同情為話題的優秀作文

2025-01-26 20:06:09

　　導語：畫家須有這種深廣的同情心，故同時又非有豐富而充實的精神力不可。下面是小編整理的一些同情作文，歡迎查閱，謝謝!

　　第一篇：同情並不是給予

　　在生活中，當別人遇到困難時，固然需要幫助，但是，要切記，給予不是同情，不要將同情看做給予，也不要將給予當做同情。

　　_題記

　　「贈人玫瑰，手有餘香。」這是所有人都知道的道理。當你給予其它人幫助時，自己不僅會感到心情愉悅，被幫助的人也會感到欣慰。

　　同情和給予的區別，也僅僅在一念之差，我聽過這樣一個故事。

　　在一個大雪紛飛的冬天，寒風凜冽。醫院門口排了長長的隊伍，一個頭髮花白的老人蹲在角落裡，凍得瑟瑟發抖，這時，旁邊走來一個年輕人，用手拍拍老人的肩膀說道：「老大爺，天這麼冷，進屋去等等吧!」那老人沒有說話，繼續呆在那裡。幾個小時過去了，那年輕人又過來了：「老大爺，趕緊進屋去吧!」老人依然不語。這是一個大漢氣勢洶洶的從醫院裡走了出來，手裡拿著棉被，護士拼命阻攔著，可還是無濟於事，年輕人見了，急忙攔住大漢，那大漢急了，抓住了年輕人多脖領道：「你眼睛是不是瞎了，他都已經凍了幾個小時了。」

　　讀到這裡，事情大概弄明白了，年輕人的做法不過是一種憐憫，同情，而大漢的做法，則是真正給予老人關愛。

　　當人們在幫助他人時，往往將同情當做是給予，但是換個方向想想，如果你是被幫助的人，別人同情你，你會接受嗎?當你面對需要幫助的人的時候，你會怎麼做?

　　第二篇：同情

　　在每個人的心裡都擁有一顆紅色的東西_心。心對人類有很大的影響，包括同情，也是它在主宰。

　　同情，在每一個人的心裡都存在;學會同情，會另自己的生活更美好。人本來就是善良的，當你看到你身邊的人因遇到挫折而傷心時，你會受影響，你會為他的不幸而感到悲哀，感到不愉快。在冥冥之中，都有許多這類事情，而體現出來的，正是人類所擁有的同情_從一件小事當中所體現出來的同情!

　　很多時候你在街上一定會看到「乞丐」，我會施捨一點。即使他們是騙人的，我也不願意去想像。因為我知道，世界上，騙人的很少，需要關心的很多，需要同情的更多。

　　無論是在世界上哪一個小角落的哪一個人，他都擁有同情。他的同情也許不是天生就有的，但我敢說，他的同情是受他身邊的人的影響。

　　同情說明了一個道理，不會同情，沒有同情心的人，一定不會有為他兩肋插刀的朋友。只有學會同情，才可以令自己的生命變得更加美好!

　　第三篇：美與同情

　　有一個兒童，他走進我的房間裡，便給我整理東西。他看見我的掛表的面合復在桌子上，給我翻轉來。看見我的茶杯放在茶壺的環子後面，給我移到口子前面來。看見我床底下的鞋子一順一倒，給我掉轉來。看見我壁上的立幅的繩子拖出在前面，搬了凳子，給我藏到後面去。我謝他：「哥兒，你這樣勤勉地給我收拾!」他回答我說：「不是，因為我看了那種樣子，心情很不安適。」是的，他曾說：「掛表的面合復在桌子上，看它何等氣悶!」「茶杯躲在它母親的背後，教它怎樣吃奶奶?」「鞋子一順一倒，教它們怎樣談話?」「立幅的辮子拖在前面，象一個鴉片鬼。」我實在欽佩這哥兒的同情心的豐富。從此我也著實留意於東西的位置，體諒東西的安適了。它們的位置安適，我們看了心情也安適。於是我恍然悟到，這就是美的心境，就是文學的描寫介紹中所常用的手法，就是繪畫的構圖上所經營的問題。這都是同情心的發展。普通人的同情只能及於同類的人，或至多及於動物;但藝術家的同情非常深廣，與天地造化之心同樣深廣，能普及於有情、非有情的一切物類。

　　我次日到高中藝術科上課，就對她們作這樣的一番講話：世間的物有各種方面，各人所見的方面不同。譬如一株樹，在博物家，在園丁，在木匠，在畫家，所見各人不同。博物家見其性狀，園丁見其生息，木匠見其材料，畫家見其姿態。

　　但畫家所見的，與前三者又根本不同。前三者都有目的，都想起樹的因果關係，畫家只是欣賞目前的樹的本身的姿態，而別無目的。所以畫家所見的方面，是形式的方面，不是實用的方面。換言之，是美的世界，不是真善的世界。美的世界中的價值標準，與真善的世界中全然不同，我們僅就事物的形狀、色彩、姿態而欣賞，更不顧問其實用方面的價值了。所以一枝枯木，一塊怪石，在實用上全無價值，而在中國畫家是很好的題材。無名的野花，在詩人的眼中異常美麗。故藝術家所見的世界，可說是一視同仁的世界，平等的世界。藝術家的心，對於世間一切事物都給以熱誠的同情。

　　故普通世間的價值與階級，入了畫中便全部撤銷了。畫家把自己的心移入於兒童的天真的姿態中而描寫介紹兒童，又同樣地把自己的心移入於乞丐的病苦的表情中而描寫介紹乞丐。畫家的心，必常與所描寫介紹的對象相共鳴共感，共悲共喜，共泣共笑;倘不具備這種深廣的同情心，而徒事手指的刻劃，決不能成為真的畫家。即使他能描畫，所描的至多僅抵一幅照相。

　　畫家須有這種深廣的同情心，故同時又非有豐富而充實的精神力不可。倘其偉大不足與英雄相共鳴，便不能描寫介紹英雄;倘其柔婉不足與少女相共鳴，便不能描寫介紹少女。故大藝術家必是大人格者。

　　藝術家的同情心，不但及於同類的人物而已，又普遍地及於一切生物、無生物;犬馬花草，在美的世界中均是有靈魂而能泣能笑的活物了。詩人常常聽見子規的啼血，秋蟲的促織，看見桃花的笑東風，蝴蝶的送春歸;用實用的頭腦看來，這些都是詩人的瘋話。其實我們倘能身入美的世界中，而推廣其同情心，及於萬物，就能切實地感到這些情景了。畫家與詩人是同樣的，不過畫家注重其形式姿態的方面而已。沒有體得龍馬的活力，不能畫龍馬;沒有體得松柏的勁秀，不能畫松柏。中國古來的畫家都有這樣的明訓。西洋畫何獨不然?我們畫家描一個花瓶，必其心移入於花瓶中，自己化作花瓶，體得花瓶的力，方能表現花瓶的精神。我們的心要能與朝陽的光芒一同放射，方能描寫介紹朝陽;能與海波的曲線一同跳舞，方能描寫介紹海波。這正是「物我一體」的境涯，萬物皆備於藝術家的心中。

　　為了要有這點深廣的同情心，故中國畫家作畫時先要焚香默坐，涵養精神，然後和墨伸紙，從事表現。其實西洋畫家也需要這種修養，不過不曾明言這種形式而已。不但如此，普通的人，對於事物的形色姿態，多少必有一點共鳴共感的天性。房屋的布置裝飾，器具的形狀色彩，所以要求其美觀者，就是為了要適應天性的緣故。眼前所見的都是美的形色，我們的心就與之共感而覺得快適;反之，眼前所見的都是醜惡的形色，我們的心也就與之共感而覺得不快。不過共感的程度有深淺高下不同而已。對於形色的世界全無共感的人，世間恐怕沒有;有之，必是天資極陋的人，或理智的奴隸，那些真是所謂「無情」的人了。

　　在這裡我們不得不讚美兒童了。因為兒童大都是最富於同情的。且其同情不但及於人類，又自然地及於貓犬、花草、鳥蝶、魚蟲、玩具等一切事物，他們認真地對貓犬說話，認真地和花接吻，認真地和人像(doll)玩耍，其心比藝術家的心真切而自然得多!他們往往能注意大人們所不能注意的事，發現大人們所不能發見的點。所以兒童的本質是藝術的。換言之，即人類本來是藝術的，本來是富於同情的。只因長大起來受了世智的壓迫，把這點心靈阻礙或銷磨了。惟有聰明的人，能不屈不撓，外部即使飽受壓迫，而內部仍舊保藏著這點可貴的心。這種人就是藝術家。

　　西洋藝術論者論藝術的心理，有「感情移入」之說。所謂感情移入，就是說我們對於美的自然或藝術品，能把自己的感情移入於其中，沒入於其中，與之共鳴共感，這時候就經驗到美的滋味。我們又可知這種自我沒入的行為，在兒童的生活中為最多。他們往往把興趣深深地沒入在遊戲中，而忘卻自身的饑寒與疲勞。《聖經》中說：「你們不象小孩子，便不得進入天國。」小孩子真是人生的黃金時代!我們的黃金時代雖然已經過去，但我們可以因了藝術的修養而重新面見這幸福、仁愛而和平的世界。