霸王別姬值得一看嗎（我還是想說霸王別姬是國內最好的文藝片）

2023-08-05 14:57:26

張國榮曾說你們會不會很快就忘記我了？

答案肯定是不會，斯人已去十七年，如果有人問起，我一定會說有個叫張國榮的人永遠活在那個燦爛的港片時代，用一部部影片和一首首歌謠溫暖人心。

話不多說，今天我不想聊張國榮的生平，只想告訴你《霸王別姬》是國內最好的文藝片，沒有之一，它也是張國榮從影史中不可磨滅的經典之作。

一、《霸王別姬》為何經典？

「霸王別姬」原是歷史典故，但在影片中，美人英雄換為兩個男人—段小樓和程蝶衣，一個是戲臺上叱吒風雲的霸王，一個是眼角眉梢柔情似水的虞姬，兩人一個唱花臉，一個唱青衣，曲中人將戲外的人生悲歌唱得淋漓盡致。

1、程蝶衣的人生悲劇

程蝶衣（張國榮飾演）的出身悲苦，以妓女為職業的母親無法給他良好的成長環境，也不能給其完整的母愛，幼時便被送往戲班的他，不得不跟生命唯一的親人做決絕。

在戲班中，程蝶衣被定為坤角女嬌娥，他雖不願意，但在師傅的毒打和師兄的欺壓下，他漸漸認同，可他的苦難還沒有結束，有戀童癖好的張公公對其展開無情褻玩。程蝶衣愈發想逃這裡，他討厭塵世的冷酷。

在出逃的路上，程蝶衣看到京城名角被前呼後擁，他一瞬間找到人生的希望所在—以戲生活，在戲裡實踐生命的意義，從此他一心痴迷戲劇。

偏執、不妥協用來形容程蝶衣恰如其分，出逃後又回到戲班的他，沒有向師傅求饒，而是默默忍受著毒打；聽了「霸王別姬」的戲後，他一邊哭一邊打自己耳光。此後「從一而終」的人世道理在他心中扎了根，他成了痴迷京劇的戲瘋子，不瘋魔不成活。

偏執與堅守令他不管世事更迭，他不願與時間對話，他為了從一而終的信念而活。

「說好了是一輩子，差一年、一個月、一個時辰都不行」，程蝶衣要跟師兄段小樓唱一世的《霸王別姬》。

當「藝術超群」、「出神入化」、「石破天驚」等條幅從天而降時，程蝶衣享受觀眾對其女嬌娥身份的喝彩，「我本是女嬌娥，又不是男兒郎」，程蝶衣行雲流水地唱著這句念白，自此他認為是自己是有著男人軀殼的虞姬，生命本色為女嬌娥。

在這種思維模式下，程蝶衣開始迷戀霸王，把他看做自己的依靠，並且把這種感情移情到段小樓身上，由戲中的男女之愛演變為戲外的同性之戀。

陳凱歌曾說《霸王別姬》講的就是錯亂與迷戀，錯亂在程蝶衣把師兄之情與男女之愛混淆，他痴痴以為扮演霸王的段小樓就是自己生命中的蓋世英雄，在這種迷戀中無法自拔。

在聽到段小樓執意要娶菊仙時，程蝶衣徹底崩潰了，他的雙眼憂鬱，眼色迷離，手指僵硬機械地抽著大煙，哀莫大於心死。

時過境遷，段小樓本不是戲裡的霸王，他的拋棄與背叛讓程蝶衣失去生的意志；京劇的沒落更讓他的理想世界坍塌。

在影片結尾，暌違二十二年後，程蝶衣、段小樓上演最後一曲「霸王別姬」，當段小樓唱著：「我本是男兒郎」時，程蝶衣本能地接著：「我又不是女嬌娥」，原來此刻他才意識到自己男兒的身份。然而，現在的清醒已無濟於事，半生盡付。

曲終人離散，他抽出長劍自刎於戲臺上，用鮮血去殉自己的戲夢人生。

導演在最後給了他一個長長的特寫，程蝶衣逆著光面容並不清晰，但可以看見他眼角閃爍的淚光，他深深地望著霸王，目光中既飽含無盡的眷戀又有無望的憂傷。

2、段小樓的命運悲歌

跟程蝶衣相比，段小樓清醒自知，「演戲得瘋魔，做人不能，不然怎麼在凡人堆裡活」，他是個把理想和現實分得很開的人。

縱然少時的段小樓爽快、豁達，經常替程蝶衣打抱不平、行俠仗義，頗有戲裡霸王的英雄氣，但他始終不是真正的霸王，沒有氣拔山兮力蓋世的萬丈豪情，他是凡人段小樓。

所以即便知道程蝶衣對自己的情感，他也不敢不想不願接受，他追求符合現實社會的情愛。只是段小樓有時也會恍惚，像他與程蝶衣在後臺調笑，兩人仿佛定格在此刻，段小樓看著鏡中，原是一對男才女貌的英雄美人。

段小樓的性格模稜兩可，在菊仙與程蝶衣間，他的選擇曖昧難分，沒有立場可言。

如果說前期他有些瀟灑不懼，那麼到了50年代，他親眼看到曾經的臺下霸王袁世卿被欺壓，段小樓徹底蛻變為凡夫俗子，真霸王尚且如此？假霸王又能如何？

他與妓女出身的妻子菊仙劃清界限，揭發師弟程蝶衣的「種種罪行」。一次性傷害了兩個深愛他的人，程蝶衣哭罵道：「霸王都下跪了，京劇能不亡……」，菊仙回家中自盡，死前卻穿著當初出嫁的紅衣。

終了，段小樓成了沒有靈魂的行屍走肉，離了愛人、失了人格與尊嚴。

3、關鍵道具的隱喻

這部電影主要圍繞4位主角展開—程蝶衣、段小樓、菊仙、袁四爺，幾人的關係變化用「霸王別姬」中的道具「寶劍」來展現。

第一次，段小樓在張公公府上拿到這把寶劍，他對程蝶衣說：「要是霸王有這把劍，他肯定當上皇帝，你就是正宮娘娘了」，說者無意，聽者有心。程蝶衣以為這是師兄的承諾，只要拿到這把劍，自己便是正宮娘娘。

為了換取寶劍，程蝶衣以失身的代價屈服袁四爺，可當他匆匆趕往段家時，小樓正與菊仙舉行訂婚儀式，一句又不上臺要劍何用傷了蝶衣的心，當年之言原來眼前人早就忘卻。

鏡頭漸漸模糊，蝶衣痴痴地看著兩人泛黃的合影，畫外傳來一曲悽涼的音樂。

後來「寶劍」被扔進火爐，菊仙不顧阻攔拼命將其「撈」了出來，然後轉身遞給程蝶衣，此時兩人不再針鋒相對，菊仙明白這把寶劍比程蝶衣的命更重要，承載著他的綺夢。

結局是程蝶衣用這把劍結束自己的生命，實現了對霸王、對師兄的從一而終。

4、戲曲與劇情的完美結合

《霸王別姬》以京劇為背景，戲如人生，人生如戲。

像程蝶衣第一次上臺唱道：「無道秦生靈塗炭……」，這時鏡頭轉向張公公，後面的事可想而知。

師兄訂婚當晚，程蝶衣對著月光唱道：「君王意氣盡，賤妾何聊生？」其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，此時他沒有穿著虞姬的行頭，卻叫人分不清他是虞姬還是蝶衣，人戲不分，以戲抒情。

再譬如菊仙和段小樓結婚後，程蝶衣成了名角，他沒有再唱《霸王別姬》而是盛裝出演《貴妃醉酒》，選的段落正是楊貴妃被唐明皇冷落後，她一人在花園醉酒自怨自艾。

可以說，編導很巧妙地將京劇與劇情完美糅合，宿命感和悲劇意味更加濃烈。

5、鏡頭的運用

導演陳凱歌非常擅用鏡頭，無論是運鏡還是畫面設置皆頗耐人尋味。像程蝶衣與段小樓常常背對背上妝，彼此的鏡中能看到對方，真真假假，似鏡花水月。

另外，菊仙與段小樓為一對夫妻，卻常是單人鏡頭，兩人很少同框，可以看出導演對三人關係的評價，不言而喻。

結語

影片中多次出現金魚這一意象，尤其是段小樓拋棄程蝶衣之後，畫面中閃現金魚和大煙，一個是程蝶衣用來逃避現實的道具，一個更像在隱喻程蝶衣，要知道金魚是鯽魚的變態，程蝶衣何嘗不是從泥垢中飛出來的蝴蝶，他的一生美而奇異。

27年過去，《霸王別姬》百刷不厭！