四大名著電視劇今昔對比（四大名著電視劇那些事兒）
2023-06-04 18:46:58
四大名著電視劇今昔對比?央視版本的四大名著系列被奉為經典，也被稱為老版四大名著電視劇，老三國宏大的戰爭場面、老西遊的六老師巔峰演技、老紅樓的風華絕代、老水滸的從原著走出的畫風，都讓人印象深刻2010年前後，內地影視圈颳起一陣翻拍或者說重拍四大名著的風潮，高希希的新三國、張紀中的新西遊、鞠覺亮的新水滸、李少紅的新紅樓接連問世結果除了新水滸之外，其他三個都是一地雞毛，被批為雷劇、爛劇筆者將從劇情、演員、打戲三個方面簡要對比新老三國、新老水滸、新老西遊，至於把紅樓夢拍成驚悚片的李少紅，不在評論之列，今天小編就來說說關於四大名著電視劇今昔對比?下面更多詳細答案一起來看看吧!
四大名著電視劇今昔對比
央視版本的四大名著系列被奉為經典，也被稱為老版四大名著電視劇，老三國宏大的戰爭場面、老西遊的六老師巔峰演技、老紅樓的風華絕代、老水滸的從原著走出的畫風，都讓人印象深刻。2010年前後，內地影視圈颳起一陣翻拍或者說重拍四大名著的風潮，高希希的新三國、張紀中的新西遊、鞠覺亮的新水滸、李少紅的新紅樓接連問世。結果除了新水滸之外，其他三個都是一地雞毛，被批為雷劇、爛劇。筆者將從劇情、演員、打戲三個方面簡要對比新老三國、新老水滸、新老西遊，至於把紅樓夢拍成驚悚片的李少紅，不在評論之列。
老三國和新三國
老三國那可是全國總動員，匯集國家級的導演、編劇和演員，拍出了古色古香的三國演義。無論是劉關張、諸葛亮、曹操、孫權這六大演員選角，還是宏大戰爭場面、半文半白的臺詞、古典配樂等等都完爆新三國。而且老三國的編劇在尊重原著的同時，也進行了相當多的創新，恰到好處地融合到劇情之中，例如第一集的劇情，關羽和張飛因為賣豬肉的事而大打出手，劉備出現，制住二人，這一段劇情是原著沒有的，源自民間傳說「一龍降二虎」。再比如司馬懿在西城外，與司馬師、司馬昭評論諸葛亮的空城計，談及諸葛亮的琴聲暗藏殺機，自己甘為諸葛亮知音，這段對話是原著沒有的，但很符合當時司馬懿的心境。而新三國號稱創新的部分，絕大多數都是內鬥的陰謀論，司馬懿一掌拍死曹真、關張氣走諸葛亮、龐統故意在落鳳坡中計、孫權毒害了立下大功的呂蒙這些讓原著黨匪夷所思的情節。最令人譏諷的是，95集的新三國，黃巾起義、十常侍亂政、孫策平江南、七擒孟獲、高平陵之變、偷渡陰平等等重大事件一個沒拍，張角、太史慈、孟獲、鄧艾、鍾會都沒有活在臺詞裡，反倒是零陵上將邢道榮足足有十分鐘的戲份。
再說老三國的演員，都是嚴格對照原著來挑選演員的，在演員扮相、服裝方面儘可能再現原著人物形象。而新三國全員披頭散髮的扮相，讓人質疑高大導演和朱蘇進編劇的文學素養，尤其是司馬懿的扮相，分明是一個江湖神棍。而老三國在演員方面最大詬病在於經常換演員，趙雲、魯肅、許褚、魏延、廖化等等就換了兩個以上的演員，讓觀眾有些分辨不出。但六大主演還是表現非常不錯，尤其是鮑國安飾演的曹操，完美演繹了一代奸雄，不再是原著當中那個白臉國賊的形象。而新三國當中的陳建斌的曹操成了一個扯著嗓子大喊大叫，帶著一絲匪氣的人物，而在經典的橫槊賦詩這一段當中，陳建斌居然不懂文言斷句，只是一味地壓著嗓子喊，讓觀眾哭笑不得。作為三國靈魂人物的諸葛亮，老版選角還有一些風波，被稱為奶油小生的唐國強最初飽受爭議，認為他演不好諸葛亮，但最終唐國強頂住巨大壓力，憑藉在第五部「南徵北戰」單元塑造老年版諸葛亮，成功演活了諸葛亮。最終唐國強表現出了一個仙風道骨、神機妙算的諸葛亮。而新三國的陸毅版諸葛亮，總是眉頭緊鎖，被主公猜忌、被關張不信任，哪有點諸葛亮的風度？新三國的蜀漢五虎，被網友譏諷為「關過江、張窟窿、馬四連、黃哈哈」，成為著名的網絡搞笑梗。而老三國的陸樹銘版關羽、李靖飛版張飛、張山版趙雲那都是自帶BGM出場的經典形象。這裡單說關羽，作為原著最為推崇的武將，也是中華傳統當中的武聖人，陸樹銘無論從扮相，還是演技，都碾壓新版于榮光。於版關羽演得過於狂傲，總是一副自大的形象，而陸版關羽雖說也有傲慢的劇情，但是也有被張飛誤會時的委屈、被黃忠射中頭盔後的讚嘆，總得來說，陸版關羽是一個比較立體的關羽，而於版關羽處處都在裝大哥，臨死前還不忘擺一下造型。
最後來說說兩版三國的打戲，按道理來說，新三國有技術優勢，能夠拍出更好的武將單挑和大規模攻城戰這些打戲，然而新三國呈現的武將單挑，只不過是在馬背上簡單比試力氣，最多翻幾個跟頭而已。而同時期拍攝的新水滸，由於是香港導演團隊，在拍攝武戲方面，繼承了港劇的優良傳統，完全超過了新三國的二流水準。如果說劇情、演員，新三國完敗給老三國，現在連打戲都輸給老三國了。老三國最出彩的打戲是張飛夜戰馬超那一段，兩大猛將從馬上打到地上，從長槍蛇矛對拼、冷箭銅錘互扔、貼身肉搏，堪稱老三國武戲第一水準。值得一提是，在那個沒有多少電腦CG的時代，張紹林導演只需要幾十面旗幟、一陣陣煙霧就能拍出千軍萬馬的北伐出師大場面，而且還有一個細節：趙雲、魏延、馬岱、關興、張苞這些蜀漢大將的旗幟上，都清楚地繡著他們的官職和大姓，如「徵南將軍 趙」、「鎮北將軍 魏」、「平北將軍 馬」。看看人家張導的考究和道具處理，高希希還是太膚淺了些！
老水滸和新水滸
老水滸在央視版四大名著的豆瓣評分是最低的，只有可憐的8.9分，其他三個都在9.5左右。很大程度是因為老水滸只有區區43集，就算是70回版本的水滸傳原著，電視劇只拍出了三分之一的情節，而108位梁山好漢，最多只有40個露面，這就造成了老水滸雖說選角、道具、臺詞、打戲都是一流，但刪減太多，導致評分有點低，也很少有電視臺願意在假期播放。
老水滸被罵慘最多的劇情就是受招安那一集，李雪健把宋江的奴才相幾乎是完美展現，導致觀眾一片罵聲，甚至有過激的觀眾看到招安的情節，砸了自家的電視機。就算按照原著來拍梁山招安，也需要導演和編劇創造一些故事。說到老水滸刪減劇情，還有亂改劇情，最大的爭議在於林衝被活活氣死這個原創劇情，雖然添了幾分悲劇色彩，但林教頭在觀眾心中也不能這樣窩窩囊囊死去。其餘魔改劇情還包括孫立和時遷被編劇活活寫死、魯智深生擒方臘改成武松單臂擒方臘、李逵坐衙成了包青天等等。與老三國劇組下大力氣打磨劇本不同，老水滸的編劇團隊可能有點急功近利。
新水滸是香港的導演團隊操刀，有點港人的武俠思維，但有些劇情還是借鑑了大陸傳統古裝劇。在把握水滸劇情方面，新水滸基本上尊重了原著，把老水滸沒有拍出的關勝、董平、張清等等全部補全。但由於是香港導演，魔改劇情也是拿手好戲，最魔改的劇情有好幾處：水滸開篇的洪太尉放出一百零八個妖魔的神話情節，借公孫勝之口說出，而公孫勝沒有了原著的超級法術，成了一個靠哄騙把戲混日的神棍；盧俊義、林衝、史文恭居然是師兄弟，五臺山的智真長老居然化身周侗，成為天下第一高手；李逵殘忍殺害小衙內的情節，改成了李逵和朱仝爭搶，不慎將小衙內摔死；武松鬥殺西門慶這一段，新水滸完全是拉低了武松的戰力，居然被西門慶打得吐血，差一點就被西門慶反殺；而霹靂火秦明的武力被嚴重削弱，與呼延灼單挑，居然一回合被打落下馬......從網絡上劇照信息來看，86集的新水滸也有一些令人遺憾的刪減人物和劇情：羅真人教訓李逵、公孫勝和高廉鬥法、劉唐戰死、方金枝策反盧俊義、少年版燕青、柴進去方臘軍中做臥底等等。就劇情來對比，新老水滸都不太令水滸粉滿意。
新老水滸主要演員就是對比梁山好漢的選角，老水滸除了宋江、吳用之外，可以明顯看到三阮、李逵、李俊、呼延灼等好漢一身健壯肌肉，一股濃濃的硬漢風。這些演員都是按照劇組的要求，練出來的肌肉男。而新水滸擺脫了不了商業因素，全員喜歡圍脖，而一臉憂鬱的林衝、殺馬特造型的戴宗、白臉小酒窩李逵、加勒比海盜造型一般的武松、成天打哈哈的魯智深，讓觀眾非常不喜歡。這裡重點對比一下兩版水滸的武松，老水滸啟用了新人丁海峰，他本人並不會武術（整個劇組真正會武術的居然是扮演武大郎的演員），但憑藉高超的演技，讓觀眾奉為最經典的武松。拍攝景陽岡打虎那一段，丁海峰是買了保險上場，與真老虎真打。而新水滸的陳龍版武松，身高和扮相都沒有多少武二郎的氣質，最大的爭議他打的是特技老虎，而且最後是用匕首扎死老虎，這讓原著粉吐槽多年。而把天殺星演成天傻星的康凱、把胖大和尚演成哈哈和尚的晉松，都讓人一言難盡。
老水滸的打戲那絕對是內地古裝劇的巔峰，請來天下第一武指袁和平來坐鎮，當然質量有保證。令人印象最深刻的是武松醉打蔣門神那一段，武松凌空飛起，連環腳飛踢蔣門神，有點在看黃飛鴻的感覺，許多打戲配上獨具特色的嗩吶，真的讓觀眾看得過癮。老水滸的戰爭場面繼承了老三國的傳統，通過旗幟、煙霧、陣型來烘託戰場，尤其在梁山軍攻打曾頭市那一集，展現了史文恭高超武藝，刺傷秦明，躍馬飛過魯智深和武松頭頂，這一段武戲雖然時間不長，但讓人卻拍得非常好。
再看新水滸的打戲，劇組設計的武打動作也是很好看，有時候還會在鏡頭上貼一段原著文字進行襯託。可惜武打的慢動作太多，尤其是弱化了魯智深、武松、秦明的武力，拔高了林衝、呼延灼。新水滸最大的戰爭戲是水戰擒高俅那一集，從戰船隊形、火炮紛飛、水下鑿船這些場景，觀眾都可以明顯感覺到經費在燃燒。而最後幾集梁山打方臘時，明顯感到敷衍了，觀眾期待的關勝單挑石寶、魯智深大戰鄧元覺等全部消失，兩軍激戰的大場面沒有展現出來。而最終BOSS戰，居然是方臘與武松大戰三百回合，還讓武松自斷一臂，這方臘難道是新水滸第一高手？
老西遊和新西遊
老西遊分為前後兩個部分：25集的86版和16集的2000版，當然86版西遊一直被奉為絕對的經典，尤其讓六小齡童一夜爆紅。而西遊原著黨卻對老西遊不屑一顧，隨著《大話西遊》、《西遊記後傳》、《西遊降魔篇》、《西行紀》、《大聖歸來》等等作品的出現，談情說愛的孫悟空、鬼畜的孫悟空、妖魔化的孫悟空、現代化的孫悟空逐漸風頭壓過了六老師的孫悟空，而網絡大神關於西遊的各種陰謀論也讓六老師焦頭爛額，導致一度封神的86版西遊記電視劇成了低齡化、美化唐僧師徒、粗製濫造......
如果按照原著劇情來拍攝西遊記，86版完全是不合格的，西遊記本來是一部借神魔來諷刺明朝官場的小說，而央視拍出來的西遊，很大程度上就是臉譜化和美化，基本上沒有多少內涵。但在1980年代，能夠舉國之力來拍攝西遊，已經不能再多做苛求。但楊潔導演也非常喜歡魔改劇情，爭議最大的劇情就是玉皇大帝躲在桌子下，大喊：「快去請如來佛祖！」稍微看過原著的人都知道，人家玉帝那是「宣詔」如來來降妖，而如來也是「奉詔」而來。楊潔導演可能要突出孫悟空的男一號地位，所以才醜化了玉帝。
張紀中版本的西遊記，號稱是絕對尊重原著，構造出一個宏大的《指環王》一樣的西遊，但這明顯不符合觀眾的西遊觀。
老西遊的選角，重點就在於唐僧師徒，在孫悟空一角上，啟用當時只有23歲的六老師，楊潔導演也是承受巨大壓力，但六老師出自猴戲世家，加上自身努力、李楊配音、替身付出、團隊密切協作，終於打造出了中國影視劇歷史上最經典的孫悟空。但六老師最近幾年就因為孫悟空而自我膨脹和迷失了，他一直以孫悟空「正統」自居，而不知道他是否仔細閱讀過西遊原著，六老師還自導自演了一部不倫不類的《吳承恩和西遊記》，最終成為網絡的笑柄。徐少華的唐僧、馬德華的豬八戒、閆懷禮的沙僧各具特色，都符合當時觀眾的審美。而老西遊的一眾配角，也都是當時各個藝術團的臺柱子，神仙有仙風道骨，妖怪也有古靈精怪，加上古風配樂，老西遊在演員塑造上完勝新西遊。令人印象最深刻的自然是女兒國國王的扮演者朱琳，真的如同「從書中走出來一樣」，後來有網友還打趣：「以前看西遊記，只知道看猴子了，沒想到還有這麼美的女演員！」
新西遊的孫悟空一角是著名的武打演員吳樾，但套上猴頭面具之後，很難分辨出他就是吳樾本人，而吳樾也不太適合扮演孫悟空。這個孫悟空特別愛哭鼻子，還愛撒嬌，這、這、這還是那個齊天大聖嗎？而第一集孫悟空出場的石猴形象，居然是美國伏地魔，讓人眼珠子碎一地！聶遠扮演的唐僧，論相貌絕對合格，但演技不如他在新三國當中的趙雲出彩。由老水滸的魯智深扮演者藏金生來飾演豬八戒，讓觀眾咯噔一跳，本來豬八戒出場的黑頭大獠牙是符合原著的，最後又改成了白頭大豬。而老西遊那個只會喊師父被妖怪抓走了的沙僧，在新西遊當中，由徐錦江說出了很多冷笑話。張大鬍子打造了好萊塢式的妖魔，的確很有視覺衝擊力，但帶著厚厚面具的妖怪以及動不動就變出幾顆頭的超大型妖怪，很難贏得觀眾的認可。
老西遊的打戲，基本就是在看舞臺劇，簡單的動作，加一些簡單的特效，原著當中那些飛沙走石的法術特效根本無法展現。即使是2000版的西遊續集，雖然也加入了一些港式的武打動作，但還是讓觀眾昏昏欲睡，尤其是孫悟空大戰獅駝嶺三怪，基本就是互懟一下兵器就完事了。
新西遊的打戲，最起碼有了新時代的特效，但觀眾期待的孫悟空大戰二郎神、牛魔王這些經典對戰，都變成了嘴炮第一，武打第二。張大鬍子也沒有將他拍攝《天龍八部》打戲的勁頭用在新西遊上，以致觀眾看到的新西遊只剩下「天雷滾滾」！很多特效都是5毛級別，非常簡單的過濾和貼圖之類，還我原著的天羅地網、法天象地、丈六金身！
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