楊一威懸崖演誰(楊一威的配角人生)
2023-07-19 08:21:39
在電影《西遊伏妖篇》裡,楊一威飾演的豬八戒戴了一張面具,像是戲曲化的臉譜固定在臉上。觀眾看得到他靈動的表演,卻看不清他真實的樣貌。在徐克版《智取威虎山》的彈幕裡,很多人表達著對「老八」的喜愛,那張被刺青掩蓋的面孔同樣是楊一威。
楊一威在《西遊伏妖篇》中飾演豬八戒
出道以來,演員楊一威塑造了多個不同形象,也出演過不少高人氣作品,但觀眾總是記不住他的臉。就像戴著面具表演的豬八戒,楊一威的臉「消失」在每一個角色中,「我沒有刻意隱藏自己,好演員需要演什麼像什麼,但我也渴望讓大家知道,那些角色是我演的。」
楊一威在《智取威虎山》中飾演老八鐵鎖
電影《蕎麥瘋長》首映前,楊一威接受解放日報·上觀新聞記者專訪。在這部電影裡,他飾演的角色叫金子,是男主角黃景瑜戲中的「哥哥」。這是個需要挨打、受罪的配角,但楊一威接了下來,因為對劇本的喜歡,也因為金子這個名字。「我一直覺得自己是金子,早晚會發光。」
成功「消失」在那些小人物裡
為參加《蕎麥瘋長》上海首映活動,楊一威從青島片場「打飛的」過來,第二天他還要趕去杭州拍戲。在休息室裡碰到導演徐展雄,匆匆聊了幾句,他才知道自己有一場和「B司令」王硯輝的對手戲被剪掉了,那是他心心念念的一場戲。「那場戲氣氛、節奏特別好,我們需要用眼神的對峙,來體現內心隱藏的秘密和對彼此是否知情的揣測,非常考驗演技。」
楊一威在《蕎麥瘋長》中首映見面會上
《蕎麥瘋長》講述上世紀90年代,雲蕎(馬思純飾)、李麥(鍾楚曦飾)和吳風(黃景瑜飾)三位年輕人離開家鄉奔赴大城市,被愛情與夢想勾連在一起的故事。金子出現在吳風的故事裡,是一個「小混混」的角色,電影上演到近一半他才第一次出現,大約20分鐘後便從大銀幕上消失。儘管戲份不多,但像片中一抹濃鬱的色塊,讓人難以忽視。
楊一威覺得,金子是一個小人物,但不是一個符號化的人物,他身上有著很多人的影子。「這部電影不只是講愛情,也表現了人性。比如金子的貪婪、懦弱、膽小,是常見的人性弱點,但觀眾也可以看到他的仗義和善良。他身上承載著一個時代背景下的個人命運和選擇,他的努力、執著和不安於現狀,是當下可能缺失的閃光點。」
楊一威在《蕎麥瘋長》中飾演金子
作為當天唯一亮相的劇組演員,楊一威要去各影廳和觀眾見面。「特意把我請到這裡,看來還是留了一些鏡頭。」楊一威調侃道。現場的掌聲告訴他,金子沒讓觀眾失望。
作家、影評人毛尖在人群中鼓掌,被主持人「點名」發言後,她大方地表達了對楊一威的稱讚,「你是演得最好的,因為你是其中最有年代感的人。無論表情、坐姿還是狀態,都帶有上世紀90年代的感覺,也承載了片中黑色電影的元素。」
楊一威的表演讓金子「跳」出來了,但楊一威也許又一次隱沒在角色裡,就像他在上一部電影《灰燼重生》中那樣。
「你演過《灰燼重生》嗎?」和楊一威聊起這部戲時,連記者都忍不住驚訝。電影在今年「五一」期間上線播放,其中很容易發現《蕎麥瘋長》的另一位演員辛鵬,他在片中飾演男主角之一徐峰。「我演徐峰的繼父,那個家暴男馬旭東。」楊一威已經習慣別人難以在電影中找到他。
在同一個地方,兩個小人物「死」去
小人物馬旭東和小人物金子身上,有著某種不可思議的關聯性。
《蕎麥瘋長》的重慶取景地在江北區郭家沱街道鑼旗寺社區,那裡是原國營望江機器廠,當年國營廠會為員工家屬建設醫院、幼兒園等配套設施,整座工廠如同一個小鎮。楊一威記得,在重慶拍攝時,每天清晨4點出發,劇組在高速公路飛馳,城市和人群逐漸遠離,汽車穿進霧裡,像是進入了另外一個空間。突然,霧氣撥開,一座冷清的小鎮出現在眼前,有塊依稀可見的「某某精神病院」牌子,像是一個「靜寂嶺」版的桃花源。
這樣的取景地讓導演和製片感到驚喜,也讓楊一威覺得震撼。他到處打聽,「這是哪兒啊,真不錯」。沒想到的是,自己曾來這裡拍過戲。
在《蕎麥瘋長》裡,金子「死」在一個撞球廳裡,躺在地上時,楊一威突然覺得瓷磚的紋樣似曾相識,他用餘光看到了電影院的一張長椅,渾身汗毛立了起來。「從裡面吹出來的涼風告訴我,這個地方你曾經來過。那條拍完後,我進到裡面,看著那個長椅,那是我在上一部戲裡『死』的地方。」那是一個真實的、被廢棄的影院,撞球廳的置景就在影院外的走廊。在《灰燼重生》裡,馬旭東在影院被人割喉,奮力往外爬,最終「死」在了門內,一年多後,服裝、髮型相似的金子「死」在影院外。
「就好像他用了一年多時間,從門內爬到了門外。那一刻,這兩個角色的眼神銜接在了一起。我甚至忍不住去想,下一部戲裡,我會不會爬得更遠一點,『死』在門外的大街上?」
楊一威在《蕎麥瘋長》中飾演金子
能「出戲」,是演員的專業
在同一個地方,以不同的身份「死」去,這也許是影視劇中許多小人物的命運。楊一威常常踏進同一間影棚,上一部戲還是古代場景,下一部戲已是滿天飛著奇怪飛行器的未來世界。
「我的角色大多非死即殘」,楊一威說,儘管一次次在角色中「死亡」,但不會影響他對生命的態度。「我有自己的人生軌跡,我飾演的人物有各自不同的命運,我在有限的時間內儘量去感受他的生命過程,就像穿越一樣。」
演員也許一生都在塑造角色,能夠自由地入戲和出戲,考驗著內心的承受力和專業度。楊一威記得自己上大學時演過一位殘疾的賣藝人,因為跳不出角色而哭得稀裡譁啦。老師安撫他,「你是一個專業的演員,塑造的是另一個人。演員要有控制力,控制角色的感情,控制自己在角色裡跳進跳出。」他牢牢記住這句話。
也因此,楊一威不太喜歡「代入式」表演,也不在意「爆發式」演技,他最滿意的表演,就像《蕎麥瘋長》裡他和王硯輝被剪掉的那場戲一樣,細膩、恰到好處地把自己的節奏和對手的信息調到同一個頻率,以柔克剛地傳達出戲劇張力。「高手之間的切磋就在那一剎那的眼神融匯裡。有過這樣的表演,不管能否讓觀眾看到,我很滿足。」
讓楊一威在一部大製作的主演和「最佳男配角」裡二選一,他想了想說,「這就像選擇,是做一個賺錢多、很光鮮的人,還是證明自己是一個好木匠。前者很有誘惑力,但我還是會選後者。」
來源:作者:鍾菡
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