生化危機愛麗絲扮演者升級（T與愛麗絲生化危機系列電影回顧）
2023-06-19 05:45:28
導語：隨著《生化危機：終章》在全球範圍內的上映，這個走過15年的系列也終於劃上了終止符。眼看著一代女神米拉·喬沃維奇從花枝招展到力不從心，我們不禁要探究一下，這個本應該成為一代經典的IP是如何一步步踏進泥坑的？
一、生化初章——她與他的相遇2002年，生化危機系列遊戲已走過六個年頭，已然成為了卡普空的一顆搖錢樹，主線經歷1代、2代、3代、0以及代號維羅妮卡，劇情愈發完整且複雜龐大，遊戲要素集射擊、解密、恐怖於一體，極具改編電影潛質，外加系列一代曾啟用真人演出作為過場動畫，也預示了這種可能性。
在同一年，烏克蘭性感女神米拉·喬沃維奇與前夫呂克貝松分手三年有餘，事業也在《第五元素》以及《聖女貞德》之後陷入了低谷中；另一邊，英國導演保羅安德森意氣風發，《黑洞表面》與《兵人》兩部電影證明了其在科幻驚悚領域方面的潛力。於是，三個要素組合在一起，誕下了毀譽參半的《生化危機》電影系列。
嫩出水哦
縱然不受許多生化老玩家們的待見，但《生化危機》仍舊算得上一部成功的遊戲改編電影。保羅安德森在第一部中思路清晰，捨棄了所有遊戲角色與大部分劇情，保留安布雷拉公司與殭屍為框架，設計一個新的故事。使得米拉飾演的愛麗絲更加自由而不必受制於原版遊戲。
於是，《生化1》令人咋舌的精彩，殭屍、人工智慧、陰謀論等要素在當時不算新鮮，但能無違和的結合在一起還是能看出保羅的功力，外加上顏值顛覆的米拉大尺度演出，姿勢水平甩開同期B級殭屍片十幾條國王大道綽綽有餘。
有趣的是，生化1電影曾出現過的兩個經典要素，在遊戲中也出現過，一是雷射殺人通道，出現在《生化危機4》中；二是守護蜂巢的超級計算機「Red Queen」，出現在《安布雷拉歷代記》中。如此看來真人電影對於遊戲也有一定的反哺吧。
經典的雷射殺人通道
二、啟示錄——系列最佳的誕生生化1在票房上取得了巨大成功，這也使得續集的計劃早早上線，保羅安德森因為忙於新片《異形大戰鐵血戰士》，退居幕後擔任編劇與製片，轉由新人亞歷山大·韋特擔任導演。續集命名為《生化危機：啟示錄》，於2004年上映。
不少玩家對生化首部頗有微詞，不僅沒有一個經典遊戲角色，劇情上也出入頗大。同為遊戲迷的保羅安德森顯然聽取了建議，《啟示錄》裡不僅出現了Jill與Carlos，劇情更是直接照搬遊戲《生化危機2》與《生化危機3》，使得遊戲與電影產生了良好的化學反應。
Jill Valentine作為遊戲的女主角，在《啟示錄》中得到了較好的還原——電影開頭出現了S.T.A.R.S.部隊介紹，緊接著一身藍色抹胸上衣搭配短裙長靴的Jill出現在浣熊市警察局。英國女演員西耶娜·蓋爾利通過遊戲模仿Jill的每個動作，加上生化3經典造型無疑是一大亮點，可惜西耶娜演的太粗獷了，一副歐美女流氓既視感。相較於Jill，Carlos就稀鬆平常的多，並沒能給觀眾留下多大印象。
這裡西耶娜還原了遊戲中角色的「受創姿勢」
劇情上，《啟示錄》在遊戲基礎上做了些改編：愛麗絲取代吉爾應對追跡者；吉爾又代替克萊爾找到了雪莉（安吉拉）；追跡者是由電影首部最後被抓走的男主角改造而成的；雪莉伯肯與威廉姆伯肯父女倆改名為查理斯·艾什福德以及安吉拉·艾什福德，並且電影解釋查理斯為了治好女兒的遺傳病研製出了T病毒與G病毒，與遊戲出入頗大，但好在能夠自圓其說。
《啟示錄》最大的優點便是與前作保持了極好的延續性，相近的時間線與地點讓老觀眾能迅速進入狀態，而類似前景提要式的開場也照顧了部分新觀眾，這一點是以後任何一部生化危機電影都做不到的。遺憾的是，陰謀論上頭的保羅安德森給電影安排了一個極其跳躍的結尾：浣熊市被核平後，愛麗絲墜機身亡，緊接著一個愛麗絲克隆體出現在實驗室中，並且獲得了極強的超能力，隔著監視器屏幕瞪死了安保，帶著一行人逃離了安布雷拉公司。自此之後，整個系列都走上了一條不歸路。
真·眼神殺人
三、滅絕——失敗的廢土之旅時間撥到2005年，遊戲《生化危機4》發售，這款堪稱生活裡程牌的遊戲不僅在玩法上進行了大幅度更新，劇情上也發生了突變，系列萬惡之源安布雷拉公司悄然退出了歷史舞臺，遊戲不動神色的進入了後保護傘時代。可電影前兩部一直在鋪墊安布雷拉公司的龐大勢力，此時再換Boss無疑傷筋動骨，因此延續著《啟示錄》結尾，《滅絕》的劇情開始完全獨立。
《滅絕》的編輯與製片依舊是保羅安德森，導演則換成了澳大利亞人拉塞爾·穆卡希。有可能是受到了澳洲老鄉喬治·米勒的影響，《滅絕》是系列六部中廢土風格最濃鬱的一部——全片大部分劇情都發生在灼熱陽光照射下的沙漠之中，這一點倒與遊戲《生化危機5》所提出的「陽光下的恐怖」口號不謀而合。
廢土世界觀
《滅絕》基本延續了上一部的主創人員，只有飾演Jill的西耶娜因為檔期原因未能參演，電影為了吸引玩家，加入了克萊爾與威斯克兩名遊戲人物。不過二者均屬於套用人名的二次創作——克萊爾是人類倖存者聯盟的老大姐，威斯克則是安布雷拉高層老幹部，原本計劃中還會啟用克裡斯，並且克萊爾也會如遊戲中一般一直在尋找哥哥，不過後來取消了。
從觀賞角度來說，《滅絕》算是及格的，兩場沙漠戰鬥都算可圈可點，最後暴君作為Boss登場也是亮點。只是本作犯了一個大毛病：步子太大把蛋扯了。前作主角一行人都沒出過城，到了這集整個世界都崩壞了，沒剩下幾個活人，太過跳躍；愛麗絲的超能力強悍到能干擾太空中的衛星，堪比邪教；對安布雷拉公司的塑造完全跑偏，前兩作中可看作唯利是圖、隻手遮天的大財團，這一作直接變成反人類代表，畢竟人類都快滅絕了還在那鼓搗自己的實驗；結局再次躍遷，出現了一大波愛麗絲複製人，增加了續集翻拍難度。雖然票房不錯，但《生化危機：滅絕》可謂是拍爆了，爆到第四部開拍的第一場戲就是：推翻上一作的大部分設定。
愛麗絲複製人大軍，只在第四部開頭存活了一小會兒
四、來生——系列票房最佳為了彌補上第三部埋下的大坑，再次擔任導演的保羅安德森用整整17分鐘的時長來修改設定：愛麗絲帶著一群複製體殺入安布雷拉東京總部找威斯克算帳，最終基地被搗毀。愛麗絲的一眾複製人統統陪葬，愛麗絲本體則被威斯克打了一劑疫苗針失去了所有超能力……真讓人感覺第三部白看了。實際上此時電影策劃已失控，系列間聯繫微弱，設定隨意更改，劇情伏筆都是假的，呈現出一股想哪兒拍那兒的生態。
《來生》的全球票房約3億美金，為系列最高，保羅安德森抓住了時代脈搏——《來生》是系列首部3D電影，且在全球多個地區上映，甚至連中國大陸都曾上映過。因此儘管北美票房失利，僅僅只有6千萬，卻依舊靠著國際票房賺的盆滿缽滿。
《生化危機4》國內上映海報
顯而易見的是，劇情上毫無聯繫的《來生》照搬了遊戲《生化危機5》的諸多設定——電影中所有口吐觸手的殭屍原型是《生化5》中的馬吉尼（Majini），後者由寄生蟲控制，擁有一定智力能使用各種武器，不過對電影來說就是殭屍換個造型嘴上長個菊花而已；電影中出現的斧男是遊戲中的行刑者馬吉尼，手持巨斧頭戴面罩背插鋼釘，出場極具壓迫力，不得不說在電影裡還原度很高；電影解鎖了遊戲人物克裡斯，由溫特沃什·米勒飾演，不過造型上與任何一代克裡斯都有區別，還原程度不及艾麗·拉特飾演的克萊爾。也是難為米帥了，5代的克裡斯壯的跟只猩猩一樣；作為彩蛋出場的Jill造型與遊戲中一模一樣，馬尾辮加胸口紅色裝置，好評；電影中克萊爾、克裡斯與威斯克有一場動作戲，這一段照搬了遊戲中克裡斯&謝娃決戰威斯克的過程動畫，精確到每一個分鏡與動作。設定上的相同無疑擊中了玩家的g點，上映時間距《生化5》發售也僅過了半年，在後者熱度的加持下獲得高票房也就不奇怪了。
克萊爾&克裡斯
馬吉尼
斧男
吉爾
要說缺點的話，《來生》的劇情依舊是平白直敘到不值得一說的地步，威斯克的死法令人哭笑不得，而且米拉在這部電影中居然一場裸露戲都沒有，真是無fuck可說。
五、懲罰——我瞎拍，你隨意《懲罰》這部電影給人的整體感覺就是，你在寫一篇8000字作文，還差兩大段可以達到字數線，於是你絞盡腦汁像憋屎一樣憋出了一大段廢話，《懲罰》就是一坨用來拖時間的屎。保羅安德森好像完全沒有想到這個系列該怎麼發展下去，於是按照4的模板再拍一次：開頭承接一下上部留下的尾巴，安排一場打戲然後電影正式開始，中間隨便安排幾段過場戲，找幾個演員來cos遊戲人物，捏在一起打打殭屍，最後再留一個超屌的鏡頭預示還有下一部，結束。
整個系列從第三部開始主線劇情就處於停滯的狀態，每一部都是安布雷拉換一個高層找愛麗絲麻煩，設定上反反覆覆。到了《懲罰》中這些問題尤為嚴重，完全就是前四部的復刻，前作中亮點的角色以及B.O.W.，拿到本作中再用一遍，設置一個扯淡的環境把所有角色集合在一起再打上一架，就像是粉絲拍的網絡短片一樣。
在《懲罰》裡被暴揍一頓的中島美嘉
《懲罰》裡唯一值得一提的就是李冰冰飾演的王阿姨了。相比於李三光和巴瑞，艾達·王的還原程度略高一點，比如艾達與愛麗絲初次見面的打鬥動作就復刻了《生化危機4》裡裡昂與艾達相遇時的過場動畫；給李冰冰配音的演員叫Sally Cahill，她亦是遊戲中艾達王的聲優；忽略身材要素的話，紅色旗袍裝的李冰冰還是挺像的。然而說到底也只是吸引玩家的花瓶角色罷了。
真人慢鏡頭看上去有點尬
六、終章——系列的終結？2017年，已不再年輕的米拉·喬沃維奇和江郎才盡的保羅安德森決定將這個電影系列推向終點，《終章》本來計劃於2014年上映，不過因為米拉懷孕而推遲到今年。
比起歷代反覆更改前作遺留設定的缺點，《終章》還是有進步的——它在開頭一下就否認了兩部。先是慣例打臉前作，《懲罰》最後愛麗絲帶四個遊戲人物並排站著一副五人團的架勢，到了《終章》開頭用一句「這是個陷阱」就把這茬蓋過去了；更加過分的是更改了《啟示錄》的設定，T病毒的發明者由查理斯·艾什福德變回了詹姆斯·馬庫斯，原因是為了就自己的女兒愛麗莎，這樣一來系列最說的過去的第二部又成了黑歷史。
這五人最終只有兩人在《終章》裡出場，其中胖版威斯克還是個醬油
《終章》為了把系列劇情圓上，不遺餘力的打著系列前作的臉。先是系列第三部Boss艾薩克博士復活，搖身變為安布雷拉高層，並解釋第三部那個只是克隆體，問題是克隆體的職位為何弄的這麼低，比威斯克還低；電影解釋紅皇后是基於馬庫斯之女愛麗莎童年的形象與聲音合成的，可顯然系列第一部中的紅後的形象是取材於第二部中的小女孩安吉拉，已經暗示了安吉拉才是紅後原型，看來《啟示錄》黑歷史的地位已經坐實了；電影又解釋說T病毒是由艾薩克策劃洩露的，目的是清理篩選人類，於是第一部中那個真正洩露病毒的小哥地位又很尷尬了；電影給出的最重要的解釋就是，愛麗絲本身是愛麗莎的克隆體，是後者理想成為的女人，乍看之下還算合理，只是第一部中愛麗絲的形象是個想要揭露公司陰謀的安布雷拉員工，到最後又變成了公司高層人物的複製品，違和感很高。
《終章》的紅後是由保羅安德森與米拉的女兒飾演的，萌萌噠
忽略漏洞百出的劇情，《終章》的觀影體驗也是極差的，人物一打鬥起來就是各種短鏡頭閃的人眼瞎，大場面的設計與調度依舊是10年前的水準，難以相信已經2017了還會出現這樣的動作電影，雷射殺人通道如約再次出現，保羅安德森陷入了重複自己的怪圈中。
在保羅安德森的電影中，米拉·喬沃維奇永遠都佔用了太多資源，造成了電影總體非常不協調。《生化危機》系列成了愛麗絲的獨角戲，六部電影都是米拉換了一身行頭殺怪，到了《終章》愛麗絲乾脆成了整個事件的起源。而其他角色基本保持在COSPLAY的水準，衣著服飾到位但是性格、背景均是一片模糊，沒有一個能讓觀眾留下印象。在保羅導演的另一部作品《三個火槍手》中這個問題最為嚴重，三劍客、達達尼昂還有反派白金漢公爵，戲本來就不夠分的，當中還有個米拉瘋狂搶戲，造成三劍客明明是主角反而淪為了走走過場的龍套。
《三個火槍手》的男性主角，存在感稀薄
而排開導演個人感情因素，保羅安德森的指導水平也是問題。保羅明顯擅長於小空間內製造恐懼與反轉劇情，難以駕馭世界觀不斷擴大的生化危機，系列第三部《滅絕》一下子把地球拍成了廢土絕對算策劃上的失誤，造成了後續的劇情根本難以為繼，甚至後來世界觀都不統一，一部一個樣。系列四五部變成了拖時間的章節劇，到了第六部已經積重難返，強行把系列完結。
結語雖然吐槽了這麼多，但是整個系列票房突破十億，這在恐怖片中是一個非常亮眼的成績，有這麼個結局也算是善終。如今都流行重啟，蜘蛛俠都換了三任，擁有絕佳資源《生化危機》也是時候從頭翻拍了，而保羅安德森與米拉·喬沃維奇的夫妻店也可藉此逃開生化危機的怪圈，轉去拍些自己擅長的電影，豈不美哉。
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