不容錯過的40部法國優秀電影（25部必看的經典法國電影推薦介紹）

2023-07-22 07:49:54 2

資深影迷必看的25部法國經典電影為大家推薦下，有時間可以去看看：

1、《筋疲力盡》(A Bout de Souffle)

讓-呂克·戈達爾(Jean Luc Godard)導演1960年的法國新浪潮電影開山之作，從40年代美國黑幫片中吸取靈感，為電影製作開啟了更自由、更個人化的空間，同時捧紅了法國一代巨星讓-保羅·貝爾蒙多(Jean Paul Belmondo)。

2、《預言者》(A Prophet)

導演雅克·歐迪亞(Jacques Audiard)2009年的作品，講述了一個年輕的阿拉伯人被送進法國監獄，在這裡他成為一個黑手黨的首腦。

影片名《預言者》是一個帶有反諷意義的名字，在影片裡，沒有一個人能預言什麼事情，他們都是被命運擺布的小螻蟻。雅克·歐迪亞說：「這個標題迫使觀眾去思考影片中沒有出現的因素和情節。

3、《男人的野心》(Jean de Florette)

克勞德·貝裡(Claude Berri)這部1986年上映的電影，改編自馬塞爾·帕尼奧爾(Marcel Pagnol)的小說。故事發生在20年代的法國普羅旺斯，講述一個駝背漢在農村為捍衛自己的土地，而與一個富農和他的侄子鬥爭的故事。

4、《四百擊》(Les Quatre Cents Coups)

導演弗朗索瓦·特呂弗(Francois Truffaut)1959年的半自傳體作品，也是安託萬系列的第一部。新浪潮電影流派的開山之作，獲坎城最佳導演獎殊榮，是藝術電影史上一座豐碑。

5、《潛水鐘與蝴蝶》(The Diving Bell and the Butterfly)

電影2007年上映，用一個個片斷和隱喻來講述一個身患重疾、意志堅強的男人是如何來度過那些無法言語，無法活動的歲月的。

6、《惡魔》(Les Diaboliques)

亨利-喬治·克魯佐(Henri Georges Clouzot)的這部1955年影片，改編自同名小說，風格冷酷，不帶一絲感情色彩，頗顯對世事的仇恨心態。

劇情一波三折，結尾當真有點出人意料，但卻又在情理之中，在看似神秘片的氣氛營造下，突然卻以希區柯克式的懸念片方式結束影片，使整部影片的緊張驚悚落到了實處，堪稱經典布局。

7、《天使愛美麗》(Amelie)

讓-皮埃爾·熱內(Jean-Pierre Jeunet)2001年執導的作品，一個現代灰姑娘的童話，鏡頭底下的巴黎是比明信片更加明媚的世外桃源，把少女的悸動和憧憬化成一幕幕迷人的畫卷。

8、《怒火青春》(La Haine)

這部1995年上映的電影，是導演馬修·卡索維茨(Mathieu Kassovitz)的第二部作品，反映了在種族混雜的地方，友誼跨越種族要比跨越階級更容易，表達了作者對法國主流社會的一種抵抗。

9、《遊戲的規則》(Le Regle Du Jeu)

讓·雷諾瓦(Jean Renoir)1939年執導的這部作品，融合了各種風格，從寫實到幻想，從喜劇、悲劇到言情，各種元素都得到發揮。批判人性的異化和殘忍，對於社會黑暗勢力的無可奈何以及當時社會前景的悲觀失望。

雷諾瓦的這部不朽傑作，首次推出時遭到禁映，直到1959年威尼斯電影節才恢復原貌。所謂遊戲的規則，就是說謊言和欺騙等卑劣手段是戰前法國社會不可違背的遊戲規則，誰要是違反了這一規則，就要被當時的社會圈子所滅殺，成為那個社會的犧牲品。

10、《男人的爭鬥》(Rififi)

這部1955年的影片，把盜賊刻畫成工匠式的人物，對他們的「工作」進行了無微不至的描述，使得觀眾無意中期待甚至渴望他們成功。影片最精彩的是長達30分鐘的作案全過程，沒有一句臺詞，也沒有音樂。

11、《天堂的孩子》(Les Enfants du Paradis)

這部1945年的法國古典電影，在190分鐘的時間裡，生動地將19世紀巴黎的庶民習俗呈現出來，透過纏綿的愛情和鮮明的人物性格，仿佛是法國古典小說的立體再現，導演風格和演出都獨樹一幟。

12、《鬥士》(The Cache)

這部1983年的電影，由阿蘭·德龍(Alain Delon)，也是他作為導演執導的第二部作品。探討法國當局統治之下的資產階級。

13、《藍白紅三部曲之藍》(Three Colours: Blue)

影片1993年上映，是《藍白紅》三部曲的第一部，片名取自法國國旗上的三種顏色，藍色象徵自由，影片相應地把視角轉入到對自由涵義的探尋中。

14、《狼族盟約》(Brotherhood Of The Wolf)

影片2001年上映，該片結合了塞繆爾·勒·比漢(Samuel Le Bihan)、莫妮卡·貝魯奇(Monica Bellucci)和文森·卡索(Vincent Cassel)等亞歐美三方強大的全明星陣容。成為當年度近20年來美國票房第二高的法語片。

15、《美女與野獸》(La Belle et la bete)

讓·谷克多(Jean Cocteau)和雷內·克萊芒(Rene Clement)1946年聯手炮製的這部電影，是世界影史上最傑出的魔幻片之一。影片營造出夢幻般的美麗意境，巧妙地綜合了童話與真實。

故事中的王子被巫婆施了魔法而變成野獸的模樣，只有他在玫瑰花凋謝之前，學會愛別人和被別人愛，才能打破巫婆的咒語。

16、《玫瑰人生》(電視版電影版)(La Vie En Rose)

這部2007年上映的傳記片，記錄了傳奇女歌手「法國小雲雀」伊迪絲·琵雅芙(Edith Piaf)坎坷而璀璨的一生。瑪麗昂·歌利亞(Marion Cotillard)憑藉該片拿到第80屆奧斯卡影后。

17、《獨行殺手》(Le Samourai)

讓-皮埃爾·梅爾維爾(Jean-Pierre Melville)這部1967年作品，開創了暴力美學和殺手美學的先河，導演將一個毫無信任可言，處處暗藏殺機的世界刻畫得淋漓盡致。

18、《恐懼的代價》(The Wages Of Fear)

法國導演亨利·喬治·克魯佐(Henri Georges Clouzot)1953年享譽甚高的驚險片經典作。經營緊張氣氛的手法十分高明，整個過程驚心動魄、高潮迭起。影片的結局更是出人意料，使之成為了影史上的經典片段。

19、《查泰萊夫人的情人》(Lady Chatterley)

該片2006年上映，改編自勞倫斯的原著，《查泰萊夫人的情人》是勞倫斯最後一步長篇小說，西方十大情愛小說之一。

影片描述兩人互相接近的困難歷程、女主角緩慢喚醒肉慾和男主角在長期創傷之後恢復新生的經過。

20、《扒手》(Pickpocket)

羅伯特·布列松(Robert Bresson)1959年導演的這部作品，將一個扒手演繹成大眾情人。

21、《怒海沉屍》(Plein soleil)

這部1960年上映的影片，布局高明，並充滿懸念和危機感。阿蘭·德龍(Alain Delon)扮演的冒牌富家子不但充滿了「俊美壞男人」的邪惡魅力，也表現出機敏的反應，是影史上的經典角色之一。

22、《瑪戈皇后》(Reine Margot, La)

法國影壇1994年的宮闈巨製，改編自大仲馬的文學名著《瓦魯阿家族的瑪格麗特》，保留了文學藝術價值，該片當年在英國上映時票房60萬英鎊，成為當年票房最高的外語片。

23、《冬天的心》(Un coeur en hiver)

這部1992年作品，講述兩個男主角是好朋友，他們合開小提琴工作室，專門出售及修理小提琴，在安靜的工作環境中有悠然自得的樂趣。直至女演奏家卡蜜兒出現，異性的吸引力令兩人之間的友情產生了微妙的轉變。

24、《阿爾伐城》(Alphaville)

讓-呂克·戈達爾(Jean Luc Godard)1965年這部黑白電影的典型拍攝，讓那些塑料的道具呈現出完美的幻覺，完全不靠耀眼的特效，是戈達爾的一次有趣嘗試，新浪潮追隨者的必看之作。

阿爾伐城，是一座以「沉默，邏輯，安全，謹慎」為生活坐標的未來城市，人們表情木訥，生活思維受到嚴格控制，所謂人早已被稱為「阿爾伐60」的超腦計算機完全統治。而這一切的設計者是被從紐約流放的萬布翰(Von Braun)博士。來自另外世界的化名為約翰的密探(原名為：Lemmy Caution，也正是本片部分的名字)開始了對阿爾伐城的探索，他的主要目的是將流放在此的布翰博士帶回自己的世界，其次是聯繫他的前任密探。