最新《華爾街之狼》觀後感
2023-07-28 02:41:27
《華爾街之狼》是導演馬丁·斯科塞斯再次用寫實手法描繪了華爾街股票經紀人的瘋狂而貪婪的人生。下面是整理的影片觀後感範文，希望對你有幫助。
《華爾街之狼》觀後感一：
跟我想的不太一樣。略長，後半段很鬆散，結局處理很馬丁斯科塞斯，我以為他能把持住一個癲狂的節奏，果然是我想多了，結尾非得松下來提醒大家這是傳記片。不過畢竟時長三小時，挺難，而且導演很明顯不是為了什麼獵奇去拍得電影，再次證明了，這類種子片，儘量早看。一堆二逼媒體新聞評論一出，絕對影響觀影體驗。
我沒接觸過傳銷，也沒被別人銷售過。平時商場地鐵站裡碰到勸我學英語的，我覺得是最接近的形式了。還有那些理髮店裡不依不饒地讓我做髮型燙頭髮的小師傅，強買強賣的行為完全不懂。可能這跟做安利，賣保險，還有片中那種股票經紀人有些不一樣，誰知道呢。
不管別人怎麼評價，馬導的電影我最喜歡美國黑幫，小李子我覺得他在飛行家裡表演最好。而這部電影，對於兩人，我認為並不是最好的表現。其他幾個角色隨著影片的進行就消失了。喬納希爾比較出彩，送錢罵人那段簡直是卡特曼附體。老婆比較失敗，兩個都是。
突然希望馬導再來一部黑幫電影。上次看黑幫電影，感覺都是好多年前了。
《華爾街之狼》觀後感二：
在美國，百分之一的富人們掌握著全國百分之九十九的金錢，華爾街是這些命運寵兒們的天堂。物慾橫流的華爾街與金錢畫上等號，每一寸土地散發著俗不可耐的銅臭味和昂貴的古龍水香氣，一批批年輕氣盛的金融追夢者飛蛾撲火不顧一切地投身於金錢的滾雪球遊戲。它也與人性的貪婪畫上等號，累積的財富只能讓少數人滿足，而華爾街人的目標不設上限——沒有最多，只有。
華爾街之狼根據真實人物改編，影片本要被美國電影協會定為NC-17級，即比R級更為嚴格的，17歲以下未成年人不允許觀看，並有可能在「觀看過程中猝死」的影片等級。片中充斥著粗口，暴力，露骨的色情，吸毒橋段，以及令道貌岸然的看客們訝異皺眉，讓人性中「獸」的一面摩拳擦掌，熱血沸騰的瘋狂作樂派對。普通人往往難以置信片中描繪的癲狂生活方式。正如主角喬丹貝福特帶著他標誌性的，仿佛世界被他玩弄於股掌之中的笑容，對著鏡頭所說的：「我一天磕的藥足夠放倒整個曼哈頓。但是，我的朋友們，這世間比古柯鹼更令人上癮欲罷不能的毒品，只有金錢。」
萊昂納多-迪卡普裡奧歇斯底裡，酣暢淋漓地演繹了喬丹貝福特這個魅力無敵，油嘴滑舌，奸佞狡詐，如癲似狂的華爾街狼人。他白手起家，在一間小地下室裡以替中產階級買賣廉價便士股票一夜暴富，帶領著他一群狐朋狗友的創業團隊進軍金融界聖地華爾街。他能在三分鐘內賺一千二百萬美元，他成為了金融業界根深蒂固的大亨們輕蔑卻羨慕的「狼人」，他的一舉一動佔據著華爾街日報頭條。但在這風生水起的事業背後，他用公費在辦公室公然****吸毒，他在辦公室領著全體員工策劃一次次不堪入目的亂交派對，拋棄原配與美麗富有的女公爵結婚。
喬丹貝福特似乎驗證了一句老話：男人有錢就變壞。《華爾街之狼》不由得引發對人性本質的思考和深切擔憂。事業成功是世上所有工作者們的追求，不以此為追求的倒真正是不思上進不得進取的潦倒失敗者。貝福特的家財萬貫，香車豪宅，社會地位是千千萬萬沒日沒夜在辦公室忙碌的白領們最終目標。但人一旦達到了這樣的地步，當所有束縛你的枷鎖不復存在，當你的財富給予你凌駕於法律之上的權利，當你日夜縱情狂歡而你的資產自覺地愈發龐大無需你的辛苦工作的時候，接下來你該怎樣做?工作或不工作，財富一樣增長，律己或不律己，人生一樣短暫。沒有人能夠約束你，世界被你壓在掌下，任你搓圓揉扁。無限制的自我放大化能夠讓人忘乎所以，人之根本暴露無疑，在金錢至上的華爾街，擁有美國99%財富的人們吸毒狂歡濫交****，無所顧忌無所畏懼，帶著玩世不恭的心態瘋狂地消耗自己的時間，財產，和生命。為什麼?因為他們有本錢這樣做，因為他們的資產還能在一個個派對中悄無聲息地增長。
那麼，我們所追求既然就是同樣的成功，同樣的財富，是否說明在內心深處，在西裝革履的華麗外衣下那不輕易示人的隱秘一角，我們自始至終追求的也都是同樣的放縱，同樣的濫情，同樣的癲狂呢?渴望的不是財富本身，而是財富能夠帶來的徹底的，令人畏懼的自由。而《華爾街之狼》展示的則是獲得自由後得到釋放的貪婪暴力之本性。正如霍布斯所說，大部分人原始的獸性只是被社會，法規，道德觀等虛幻的，強加於人身的思想抑制住。歸根結底那陰暗的，帶著不詳黑色的人之本性，是渴望狂轟濫炸式，徹底的放蕩與墮落的。但「放蕩」和「墮落」這樣的負面詞彙只是人的語言描述此類行為的偏見。華爾街之狼中這群獲得自由的人們，是純粹被激情和欲望驅使的人們，如果這種存在狀態是被社會公認為「惡」的，那豈不是驗證了霍布斯的「人性本惡」?
生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋。由此家喻戶曉的詩歌能一探人類心中自由的價值，卻沒有人能準確定義，自由到底是什麼?多少人對自由趨之若鶩，但是你得到自由後，你會怎樣做?
《華爾街之狼》觀後感三：
《華爾街之狼》，馬丁斯科塞斯的最新作品，除卻衝奧這些客觀因素的影響，就電影本身而言，在今年看過的諸多頒獎季強片裡，最中我心意的，除了斯派克瓊斯的《她》，科恩兄弟的《醉鄉民謠》，讓馬克瓦雷的《達拉斯買家俱樂部》外，就是本片了。你可以說《華爾街之狼》癲狂過火，披著諷刺的外衣大肆鼓吹物質追求，但是，在我看來，這片子展現了一位老年電影人難得的依然存在的創作激情，因此，身為老馬的忠實粉絲，《華爾街之狼》我看得還是相當過癮的，電影之外的東西，沒多大的熱情去探討。
因為檔期緊張和分級限制，老馬一次次焦急的趕工和妥協，但《華爾街之狼》依然長達三個小時，可見老馬這次所傾注的熱情。電影講述了一群以小李子飾演的貝福特為首的華爾街金融痞子紙醉金迷並最終咎由自取的荒誕人生，這種題材在老馬的作品裡並不新鮮，《華爾街之狼》可以說是一部黑色幽默版的《好傢夥》或者《賭城風雲》，這麼講並不是說《華爾街之狼》不夠厚重，眾所周知，這次老馬玩起了喜劇，老年的他拍了一部比自己年輕時的片子還要充滿荷爾蒙氣息和活力的作品，《華爾街之狼》裡有更多更炫的花招：我們可以看到小李子如《紙牌屋》中的凱文史派西那般直接衝著鏡頭自說自話，這種零距離互動能更加調動觀眾與角色的互動，從而達到更高頻率的共振;大量的吸毒和群交場面伴隨著斯坦尼康的快速移動製造了極強的迷幻和狂歡氛圍，甚至連觀眾也想加入影片的奢靡盛宴中，這也是影片遭人詬病之處，但從另一個層面上說，老馬在影片情緒的營造上著實是成功的，這些花招讓《華爾街之狼》更加好看和熱鬧，但情緒太放縱的結果便是後半段明顯的有些收不住，作為喜劇，影片的許多橋段都讓我笑抽了，義大利海難，小李和喬胖的嗑藥過量，杜雅爾丹與小李互相瞧不上眼的潛臺詞，這種橋段很多也很討喜，卻佔據了片長達兩個小時之久，當老馬決定冷靜下來剖析人性之時，才發現時間已經不多了，《華爾街之狼》後三分之一與前三分之二在姿態上明顯的抽離感，不得不說是電影頗為遺憾之處。(勵志www.bufuzao.com)
小李的金球獎喜劇類最佳男主拿的實至名歸，僅僅嗑藥過量後從俱樂部掙扎回家的那段就足夠稱帝了，但《華爾街之狼》在表演方面的可看之處並不止這些。近年迅速崛起的馬修麥康納這次賤帥的一塌糊塗，雖然戲份只有那麼幾場，但有他在的地方小李幾乎沒有招架之力，馬修僅靠一段「一天擼管幾次」的荒誕對白便把戲全搶走了，確實是難得的好演員;剛剛因為《她》成為心目中男神導演的斯派克瓊斯這次竟然呆萌了一把，滿心歡喜;至於熱衷客串的喬恩費儒自然是見怪不怪，連羅伯萊納都來捧場就不得不佩服老馬的人緣了;每次見到杜雅爾丹都想笑，這次依舊，而且笑得更厲害了;值得一提的是喬納希爾，小胖子再次驗證了一條真理：哪位大牌和他配戲，風頭一定被他搶掉一半。
好久沒看到老馬這麼有活力了，在我看來，《雨果卡布裡特》是一部老人電影，不知以後《華爾街之狼》這種電影還會不會誕生在老馬的鏡頭下，他自己都說這可能是他最後一次如此賣力了，何況老爺子還能拍幾部片?前些日子讀了老馬致女兒的公開信，字裡行間皆是對電影與孩子最真摯的愛和祝願，在此，身為老馬的影迷，我衷心的希望老馬能夠繼續「為老不尊」下去，直至燃儘自己那最後一絲對光影的激情。
