十部埃及墓穴的電影（影感世界電影版圖之三）

2023-09-12 12:00:55 2

文/孫海帆

說到埃及就會想到歷史，說到埃及電影就會想到《埃及豔后》、《奪寶奇兵》、《十誡》、《木乃伊》等古裝、魔幻大片，或者《尼羅河上的慘案》及《英國病人》等懸疑、悲愴的影片。

伊莉莎白·泰勒主演的《埃及豔后》劇照

似乎，在電影的世界裡，埃及只有歷史沒有現實，只有獵奇而沒有正視，這是因為，埃及的本土電影鮮為人知。

其實,埃及是北非和阿拉伯國家最大也是最重要的電影生產國，他們不僅在電影誕生後70多年裡牢牢佔據著阿拉伯國家的「頭把交椅」的地位，而且在1946年到1951年5年電影產量已經達到364部，相比之下，中國電影自1949年到1966年17年電影產量也只在476部。

2004年埃及影片《偉大的中國蠶豆》海報

而埃及電影的歷史和世界電影史幾乎一樣長，1896年1月5日，也就是距「電影誕生日」1895年12月28日剛剛過去一個星期，在遠離法國的埃及亞歷山大市拉希德大街的澤瓦尼咖啡廳裡，就有人公開放映了電影，第二天當地的《金字塔報》上報導了這次「活動圖片放映的神奇遊藝晚會」，宣稱這在埃及「尚屬首次」。

曾在中國上映的埃及電影《忠誠》劇照

進入20世紀以來，埃及經歷了從英國殖民地到獨立、王朝、共和國的變遷，因為地緣政治、宗教矛盾、政權更迭和民族意識等多種複雜的因素，使得埃及本土電影僅從題材上來看就呈現出多樣化的特點。

埃及歌舞片《美女神燈》劇照

在埃及漫長的電影畫卷中，有表現1919年埃及反抗英帝國主義統治題材的《比爾蘇姆找工作》（1923年）、《秘書長》（1924年）等早期影片影片，有二戰時期出現的現實主義代表作《意志》（1939年），有戰後埃及商業娛樂尤其是類似印度的歌舞電影的繁榮和活色生香，有1952年埃及革命後表現阿拉伯民族解放運動和反擊外來入侵者的「主旋律」影片，這些影片中有表現反帝反殖民的《打倒帝國主義》（1954年）、《難中英傑》（1961年）等；表現巴勒斯坦戰爭的《和平的土地》、《西奈的姑娘》等；

埃及影片《有毒玫瑰》海報

再現蘇伊士戰爭的《艾布澤貝爾的囚犯》（1957年）、《塞德港》（1957年）等；宣傳當代革命的《真主和我們在一起》（1956年）、《回來吧，我的心》（1957年）；以阿爾及爾獨立戰爭為題材的《阿爾及爾姑娘加米拉》（1958年），還有和同期中國電影的「農民鬥地主」相似的《山谷裡的鬥爭》（1953年），《我們的綠色土地》（1957年）等。

《山谷裡的鬥爭》劇照

到上世紀70年代，埃及新總統薩達特強勢登臺，政治和社會又出現更大的波動，這個時候政治電影、社會批判電影和青年電影也應運而生，而進入新世紀後，國際反恐、區域阿以紛爭、國內極端宗教勢力和世俗的矛盾又逐漸成為電影的主要題材，由上可見，埃及電影總體上是走在一條「現實的漸近線」上。

馮小剛在開羅國際電影節上

從1976年開始舉辦的埃及開羅國際電影節，是國際A類電影節，從第二屆開始，中國電影就出現在了開羅電影節上，它也是中國電影在改革開放之初最早和世界交流的窗口。自此後，有多部中國電影在此電影節上獲獎，其中有胡雪揚的《留守女士》、葉大鷹的《紅色戀人》、馮小剛的《一聲嘆息》（2000年）等。

開羅國際電影節紅地毯上的女星

順帶提一下，《一聲嘆息》是馮小剛導演首次問鼎國際電影節大獎，這讓馮導難免喜不自禁，但卻遭到了編劇王朔的揶揄，他不屑地說：「在我的印象中，埃及電影節就相當於中國的一個鄉鎮企業獎。」

實際上，無論王朔是嚴肅還是調侃，都反映了中國和埃及以及阿拉伯電影的隔膜與陌生，我們對馮導等耳熟能詳，但對埃及導演和作品幾乎一無所知，同樣，埃及觀眾大約也只知道他們的尤素福·沙欣等「大導名導」，而根本不知道還有馮小剛、張藝謀。

埃及著名導演尤素福·沙欣

在埃及電影史上，導演尤素福·沙欣的地位大約和謝晉之於中國電影相當，他比謝晉小了6歲，但一生拍了44部電影，產量是謝晉導演的一倍。

尤素福·沙欣導演作品《開羅車站》海報

早在1958年，尤素福·沙欣就用自編自導自演的影片《開羅車站》為北非電影獲得「裡程碑」式的榮譽，這部電影故事發生在埃及首都開羅的火車站內，情節複雜、人物眾多，劇情主要描繪一個在車站內賣報紙的小販（沙欣自己扮演）和一個賣飲料的之間悽迷的迷戀。在這個主要劇情之外，還穿插了開羅婦女走上街頭示威，抗議婚姻制度不公，以及車站行李搬運工為組織工會向當局請命，這是一部表現憤怒的電影，而且相當具有埃及電影的原創性。

在《開羅車站》飾演女主角的埃及女明星海因德·羅斯通

沙欣是被譽為阿拉伯電影的「詩人和思想家」、現代阿拉伯電影中流砥柱的國際著名電影導演，從他1950年的處女作《阿明老爹》一直到82歲去世後上映的《混沌》，他的電影生涯跨越了埃及電影的多個歷史時期，所以，他的作品也涉及埃及社會發展和變遷的方方面面，且作品也在借鑑弗蘭克·卡普拉、費裡尼等美歐導演的基礎上創造了屬於自己的風格，因此，在埃及人們讚美他是「人類的寶藏」，而在法國，喜愛他電影的觀眾則稱他為「法國的香檳」。

尤素福·沙欣參加電影節

尤素福·沙欣早期影片題材多樣，有歷史、愛情、社會以及生活劇情片，而至他著名的半自傳體「四部曲」，他的作品開始趨於嚴肅，也深刻地表達了個體與社會之間的矛盾。這「四部曲」是《亞歷山大--為什麼？》（1978年）、《一則埃及童話》（1982年）、《亞歷山大--又一次和永別》（1990年）和《亞歷山大—紐約》。

尤素福·沙欣導演作品《亞歷山大—為什麼？》海報

第一部《亞歷山大—為什麼？》講述了這樣一個故事：1942年。德國隆梅爾軍團正在向埃及的亞歷山大港靠近。大學生葉海亞著迷於舞臺劇和電影，成天呆在電影院裡看好萊塢影片，並試著和同學一起改編話劇。葉海亞最大的心願是到美國著名的巴斯汀耶戲劇學院學習。父母、朋友和學校，甚至迫在眉睫的戰爭都不能打消他的這個執迷不悟的念頭。

《亞歷山大—為什麼？》劇照

而德國的入侵終於還是使他的夢想破滅了。因為過度的勞累，葉海亞還差點死於心臟病。偶然地他認識了兩個在開羅工作的軍人，卻發現他們正試圖綁架英國首相邱吉爾並將他賣給德國人。葉海亞還看到一個親王也與德國人相互勾結，狼狽為奸。1945年，戰爭終於結束了，葉海亞如願以償地踏上了去往美國的航程。然而誰又能告訴他，前面等待著他的將是什麼？

尤素福·沙欣1997年導演作品《命運》海報

比尤素福·沙欣「資格更老」的埃及國寶級導演薩拉赫·艾布·塞伊夫是埃及電影的同齡人和開創埃及電影先河的人物，塞伊夫對埃及電影最重要的貢獻之一，就是用電影發揚了阿拉伯文學的光芒並促進了新文學的繁榮。

艾布·塞伊夫一生導演38部影片，他不但是埃及電影史上獲國際獎最多的導演，也是改編文學作品最多的導演，其中他與埃及諾貝爾文學獎得主納吉布·邁哈福茲合作的電影就有7部。這七部影片是《終有報應》、《哈桑師父》、《拉婭和賽姬娜》、《禽獸》、《惡霸》、《一個女人的青春》、《天地間》。

薩拉赫·艾布·塞伊夫導演作品《一個女人的青春》海報

《天地間》（1959年）的故事是：14個形形色色的人被卡在一臺故障電梯裡，一個扒手前面是一個鼓鼓的錢包；一個妓女即將臨盆；一個妻子要急著去和舊情人約會---在一個狹小的空間裡匯集了不同的社會角色，並表達了他們對死亡、生命和時間的看法，而即使以今天的眼光看這樣的故事，也可以發現其實我們不太了解的埃及電影也有其充滿創意和有趣乃至深刻的內容。

這部曾在中國上映的由薩達姆編劇的《血戰卡迪西亞》也是艾布·塞伊夫導演的

有意思的是，艾布·塞伊夫還是邁哈福茲電影創作的「領路人」，正是在艾布塞伊夫的邀請和鼓勵下邁哈福茲才開始學習電影劇本寫作，結果，在邁哈福茲高產的一生中，不僅出版了34部小說，和350多個短篇故事，還有上百個電影劇本和五部戲劇，其中被拍成電影的劇本就有31部，而正因為有邁哈福茲的「示範作用」，埃及的電影文學創作也出現了繁榮的局面。