關於綠皮書的討論（尷尬生存中的自我救贖）

2023-04-18 18:41:38

策劃人語：

奧斯卡的潮流一直在湧動：從《賓虛》《辛德勒的名單》到《英國病人》，我們看到了鏡頭下的俠骨柔情；從《角鬥士》《阿甘正傳》到《國王的演講》《林肯》，我們看到了人物內心深處的柔軟與堅定；從《泰坦尼克》到《指環王》，我們感嘆電影工業的恢弘壯闊；從《水形物語》到《綠皮書》，奧斯卡似乎又變得越來越「現實」，也越來越「美國」了。時代進步，奧斯卡也終將從世界的焦點，回歸為人類文化多元化的一極，被人們觀摩、評述與記憶。

日前，奧斯卡金像獎落幕，最佳影片《綠皮書》引發關注與熱議。《綠皮書》是一部現實題材的電影，講述了黑人音樂家與白人司機在巡演路上的故事。反映種族歧視與偏見的影片並不鮮見，而《綠皮書》作為該題材影片，究竟有哪些亮點？

《綠皮書》劇照

歧視與偏見

電影《綠皮書》的名字，源於一本真實存在的出版物，全稱是《黑人旅遊綠皮書》，由黑人郵遞員維克多·雨果·格林於1936年出版。它是一本黑人自駕者的旅行指南，上面詳細標註了黑人能去的餐廳、酒店，甚至出沒時間，使黑人群體在出行中避免陷入尷尬與困境。

影片改編自真實事件。美國白人託尼被聘用為黑人鋼琴家唐的司機，唐要從紐約開始舉辦巡迴演奏，巡演路上，兩人展開了一段跨越種族與階級的友誼故事。兩人起初觀念不合，互相爭辯，後來在一路上的困境中互相扶持，在交流中逐漸理解彼此的差異，人性的溫暖與善意化解了偏見。託尼教會唐學會放鬆與信任，學會解決問題；唐教會託尼更優雅的語言表達。

即便作為才華橫溢的音樂家，唐仍受到歧視。在高級西裝店，店員拒絕唐試穿西服；負責準備鋼琴的工人無視唐的需求；唐在酒吧被白人威脅、遭到毒打；在代表公正的警局，他遭受一些警察的侮辱；甚至是邀請唐演奏的會所，作為表演嘉賓的他卻不被允許使用廁所……影片全方位展示了美國上世紀六十年代無處不在的種族歧視，反映了黑人群體的尷尬處境。

此外，託尼與唐的不同文化背景與社會階層之間的偏見，一路上兩人經歷的民族與地域差異造成的衝突，也是真實存在的社會問題。

然而，《綠皮書》似乎並沒有得到外媒過多的肯定，反而引發諸多爭議。對影片的爭議，很多來源於《綠皮書》的主題設定。一些評論認為，影片過於強調「政治正確」，缺乏新意，關於種族平等、同性平權的議題設置，目的性過強。

雖然對於奧斯卡電影來說，《綠皮書》或許不夠驚喜，有些中規中矩，但這種現實題材的電影，亦有其價值。無論是種族歧視還是人與人之間的偏見，都是普遍存在的問題，是大眾關注的問題，能引發廣泛共鳴。從這個意義上，《綠皮書》作為一種反映社會問題的電影，為現實發聲，是值得提倡的一種電影類型。

個體生存的孤獨

以黑人白人作為組合、反映種族歧視與偏見，這種模式的電影其實並不鮮見，《綠皮書》的獨特與深刻之處，在於對人性中孤獨與無力感的展示，對個體價值與存在的追問。

唐的出場非常有趣。當鏡頭轉到他如宮殿一般金碧輝煌的辦公室，那考究的布置、昂貴的裝飾透露了主人的財富和地位。唐坐在「皇位」上，俯瞰著託尼，以挑剔口吻面試，處處流露出一種優越感。他似乎很自信，以優雅的談吐、卓越的音樂成就、高雅的文化品味來彰顯自己更「高貴」的身份與階層。

然而，在唐看似堅強、高傲的外表下，是深深的孤獨。

一方面，他希望通過音樂才華和全國巡演來融入白人社會，卻根本無法被接納。雖然在舞臺上，作為古典鋼琴家的唐，因為出色的表演受到觀眾的崇拜與欣賞，但白人社會並沒因此真正接納和尊重他。「有錢的白人付錢讓我彈鋼琴，因為這使他們感到有教養，但我一離開那個舞臺，不過又是一個黑鬼……」唐清醒地意識到，他的音樂表演在白人群體中「受歡迎」，並不來自於他們發自內心的欣賞，他自己只是被白人群體物化的、用以彰顯品位的存在。這個事實是殘酷的。在舞臺下、在生活中，他常常連人的基本權利都得不到，如在演出用餐和使用公共廁所的要求都被拒絕。

另一方面，與家庭成員的疏離、與大多數黑人群體生活方式的差異與階級差異，讓他在黑人社會也格格不入。唐通過音樂天賦和個人努力，獲得了一定的經濟地位，也得到了當時人們嚮往的一些地位與階層象徵：高收入、高檔公寓、頂級鋼琴、專職司機。他不聽黑人的音樂，不吃「黑人食物」炸雞。兩個細節值得一提：當唐路過一片農田，一群衣衫襤褸的黑人務農者彎著腰在烈日下辛苦勞作，他們抬頭看向坐在豪華車裡西裝革履的唐，眼神迷惑而複雜；在黑人酒店，面對黑人同胞伸來的一起遊戲的橄欖枝，他感到局促不安。

這種「不黑不白」、不倫不類的尷尬身份，讓唐找不到歸屬感，處境孤獨，直到他遇到託尼。託尼的真誠與信任讓唐逐漸感受到友誼的溫暖，讓他那顆孤冷的心漸漸融化。

自我追問與成長

除了種族與膚色外，在性格、職業、談吐、生活方式、所處階級等方面，託尼和唐都存在著巨大的差異。唐的生活一直是秩序井然的，他謹慎、嚴肅、自律、言辭優雅，活得精緻而克制，但似乎不太快樂。託尼相反，他不拘小節，談吐「接地氣」，甚至有些粗俗，生活得自由而隨性。

這樣的差異本來容易產生誤解，在與託尼的互動中，兩人價值觀也一次次碰撞。但幸運的是，隨著兩人友誼的加深，偏見逐步化解，信任漸漸建立。唐教託尼怎樣用優雅動人的文字給他的妻子寫信，託尼幫唐解決問題，面對種族歧視者的刁難，他拼命維護唐的權益。此外，託尼還影響著唐，讓唐放下種種束縛、去感受生活樂趣。一個場景令人印象深刻：在途經肯塔基州時，託尼買了一桶肯德基炸雞，津津有味地吃起來，邀請唐一起享用。原本堅定地表示自己從不吃炸雞的唐，被託尼硬塞了一口，表情瞬間變得驚喜，他暫時卸下規矩的「盔甲」，陶醉在生活的煙火氣中。

唐不惜代價在美國各地巡演，也是想以自己的音樂表演為黑人群體贏得尊嚴。然而，固有的歧視與偏見難以撼動，一路上的種種遭遇、人們輕視的態度，讓這種抗爭和努力顯得很無力。他發現自己既不被白人接納，也脫離了黑人群體和自己的家庭。在這種尷尬處境下，唐被迫不斷地直面內心，追問真實的自我。在一個雨夜，他絕望地自問：「我不夠白，也不夠黑，甚至不夠男人，那麼，我到底是誰？」這個自我懷疑與掙扎的過程是痛苦而深刻的。

在最後一場演出前，餐館拒絕他用餐，他放棄一切束縛，直接罷演，拉著託尼奔向黑人酒吧。他彈著鋼琴，同幾個黑人樂手一起，合奏著歡快的平民樂。唐始終緊繃的臉上，洋溢著幸福而開懷的笑容。這是他的選擇，他不需要向別人證明什麼，只想讓自己快樂。融入集體、彈奏鋼琴、釋放自我，這些就是簡簡單單的快樂。結尾處，唐敲開了託尼的家門，與這一家白人共度聖誕，他也想享受友情與家庭的溫暖，這是他內心渴望的回歸。

在整部電影中，唐的自我追問與探索，是一種自我的成長。未來的路他會怎麼走？他在職業和生活上會做出何種選擇？影片並沒有給出明確的答案。但能看到的是，他從用各種「盔甲」來偽飾自己、痛苦的自我懷疑、直至傾聽內心真實聲音的一個過程。認識自己、尋找自我，是每個人的成長中不可或缺的一課，也是一場漫長的旅程。在與現實的對抗中，體驗失敗的痛苦，感受忠於內心的快樂。不論唐最終能否真正找到個人身份與價值，能否真正達成自我的和解，這種個體對自我的追尋本身就是有意義的。