最成功的父愛電影（感受如山般的偉大）

2023-08-09 15:40:32

引言

對於父親來說，愛的表達或許沒有那麼細膩，或許沒有那麼及時，但沒人因此否定父愛如山。在現實的生活中，我們對父親的表達也可能是遲緩的甚至另類的，但總有一天愛會傾瀉下來，在電影中有很多父子間的故事，亦有很多不同的表達方式，今天我們就一起盤點歌頌偉大父愛的電影，感受著如山一般的情感。

父愛是《大魚》一般的夢幻

在兒子威爾眼裡，居住在阿拉巴馬州的父親愛德華是個喜歡炫耀的人，他經常說自己有傳奇經歷，遇到女妖怪或者是巨人，以及自己如何為了自己的結婚戒指而放走了那條傳說中的大魚。這簡直是無稽之談，兒子對父親痴迷的這些故事不再相信，更無法忍受他喋喋不休的講述。父子倆也不斷疏遠，威爾終於在結婚後離開家。三年後，母親打來電話告訴他父親患了癌症，生命垂危。直到在父親的病榻前，威爾重新拾起父親給他講過的傳奇故事，將那些讓父親憧憬的美好片段裝點在父親的一生中，在故事的講述中，威爾用心地體會父親的感覺，他跟隨父親的故事理解了他的人生。

正如電影中所說的那樣，「有些魚是抓不到的」，原因則是因為「它們正被一些特殊的事情所感動著」。父親的夢幻世界讓《大魚》充滿了童話的色彩。當威爾逐漸長大，逐漸被現實中各種瑣屑的事情牽絆，那些代表人們自由想像和樂觀希望的童話也會在他的生活中消失。父親那如夢如幻的童話世界，是父親他堅守的童心和夢想，給冰冷生硬的現實世界增添了溫暖和色彩。同時，這也是父親對兒子表達愛的方式，一個個絢爛的故事裡飽含著父親的人生領悟和對兒子的啟迪，雖然最初兒子不能理解，但最後兒子認識到了自己有一位偉大的父親，明白了父親的良苦用心。

由於題材的關係，影片將現實與童話交織，形成了一種如夢如幻的迷離感覺。導演蒂姆伯頓對此解釋說，真實與虛幻其實並不好定義，瘋狂想像和真實生活從某種角度來說也許是彼此相關的。加之電影中音樂的配合，我們看到一個純淨無瑕的心靈以及他的傳奇世界，是那麼的溫暖那麼的與眾不同。

父愛是《回歸》一般的冷峻

《回歸》是安德烈薩金塞夫拍攝的一部簡約並充滿詩意的影片。影片以含蓄的方式展示了導演對於俄羅斯現狀的思考。影片中特有的蒼涼與冷靜的氛體現了整個俄羅斯民族的精神和品格。

安德烈和伊萬自幼同母親生活在一起。兩個孩子玩起了關於「真正的男人」的證明遊戲。安德烈勇敢地從高臺上跳下，而伊萬卻因恐高症無法完成。兩個人為了遊戲而發生爭執，當他們跑去請母親裁決時，發現離家十多年的父親突然回到家中。有了父親的家庭與往常有了很大的不同原來以母親為中心的生活開始由父親主宰。面對突然出現的父親，安德烈對這位長久以來只在發黃的照片中存在的父親採取了信任和諒解的態度，而伊萬則認為父親是個專橫、苛刻、有些不近人情的人。

為了將兩個兒子培養成為真正的男子漢，父親帶著他們去遠離城市的孤島旅行。旅途中，父親以軍訓式嚴厲的方法培養兒子的生存能力，想鍛鍊孩子們的堅強性格和適應能力，但這種特殊方式的父愛並沒有得到兒子，尤其是伊萬的理解。父子衝突慢慢升級，伊萬一再違背父親的意願。為了救伊萬，父親不慎從高處掉下身亡。面對父親的死亡，安德烈主動承擔起照顧弟弟的責任，他和弟弟一起堅強地帶著爸爸的遺體離開小島。可是父親的遺體不慎隨著小船沉入了水中，永遠地離開了他們。

安德烈薩金塞夫的《回歸》具有不可否認的多義性。影片中鏡頭對《聖經》給予了突出描寫，而旅程耗時七天也容易讓人想到「創世紀」，因此有人說這是一部有如宗教寓言的影片。片中父親的回歸是在12年後，這讓人想起12年前(1991年)蘇聯的解體。無論是基督教文化的隱喻還是社會政治的映射，都沒有衝淡影片給人的無可抗拒的感動。因為這首先是一部關於父愛的影片，對比其他兩種理解，父愛主題具有更大意義上的普適性也最能夠喚起不同信仰、不同民族、不同經歷的人的共鳴。正如威尼斯電影節評委會對此片給出的評價一樣，這部電影絕對無法讓人拒絕。

父愛是《伴你高飛》一般恬淡

該片主人公是14歲的女孩兒艾米，她在父母離異後一直跟著媽媽在紐西蘭生活，一次車禍奪走了媽媽的生命，艾米的父親把艾米接回了他們從前一起生活的加拿大鄉間小屋。由於長久地跟著媽媽生活，媽媽的離去和父女間的隔閡讓艾米覺得孤獨。艾米的爸爸一直痴迷於機械製造，家裡堆滿了各種稀奇古怪的發明，同時他還是一個積極的環境保護主義者。對於新生活中模糊而陌生的一切，艾米起初只是遠遠地旁觀著。由於不能一下子融入爸爸的生活，艾米每天在牧場周圍遊蕩。

一天清晨，推土機的轟鳴聲打破了這裡的平靜，她家附近的樹木遭遇了開發商的私自砍伐。艾米來到了砍伐現場，在被推倒的樹下發現了一窩大雁的蛋，艾米把這些大雁蛋撿回家並做了一個小孵化器。終於，小生命出生了，艾米也承擔起照顧小雁的責任。

根據當地的有關規定，家養的野必須要剪斷膀，讓它們無法飛行。艾米拒絕了這樣殘忍的行為，決心讓小雁學會飛行，重回藍天，按照大雁的生存規律生活。艾米的想法得到了爸爸的大力支持，為了幫助小雁們重回南方，爸爸賣掉了珍藏的自製月球登陸艙，打造了一架雁形飛行器。爸爸說出自的「南飛計劃」，他說想要用飛機引領艾米的大雁飛到南方越冬。

之後艾米在爸爸的指導下認真地準備著。秋天來了，艾米和爸爸的旅行開始了，在「南飛計劃」實施的過程中，艾米一行遇到不少困難，但是也不斷有好心人幫助他們、鼓勵他們。在目的地不遠處，父親的飛機墜毀了，父親的肩膀也脫臼了，艾米只能獨自飛行但勇敢的她最終引領野雁們在預定的時間到達了指定的位置。看著大雁在水塘裡歡快地嬉戲，艾米和爸爸緊緊地擁抱在一起。第二年春天，全部的大雁自南向北飛行，它們重新回到了艾米身邊。這部涉及環境保護意義的片體現了父女二人對生命和自然的熱愛。在小雁的成長過程中，艾米也在成長，她漸漸感受到了爸爸的關愛，在親人的幫助下，在環保人士的支持下，艾米和小雁得以完成了「南飛計劃」，各種愛也得以升華。

父愛是《搭錯車》一般的悲情

影片一曲讓人震撼的《酒幹倘賣無》訴說著啞叔與阿美的父女深情與生活心酸。退役的臺灣老兵啞叔只能靠撿廢品維持生計，有一次他撿廢品卻發現了一個棄嬰，好心的啞叔把她撿回來並取名阿美。為此啞叔的妻子和啞叔矛盾升級，但他從未放棄過阿美，經常給她吹奏美妙的樂曲，並將她培養成一個具有音樂天賦的作曲家。高中畢業後的阿美被傳媒公司看中，並成功走紅。為了維護自己的公眾形象，阿美不願意再承認自己與啞叔的關係。對於這些，啞叔默默地承受著，後來啞叔心臟病突發被送進醫院，迫於當時的形式，阿美也沒有能去探望。最後等阿美偷偷過去的時候，曾經的住處已經被拆成一片廢墟。

影片選取了生理殘疾、心地善良的啞叔和棄嬰阿美的父女關係作為表現的題材，加劇了片中親子之愛的博大與悲情。劇中啞叔悲苦不幸的生活，阿美被遺棄、被捉弄的命運讓人，同時啞叔堅定、博大無私的愛更讓人的敬意油然而生。除了故事的動人之外，影片配合阿美角色的塑造，還打造了多首經典歌曲，片中聚集了羅大佑、陳志遠、李壽全等當時臺灣的樂壇精英，貫穿始終的音樂配合情節的發展，與人物的情結合而為一，使影片非常打動人心，那一首首感動人心的歌曲也至今讓人記憶猶新。

父愛是《美麗人生》一般的博大

世界名片《美麗人生》的劇情相信不用過多介紹，很多朋友都看過這部電影。平凡而又違法的父親圭多不想讓幼小的兒子生活在悲慘與恐懼之中，這位父親把集中營的生活比作一場遊戲，甚至還編造出了遊戲的獎勵—一輛坦克。

影片中圭多把集中營裡的生活當成一次旅行，有一處細節把父親表現得淋漓盡致，當德軍逐漸敗退，集中營一片大亂的時候，圭多為了尋找妻子「男扮女裝」，不幸被德國士兵發現了。當德軍準備槍斃他的時候，喬舒亞發現了爸爸。圭多向兒子眨了眨眼睛，提示他要遵守遊戲規則，走路的時候擺出小丑的姿勢讓兒子繼續沉浸在遊戲之中。

圭多的遊戲謊言最終保護了兒子幼小的心靈。與其他表現戰爭的影片不同，《美麗人生》充滿著黑色幽默。影片既用浪漫的方式展示了愛情也用遊戲的方式在原本令人毛骨悚然的納粹集中營中找到了喜劇色彩。影片以幽默詼諧的語言、誇張搞笑的表演讓觀眾在殘酷黑暗之中也能夠捧腹大笑，暫時忘卻痛苦。而圭多樂觀向上的精神和博大的父愛讓我們看到了一個美麗的人生。