聽的是後來想起的是從前（從心底流出時代的旋律）

2023-04-16 10:47:12 4

圖為施光南。（資料照片）

圖為歌劇《在希望的田野上》劇照。

今年3月，在看望參加政協會議的文藝界、社科界委員時強調，文化文藝工作者、哲學社會科學工作者要堅持與時代同步伐、以人民為中心、以精品奉獻人民、用明德引領風尚。的重要講話，為文藝界提供了重要遵循，指明了奮鬥方向。4月，在《求是》雜誌刊發的署名文章《一個國家一個民族不能沒有靈魂》中提到施光南等許多作家、藝術家「都是緊跟時代、奉獻時代的優秀代表」。

上世紀90年代初，施光南被授予「人民音樂家」稱號，以紀念他對音樂創作的突出貢獻；在2018年表彰的改革開放傑出貢獻100人中，施光南也名列其中。近日，由浙江省出品、講述施光南人生故事的原創歌劇《在希望的田野上》進京展演，隨後又赴上海參加了第十二屆中國藝術節。觀看北京演出之後，唱過他的歌、聽過他的歌、被他的歌所影響的音樂人，相聚在以「致敬人民音樂家、改革先鋒施光南」為主題的研討會，研討施光南何以能在短暫的生命中為我們寫下那麼多膾炙人口、丹青留史的歌曲。

施光南是新中國培養的優秀音樂人。他一生寫了上千首歌，留下了《祝酒歌》《在希望的田野上》《我的祖國媽媽》《月光下的鳳尾竹》《最美的讚歌獻給黨》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》等這些我們耳熟能詳、在國內外產生了深遠影響的精品。那些優美的音符、飽滿的激情影響了一代人的成長，讓無數聽眾感受到音樂的力量、文化的力量、時代的召喚。

施光南能取得如此高的藝術成就，與他滿腔的愛國熱情、與時代共鳴的激情、堅持為人民而歌的真情是分不開的。

為時代立傳，是施光南作品最突出的特點。他以一首《祝酒歌》抒發全國人民歡慶勝利、憧憬未來的欣喜與豪邁，引起廣泛共鳴，每當那熟悉的旋律響起，人們就會駐足聆聽。這首歌的演唱者李光羲一直保留著這首歌的錄音，隨時播放給熱情的聽眾，聽到這首歌，大家的思緒會立刻回到40多年前，感慨今天的繁榮來之不易。《祝酒歌》和《周總理，你在哪裡》的傳唱，使施光南有了「時代歌手」的稱號。

《打起手鼓唱起歌》以輕鬆歡快的旋律，展現出各族人民無比熱愛家鄉、努力建設祖國的豪情與信心；一曲《吐魯番的葡萄熟了》，在表達青年男女純潔愛情的同時，寄託著動人的家國情懷……施光南對改革開放的謳歌、對新生活的熱愛，完全是發自內心的。施光南的妻子洪如丁女士回憶，寫《在希望的田野上》這首歌時，是曉光先生拿著歌詞到家裡來，施光南一看歌詞立馬寫出來的。他的音樂早已飽含在心中，不是絞盡腦汁，而是真情的自然流露。他對那個時代有異常敏感的觸覺，總能找到與時代匹配的旋律與節奏。

為人民而創作，是施光南一貫的選擇。唯其如此，他的歌才能唱進人民的心坎裡。他一向重視深入生活，重視從民族民間音樂土壤中吸收營養，他寫《孔雀嚮往的地方》，是到雲貴地區體驗生活後現場寫的；《吐魯番的葡萄熟了》，也是認真研究了新疆的民歌和民俗之後創作的，現在當地群眾自己還在唱。他還提出了將「民族歌曲藝術化、藝術歌曲大眾化」的理念，並在創作實踐中使民族歌曲得到藝術升華。他的音樂語言新鮮活潑，風格熱情瑰麗，富有民族特點和生活氣息，真正做到了「雅俗共賞」。這些歌曲，不僅滋養了人們的心靈，也為國家培養出一批優秀的歌唱家。

要創作對國家、對民族有價值的音樂，是施光南對自己的基本要求。在施光南看來，歌唱藝術是人們心靈中崇高的審美表達，具有不可替代的生命力，他從《馬賽曲》《義勇軍進行曲》《黃河大合唱》中看到了藝術的偉大價值，他要用歌曲鑄起民族之魂、播撒祖國希望之光，讓人們在真善美的旋律中生活。為了這個目標，他堅持原則，甘於清貧，為心目中最重要的宏大樂章嘔心瀝血。

施光南非常重視歌劇，他曾說，歌劇是反映一個國家音樂的整體水平的。他為紀念魯迅誕辰100周年創作了歌劇《傷逝》；而歌劇《屈原》更是他醞釀半生的夢，也成為他一生的絕響。上世紀80年代後半期，正值流行音樂開始興起，藝術歌曲走入低潮，歌劇這樣的藝術更顯得「曲高和寡」，懂得欣賞的人很少。更何況，由於文藝院團普遍缺乏經費，歌劇即使寫出來也很難上演。施光南當然明白面臨的困境，但他從來沒有動搖過：「我就是要留給後人演！」歌劇被喻為舞臺藝術裡的「重工業」，是很難創作的，而他要證明：中國具有創作優秀大型歌劇的能力。

當時，寫藝術歌曲的收入微薄，《在希望的田野上》的稿費只有30元，僅夠買一張流行音樂會的門票。而以施光南的才能，出一盒流行歌磁帶賺大錢是非常容易的事，他卻斷然拒絕了。在他看來，音樂是崇高的藝術，而自己的時間和天賦，絕不能浪費在其他地方。

「我希望成為一名黨的文藝兵。用自己的筆，盡力地寫出無愧於祖國、無愧於我們時代的作品。」這是施光南在入黨申請書上寫下的發自肺腑的莊嚴承諾。他用優美的旋律、用自己的一生實現了這個諾言。

「我覺得作為一個創作者，最大的悲哀就是臨終前回頭一看，發現自己沒有留下腳印。」這是施光南在鼓勵別人創作時說的話，也是他自己的心聲。而今，他創作的每一部精品，都成為他留在歷史上的一個深深的腳印。

施光南留下的啟示，對於當代音樂人站在新的歷史起點上，傳承和發揚優秀音樂家的優良傳統、高尚品德有著重大的現實意義。願所有活躍在新時代的藝術工作者能夠像施光南一樣，不負時代，不負人民，不負自己的人生。（周飛亞）

製圖：蔡華偉

《 人民日報 》（ 2019年05月30日 20 版）