大衛芬奇的電影風格點評（大衛芬奇的電影中）

2023-08-13 02:34:00

大衛·芬奇的電影在主題上也呈現出對於黑色電影的強烈繼承。1995 年在經歷《異形 3》（Alien3，1992）的失敗後大衛·芬奇拍攝了電影《七宗罪》（Se7en ， 1995），從這部電影開始他的個人風格才逐漸得到確立。

在黑色電影中城市成為了現代主義理想破滅的地方，美國傳統的樂觀主義精神也在黑色電影中消失，社會問題呈現出紊亂的狀態，人與人之間充滿了不信任。

大衛·芬奇所處的時代與當時不同，但也有著一脈相承的關係，電影的主題大都反映社會的陰暗面或者是人性灰色的角落，就如同《搏擊俱樂部》（Fight Club，1999）中泰勒在地下室所說:"我們是被歷史遺忘的一代，夥計們，沒有目標，沒有地位，我們沒有世界大戰，沒有經濟大蕭條，我們的大戰是心靈之戰"黑色電影的主題在大衛·芬奇那裡發生了變形。

美國德裔的社會理論家——赫伯特·馬爾庫塞（Herbert Marcuse），在自己的著作《愛欲與文明》（Eros and Civilizat）中談到了資本主義社會物質文明對於人性的壓抑，在他的理論中談到"愛欲"便是我們人類的本質，人類文明的歷史就是這種"愛欲"所被壓抑的一種歷史。

在資本主義現代文明高度發達的國家性會被社會賦予的"額外的壓抑"所擠壓。在和平年代的資本主義社會的物質和文明都高度的發達和豐富，人們不需要再與巨大的社會變革進行對抗，取而代之的是日復一日的現代物質文明對於人性的壓抑。

黑色電影的主題在大衛·芬奇那裡成為了人性和現代文明所帶來的異化之間的對抗。這種對抗在電影中演變成了個體通過暴力和犯罪來釋放現代文明對於人性的奴役。

電影中都充斥了暴力和犯罪，這一點延續了黑色電影中"社會奇譚"(social fantastic)和"暴力死亡能動機制 "(dynamism of violent death)，但是作為好萊塢電影大師大衛·芬奇在保證電的敘事的娛樂性的同時將電影的主題內化，深入到電影中人物的內心世界，讓觀眾與電影中的人物同步一起去探索發生的事件。

在心理學家弗洛伊德的理論中有論述到，犯罪和暴力是人類社會中天生的一種本能，而大衛·芬奇的電影作為現在美國暴力和犯罪文化的重要組成部分，在其獨特的敘事手法下觀看者與電影中的人物建立了強大的情感紐帶，為觀影者提供了一個很好的本能宣洩渠道，這也是其電影充滿魅力的原因之一。

西方古羅馬思想家奧古斯丁認為，善與惡其實並不是所謂對立的。上帝所創造的一切都是善的，所謂惡其實是善的缺乏或者減少，而康德延伸了奧古斯丁的理論，並發現了人性中向善的初稟賦和向惡的趨向。

人性中趨惡的傾向其實是在行動的準則的層面把道德法則放置於其他動機之下，也可以叫做人心的顛倒 (perversitas)。大衛·芬奇電影中的人物具有這樣的特點，電影中的人物常常沒有較為清晰的道德意識，但是並非沒有人性。

《七宗罪》（Se7en ，1995）中的反派約翰·杜就是一個非常典型的角色，在奧古斯丁的理論中人性都是向善的，而在康德延展的理論中就談到人都具有向善的稟賦，其中包括動物性的稟賦、人性的稟賦、人格性的稟賦三種。

在動物性的稟賦中有包括自保本能、性本能和社會本能的三種，康德稱其為「自然的，機械性的自愛」，這種自愛也屬於向善的稟賦。約翰·杜也不例外，他的犯罪是出於對於自己的自愛。

從電影中警探的偵破過程就可以發現約翰·杜是一個智商極高的罪犯，他在每一次犯罪之後都會故意留下一些線索給主人公，同時為了確保自己不會在一開始就被抓獲，約翰·杜在實施犯罪前就割去了自己手上的指紋，所以威廉他們無法在偵破初期就確認犯罪嫌疑人而不得不順從約翰·杜留給他們線索去摸索，也就是這樣他們一步一步地被拉入到約翰·杜的計劃當中。

電影中所有的受害人其實和約翰·杜都沒有直接的矛盾，他們都只是這個城市的陌生人而已，可是卻成為了反派殺害的對象。其原因在於他們的存在正是約翰·杜認為這個世界墮落的證據，而這一系列的犯罪也成為了約翰·杜的作品。