李連杰經典功夫片完整版（功夫之王李連杰45部電影大盤點）
2023-06-29 16:43:48 2
今年賀歲擋，雖然說是有「四大天王」坐鎮，實際上還是《功夫瑜伽》與《西遊伏妖篇》的較量，具體到個人也就是成龍與周星馳徐克檔的爭鋒。
最新的票房信息，《功夫瑜伽》己經從票房上逆襲了《西遊伏妖篇》，從而成為今年春節檔的最大贏家。
近段時間內，成龍總共有三部電影在影院上映，從去年中到今年初，忙得不亦樂乎同時，搏得不少人眼球。
成龍的依然「堅挺」，讓人更加惦記起那個與成龍不相上下近年來少有主打作品問世的功夫動作巨星，曾幾何時，他是站在功夫電影頂峰的男人，華語電影界的神話存在。
大家當然不會忘記的，他就是李連杰。
現在我們很少能從銀幕上看到那個颯爽英姿的李連杰，逐漸淡出人們視線的他，似乎已經不可觸模到，那就讓我們來梳理下他的影視作品，回顧下他在影壇的徵戰之路。
《少林寺》1982
早在1976年邵氏兄弟公司的當紅大導張徹就拍過一部《少林寺》，講的是方世玉等人入少林寺學藝的經歷，演員啟用的是張家班中的紅人 傅聲、戚冠軍、狄龍，姜大衛，反響嘛也就那個啥。
李連杰版的這部《少林寺》拍攝於1982年，由張鑫炎執導，雲集了當時各地的武術高手，講的是主角小虎為報父仇入少林學藝的故事。
雖然講的是少林寺的故事，因為當時的少林寺非常荒涼破敗，影片中的場景大多數是在其他廟宇拍的，就連那塊「少林寺」匾額也都是重新粉刷過的。
《少林寺》上映後非常成功，被譽為「一部在武打電影史上具有劃時代意義的作品」，票房更是好到沒話說，在內地，以1毛錢的票價創下了161578014元的票房紀錄，在香港，創下1616萬港幣的超高記錄，打破了香港功夫片歷史最高賣座記錄，在日本，創下40億日元票房紀錄，在韓國，創下51億韓元的票房紀錄。
李連杰也因此一炮走紅，成為人人皆知的功夫小子。
《少林小子》1984
講真，這是一部想要複製《少林寺》成功模式的跟風作品，慣性作用下，從票房上來看，還算是成功的。
影片情節設置上很是簡單，並且有著濃烈的戲劇風味，比起《少林寺》來卻是多了幾分輕鬆幽默，而且充滿著勃勃的青春氣息，倒是能夠吸引到大批年輕人。
《南北少林》1986
這部影片可以看作是《少林寺》餘威的延續，只是導演由張鑫炎換成了劉家良，內地演員班底幾乎沒什麼變化。
從整體風格來看，影片更注重於逗趣搞笑，節奏更為輕快，打鬥依然是很劉家良式樣的硬橋硬馬，影片在香港市場的票房還算可以，只是沒有達到製片公司心目中的預期。
值得玩味地，影片在拍攝過程中內地人與港人的不同待遇以及劉家良的所為，對李連杰震撼很大，後來即使李連杰紅遍香江，兩人也少有合作。
《中華英雄》1988
這部影片的存在感是極其薄弱的，薄弱到甚至有大部分人都不知道這是李連杰自導自演，而這部影片也不怎麼受待見，因為他很不李連杰。
誠然，李連杰的導演手法是青澀的，所要表達的態度卻是誠懇的。可惜，這之後我們再也看不到這樣的能夠看到李連杰心聲的電影。
《龍在天涯》1989
李連杰與周星馳僅有的一次合作，兩人當時都還在奮鬥時期，還沒有自己的明確定位，因而搭檔在一起，總有一種不和諧的混搭。
之於兩人職業生涯來說，這部影片都只能算是中下之作，本身成色不高，給人的印象也就不深，但這部電影對李連杰的人生有著很大的影響，因為他與利智姻緣起點就在這裡。
《黃飛鴻之壯志凌雲》1991
先前香港影壇拍攝過無數部以黃飛鴻為主角的電影，其中最為知名的是胡家班拍攝的由關德興主演的《黃飛鴻》系列電影，徐克這次重新塑造了黃飛鴻這一角色，他特意將黃飛鴻放在了中西方文明的衝突下，賦予了這一角色時代感。
李連杰從氣質上無限接近了這一人物角色，極具一代宗師風範，這也成為他的經典銀幕形象。
《龍行天下》1992
這部電影是李連杰與徐克的磨合之作，講真，真沒有多少可圈可點。
《黃飛鴻之二男兒當自強》1992
再次演繹黃飛鴻，李連杰已經成熟了很多，表現力更為突出，人物刻化上避免了流於表面。
影片裡西方文明劇情有所增加，中方文明則通過白蓮教愚昧大眾以及清廷官員腐敗無能被淋漓盡致地展現出來，並且地，還找了一個足以匹敵黃飛鴻的大反派，致使最後一場正邪對決頗有看頭。
《笑傲江湖2之東方不敗》1992
影片雖說是許冠傑版《笑傲江湖》的延續，演職人員卻是大換血，從標題來看，主角是東方不敗，而林青霞的演繹也確實做到了這點。
李連杰飾演的令狐衝在瀟灑飄逸方面是不輸於前人的，身手展現上更為唯美唯幻，十分符合東方人的審美趣味。
《黃飛鴻之獅王爭霸》1993
影片格局再次被撐大，氣勢尤盛前兩部，來到紫禁城的黃飛鴻所要面對的是俄國人指使的一場驚天大陰謀以及個人的感情歸宿。
本片的動作設計依然精彩，除了主角外，幾位配角如「鬼腳七」、梁寬、黃麒英都很是突出，而且諸多搞笑元素的加入，使得本片更為符合大眾口味，只是反派有點弱雞。
《倚天屠龍記之魔教教主》1993
王晶與李連杰的結合，有點天馬行空，動作更為玄幻，落實不到地，但依然還是能夠讓人看得酣暢淋漓。
《太極張三丰》1993
影片由袁和平執導，「天下第一武指」並非浪得虛名，雖然我們可以指出本片的種種不足，無可否認的，影片中有關太極功夫設計真的屌上了天。
《功夫皇帝方世玉》1993
能夠將李連杰的動作特長在銀幕上充分展現出來的，除了袁和平外，也就只有元奎了。
兩人的強強聯合所產生的化學效應，絕對是大於個人單幹的。之後，兩人聯手又給影迷們奉上了不少經典。
當時很多人對於李連杰飾演方世玉是存在質疑的，黃飛鴻的形象早已經深入人心，做任何轉型都是存在著具大風險，而最終李連杰用實力打臉了這些人。
《方世玉續集》1993
影片仍然由元奎執導，延續了第一部的故事，影片還有一個名字，叫做《誰與爭鋒》。當時的李連杰，確實可以吶喊出這一口號的。
《黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣》1993
王晶主導下，我們見識到的是一個有些不同的黃飛鴻，正經時依然一副大義凜然，但也有幽默搞笑的一面，更像是個「正常」人。
本片的喜劇氣氛過為濃烈，從而化解了先前李連杰塑造的那個嚴肅正經的宗師黃飛鴻，劇情依然很王晶，因為有袁和平加持，動作設計依然是重要看點。
1993年李連杰非常高產，尤為難能可貴的，多數量的前提下，質量水準卻是一點不差。
《中南海保鏢》1994
令大多數人想不到的，除古裝扮相極其出彩，李連杰在現代劇中的瀟灑英姿也是很迷人的。
影片由李連杰的老搭檔元奎執導，因為某些你懂的原因，沒有能夠在內地上映，但不防礙其成為又一部李連杰式樣的電影。
《新少林五祖》1994
影片的父子組合是個看點，一幹配角是亮點，大反派更是爆點，情節安排上也不失為緊湊，緊張的情節氣氛中，又插入不少逗趣成分，算是做到了張馳有道。
《精武英雄》1994
許多人認為，這是李連杰職業生涯中拍得最好的一部功夫電影，也有許多人認為，即使在世界功夫電影史上，這也是一部難以被超越的功夫電影。
有《精武門》這樣的珠玉在前，《精武英雄》尤能重新塑造起一座高峰並有所超越，非常地難能可貴。
值得玩味地，影片上映後票房並不盡如人意，而現在已經成為公認的功夫片教科書。
《鼠膽龍威》1995
李連和張學友的搭檔，擦出了耀眼的火花，有搞笑有功夫，情節足夠緊湊，打鬥足夠激烈，看點足夠豐富，一部不錯的功夫片。
《給爸爸的信》1995
李連杰與謝苗繼《新少林五祖》之後的又一次合作，比起先前更為默契了些。
《冒險王》1996
在動作電影中加入奇幻元素，是影片創作者們的一個不錯嘗試，兩個時空的構置，亦真亦假之間，令人感覺到新穎獨特的意味。
《黑俠》1996
雖然是有些西化的超級英雄，其核心還是中國式的傳統英雄，中西方的兩者兼故，並沒有顧此失彼，融合的恰到好處。
《黃飛鴻之西域雄獅》1997
李連杰與徐克分離四年後再續「黃飛鴻」之緣，導演是洪金寶，故事將中國大俠黃飛鴻拉到了美國西部牛仔世界，玩的是失憶梗。
影片的動作場面依然是很好看，但算不上精彩，然而也就只剩下這些了，《黃飛鴻》系列電影頹勢已經很明顯。
同樣的，當年成龍也在自己的電影《我是誰》中玩了一把「失憶」，影片的製作水準卻是高上了許多。
《殺手之王》1998
流水線上的產品，滿滿的套路，卻未能玩出新意。
《致命武器4》1998
影片的亮點是李連杰飾演的大反派，也許對於外國人來說，李連杰的敏捷身手是驚豔的，然而對於國內觀眾來說，其實這些都是李連杰電影中玩剩下的。
《致命羅密歐》2000
李連杰進軍好萊塢的第一部擔綱主角的電影，功夫版的羅密歐與朱麗葉的故事，場景到了現代的紐奧良，兩個對立黑幫男女的愛戀。
《救世主》2001
李連杰是第一看點，第一看點，第一看點……
《龍之吻》2001
李連杰外加呂克·貝松，也保證不了影片的質量，強強聯合也是會成為弱雞的。
《英雄》2002
有人說這是一部大爛片，我認為，這卻是一部被低估的張藝謀電影。
是的，這是標準的張藝謀電影，而不是李連杰電影，雖然他是主演。
《致命搖籃》2003
東方中國武術功夫與西方美國街頭文化的結合，不算好看，也不難看。
《狼犬丹尼》2005
一次採訪中，李連杰表示拍攝本片，是因為想拍一部特別的，以前沒有接觸過的電影。
好吧，你贏了，影片真的很特別！！！
《霍元甲》2006
這部影片並不是李連杰最好的電影，影片的打鬥依然很李連杰，非常的賞心悅目，文戲方面可以看出創作者的滿滿誠意，只是說教意味太濃，人物性格轉變上缺少令人信服的劇情。
《遊俠》2007
當年《救世主》中的配角人物，郭達.斯坦森這次在影片中已經平起平坐，兩大「功夫高手」的聯手，泡製出了一部平庸之作，相見真不如懷念。
《投名狀》2007
陳可辛拍的電影總是能夠融入進一些人文關懷，這也使得這部商業大片顯得並不怎麼商業。
三大男主的表演，實在可以說是很傳神，個人定位也很是清晰，尤其是李連杰，奉獻了從影以來的最佳演技，因此而獲得第27屆香港金像獎的最佳男主，也算是一種鼓勵了。
《木乃伊3》2008
如果說第一部，第二部是個神話，第三部則是個笑話，即使李連杰以及中國元素也挽救不了。
《功夫之王》2008
本片最大意義，就是促成了兩大「功夫之王」李連杰與成龍的第一次合作，然而僅僅就是如此了。
《建國大業》2009
數星星的主旋律電影，李連杰的客串演出，只是一個噱頭罷了。
《敢死隊》2010
說句實在話，比起後面幾部續集，影片中李連杰的戲份還是頗多，倒是洋郭達的戲份很吃重。
《海洋天堂》2010
這是李連杰又一次的全新嘗試，一次不錯的嘗試，至少影片中所傳達的感情是真摯的。
《白蛇傳說》2011
人情債這麼還，也是醉了。
《龍門飛甲》2011
除了特效，3D,李連杰，真不知道還能看些什麼。
《敢死隊2》2012
客串性質演出，純屬玩票。
《不二神探》2013
雖然叫不二，其實很二。
《敢死隊3》2014
客串性質演出，出場不多。
《封神傳奇》2016
可以直接無視。
夜狼文史工作室特約撰稿人：菊花茶/文
菊花茶，本名鄭良，網名菊花茶163，天涯新浪論壇知名歷史作家，資深三國控。曾發表過《華山論劍》、《歷史原來是這樣的》、《三國往事越千年之建安十三年》、《快意恩仇的人生》、《禍起蕭牆》等文集。
