劇矛盾/衝突上添油加醋，最終來那麼一出有條不紊、按部就班而又旁逸斜出的大雜燴。如果沒有導演的悉心調度與對臺下觀眾反應的預設與把控，這個劇本最終指向的，將無非是一場面紅耳赤的爭吵。喜劇的度若是把握不好，這場純粹的爭執帶給觀眾的將是無比的焦躁與壓抑，如今的劇場效果幾不可想。恰恰是導演在明確本劇總體基調為喜劇的前提下，通過對臺詞處理與節奏的細膩把控，《蔣公的面子》才足以與臺下觀眾形成現在這樣的良性互動——同時我們也不得不遺憾地指出，既然是互動，若要良性，臺下觀眾的給力也定然不可或缺。

整部話劇將導演的存在感完全融入到臺詞與節奏中去，這是「無我」中的「有我」，觀眾要是不留神，就根本不會明白導演為《蔣公的面子》到底做了些什麼，這樣的境界，無疑是很高的水平。也只有呂效平這樣的學者型導演才能做到這一點。只是那些將導演工作等同於舞臺調度的觀眾，自然而然會覺得自己被導演耍了——先不管是不是被編劇耍了，反正從戲劇觀感上，他們基本什麼也收穫不到。

演出的時候，我前排坐著的觀眾一些全無公德心的行為居然對我看戲毫無影響，甚至我完全看不到臺上的時候反而能夠讓大腦放鬆一下，專心致志地用耳朵欣賞臺詞之間的純粹碰撞。從這個意義上講，我其實挺同意這齣戲有點兒「話劇」的意思——但對於這樣的舞臺調度，我們最多只能說它土，甚至說它土得掉渣、土到骨子裡了，但我們不能說它不對。或者只能說導演水平高。它也進一步印證了導演的風格：潤物無聲，且不讓形式喧賓奪主。規規矩矩的舞臺設置，明明白白的布景，這樣笨拙的現實，顯然給所謂戲劇的「專業人士」帶不來任何啟迪——他們甚至不認為這叫導戲。

《蔣公的面子》這部話劇讓觀眾隨著每個人「去」與「不去」的理由，而左右鬥爭著。其實凡人眼裡，去與不去簡單得不得了，就像時太太哭訴地抱怨著「我倒想去，可蔣介石沒請我」一樣簡單地可以馬上決定。可三位教授的糾結在於，文人們有自己的堅持和執著，「堅決不同殺了自己學生的人同桌」「在學生表態不承認「蔣校長」，不能食言」「萬事以和為貴，珍惜眼前所得，不許鬧得太僵」......可藏書、美食、安定的生活，這些又與自己的堅持相衝突。

「蔣公的面子」和「文人的面子」，孰重孰輕？不同的人也會有不同的感受。但真正理解的也只有知識分子。