經典影片重映（不再偏好影史經典）
2023-06-01 19:47:53
經典影片重映?作者|耳東陳監製|吳懟懟，下面我們就來說一說關於經典影片重映?我們一起去了解並探討一下這個問題吧!
經典影片重映
作者|耳東陳
監製|吳懟懟
從前電影觀眾苦爛片，如今觀眾還要苦爛片重映。
五一檔重映的《只要你過得比我好》《小美人魚的奇幻冒險》《笨鳥大冒險》，由於知名度太低，沒帶起一點水花。
到了520，《我要我們在一起》重映，拿下票房日冠，8天後《五個撲水的少年》重映，《一點就到家》拿到了重映許可證將在7月1日大熒幕再見，甚至網傳《你的婚禮》也要加入重映大軍……
打開購票APP，乍一看選項很多，仔細看供應的，大多還是老片。
《長津湖》系列、《我和我的祖國》《紅海行動》《懸崖之上》《攀登者》《流浪地球》等高票房俱樂部的電影作於7月1日起，在全國各大影院進行展映。據中國電影報，展映活動將持續至12月31日。
接下來將正式進入暑期檔，雖然《外太空的莫扎特》等商業氣息濃厚的片子和《隱入塵煙》等文藝片相繼宣布定檔，但電影院的大批重映片，依舊是一道矚目的風景。
一個明顯動向是，重映電影在後疫情時代，成了電影院中難忽視的一道硬菜。重映電影進入主流視線第三年，選片策略上呈現出非常明顯的變化：
影史經典不再是好選項，有在場感的青春片/劇情片和中國敘事，成了「新經典」。
01
情懷牌的拿起與放下
老片重映，曾經是主打情懷牌的生意。
遠看有2012年《鐵達尼號》重映，拿下9.46億的輝煌戰績，近看有2021年《阿凡達》重映，引發社交媒體各種大型回憶殺與對電影技術的熱議。
在電影市場形成重映這個分支，不得不提院線制改革。
2002年院線制改革之前，中國電影院數量少，電影作品要觸達大眾，得經過國家、省、市層層審批。院線制改革後，電影由院線統一下發，與此同時，全國影院數量顯著增加了。
電影觸達的人群增加了，一個隱形的市場形成了——總有一些人，願意為曾經錯過的影史經典買單。
自2006年起，我國開始實施電影檔案影片數位化修復工程，計劃每年投入3500萬元。政府牽頭做數字修復工作的同時，民營影視公司也從中窺到了商機。
電影修復並非省時省力的事，要形成商業閉環，才有修復的可持續性。修復片重映是解法。
2009年，《東邪西毒：終極版》在大陸上映，2011年，《倩女幽魂》在大陸修復重映，2014年，周星馳的《大話西遊之大聖娶親》和《大話西遊之月光寶盒》修復重映，2015年《一代宗師》終極版修復重映。
《一代宗師》劇照
2016年長春電影節上，藝聯（中國藝術電影放映聯盟）正式啟動，給了老片更多面向觀眾的機會。
加入藝聯的電影院，每周要保證三天的藝術片排片放映。
對新片老片而言，這都是商業片充斥市場時，一種保障。
2017年《英雄本色》重映，2018年《阿飛正傳》重映。
除了1990年代的港片，重映市場青睞有加的，還有宮崎駿的動漫如《千與千尋》，豆瓣250中的前位片如《海上鋼琴師》等。
藝聯牽頭的，不止單部電影的重映，還有一些主題影展，如義大利輝煌藝術主題影展、吳天明電影展、藏地密碼電影展、上海珍寶電影展等。
通過這些渠道，一些經典老片得以在電影院與觀眾相見。
雖然它們的票房收益在中國電影市場增速越來越快的票房大體下看，毫不起眼，但大多展映成本覆蓋了修復成本。
老片重映面向的主體人群是影迷，在已有網絡渠道觀看的情況下選擇走進電影院，這部分人是為熱愛和情懷買單。
重映片是有票房期許的，但由於受眾人群有限，票房天花板低，比起靠修復二次恰飯，經典重映更重要的意義，是滿足那些認可影片價值的人，為老片買票是滿足觀影儀式感的心願。
在電影市場蓬勃發展的時候，拿致敬經典的情懷能夠撬動的雖然只是一小塊市場，但經典重映拓寬的，是中國電影市場內容供給的豐富度。
到了電影市場的凜冬，電影市場整體都在求生存狀態，這種帶著理想化的、為情懷買單的小分支，就難以為繼。
02
重映選片不再考慮市場冷卻期
重映策略的改變，到2022年開始才真正顯山露水。
2020年疫情後影院全面復工的前20天裡，國內院線上映的44部影片中有29部為重映電影，重映影片數量佔到了總片源的65％以上，重映票房佔復工後票房的44.5％。
當時的重映老片分成兩種路數，一是《戰狼2》這種近年來票房奇高的電影，另一種是《星際穿越》這類經典重映。
那時本著的還是藝術商業兩條腿走路。
影院復工初期，行業沒奢望天降神片造幾十億票房，而是從務實的角度，用一些有吸引力的片子，先把場子熱起來。
要在新片供給不足的情況下熱場，要素有兩點，一是要讓觀眾感受到燃與熱情，二是要滿足影迷大銀幕上重溫經典的隱性需求。
這兩種情緒烘託到位了，才能逐步恢復觀眾走進影院的習慣。
《星際穿越》劇照
一個月後，救市的《八佰》出現，中國電影市場自此解凍。
但也是從這時起，電影對檔期的依賴越來越強。明星陣容投資大的電影，均不願錯過好檔期，國慶檔和春節檔成了大片必爭之地。
中小成本的電影則選擇清明、五一、端午、中秋、等小長假，青春愛情片看好情人節、七夕，國產電影還開始自造檔期，520便是。
從片方角度來看，後疫情時代嚴峻的大環境下，儘可能選好檔期博高票房的思路當然OK，但這種做法，反過來造成了影院平時無片可上。
疫情之前，每周五都是新片上映日，疫情後，新片上映扎堆在節假日。舊片開始擔任起填補市場空白的重任。
春節檔後的三四月，以及國慶檔後的十一月，成了舊片重映檔，只是這一次，重映片被市場寄予的期望，與2019年及以前不同了。
以前是滿足情懷順便賺錢，現如今賺錢成了主要期盼。
因此商業價值與藝術價值兼備的電影是2020年的選片策略，2014年內地票房第四的《星際穿越》被青睞，內地影史進口科幻片單周票房榜排名第一的《阿凡達》被選中，在中國觀眾中頗具知名度的《指環王三部曲》被選中。
表面看，相比內地首次上映票房表現極好又重映的《戰狼2》《哪吒之魔童降世》，好萊塢大片的重映市場號召力強出數十倍。
《戰狼2》劇照
但其實，上映兩年之內的電影不用重新送審，出品方是中國公司等因素，都決定了近年上映的國產片比進口片在重映的整條鏈路中，運作更方便。
到了2021年5月20日，日本經典愛情片《情書》票房慘敗給《我要我們在一起》，重映片的選片策略，算是到了一個轉折點。
以往，操作重映片，市場冷卻期很重要，近期上映過的電影進行重映，不僅打不好情懷牌，還會因在市場過度「拋頭露面」，引起觀眾負面情緒。
2016年票房冠軍《戰狼2》在2017年重映是佐證。
但到了後疫情時代，環境整體艱難。尤其2022年，自春節檔後，市場在跌宕大環境中一直遇冷，冷卻期就成了偽命題。等上海、北京兩大票倉影院停業大半後，新片上映就慎之又慎，撤檔比上映更積極。
往常怕的是一部片上映過不久再出現遭人煩，現在怕的是沒片上。
那些在市場上早早榨過幾輪商業價值的片子，出不了更多油水，往年在各檔期中被淹沒，但某個維度表現尚可的片子，就成了重映的新選擇。
《我要我們在一起》《一點就到家》《穿過寒冬擁抱你》，要麼契合節日氛圍，要麼契合時代精神，要麼是時下不會被反感的雞湯。還有扎堆在五一六一重映的兒童片，討的都是假日大人帶孩子娛樂的巧。
03
大眾需要消費「參與感」
在520重映《我要我們在一起》之後，隨之出現了一波關於爛片重映的爭議。
除去內容供給側的短缺，選口碑堪堪在及格線上的片子重映，更深層的原因，還與觀眾掛鈎。
從以往重映片的用戶畫像來看，影史經典類電影的受眾，一二線城市佔主導地位，本科及以上學歷佔七成，白領/一般職員超六成。
而2021年，中國電影市場，票房主力軍集中在三四線城市。
雖然北上廣江蘇浙江依舊是大票倉，但三四線城市小鎮青年，是託起票房不容小覷的生力軍。
據拓普數據，疫情後一二線城市影院觀眾比例持續走低，2022年一二線影院觀眾佔比50%，在與三四線城市觀影佔比持平的情況下，三四線票倉觀影人次反而有上升趨勢。
下沉趨勢明顯，意味著從上映到排片率，都會有相應的利好和傾斜。
現如今，平庸娛樂佔主導。
人們因娛樂需求走進電影院，在一百二十分鐘裡找尋共鳴，這種共鳴最好直白且煽動，善惡至極，動因明確，想懷疑的和要報復的各有註腳，發生在故事中的逆襲，以及故事外電影具備的「黑馬品相」，依靠口碑實現票房逆襲，都是當下受眾歡迎的敘事。
進電影院是活動，是娛樂，據《後疫情時代影院觀眾決策及傳播調研報告》，47%的觀眾在觀影決策中，更傾向時間、地點、甚至臨時起意，而非影片內容。
大眾消費電影時，消費的是這個場景及內容帶來的參與感。
市場環境變了，受眾變了，訴求變了。
從前老片重映時，影迷與電影「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」。時過境遷。
