本山傳媒對戰德雲社（喜劇的憂傷本山慫）

2023-11-02 22:01:04 1

「人生近看是悲劇，

遠看卻是喜劇。」

——演員·卓別林

「逝於1977年12月25日」

代表作品：《摩登時代》

……

01.

1987年，姜團長帶隊到鐵嶺演出。吆喝了一天，笑的老鄉也沒幾個。姜團長心裡直犯嘀咕，我能把全國人民逗笑，還不能把你們逗笑？為了找尋答案，姜團長跑去跟老鄉聊天。老鄉告訴他：

「你們這些節目有啥可樂的，跟俺們鄉的老趙一比，差了十萬八千裡。」

姜團長態度很端正。心說既然有這麼一號人物，那咱們就去學習學習吧。一幫人買了票，去看老趙演出。一開始，姜團長還繃著，演出到一半，實在繃不住了，笑得渾身亂顫。回京後，他對央視的人說：

「趙本山是個人才，一定要把他安排進來。」

年底，春晚找演員。鄒主任帶人去鐵嶺見老趙，讓他到招待所演一段。老趙腦子直，給了人家三張票，說你們來體育館看演出吧。原意是，體育館氣氛好，你們可以感受觀眾的反應。結果三人覺得他太傲，扭頭就走了。

劇團的人說：「你把人家得罪了知道不？」

一下子從鐵嶺去春晚，當時還是小人物的老趙，確實沒有思想準備。

5歲那年，趙本山就沒了母親。2年後，父親跟生產隊隊長幹了一架，連夜跑了，丟下幾個孩子跟爺爺過。一年下來，趙本山沒吃過幾頓飽飯。天天盼過年，能吃米飯、吃雞蛋。一吃就吃頂了，梗在脖子裡，幾天都下不去。

幸好天無絕人之路，趙本山有個盲人二叔，吹拉彈唱樣樣精。他從小跟二叔混，無論什麼曲子，聽兩遍就會。16歲，老趙進公社文藝隊，屁股還沒坐熱，一年後，文藝隊解散了。他只能扛鋤頭回家種地，兩手種起了繭子。

1978年，蓮花鄉宣傳委員騎車從他家門口過，老趙都快哭了：

「老師，咱成立個戲班吧，種地太苦了。」

第二年，公社成立曲藝團，總算不用種地了。進團後，趙本山開始大量接觸二人轉。因天賦過人，兩三年下來，成了臺柱子。跟著劇團四處表演，名聲震動鄉間十裡。兩年後，縣劇團為了挖他，給他解決了戶口農轉非，安排了房子，還讓他爹去燒鍋爐。

進縣城的夢，就這麼輕易實現了。

「戲曲電視《摔三弦》」

然而還沒完。1981年，鐵嶺文工團寫了個《摔三弦》。劇中盲人張志，是個吹拉彈唱的高手。放眼望去，這個角色非老趙莫屬。老趙也爭氣，把盲人演得活靈活現。《摔三弦》一炮而紅，本山拿了全省一等獎。《摔》被拍成電視劇後，又拿下中國電視劇鷹像獎。

差點被困在蓮花鄉種一輩子地的老趙覺得，這下自己能在鐵嶺站穩腳跟了。

至於上春晚的夢，連做都沒做過。

後來才知道，這路上的苦啊，比種地難多了。

02.

鄒主任回北京後，叫本山去排了節目，又把他打發回了鐵嶺。見那邊遲遲不發話，劇團領導給老趙出主意，讓他拿10瓶茅臺去找人。

老趙到了北京，根本不知道找誰，在賓館裡一天吹一瓶茅臺。喝光後，回劇團說：

「東西送了，沒用！」

就在本山以為沒戲時，春晚讓他在哈爾濱分會場演了一出《跳大神》。錄像結束，全鐵嶺都知道他要上春晚，三十晚上等著看。可直到節目播完，也沒瞧見趙本山的臉。後來給的理由是：現場錄音不合格。

那年老趙臉上無光，都不敢在外面走動。

第二年，他又拿著小品《老有少心》去北京，排得挺順。結果中途來人看了說，這東北話太濃了，不適合。臨門一腳，又給砍了下來。哪想到不久，黃宏和宋丹丹的《超生遊擊隊》大火。上頭一看，東北話沒問題啊。

終於，1990年，《老有少心》改名《相親》，讓他登上了春晚。

一來二去，本山明白了：自己這趟京城能進不能進，全拴在人家一句話上。

「小品《相親》」

老趙心裡清楚，光有《相親》還不夠，看戲的人記性不好，你不多上幾次，人家就把你忘了。當時，小品還是趙麗蓉的天下。老鄉裡還有黃宏、潘長江、鞏漢林，競爭十分激烈。每年帶節目進城搏殺，本山都很忐忑。

1994年，他和新搭檔範偉帶著《兒子大了》進京參選。在一家咖啡廳裡，十來位導演看完表演，一點兒沒笑。節目演完，範偉滿頭大汗。鄒主任搖搖頭，讓他們回去。那天的心情，拿範偉的話說就是：

「大家審視著你，時間一點點走著，我們也一點點由希望到絕望。」

這種「從希望到絕望」，老趙太熟悉不過。殘酷在於，它可能發生在任何一個階段。哪怕節目定了，也有可能臨時撤下去。1995年，寫《摔三弦》的崔凱給老趙寫《紅高粱模特隊》。都快好了，崔接到總導演電話，說看到有個鄉幹部因陪酒致死的新聞，能不能寫一個批評基層大吃大喝現象的作品。

崔說，能上我就寫，不能過就算逑。收到的答覆是：替老百姓說話可以，但要把握好分寸。

那年，「希望工程」叫得很響。崔凱把公款吃喝跟貧困學校聯繫到一起，寫了個「牛大叔」諷刺「馬鄉長」的《牛大叔提幹》。小品到基層演完，又過了幾次審，都沒問題。眼看除夕了，導演忽然說，有人看了不高興，諷刺鄉長是不可以的。老趙問：

「之前怎麼不說？這都啥時候了。說斃就斃？」

後來的意見是：鄉長改鄉鎮企業的經理，不改就別上了。

為了保住節目，本山只能認慫。

小品裡那個「扯蛋」的包袱，趙本山一度打算演出當晚再加進去。崔凱勸他，你要敢這麼幹，以後就沒你這號人了。於是跑去跟導演組商量。上頭想了想，也覺得刪改後不好笑，同意把「扯蛋」加進去。至於原稿裡，範偉說甲魚蛋大補，要留給重要客人，本山拎著蛋說「四個重要客人三個王八蛋，這我分不了」，這一段是無論如何不能送到觀眾耳朵裡的。

「「我在這兒玻璃沒辦成，學會扯蛋了！」」

前後二十多年，老趙的許多智慧，都周旋在了這裡面。

跟高秀敏合演的《拜年》裡，範鄉長是沒毛病的，主要是群眾心眼兒小，還問候人家「咋啦？腐敗啦？」。跟範偉合演的《三鞭子》裡，下來考察的人是體恤民情的，主要司機不是個東西。為了演好這個小品，老趙梗著紅脖子嚷臺詞，事後跟人說：「演得太難受了。喜劇一說教，演的人就難受。」

所以到後來，老趙也累了，不再搞這一路民生題材，轉而去《賣拐》，嘲諷起人性。眼睛一閉一睜，十來年過去，自己成了小品王。

起初，是他想上，要掙臉面、掙家業。

後來，是不想上也得上了。

老一輩的藝術家，散的散，走的走，留在臺上的都不怎麼可樂了。每到大年三十，全國人民等著看呢，能不去嗎？每到年底，一進排練屋，老趙「撲通」一聲就跪地上，對著燈起誓：「明年再也不來了。」

導演組一勸，還是得來。

後頭幾年，為了一個節目，趙本山整宿整宿失眠。壓力大的時候，拉開窗對著外面狂喊。明知道節目不可樂，硬上也得上。跟宋丹丹弩著勁兒演完《火炬手》後，兩人下臺抱頭痛哭：「這要不是我倆，肯定就砸了！」

範偉告辭，宋丹丹打死也不去了。搭檔一個個躲，老趙只好帶著徒弟們去。《不差錢》也是前一個節目沒了，臨時硬攢的局。2013年，由於「洗浴中心」這個無法調和的矛盾，老趙親手把一個時代的幕簾拉上了。

跟龍永圖博鰲論道時，老趙才敢說心裡話：

「我們給13億人帶去快樂，就這幾個經營快樂的人他不快樂…」

03.

1984年，《摔三弦》拍成電視劇後，70多個盲人跑鐵嶺圍堵老趙，說他嘲笑殘障人士，死活要剜他眼睛。也就是那年，陳佩斯拉著朱時茂上春晚吃麵條，正式推出了一個叫小品的東西，也算是給本山鋪了路。

《吃麵條》的火爆，完全是個偶然。那時，陳、朱二人是八一廠的演員，排隊打電話的時候閒聊，說這齣去慰問演出，人家有詩朗誦有歌舞，咱們也要弄個節目吧。於是把電影廠招演員的片段編成了小短劇。哪想到，每演一處，觀眾都快笑岔氣了。沒多久，兩人就被推薦到春晚劇組。

那才第二屆春晚，有人對導演黃一鶴說，一個語言節目，把人給笑成這樣，是不是太不嚴肅，這要是播出去出了事怎麼辦？黃說，讓他們上，出了事我頂著。一夜之間，陳佩斯成了全國最紅的小品演員。

可實際上，老陳最想幹的是導演。

陳佩斯出身於文藝之家，老爸陳強是新中國演員史上排得上號的人物，80來歲還跑去給姜文客串《鬼子來了》。跟老趙不一樣，通過文藝擺脫窮困的渴望，他是沒有那麼強烈的。一開始，他沒想過演戲。要不是在內蒙古插隊餓得都快沒人樣了，也不會去考演員。

殘酷的是，一連考了三個團，都覺得他太普通。最後是陳強去八一廠求人，廠裡說：「我們這裡缺演地痞流氓的，他願意就來吧。」

轉折發生在1979年。「文革」結束後，陳強回歸大銀幕，出演喜劇《瞧這一家子》。之前跑龍套的佩斯，在戲裡表現出極強的喜劇天賦。演完這部戲，陳強發現兒子不一般，演匪兵地痞，著實委屈他了。

就說：「我看你適合喜劇，你去試試。老百姓活得太苦了，需要為他們帶來快樂。」

「電影《瞧這一家子》」

1982年，陳佩斯在《夕照街》中出演「二子」，並發明了一句「拜拜吶您嘞！」。很快，他就不只滿足於表演，自己找編劇寫了個《十萬火急》，拿給八一廠。審核過了，一看劇組名單，居然沒有自己。

第二個本子，倒是進了組，導演又不是他。就在這時，《吃麵條》帶來的一夜成名的效應，為拍喜劇電影打開了局面。

當時，電影還處於計劃經濟，只有幾個電影廠有拍攝資格。陳佩斯寫了個《父與子》，把本子拿給西影廠，結果人家看了，說你這個太娛樂、太低級，我們要拍文藝片。又去找北影，北影也瞧不上，不拍。

陳佩斯萬般無奈，只好找到深圳一家音像公司，拉投資拍片。拍到一半，上頭有人說：「你們這個沒有廠標，拍了也別想放。」氣得陳強老爺子去局裡拍了桌子。最終，《父與子》由中影收購發行，成了新中國影史上唯一一部沒有廠標的電影。

以為開了張，局面能越來越好呢。

哪想到後面一步比一步糟心。

04.

陳佩斯「比不上」老趙的一點，是做事不懂變通。他在八一廠那幾年，已經揚名天下了，級別還是很低，連個房子都沒撈到。1986年轉業前，還跟陳強老爺子擠在一起生活。

人家給的評價叫做：

「這小子，人事不通。」

老陳骨頭有點硬，1989年，自己掏錢在昌平蓋了間磚房。沒事兒就坐在國道邊上抽菸，看著來來往往的車想：「一個男人，一定要有自己安身立命的能力。不靠體制，也能養活自己，這才是一個男人。」

他想好了，實在幹不出個所以然來，就去十三陵擺攤，給人家刻印章去。

打那時起，他一年到頭分成兩段。上半年，寫本子、拍電影，下半年，寫小品、排節目。萬萬沒想到，10年後，兩條路都趟沒了。

每到下半年，為了節目出彩，老陳整宿整宿熬夜。他一沒有現成包袱，二不開殘障玩笑，段子都是原創。《羊肉串》《主角與配角》《警察與小偷》都是從生活經驗出發，嫁接戲劇衝突。後來，朱時茂回憶：

「那時佩斯天天熬夜寫本子，寫得老厚老厚的。我還以為是用毛筆寫的。」

大年三十晚上，全國觀眾笑的那十來分鐘，花掉的是老陳好幾個月。

這裡面，自然也少不了跟老趙一樣的遭遇。無奈之中，都是周旋、隱忍。1998年演完《王爺與郵差》後主動退出，一方面是因為版權糾紛，還有一方面，是陳佩斯覺得束縛，自己的喜劇探索，走不通。

接受易立競採訪時，他還聊呢：「在那裡工作的都是『爺』，誰都惹不起。」

老陳多次想延展喜劇的表現形式，玩些新花樣，都未被採納。《警察與小偷》，屢次審改，刪掉了一半包袱。《王爺與郵差》準備的聲效光碟，現場沒給他放。

那天夜裡，一下臺，老陳就掉了淚。

「小品《王爺與郵差》」

與此同時，電影也走到了盡頭。

拍完《父與子》後，陳佩斯寫了個《嘿哥們兒》，拿給長影。長影接是接了，把劇本改得面目全非，喜劇色彩全無，主角成了高大全。陳佩斯扭身就走了。

那時大家對娛樂片沒什麼概念，各大電影廠對喜劇不屑一顧，認為不夠嚴肅。他主演《少爺的磨難》，賣了1000多個拷貝，結果被批評為「為搞笑而搞笑，很低俗」，連導演吳貽弓都被人說「墮落了」。

儘管大氛圍如此，1991年，陳佩斯還是成立了自己的影視公司，打算在喜劇這條路上磕下去，把「二子電影」做成一個系列。編劇、導演、投資，都是他自己找，廠標也要花錢買。為了湊錢，在拍電影和排小品的間隙，不得不四處走穴、跑關係。為了省錢，陳強老爺子一把年紀還得上陣。

那正是改革的年份，電影從中影統購賣拷貝向市場經濟過度。由於陳佩斯的喜劇娛樂性十足，不管政策怎麼變，都沒在票房上吃過虧。全國統銷時，《爺倆開歌廳》拷貝數賣到全國第三。各省自行購買時，《編外丈夫》全國前五。等到算票房了，投資400萬的《太后吉祥》，票房1300萬。

「電影《孝子賢孫伺候著》」

不但數據不吃虧，在喜劇探索上，陳佩斯也拉足了架勢。「二子系列」涉及當時社會上的一切話題，高考、辦證、下海…用史航的話說，這部平民電影就是老百姓的《起居注》，一直往下拍，拍好了，就是中國版《寅次郎的故事》。關鍵在於，當時中國還沒有系統的喜劇商業片。老陳是先驅。

可就是賺不到錢。

每部新片上映，剛夠填補窟窿。再拍，又重新拉投資，再填窟窿，很難有盈利。老陳研究了一下才知道，偷瞞票房太嚇人了。他派人去河北監票，排7場的地方報3場，明明100個觀眾，給你報成10 個。1997年，《好漢三條半》與《甲方乙方》同時上映。賣得好好的，突然被撤，要看只能去郊區。

一查，老陳明白了：

人家的投資和發行，原來是一家。

從那之後，陳佩斯再沒參與喜劇電影。了解他的人都說，他這個人，軸，你讓他搞喜劇砸鍋賣鐵可以，讓他向遊戲規則低頭下跪不行。

不知隨著時代進步，當年的「二子系列」能否成為中國喜劇電影的一朵絢爛奇葩。

反正老陳是想清楚了：

「我呀，再也不想被盤剝了。

05.

1987年去鐵嶺的姜團長八成沒想到，先後推薦陳佩斯和趙本山上春晚，90年代小品迎來星光燦爛，相聲卻沒落了。也就是第二年，北京全總文工團成立了一個說唱團，入團的郭德綱，從此開始了北漂傷心之旅。

老郭的出身，沒佩斯好，也沒本山那麼慘。他父親是警察，母親是教師。小時候，兩人上班，郭德綱就在紅橋俱樂部看演出。耳濡目染下，對曲藝愛得一塌糊塗。先是跟高祥凱學了評書，又跟常寶霆學說相聲。

幾年下來，傳統段子爛熟於胸。學藝期間，又搞到六本傳統相聲文本。那是內部資料，市面上根本沒有。老郭每日茶不思飯不想，逮著相聲就是一通猛嗑。

打小他就清楚，一輩子都要幹這個。

十來歲時，郭德綱加入天津曲藝團青年隊，給人捧哏。評書、戲曲、相聲，一樣不落。1988年，聽說北京招人，他立馬就去了。那一年春晚，牛群說《巧立名目》火了。老郭覺得，自己努努勁兒，也能吃這碗飯。

到了北京，風頭沒出，倒是遇見一個叫楊紅的藏族小夥。老郭沒料到，幾年後，這個好喝酒的年輕人紅遍全國，並有了藝名：洛桑。

那時，像他這樣苦練傳統相聲的人沒飯吃，楊紅這種半路出家改行說相聲的舞蹈演員，卻紅到人盡皆知。不知老郭是什麼心情。

第一次進北京，郭德綱沒能如願留下。1992年，回到天津的他只能混小劇團。那時，民間曲藝蕭條。四處走穴賺錢的，都是電視明星。他只能去鄉下唱評劇，勉強餬口。演戲的時候，臺底下每叫一聲好，劇團多給五毛錢。

有時，就為這五毛錢，演員之間能打起來。

團員經常自嘲說：

「遠瞧逃難的，近瞧要飯的，走近留神看，梆子劇院的。」

不久，老郭又去北京待了兩天，覺得失落。回天津後，他想搞劇場，租金五千一個月，哪兒有這個錢啊。咬牙攬下來，結果到處欠債，被逼得賣房。老郭不甘心。當時他躁得，跟扛著10瓶茅臺進京的本山大叔差不多。

看看電視上，那麼多不如自己的人都出名了，他也想出。掙大錢，一場八萬，走哪兒哪兒都有人求籤名，最好都管他叫藝術家。

兩眼一閉，帶著幾千塊錢，老郭當了北漂。

「北漂男人郭德綱」

很不幸的是，名沒賺到，苦吃了不少。1995年秋，老郭在北京租了個八平米的小屋，除了床什麼都沒有。每天坐一小板凳上，伏床寫字。沒多久，他認識一個自稱央視的人，要給介紹工作。結果去一看，是個小戲團。老郭在那裡唱了兩個月，一分錢都沒拿到。

拿不到錢，他不肯走。每天靠大蔥蘸醬把命吊著。很長一段時間，他蹬著一輛破自行車去唱戲。後來，車壞了，又趕上一天夜裡錯過末班車，沒錢打出租，他走了一整夜才到家。途中遇到一司機，老郭把手錶擼下來，說師傅這給你，求你帶我一程吧。司機理都不理他。

路過一處天橋，看著夜空中兩三點星，寒風瑟瑟，老郭當時兩行淚就下來了。

那些日子，被老郭形容為「萬念俱灰」。從頭到尾，他都沒能靠相聲掙錢。最窮的時候，交不起房租時，等夜深人靜了，翻牆出去買點麵粉熬成漿糊吃。一次發高燒，爬出屋，把呼機賣了十塊錢買藥，路上差點沒暈死過去…

那時什麼都幹了，就是沒地方說相聲。

老郭覺得，天降大任於斯人，必先苦其心志。

結果這一苦，就是整整十年。

06.

1996年，郭德綱偶然路過一間茶館，看見倆孩子在臺上說相聲，他就進去了。後來他常去，兩方混熟了，他才說實話：

「我也是幹這個的。」

茶館經理讓他上去票了一段，拉著他的手說：「郭先生，你留下吧。」

就這麼著，一心想上電視說相聲的老郭，回到了幾乎無人問津的劇場。在茶館裡說了兩年，郭德綱愛上了那種伸縮自如、無拘無束的氣氛。可打開電視時，他又有點怕，自己跟電視裡的不一樣。照這麼說下去，何時是個頭啊？

「難道我一輩子就只能在茶館裡混飯吃？」

也就是那兩年，老郭心態起了巨大變化。相聲的根，就是從天橋來的。它原本就不是什麼高雅藝術，不過是手藝人為了養家餬口磨鍊的技藝。本質上，是為了讓人樂，不是說要教育人家一個什麼東西。在劇場裡說相聲，才能最大限度發揮相聲的喜劇功用。隨著北京相聲圈一些老藝人加入，大家把傳統相聲的光彩亮出來，老郭明白了：相聲，就該在這兒說。

很快也看透了：自己是真心愛相聲，上不了電視，出不了名，算逑。

人活著一輩子，幹點自己喜歡的事，夠了。

能在茶館裡把相聲說下去，也行。

可就這點小心願，老天爺也沒滿足他。

那十年裡，老郭成立的北京相聲大會，換了四五處場所，經常因拿不出租場的錢被人家攆走。因為說相聲一直不賺錢，加入大會的人，來來去去。為了支撐這件事，老郭寫劇本、做主持，開發各種副業往裡面填坑。一個月，少說兩三千，多則七八千。當時，他參加一檔叫《超級大贏家》的節目，48小時封閉生活挑戰，隔著櫥窗給人家表演，當猴一樣被人圍觀，就為了賺這個錢。

就為了能站在劇場裡，多說幾段相聲。

「48小時的生存挑戰，櫥窗裡的郭德綱」

幾經停辦後，2002年，他和張文順、李菁在廣德樓繼續相聲大會。拿張老爺子話說，想當年，這是曲藝界「聖地」，現在改「剩地」，全北京說相聲的，就這一個地方了。偏就這麼一個地方，死活不賺錢。來聽的，多則十來人，少的時候，就一兩個。有一天，來了一位。老郭一上臺就說：

「您要是上廁所，提前跟我打招呼。咱後臺比你人多，想跑你可跑不了。」

往往是大家忙活一下午，還湊不夠一頓飯錢。只等天冷的時候，都去門口打快板兒吆喝，讓路人進去喝熱茶，順便撈幾個聽相聲。

這十年裡，幾多辛酸，幾多悽涼，都被老郭寫進了《論五十年相聲之現狀》。那與其說是相聲，毋如說是控訴。除了把自家辛酸寫成段子，郭德綱講了講為什麼相聲淪落了，觀眾們不愛聽了。老郭的觀點很簡單：這都是被某些嘗到甜頭的人攪和的，這些人，把持主流媒體，以教化之名設置哨卡，誰能進來，誰該出去，票在他們手上，搞來搞去，貨真價實的沒了，歪瓜裂棗一堆堆的。

老郭開玩笑說，這一行裡，廚子、保安居多，臨時學兩段，就敢上電視、當明星，靠一嘴亂七八糟的功夫、常年一個段子騙吃騙喝，全國各地騙就行了。

而打小學這行，下了苦功夫的，都被逼得沒地方說，全走了。相聲這門傳統藝術走到這個地步，跟那些魚目混珠的人脫不了干係。

「《論五十年相聲之現狀》」

那天，老郭說完，手心發涼。低頭一看前排觀眾，哭了一大片。

後臺謙兒哥聽完，也掉下淚來。

遇見老郭之前，于謙也愛相聲，可沒地兒說。他曾在劇團掛名演出，一個月工資五塊錢。沒轍，只好去演電視、當編劇。

相聲裡，老郭改了《茶館》裡的話。

衝著臺底下喊：

「我愛相聲，可誰他媽愛我呀！」

07.

在1999年出版的《民俗讀物》的序言裡，老郭曾寫下自己對相聲的痴迷。還說，成角兒，靠的是命，這不能強求，只要能把相聲一直說下去，足矣。同樣是那一年，知了「天命」的陳佩斯，徹底告別了小品和電影。

陳強老爺子，一輩子沉浮，榮辱都受過。評百大明星，特意給他授予「最佳反派」，榮光萬丈；等到了浩劫，被人拉出去，背上抽出一條條血印子。這些事陳佩斯看在眼裡，早就明白了：名利都是煙雲，人要活得對得住自己。

兩條路都被堵死後，老陳還是放不下喜劇，想在這件事上多少拿出點建樹。思來想去，最後瞅準了話劇。2001年，全國話劇市場最差的時候。他帶著一幫沒名氣的演員和話劇《託兒》，硬生生地在全國演出了上千萬的票房。為了籌備資金，只好露臉接廣告。去小劇院演出時，廁所就在舞臺邊上。大家先掃廁所，再上臺排練。一年裡不知睡了多少次地鋪。

一個蕭條的市場，愣是讓他盤活了。

話劇勞神，不像電影，演完收票房。你演一場，掙的是一場的錢。朱時茂給他串過一次戲，太累，就再也不去了。後來勸他說：「一個電視劇，一晚上幾億觀眾，何苦每天讓自己在臺上東奔西跑，費力勞心？」

陳佩斯不幹，他寧願這樣。只有這樣，他在喜劇上琢磨的那些巧思，才能自由地施展。出去賺每一分錢，憑的都是自家力氣，不用看人家臉色。對老郭來說，這事兒也一樣。之所以能在臺上那麼硬氣，是他知道，德雲社興衰，命在觀眾的手裡。他靠本事賣票，只要觀眾愛聽，自己就餓不死。

《主角與配角》裡面說得好啊：

「你管得了我，還管得了觀眾愛看誰嗎？」

只不過，老郭不像老陳，骨頭天生那麼硬，不肯卑躬屈膝。純粹是被逼出來的呀。第三次進京時，他也想投誠，穿個小西裝，梳個小分頭，一場一百塊錢跟著一起混，結果連這個機會都沒撈到。拿他自己話說：

「當初但凡有個有文化的說，來，讓他來，留在手底下當個馬仔，我就認投了。我願意給你當狗，你怕我咬你，你非把我轟出去，結果我成了龍了。」