朱亞文金晨的最新電視劇（朱亞文金晨主演）

2023-06-07 12:32:13

罪案劇，老熱門之一。

相比正劇中無處不在的以案喻人，網絡罪案更灑脫，更敢玩。

最近，就有一部愛奇藝自製的《十日遊戲》，解鎖了罪案劇新的敘事方式。

這部劇改編自東野圭吾早期小說《綁架遊戲》，有原著做支撐，線索布置，懸疑設定，大可不必擔心。

關鍵要看，改編之後，是否能融入當今社會，引發新一代觀眾的共鳴。

從剛播出的兩集來看，豆瓣評分7.9，比原著還高。

畫面質感相當電影化，上面是光鮮亮麗的鋼鐵叢林，下面是陰翳湧動的罪案溫床，短短幾個畫面，便拼接出一幅豐滿而複雜的城市形象。

城市如蛆蟲一般蠕動著，活在其中，人絕對不能閒著，他們只有努力才能贏得一席之地，才能確保不被塵世吞滅。

於海（朱亞文飾），一名年輕的遊戲工作室老闆，最近頗為債務問題困擾，因為他把全部身家都押在了新開發的《謊言之國》的遊戲上，而投資人沈輝這時正好撤資了。

前有貸款即將到期，後有高利貸恐嚇還款，絕望之際，他遇到了沈輝的女兒，路婕。

路婕（金晨飾），企業家沈輝的二女兒，隨母姓，爸爸從小偏愛同父異母的姐姐。於是就在前幾天夜裡，和爸爸大吵一架之後，翻牆逃出豪宅，正打算找機會報復一下爸爸。

此時路婕提出一個建議，讓於海綁架她，向沈輝索要400萬贖金，到帳後兩人平分。

但故事開頭，在警官吳宇柯（耿樂飾）剛被調來綠藤市的這一天，就碰上一起荒野拋屍案。

死者是一位女性，後經鑑定，是沈輝的女兒，路婕。

他排查了命案現場後斷定，這不是第一案發現場。

也就是說，開局才10多分鐘，路婕這個角色就領了盒飯，之後的劇情中她只活在他人的敘述中。

不過屍體始終沒有正臉，是不是路婕還有待考證

從目前來看，《十日遊戲》分為兩條線進行。

一條屬於現在式，正在進行時，路婕死亡之後，轄區警局帶頭人吳宇柯和女警苗佳（徐棵二飾）偵破案件的過程。

一條屬於過去式，於海和路婕這對遊戲玩家的日常，談談戀愛，順便搞搞綁票。

不過，警官一出場來了個下馬威，之後便再無個性展示了，只是靠案件本身牽著走。而後者的CP感不強，謀事理由也不夠充分，像是兩個娃娃扮家家。

倒是劉奕君飾演的背景人物沈輝，讓人印象深刻。

為了烘託沈輝的特權形象，《十日遊戲》先將其符號化。

下屬的盡心安排，預約時間的一等再等，一切都意味著他位高權重。

第一次見面，是在於海的遊戲公司。

於海是遊戲的介紹人，沈輝是投資的決定者。

才不過幾句話，沈輝與於海，誰是商場老手，誰是不自信的初出茅廬者，高下立見。

第二次見面，是在沈輝的辦公室裡。

於海更卑微了，成了祈求施捨的可憐人，沈輝則是關起門來打狗，招招致命。

第一集還沒完，沈輝的強勢、謀略、玩心理遊戲時的輕車熟路以及幕後黑手的形象已經完全浮出水面了。

在劉奕君精湛演技的襯託下，於海和路婕兩個想要敲詐沈輝的主角，反而顯得有些多餘、矯情、時刻散發著一種拿綁架當兒戲的輕浮氣質。

一部戲裡，反客為主，配角搶了主角風頭不算少見，但開播沒多久就被「反客為主」，網劇《十日遊戲》倒是頭一個。

這裡頭，自然少不了編劇的故意安排，更少不了演員的超水平發揮。

《十日遊戲》裡，遊戲目前的操盤手成了沈輝，不僅活著，還雙管齊下，一邊活在別人的談資裡，一邊還活在專屬於自己的故事線裡。

這種神奇的反派大佬，放眼當今娛樂圈，劉奕君是最合適的。

《十日遊戲》裡，二女兒先說，沈輝不真實，連帶著把姐姐也教育成了虛偽的人，表面善良，背後捅刀。

他們指的是爸爸沈輝和姐姐沈芸

可還沒隔幾句話，沈輝兩面三刀負心漢形象反而成了痴情種。

在一般人的印象中，「情」這個字是不會出現在反派的字典裡的，一個人壞就要一壞到底，鐵石心腸。

但劉奕君有不同的理解，反派不但要有「情」，而且這份情還要跟隨反派那扭曲變態的心思而變動，讓你猜不透他是誰，打算做什麼。

《琅琊榜》裡的寧國侯謝玉，不正是如此？謝玉向來是野心勃勃，想攀高位，蒞陽長公主正是他攀高位的絕佳人選。

可與此同時，蒞陽長公主又不僅僅是一個權力名望的保證書，她更是謝玉心頭最憐惜的意中人。

當許多人都猜測蒞陽長公主下嫁多年，已經委屈成習慣了的時候，兩人的愛情又真實地展現在觀眾面前。

不擇手段是事實，謝玉的長情也是事實。

回到《十日遊戲》，於海和路婕約好了要坑沈輝一筆錢，沈輝準備好錢之後，接到了路婕的電話。

沈輝這時候是什麼表現？

劉奕君一邊聽著電話，一邊忙來忙去，說自己馬上就來，急得不行。

可女兒說不要報警，劉奕君那眉頭鬆了又緊，回了一句：「我明白的，我沒有報警。」

那語氣，那突然直立的身子，像極了做了好事卻不被信任的老實人，一肚子的委屈。

可一出辦公室，只剩下他一個人，他的表情就變了，皺紋散開了，一雙精明的眸子死死盯著樓層數。

這是即將贖回自己女兒前該有的平靜嗎？

這是即將面對綁匪時該有的平靜嗎？

之後他出了電梯，走進車庫，腳步是輕鬆的，還未靠近車輛就打開了後車廂，看了兩眼車廂裡包裹得嚴嚴實實的兩箱子現金，出發了。

如果只看劉奕君在車庫的表現，大概沒有人會以為他是去交贖金，他步伐輕鬆，氣息沉穩，更像是去給殺手付定金：動手的時候，到了。

「情」的呈現方式在劉奕君這裡是多種多樣的，最吸引人的就是「情」的隱私化表達。

《遠大前程》裡，劉奕君是上海黑幫大佬張萬霖，他的車行駛在大街上，把佟麗婭扮演的林依依給撞倒了。

大佬撞到小女生，讓手下去收拾就行。

張萬霖卻偏偏下了車，不但下了車，扶林依依起來時，用手指扶了一下林依依的下巴。

上一秒嘬著嘴，像是觸到了稀世珍寶。下一秒，那表情裡就透著佔有、得意、輕蔑等各種雜糅在一起的情緒。

在《偽裝者》裡，「情」更具隱私性。

劉奕君飾演「毒蜂」導師，「死間計劃」的策劃者和棋子之一的王天風。

初次遇見了學生於曼麗，他就把她歸到了「死間計劃」之中當做了棋子。

王天風說：「無情，只有無情，才能堅不可摧。」

可他自己卻動了情。

吃飯時王天風要轉頭看看於曼麗。

他一邊利用於曼麗的身世，一邊又幫她找養父，幫她開解心結，加速釋懷。

後來，許久不見之後再次遇到於曼麗，因為在屋子裡，人少得可憐，只能面對面了。

王天風看了看於曼麗，緩步走到於曼麗面前。

為了證明鬼就是他自己，劉奕君從她手裡輕輕奪下棒棒糖，舔了一口。

隔著屏幕，都能感到於曼麗倒吸了一口氣。接著，王天風前傾身子，咂摸著又添了一句：「過得不錯啊。」

陰森、變態、發洩、還是終於再次相見的欣喜，只有觀眾自己去琢磨，而且怎麼琢磨都對。

劉奕君說過，他喜歡鑽研人物的小細節，把這些細節寫下來，可以加深他對人物的理解。

現在看來，這些細節不僅豐富了人物本身，讓人物更值得玩味，仿佛主線成了次要，而那些細節裡隱藏著另一個人以及另一種人生，讓人迫不及待要去解開。

這麼多年的反派經驗的積累，到了《十日遊戲》裡，肯定是要吊打年輕人的。

可以這麼說，《十日遊戲》的主角雖不是劉奕君，卻能在不知不覺間奪走你的注意。

或許正是因為如此，於海的人設才偏向了軟弱，瑟縮，被動、受害者傾向嚴重。

於海全力以赴開發遊戲，為什麼要開發？因為沈輝突然決定要投資他。

遊戲開發出來後，被沈輝認定其主題相當負面，無法挑戰當今競爭激烈的市場。

他就像個小羊羔一樣，偃旗息鼓了。

沈輝能投資這一次，當然能投資下一次。不只沈輝，其他的老闆也能投。

只要順著藤往上爬，總有機會。但他沒有迅速轉移視線，而是卑微地祈求，還打算用半夜突然拜訪送禮的方式，贏得沈輝對遊戲的青睞。

這是為什麼呢？

遊戲本身質量不夠好？

之前沒做市場調查，自知不能走正常渠道得到投資？

後來，雖然成了「綁匪」，於海一直進入不了「綁匪」這個角色。仿佛綁票是一份類似保鏢的工作，還是穩定的，有完全保障的體制內的安保工作。

原來，這個無心插柳得來的幕後黑手，說到底不過是個「傻白甜」而已。

他不被宰，觀眾看著都難受。

怎麼宰？

沈輝心裡有數。

他先去多年未聯繫的三弟那裡，讓三弟幫忙調查於海。

三弟當年嗜賭偷了大哥的錢，被大哥打折了一條腿，是沈輝提出幫三弟還錢才稍稍平了大哥的怒氣。

多年未見，三弟已經淪為了可有可無的社會邊緣人了，住著爛兮兮的房子，媳婦得了紅斑狼瘡，沒錢治療，就一直躺在床上等死。

沈輝進了屋，也沒嫌棄，直接就坐下了。

見故人，沈輝的眼睛裡總是淚光閃爍。

要判斷沈輝到底是不是情真意切，一個眼神就知道了。

20年前，大哥、二哥、三弟聚首，三弟被打斷腿的一瞬間，沈輝的眼神是驚訝中帶著克制，克制中又有憤恨的漸變。

而到了三弟這裡，情義、扶持、信任，層層遞進，等到最後沈輝說出那一聲請求時，會是什麼感覺？

你看他，剛說完求人幫個忙，立馬錢到情到，這要不是個值得賣命的主兒，還能是誰呢？

劉奕君是在2005年給《開創盛世》演反派時，突然開了竅。

他突然發現，正面角色必須正襟危坐，必須自帶光環，實在是限制頗多，反派則有無限的可能。

任督二脈打通了，路卻越來越難走。

2017年，扮演《遠大前程》裡的張萬霖實現了真正的跨越。

這個人壞到了骨子裡，演他，對於劉奕君而言，就是和他同呼吸共命運。

劉奕君選擇了最冒險的表演方式，對誰都沒有耐心，走到哪兒吼到哪兒。

如此入戲，劉奕君漸漸發現自己變了，變得對身邊的人不耐煩，晚上會做噩夢，儘是殺人的場面。

不到十多天，站在鏡子面前一看，竟是一副窮兇極惡的面相。

劉奕君嚇到了，但不後悔，反派就得這麼演。

在劇裡，反派是站在了主角的對立面，而在劉奕君心裡，反派是他的立足之地，是未被開發的新航線，他要的就是在這片新天地裡，玩出不同樣式的火花。

前不久，合作過多次的劉敏濤靠著「用表情唱歌」一夜佔了五個熱搜，火了。

一起演了許多電視劇的倪大紅，靠著《都挺好》裡的作爹人設，火了。

一夜爆紅，可遇不可求，劉奕君的火只能靠「文火慢燉」。

2015年，《琅琊榜》的爆紅，劉奕君的事業上了一個新的臺階。

但真正了解他，是因為近幾年一個個紮實的反派角色，他們在無形中聚集成了一股力量催著粉絲們去挖掘他的古早影像。

《大染坊》裡，他飾演心思深沉的趙東初，這是一個有深度的角色，可惜是配角，展開不夠，與劇中其他配角一樣，全給侯勇的主角光環做點綴去了。

《大染坊》裡的劉奕君

《摩登家庭》裡，他在一個全部子女都嫁了外國人的家庭裡，演一個和韓國女生戀愛的小弟，那時候韓流剛發跡，與美國戀情、馬來西亞戀情根本沒法比，顯得土。

《摩登家庭》裡的劉奕君

唯一跨越20年還能接住梗的是2000年的劇版倩女幽魂《人鬼情緣》，但被記住的不是劉奕君的演技，而是那頭頂大塑料花、土味爆棚的聶小倩，以及寧採臣那口燦蓮花的吐槽。

《人鬼情緣》裡的劉奕君

再之前的，那就是不是戲了，是經歷。

1990年，劉奕君從北影畢業，那會兒做演員也是包分配，劉奕君被分配到了家鄉的西影廠，由於從事的不是本專業的工作，他被要求先到單位裡別的部門實習，說是實習，其實就是沒事幹。

每天騎著小車去上班，有活兒了，做做活兒，大部分沒活兒的時候，就喝茶、逃班、通宵打遊戲。

半年之後，調去了新單位，心裡慌，就天天看電影，天天學英語。倒不是要學到什麼，而是只有學著點什麼，劉奕君才沒覺得是荒廢時間。

從畢業到有戲可演，劉奕君耗了八年，從有戲演到被觀眾認可，紅火，是十八年。

偶像等不了這麼久，劉奕君可以等。

這倒是符合劉奕君文火慢燉的職業生涯，大火之前，他在等戲，火了之後，他在磨戲。

劉奕君的老師馬精武說，他必定大器晚成。

他有時也想，要晚到什麼時候，能不能早點？

似乎永遠等不到成器的關鍵時刻，似乎永遠挑不出他的高光時刻，可一轉眼，十年磨一劍已在他臉上刻下了成功的劃痕。