女為悅己者容什麼意思下一句是什麼（女為悅己者容之八簾幕無重數）

2023-09-20 06:07:03 2

《女為悅己者容》系列寫完了，可以說對唐五代女性日常生活，或日常活動以妝容為中心進行了全方位的展示。行文過程中也展示了妝容過程或者妝容程序，做為男性談這個本來就有隔靴撩癢之嫌。不過我認為女性讀者理解"女為悅己者容"還是理解為"女為悅己者妝"最好，畢竟天生麗質是毛鳳鱗角的，所以說梳妝打扮最重要了。男人大多數屬於視覺性動物，很少是感性動物。有人說抓住男人就要抓住男人的胃，這是嚴重的誤導，因為我沒有聽說過那個小三是飯做的好才搶了別人的丈夫。這還是現代，現代女性自由度非常非常高，對丈夫圍追堵截、嚴防死守的狀況下都被不三不四的搶了去，那麼在唐五代通常生活在私密空間中女子只是飯做的好有什麼用。事實上《花間集》還真沒有飯食的描摹，我想一是作品的創作者本身是達官貴人，二是作品的主人公大多是貴婦人或以閨房為主要生活場景的小姐們。

原計劃《女為悅己者容系列》談完紅袖添香後就該結束了，但是總覺得缺點什麼。根據上述理由，對閨房這個私密空間也該談談。

古代宅院中各處房屋按尊卑等級分得非常明確：以四合院為例，在院落中處於中間位置坐北朝南的房子稱為正房，一般是長輩或者家主居住。

北房朝向和正房一樣，冬暖夏涼，光線充足也被稱為上房。整個宅子裡有時不止有一座坐北朝南的房子，只有宅院正中，最高的才能稱作正房，其餘的都稱為北房。

典型的四合院

二進四合院

正房兩邊的北方稱為東西廂房，一般是長子住東廂房，次子或輩分地位低些的住西廂房。封建時期正房代表了家族的最高權威，所以非常嚴肅，廂房則會多些鮮活的生活氣息。《紅樓夢》第三回裡寫道："上面五間大正房，兩邊廂房鹿頂，耳房鑽山，四通八達，軒昂壯麗。"

到了近代上房的嚴肅性已經減弱了很多，如巴金《家》裡面寫道："左右兩面的上房以及對面的廂房裡，電燈燃得通亮，牌聲從左面上房裡送出來。"《西廂記》就是因鶯鶯住在西廂房而得名。

在正房的後面有時還建有一排房屋，和正房平行，叫作後罩房。後罩房是宅院的最後一進，也是坐北朝南，但等級和質量都比前院的正房和廂房要次一些。後罩房的位置比較隱秘，一般會分給家中的女眷居住。

在院子的最南邊，有坐南朝北的一排房子，和正房相對，叫作倒座。倒座在宅院的最前方，一般是臨街的，因此通常不開窗。加上它背向陽光，所以屋內終年採光效果都不好，陰暗潮溼，一般作為客房或給家中的僕人居住。

耳房是在正房兩側的小房間，一般分給家中小輩子孫居住，或者當作倉庫堆放雜物。這裡比較不引人注意，所以在文學作品裡常被當成私藏密會的場所。元代石子章在戲劇《竹塢聽琴》的第一折中說："既然如此，這所在不是說話處，喒（zán：同'咱'）去那耳房裡說話去來。"而《水滸傳》的第三十三回寫道："花榮見劉高不出來，立了一回，喝叫左右去兩邊耳房裡搜人。"

《紅樓夢》第三回林妹妹進賈府，這是首次描寫賈府，一套五進的長方形四合院。我們跟著林妹妹看看北京明清時期典型的四合院：

"（黛玉）自上了轎，進了城，從紗窗中瞧了一瞧，其街市之繁華，人煙之阜盛，自非別處可比。又行了半日，忽見街北蹲著兩個大石獅子，三間獸頭大門，門前列坐著十來個華冠麗服之人，正門不開，只東西兩角門有人出入。

正門之上有一匾，匾上大書"敕造寧國府"五個大字。

黛玉想道："這是外祖的長房了。"又往西不遠，照樣也是三間大門，方是"榮國府"，卻不進正門，只由西角門而進。轎子抬著走了一箭之遠，將轉彎時便歇了轎，後面的婆子也都下來了，另換了四個眉目秀潔的十七八歲的小廝上來，抬著轎子，眾婆子步下跟隨。至一垂花門前落下，那小斯俱肅然退出，眾婆子上前打起轎簾，扶黛玉下了轎。

黛玉扶著婆子的手進了垂花門，兩邊是超手遊廊，正中是穿堂，當地放著一個紫檀架子大理石屏風。轉過屏風，小小三間廳房，廳後便是正房大院。正面五間上房，皆是雕梁畫棟，兩邊穿山遊廊廂房，掛著各色鸚鵡畫眉等雀鳥。"

綜合上述，貴婦人都居住在上房，或東廂房，或後罩房；小姐都是住在西廂房或後罩房。當然富庶的大戶人家如留園；官府人家如賈府都為小姐們修有專門的居住處，即閨房。

在古代宅院建築中最為特別就是未婚女子的閨房。因為禮教的束縛，女子的活動範圍非常狹小，青春少女是被困在閨房這片小天地裡。起居、針織女紅、研習詩書禮儀都在這裡。

凡有家資的人家對閨房的建設都非常講究。《紅樓夢》第四十回裡賈母看到薛寶釵的閨房太過簡樸清素，一向慈愛溫和的她竟然破天荒地批評說："（一則）倘或來個親戚，看著不象（閨房）；二則年輕的姑娘們，屋裡這麼素淨，也忌諱。我們這老婆子，越發該住馬圈去了！你們聽那些書上戲上說的小姐們的繡房，精緻的還了得呢！"這番話裡透露的信息，一是貴族家庭的閨房也是內眷交際中的臉面，一定要有華貴的樣子；二是華貴秀麗的風格本就應該專屬於年輕的女子，若弄得過於簡樸反而讓人想起寡婦、尼姑等哀衰之人；三是閨房一貫的傳統就是以高雅華麗為審美評判標準。

儘管閨房已經屬於隱蔽的內室了，然講究的大戶人家還會在房門入口放上一扇屏風，轉過屏風才能見到屋子裡的擺設。即便是普通人家，也會用布幔等做成幕簾在入門處遮擋一下。通常在靠北牆的位置會擺放床，如架子床、拔步床等。床上掛有輕紗帷幔，帳子上有精美的刺繡圖案。床的斜對面一般擺有梳妝檯，古時候的梳妝檯有高低兩個類型。高的是直接在檯面上立放鏡架，側旁有裝飾品的小櫥。低鏡臺比較小巧精緻，通常放在桌案上，鏡臺上部裝有圍子或小屏風，用以掛鏡子等物；下面有小抽屜。屋子中央還會有圓桌和圓凳。一些品位高雅、能詩會畫的小姐，閨房中還會有書案或琴案。至於字畫、花草等裝飾品，則是因人而異。

"閨房"也稱"香閨"，未笄的女子稱"待字閨中"，很多文人以滿懷傾慕讚賞之情來描繪閨閣。曹雪芹《紅樓夢》就以閨閣之事為主展開情節，文中細緻地描寫了多位主角的閨房：秦可卿的閨房色彩斑斕，香豔奢侈；林黛玉的閨房高雅脫俗，充滿書香氣；賈探春的閨房闊朗大氣，又不失貴族小姐的華貴感；而薛寶釵的閨房還因像雪洞一般素淡不加裝飾，引起了賈母的不滿。

關於屏風、帷帳、床幃的描摹《源氏物語裡》比比皆是，不再列舉。值得一提是因《原始物語》而產生的《源氏物語繪卷》亦是日本國寶，大約在1140年前後，當時貴族女子根據小說情節，每卷中選擇一到三個場面繪製而成，推測全套該有百餘幅，但是幾經磨難，流傳下來的只有十九幅。然而無論德川美術館，還是五島美術館如何精心的保存，但繪卷依然隨歲月的流逝日漸模糊，1998年，德川美術館與東京國立文化遺產研究所合作，對繪卷進行無損復原，歷時六年，於2005年10月完成。文中插圖即為復原圖，原圖已經看不清楚了。

羅帷與屏風分割的狹小空間裡女公子在侍女的陪伴下的活動

繪卷採用"吹拔屋臺"的技法，即沒有畫出房屋的屋頂與牆壁，視角是從屋子的斜上方俯瞰，可以一覽無遺的看到屋內的情景，營造出空間的縱深感。對人物的微觀視角，也是這種技法的特色，畫面一般只包括屋內的一部分，室外的景色只畫出主人公視線所及的範圍。

吹撥舞臺技法（院子裡飄零的樹葉暗示源氏沉痛的心理）

除了吹拔屋臺手法之外，繪卷使用的構圖方式分為兩種，一是將門面放在水平位置，用斜線表示房屋進深的水平構圖，二是把門面進深都用斜線表示的斜線構圖。

以插圖可以看出屏風，羅帷是閨房的重要組成部分。唐五代的小姐們，平安時代的女公子們都生話在屏風，帷幔分割的狹小空間。一年中也只有一兩次出門的機會，如踏青，如重大祭祀的廟會。

柏木插圖，上為復原圖，羅帷無重數

《花間集》中對閨房這個私密空間的描摹也是比比皆是，有許多人也做了研究。現列舉一二以備大家查閱。

魏玉蓮《論唐宋詞屏風意象中的兒女情》認為室內屏風自身的遮蔽功能導致隱秘幽微空間的形成，成為無形的情感空間守護力量，無論男女在屏風背後皆易顯露真性情。李溪《內外之間，屏風意義的唐宋轉型》從女性視角觀察屏風的意義，認為屏風有力地隔障了內外有別的社會空間。桂慶英《唐宋詞中場景研究》認為詩詞的範疇意境本身包涵空間意識，首先是生活中的物質空間，其次是到作品中的精神空間，再次是讀者的審美空間。

例如屏風可分為落地式屏風、枕屏和床屏。落地式屏風又可進一步分為單屏，如溫庭筠《酒泉子·日映紗窗》和可摺疊的多扇屏如孫光憲《菩薩蠻·小庭花落無人掃》。床屏如韋莊《菩薩蠻·如今卻憶江南樂》。按材質可分為畫屏如和凝《春光好》；繡屏如魏承班《生查子·寂寞畫堂空》。

橫笛插圖，上為復原圖

溫庭筠《酒泉子·日映紗窗》

日映紗窗，金鴨小屏山碧。故鄉春，煙靄隔，背蘭釭。

宿妝惆悵倚高閣，千裡雲影薄。草初齊，花又落，燕雙飛。

金鴨：即香爐。古時燃香之爐，常常塗金為狻猊、麒麟、鳧鴨等形狀，裡面中空，香從口出，因以動物形狀名爐。

"故鄉春"三句：故鄉已是春天，但云煙相隔；香燈熄滅，閨人鄉情無限。煙靄（ǎi），雲氣，這裡指室內的煙霧。背，這裡有閉滅之意。蘭釭（gāng），焚蘭香膏油的燈，即所謂"蘭燈""香燈"。《楚辭·招魂》："蘭膏明燭，華燈錯些。"膏，油脂。古時在燃料中滲以香料，焚時有香氣噴出。

"宿妝"句：意思是帶著隔夜的舊妝而憑倚高樓，心情惆悵。宿妝，隔夜的舊妝。

"草初齊"三句：草剛剛鋪遍郊野，花卻零落了，燕子來往雙飛。雙飛，一作"雙雙"。

曙光照射入碧紗窗裡，把香爐畫屏映綠。蘭燈初滅的時候，縹緲著嫋嫋的煙絮，繚繞著我的思愁，撥動著我對故鄉春色的回憶。

昨日的宿妝裡，還殘留著昨天的愁緒。倚著高閣眺望，幾片薄雲漂浮在天際，草綠的時候春花已凋落，成雙的燕子飛來又飛去。

此詞寫女子春日懷鄉之情。上片描繪室內之景。起拍二句寫晨光透過窗紗，照著室內的香爐和屏風上並碧山。這是清曉時分典型的香閨景致。"碧"字用於句末，分量特重，其意脈與下句"故鄉春"相連，由屏山碧翠，聯想到故鄉的山水也是一派春色，非常自然。懷鄉之情，自在其中。緊接著由對屏風的描摹，順勢交代女子滋生出對於自己故鄉春景的思戀；然而煙靄遠隔，歸途渺遠，只能令人徒增怨嘆。"煙藹"二句接"金鴨"而寫，蘭燈已滅，室內的香菸還瀰漫著，眼前如霧如靄，營造出一種迷茫的愁思境界，鄉思蒙上了一層愁的陰影。

下片轉寫室外，緊接上片而來，寫女主人公思鄉的焦渴心情。"宿妝"二句寫她未曾梳妝就登高眺望故鄉，而所見到的是千裡雲影，"薄"是因遙遠而顯得模糊。近看則是芳草平鋪，花落燕飛的暮春景色。在這景色中，女主人公惆悵的感情，已不待多言。最後三句極寫暮春景象，又以"燕雙飛"反襯出女主人公孤身獨處的悽涼。這些景色，無不加深著換頭處"惆悵"二字的色彩。詞的下片將思鄉情懷引向更為廣遠的境界，而且通過雲影、芳草、落花、雙燕等自然景物的渲染，越發增添了鮮明生動、清新疏朗之氣。結尾三句又以景結情，含思悠遠，感到餘韻嫋嫋，餘味無窮。

孫光憲《菩薩蠻·小庭花落無人掃》

小庭花落無人掃，疏香滿地東風老。春晚信沉沉，天涯何處尋？

曉堂屏六扇，眉共湘山遠。怎奈別離心，近來尤不禁。

疏香：殘花。東風老：暮春之時。

湘山：即君山，在洞庭湖中，傳說湘君之所遊處，上有湘妃廟。這裡，指屏風上所繪湘山遠景色，黛色瀰漫，如眉色之秀麗，故言眉色同山色一樣。

不禁：受不住。

這首詞寫閨人懷別。上片寫在春暮時節，女主人公得不到所懷男子的信息，感到孤單，海天茫茫，到何處去尋找他呢？下片寫室內的陳設，面對這些屏風，以及屏上所繪的湘山景色，更觸動了她的思念之情。這些東西，都是她與她的心上人共同欣賞過的。

韋莊《菩薩蠻·如今卻憶江南樂》

如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。

翠屏金屈曲，醉入花叢宿。此度見花枝，白頭誓不歸。

紅袖：指代少女。梁簡文帝《採蓮賦》："素腕舉，紅袖長。"這裡指青樓中妓女之類。

翠屏：鑲有翡翠的屏風。金屈曲：屏風的摺疊處反射著金光。一說金屈曲是屏風上的金屬環紐。

花叢：指代遊冶處的豔麗境界。花枝：比喻所鍾愛的女子。

現在我才回想起江南的好處來，當時年少風流，春衫飄舉，風度翩翩。我騎著大馬，斜靠小橋，滿樓的女子都被我的英姿所傾倒。

閨房屏障曲折迂迴，掩映深幽，那就是我醉宿花叢之所在。現在要是能再有像當年那樣的遇合，我就是到白頭也一定不會想回來。

此詞是對往事的回顧以及感慨。"如今卻憶江南樂"的"如今"是跟從前做對比的，意思是說：我現在才反而回想起江南的好處。"卻"是反對之詞，"如今卻憶"四個字一筆勾銷了當年的"人人盡說江南好"，再次突出他當時並沒有認為江南好的意思。當時在江南，他並不以江南為快樂，他的心心意意都在那"紅樓別夜"的中原，都在那"勸我早歸家"的美人，所以對那風景如畫的江南，壚邊似月的酒女都並沒產生絲毫的留戀。但等他離開了江南，反而卻回憶起在江南那段生活的美好了。

賈島詩云："客合併州已十霜，歸心日夜憶鹹陽。無端更渡桑乾水，卻望并州是故鄉。"他說："我在并州做客已經十年了，不分日夜思念的是長安附近的鹹陽，如今我渡過桑乾河來到更遠的地方，回首并州，倒仿佛并州也是我的故鄉了。"韋莊所寫的也是這種心理。他在江南思念著中原，離開江南到更遠的蜀中，他又覺得在江南的生活也畢竟是快樂的，是值得懷念的。

韋莊多數的詞所傳達的感發力量不是靠形象，而是靠敘述的口吻，也就是用賦的筆法。可是他並不是不用形象，"當時年少春衫薄"中的"春衫薄"三字就是形象，寫少年的光景之美好和可懷念。"騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招"，是寫男女之間感情的遇合，這種遇合都同時有一種共同的含意，就是要以最好的年華，最出人的才能，最好的面貌去得到這種可貴的遇合。"我當年有那樣的年華、遇合、賞愛，但我沒有看重這些，而這一切現在都過去了。"至此為止，寫的都是對江南往昔的回憶。

"翠屏金屈曲，醉入花叢宿"二句，一則可能仍是寫回憶中的情事，再則也可能是寫今日之情事，有兩種可能，也可以兼指。用"翠""金"二字，意在寫明環境之美。"花叢"在古人詩詞中，不單是指自然界的花叢，廣義的還指如花的女子，他說：我當年面對"滿樓紅袖招"都沒有鍾情，而現在要能再有像當時那樣的遇合，"此度見花枝"，我便將要"白頭誓不歸"了。"誓"表示其態度之斷然堅決。

"白頭誓不歸"這句與《菩薩蠻·人人盡說江南好》的"未老莫還鄉"是鮮明的對比，當年是說沒有年老還可以暫時不回故鄉，真正意思是說年老時一定要回鄉。而如今白髮蒼蒼卻不但不會還鄉，反而說誓不回鄉了。韋莊是京兆杜陵人，而且也在洛陽住過，所以不管是長安也好，洛陽也好，都是他的故園和舊居所在，他現在由"未老莫還鄉"轉變成"白頭誓不歸"，是因為他無家可回，無國可歸了，唐朝已經完全滅亡了。韋莊留在蜀中，王建曾一度馳檄四方，欲聯合討伐朱溫，從而形成兩個對立的陣營。對於唐朝滅亡這樣一件震動天下的大事，韋莊不可能沒有受到震動。

當年在江南時說"未老莫還鄉"，是因為長安還有希望收復，回鄉的希望依然存在，但在他留寓蜀中時，唐朝已經徹底滅亡了，回鄉的希望蕩然無存，所以他才決然的說"白頭誓不歸"，口氣極為決斷，含義則極為沉痛。著一"誓"字，無比堅決，以斬盡殺絕之語，寫無窮無盡之悲。這正是韋莊詞的特色。

魏承班《生查子·寂寞畫堂空》。

寂寞畫堂空，深夜垂羅幕。燈暗錦屏欹，月冷珠簾薄。

愁恨夢難成，何處貪歡樂？看看又春來，還是長蕭索。

看看：看著看著，說明已多次虛度春日。

長蕭索：久悽涼。王維《奉寄韋太守陟》詩："荒城自蕭索，萬裡山河空。"這裡指心情孤悽。

這首詞寫婦人春思。詞的上片著意寫景，景中有情。室內深夜之景，是"寂寞"與"空"，這也是"畫堂"中人心裡的"寂寞"與"空"的感情外化。"燈暗錦屏欹"是主人公"寂寞"與"空"的具體形象。下片著意寫情，情中帶景。"愁恨"句寫自己的現實；"何處"句寫思念的人，從想像中情人追歡，深一層寫她的深情厚望。末二句點明"春來"，"看"字疊用，顯出盼望長久與急切；"又"與"還"搭配，表現了她失望與虛度的情懷。"蕭索"一詞，情景並重，既見女主人公思想上的悽楚孤寂，又見外界環境的荒涼冷落。全詞在寫作手法上，構思巧妙，意境幽遠。

床屏在《花間集》中多次出現，於是除了倚樓凝望，枕上思人，或捲簾閒望之外，還有倚屏含怨，如顧敻《醉公子》，《應天長》，魏承班《玉樓春》。魏承班《生查子·寂寞畫堂空》就是倚屏含怨。還有床帳如牛嶠《應天長》、帷帳、衾等等，在這裡就不說了。

最後我們欣賞韋莊《菩薩蠻·人人盡說江南好》，我很喜歡這首詞。江南的花紅草綠，江南的山清水柔，江南的鶯鶯燕燕，江南的明眸皓腕都留不住韋莊。

人人盡說江南好，遊人只合江南老。春水碧於天，畫船聽雨眠。

壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

遊人只合江南老：這裡指飄泊江南的人，即作者自謂。只合：只應。

碧於天：一片碧綠，勝過天色。

壚邊：指酒家。壚，舊時酒店用土砌成酒甕賣酒的地方。《史記·司馬相如列傳》記載，司馬相如妻卓文君長得很美，曾當壚賣酒："買一酒舍沽酒，而令文君當壚。"

皓腕凝霜雪：形容雙臂潔白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那樣潔白。

未老莫還鄉，還鄉須斷腸：年尚未老，且在江南行樂。如還鄉離開江南，當使人悲痛不已。須：必定，肯定。

人人都說江南好，遊人應該在江南待到老去。春天的江水清澈碧綠比天空還青，遊人可以在有彩繪的船上聽著雨聲入眠。

江南酒家賣酒的女子長得很美，賣酒撩袖時露出的雙臂潔白如雪。年華未衰之時不要回鄉，回到家鄉後必定悲痛到極點。

"人人盡說江南好"，是與《菩薩蠻》組詞第三首《菩薩蠻·如今卻憶江南樂》對應的，這裡要注意的是他所寫的"人人盡說"，這其間所隱藏的意思是自己並未曾認為江南好，只是大家都說江南好而已。下面的"遊人只合江南老"，也是別人的勸說之辭，遠遊的人就應該在江南終老，以前王粲《登樓賦》曾說："雖信美而非吾士兮，曾何足以少留"，江山信美，而不是我的故土，我也不願久留，中國還有句老話："美不美，故鄉水，親不親，故鄉人。"而韋莊這兩句詞，似直而紆，把懷念故鄉欲歸不得的感情都委婉地蘊藏在這表面看來非常真率的話中了。"只合"，合者，該也，什麼人敢這樣大膽地對韋莊說他就該留在江南終老，在江南他是一個遊人客子，而卻勸他在江南終老，那一定是他的故鄉有什麼讓他不能回去的苦衷，所以才敢勸他在江南終老。因為韋莊是在中原一片戰亂中去江南的，當時的中原如同他在《秦婦吟》中所描寫的是"內庫燒為錦繡灰，天街踏盡公卿骨"，在這種情況下，江南人才敢這樣勁直的勸他留下來。韋莊詞"似直而紆，似達而鬱"的特色，就正在這表面率直而內裡千迴百轉的文字中得到充分體現了。下面則是對江南好的細寫，說江南確實是好的，"春水碧於天"是江南風景之美，江南水的碧綠，比天色的碧藍更美。

"畫船聽雨眠"是江南生活之美，在碧於天的江水上，臥在畫船之中聽那瀟瀟雨聲，這種生活和中原的戰亂比較起來，是何等的閒適自在。更進一步，江南又何嘗只是風景美、生活美，江南的人物也美，"壚邊人似月，皓腕凝霜雪"，江南酒壚賣酒的女子光彩照人，賣酒時攘袖舉酒，露出的手腕白如霜雪。這幾層寫風景、生活、人物之美，不能只看它表面所寫的情事，而要看到更深的一層，他下面的"未老莫還鄉"，這麼平易的五個字卻有多少轉折，佛經上說"才說無便是有"，說"莫還鄉"實則正由於想到了還鄉，他沒有用"不"字，用的是有叮囑口吻的"莫"字。表現出了一種極深婉而沉痛的情意，說"莫還鄉"是叮嚀囑咐的話，是他想還鄉，而卻有不能還鄉的苦衷，"還鄉"是一層意思，"莫"是第二層意思，又加上"未老"二字，是第三層意思，因為人沒有老，在外漂泊幾年也沒有關係，王粲《登樓賦》說："情眷眷而懷歸。"人到年老會特別思念故土。韋莊詞似達而鬱，五個字有三層意義的轉折，表面上寫得很曠達，說是他沒有老所以不要還鄉，而其中卻是對故鄉欲歸不得的盤旋鬱結的感情。後面他說"還鄉須斷腸"，這正是別人之所以敢跟他說"遊人只合江南老"的理由，因為他回到那瀰漫著戰亂烽火的故鄉，只會有斷腸的悲哀。到這裡再回頭看"人人盡說江南好，遊人只合江南老"，就會明白陳廷焯讚美韋莊詞"似直而紆，似達而鬱"的理由了。

張惠言《詞選》：此章述蜀人勸留之辭，即下章雲"滿樓紅袖招"也。江南即指蜀。中原沸亂，故曰"還鄉須斷腸"。

譚獻《詞辨》：強顏作歡快語，怕腸斷，腸亦斷矣。

陳廷焯《雲韶集》：一幅春水畫圖。意中是鄉思，筆下卻說江南風景好，真是淚溢衷腸，無人省得。結言風塵辛苦，不到暮年，不得還鄉，預知他日還鄉必斷腸也，與第二語口氣合。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首寫江南之佳麗，但有思歸之意。起兩句，自為呼應。人人既盡說江南之好，勸我久住，我亦可以老於此間也。"只合"二字，無限悽愴，意謂天下喪亂，遊人飄泊，雖有鄉不得還，雖有家不得歸，惟有羈滯江南，以待終老。"春水"兩句，極寫江南景色之麗。"壚邊"兩句，極寫江南人物之美。皆從一己之經歷，證明江南果然是好也。"未老"句陡轉，謂江南縱好，我仍思還鄉，但今日若還鄉，目擊離亂，只令人斷腸，故惟有暫不還鄉，以待時定。情意宛轉，哀傷之至。

有個詞牌名叫《清平樂（yuè）》，清平樂即清明太平之世的音樂，也是一種"烏託邦"式的理想。李白應制清平樂詞、李白應制清平調詞，明裡讚美楊娘娘的天生麗質，暗裡歌頌大唐的開元盛世。到了《花間集》裡只有3位詞人創作了9首《清平樂》詞，這也說明從李白到溫庭筠跨度約一百年裡，光芒四射的盛唐變成了衰敗暗昧的晚唐，國家從治世變成了亂世，溫庭筠等人的《清平樂》褪去了"清平"的外衣，帶上了悲苦的色彩。或許這也是其他詞人不用《清平樂》創作的原因和苦衷。大唐不在了，五代十國中還有那個值得他們用《清平樂》呢。

總之，《女為悅己者容》這個系列雖然以女子的妝容、閨房及其擺設介紹、欣賞《花間集》，但是這只是表面現象，背後的深沉是大多數詞人用美人的美麗、閨房的奢華精緻比喻衰落、淪陷了的繁華大唐，思念著、懷念著、追憶著紮根心底的大唐。黑暗的統治下，誰又敢明著說呢。

利用閨房的狹小空間，暗喻在諸多野心家統治、控制下的志士仁人有國不能報，有家不能回，用纖弱的筆墨做無力的抗爭。豈能是"百無一用是書生"一言而蔽之。

這一節寫的有些長了，分兩部分寫又沒有合適的題目，只能這樣了。"多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時遊上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。"

我也緬懷大唐！