為什麼那麼多電影都在重慶拍（北京上海重慶在電影裡的城市個性大不同）
2023-07-14 10:28:32
2000年時，還是DVD時代。記得有一次周末，教室裡搬來一臺小電視和一臺DVD，幾個要好的朋友借來唐季禮導演，郭富城，藤原紀香主演的電影《雷霆戰警》，一伙人圍著看。
電影在上海取景，那時上海浦東最高的建築是金茂大廈。至今我還記得郭富城接受媒體採訪時說的一句話：「第一次在祖國拍電影，希望能為祖國做點事。」那時，「祖國」兩個字對香港電影明星來說，還算一個比較有「別樣意味」的詞，說「祖國」的時候，郭富城都不好意思的笑了。
那時隨著內地改革開放，城市建設大潮拉開，很多國人都希望一些大製作電影能來國內（大陸）拍片。在政府眼裡，這是宣傳國內改革開放成就的一個重要窗口，普通在地老百姓也與有榮焉。只不過，政府眼裡的電影呈現，一般都是希望多拍攝一點「高樓大廈」的現代風景，就像《雷霆戰警》裡的取景，選在了當時中國的最高樓金茂大廈，各種武器手槍掃來掃去，大樓又是槍傷又是爆破，讓人心疼，而又魔幻。然而並不是每一部電影都需要這種景。
現在，人們對電影在哪裡拍，已經沒有那麼感冒了，雖然還是會開心，但沒人會那麼看重「你是在哪裡取的景」。相對於這些介意，人們更關注的是「這部電影有沒有一個好故事」。這是大眾審美和電影工業的共同進步。
如今，中國的國產電影，在我個人的感覺上已經形成了北京，上海，重慶三個取景基地（這裡缺乏嚴謹，我應該去計算下到底有多少部電影在這三地取景，太懶了）。三個城市有各自的風格，各有各自適合的電影類型，今天就一起來看看。
北京：夢想打拼接地氣
說實話，我以前不那麼喜歡（甚至是討厭）北京的兒化音，但現在不知不覺中已經習慣並接受了，江南的同事來到北京，都說我故意模仿兒化音講話，而我自己卻沒有意識到。
以北京為取景地的電影，近來頗多。印象很深的就有最近剛上線的《半個喜劇》，以及最近幾年很愛看的《告別前任3》，《中國合伙人》，《失戀33天》等，還有很多。
姑且把這些電影叫做「北京電影」吧。它們共同的特色除了會出現北京地標外（比如胡同，三裡屯，國貿等）外，主演的腔調也十足「兒化音」（其實哪怕以上海為舞臺的《歡樂頌》，裡面的主角很多也是北京腔普通話，而不是上海腔普通人，這和如今的演員多半以北京為據點展開活動有關吧），最重要的是故事本身，很多講述的都是北漂年輕人的夢想與愛情故事，從內核裡彰顯出了這座城市的精神風貌。比如《半個喜劇》裡，就講述了一個地方小鎮青年來到北京，傍一個本地土著同學，同學的爸爸開著一家公司，同學因此給了他工作，還介紹他戶口。這個同學家裡有錢有勢，自己也是個十足的愛情渣男。仗著對小鎮青年的關照，土著口口聲聲皆言兄弟，但實際上就是張狂失度，股子裡並不瞧得上小鎮青年同學。最後，小鎮青年選擇做自己，丟掉一切，就想當一個精神上能夠爽一次的「人」，並最後擁有了自己的愛情。
《告別前任3》也是，主演韓庚也是創業一族，和女友相依為命，天天吃泡麵，共同奮鬥。好不容易實現了一點財務自由，卻因而疏忽了女友的感情，展開了一段分與合的糾葛。
北京電影的「電影色彩」就是北漂拼搏中的苦與酸：它讓每一個在這座城市北漂的人，似乎都能從中看到自己的影子，進而能夠隨著主角的命運一起沉浮波動。北京電影裡出現的每一處景---無論是貼滿小廣告的筒子樓（發跡前），還是發跡後的國貿寫字樓區，都能讓每一個在北京打拼的觀眾，產生視覺上的親近，進而撬動靈魂深處的情感共鳴。通過電影，北京電影向每一個中國人展現出了北京這座城市的風格：包容而又多元。在這裡，屌絲有機會變老闆，麻雀也能變鳳凰。無論誰，都能來到這裡一顯身手（雖然來自上層的人口限制越來越嚴厲），但這並不排除千萬年輕人，都願意在這裡堵上一把青春，試驗一下自己的人生可能性。
上海：摩登時尚略虛無
與北京對屌絲們的親近感與感召不同，上海這座城市，似乎天然與屌絲絕緣。就像兩座城裡的程式設計師，在北京他們就是可以穿著拖鞋上班，頭髮紛飛的碼農，但在上海，他們就是穿上格子襯衫，來到陸家嘴樓下，走進大樓的青年小資。上海的城市性格，讓在上海取景的電影，更多呈現的是一種時尚摩登的外在性格，但內裡似乎與北京相比，實際而又虛無。
姑且把這類電影叫做「上海電影」吧。這方面的代表作是郭敬明的《小時代》系列，以及楊穎，倪妮主演的《新娘大作戰》等。裡面的主角動不動就是豪車與華服，小年輕們的上位之道，跟北京的年輕人苦哈哈吃泡麵奮勇做產品相比，上海更多的是麻雀美女坐電梯遇上高富帥二代，從此踏上愛情路，人生變得應有盡有。就算閨蜜撕逼，兄弟吵架的劇情，北京電影呈現更多的是同行者人生方向上的各自選擇與紛飛，但上海上演的就是女主看上閨蜜愛上自己的男友，兄弟背叛兄弟這類更現實的「小格局驚天細狗血劇情」。
上海電影體現出的上海城市氣質，是紙醉金迷生活背後的現實生活困境。它沒有北京那種更接近中國地氣的樸實，卻徒有頂級的華麗與摩登，只是精神內核卻又非常「狗血」，逃不出年輕人巴掌大的那點兒破事生活。我感覺最近幾年，上海電影看點越來越少，似乎電影圈的資源，更多向北京集中。畢竟北京的文化人，文藝青年還是更多一點。北京的文化氣質也更加本土，多元，充滿內生的張力。
重慶：性感迷離的犯罪之都
筆者上一次去重慶都是1997年了，那時重慶的解放碑還是一堆破矮的平房，現在誰也無法否認它獨具魅力的城市風貌與氣質是多麼的令人迷醉。
定居重慶的同學告訴我，他最愛的是重慶之夏，因為妹子美，各個黑絲大長腿。
重慶一年多霧，有時看天氣預報，可以發現重慶可以兩個月太陽不露面，霧蒙蒙，汗滴順著臉龐滴落下顎，落入胸膛與石板。這樣的氤氳氛圍，讓重慶迷離，性感而又浪曠。這賦予重慶電影以獨特的個性。比如最近的《少年的你》，陳坤主演的暴力電影《火鍋英雄》，《嫌犯x的獻生》，抑或者《從你的全世界路過》。每部電影，都巧借重慶的天階，穿樓輕軌，混沌的嘉陵江的風景，以及重慶霧雨的季節，從中塞入了一段又一段雨泥而不汙的純白愛情，或者浪跡天涯的頹廢孤獨與刀刀見紅的血色暴力。
重慶是性感的。北京，上海都找不到這種迷離的性感，因為這兩座城市都「少有愛，多有性」，就算有性，也是無能的性。只有重慶的性感是靈與肉相結合的，熱烈的，原始的，充滿欲望張力的。同時，重慶也是陰鬱的，都市鋼筋水泥裡的陰鬱與抑鬱，香港是沒有的，因為香港的陰鬱是進口內化而來的，而重慶的陰鬱是土生土長的狂野，與對未知的原始追求與渴望。我覺得重慶未來還能拍攝出更多的好作品，但因為重慶的個性太鮮明了，任何別的風格的嘗試可能註定是失敗的，就像只有王菲才能唱好王菲的歌，換做東北妹子那英唱，就是不行。不知道這三座都會在你眼裡，是個什麼樣子。一個質樸追逐，一個浮華虛無，一個陰鬱冷暴，三個城市，特色鮮明，各不相讓。其實最近熱門的武漢也是有自己的個性的，只是電影的加持太少。婁燁曾在武漢拍過《浮城謎事》，只可惜沒在武漢生活過的人，可能無法認出這座城市就是武漢。電影對一座城的精神內核勾勒十分關鍵，這就是文化的作用。期待中國的電影產業，能發掘更多城市的精神內核，呈現給世界觀眾。
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