最具臉譜化的京劇（忠奸臉譜分明的國粹京劇）

2023-09-13 08:19:21 1

曲藝文化是中國表演藝術的精華之處，在長久的歷史發展中，在中原大地形成了多種多樣的曲藝文化。

各地因為風土人情的不同，表演形式和演出內容也多有不同，諸如北方的豪邁、南方的秀氣等等。曲藝文化中比較著名的，影響比較廣泛的諸如崑曲、黃梅戲、川劇等等，但是在這所有的曲藝文化中還有一支起步較晚卻是傳播最為廣泛的戲曲種類——京劇。

京劇作為中國的國粹，從眾多曲藝文化中脫穎而出必然是其特別之處。

京劇，顧名思義是盛行於京城的戲曲種類，而京劇的產生時代的京城就是北京。

京劇實際上並非北京地區特有，而是以徽派為主，再融合當時北京地區流行的多種曲藝藝術，加上一些民間小調而形成的。京劇的形成匯合了多方的文化，接下來我們一起來了解一下成為國粹的過程。

我們常有一種說法，一個家族的興盛要經歷三代的發展。一代從商，重視實業發展，積累財富;二代從政，重視政治發展，包攬權利;三代從藝，重視文化發展，提高思想。

在經濟富足之後，自然可以尋求更好更長遠的發展，以及可以提高思想境界與文化水平的方式。所以徽商在擁有了富可敵國的財富之後，除了開始布局政界，也開始注重文化藝術的發展和培養，文化消費的欲望在徽商之中高漲。

經濟富足的徽商，紛紛蓄積培養自家的戲班子，大力招攬優秀的曲藝工作者與曲藝藝術家，所以當時的徽州劇班都是大家族的私人財富，這也是"徽班"名字的由來。

徽州商人對於徽班發展的資金投入相當的大，所以在當時大家族的徽班發展迅猛。徽商們大力發展戲班，不僅僅是為了自己欣賞，更重要的一項目的是給皇帝欣賞，因為當時乾隆可是非常喜歡下江南的。徽商的發展離不開朝廷的政策，自然要討好皇帝，這也是徽班最後進京的原因之一。

在徽商之中，來自徽州歙縣的鹽商是最富有的，他們也是最早培養家班的。後來江南大地的商人富賈紛紛效仿，就連外地商人也加入其中，最終形成了以安徽長江沿岸分布的徽戲。

這其中安慶的地方調「石牌調」是最為出名的，沒有之一。徽班之所以發展興旺的最主要原因就是其極大的發展包容性，在徽商手中的徽班不局限於地方戲曲種類，海納百川的吸收各方所長。

在徽班之中常有各類名角匯集交流切磋互補長短，這其中來自安慶的曲藝人最受追捧和歡迎，《揚州畫舫錄》中就這樣寫道：

"安慶色藝最優，蓋於本地亂彈，故本地亂彈間有聘之入班者。"

在徽班當中盛行一句話叫"無石不成班"，這句話裡面的"石"就是安慶的一個地方，休寧縣石牌，是一個古老的集市小鎮。後來這句話就變得廣義泛指安慶的很多地方，但是這句話無疑是對安慶曲藝文化的高度評價。

在石牌這個小小的地方，擁有戲園、戲臺等可以觀賞戲曲的地方多達八百多處，每個地方都可接納幾十到幾百人之多，當時這個地方的曲藝表演與觀賞興盛至極。戲樓一般都建在各個祠堂之中，但凡有宗族之內的的人科舉中舉或者婚慶、壽宴等等喜事的時候就會聘請戲班子進來表演慶賀。

《都劇賦》記載："徽班日失麗，始自石牌"。

可見當時的安慶是徽班的輝煌之地，很多的徽班名角都源於安慶之地，為徽班的發展奠定了強大的基礎。

如果你喜歡聽京劇，你會發現京劇的發音並不都是北京的方言發音，或許你有疑惑，但是如果你碰巧也懂得安慶方言你就會恍然大悟。

如今的京劇當中依然有不少的發音沿襲傳統沿用安慶方言。安慶被京劇人看做京劇的耶路撒冷，到民國時期依然有很多的京劇名角，跑到安慶來表演來"朝聖"，在他們心中安慶擁有很高的地位，是徽派戲劇以及京劇的發源之地。

熟悉徽商歷史的人都知道，徽州是徽商的家鄉，但是徽商並不在徽州聚集，幾乎全部的徽商的聚集地都是在揚州，而揚州也就是徽商的城市。徽班從安慶走出去隨著徽商來到了揚州，在這做國際化大都市徽班擁有廣闊的表演舞臺，也可以更好的發展推廣。

為了慶祝乾隆皇帝的八十大壽，來自安慶的一個名叫"三慶班"的徽班，從揚州出發前往京城為皇帝祝壽。這次壽宴的規模相當之大，因此近乎全能的徽班在京城大展身手，贏得了各方的矚目關注。

徽班主要以二簧調為主，但是不單單只會這個，徽班還會唱崑曲、吹腔、梆子等等。在徽州商人的培養之下，徽班高超的曲藝技能使得他們在京城初露頭角，為後面進京的徽班淌出了一條道路，開啟了徽班進京的先河，開啟了京劇的歷史。

在三慶班進京大放光彩之後，又接連有三個大徽班進京發展，他們分別是四喜班、和春班、春臺班，在當時的京城，四大徽班稱霸京城的戲曲界。當然其中肯定還有一些小的徽班，但是主流市場被四大徽班佔據，這一事件被稱為"四大徽班進京"，是京劇歷史的第一大事件，也是京劇的開始。

四大徽班各有所長並不矛盾衝突，因此四家各自在京城開拓一片天地，共同主導京城戲曲風雲。

當時的京城對於徽戲相當的狂熱，與現在人的追星差不多，所以京城盛行"捧角"。其中不乏有富賈官人對喜愛的角賞賜和吹捧，有實力的名角在各方的追捧之下，漸漸成為擁有極高地位的象徵，他們對於徽班的發展和京劇的發展發揮了重要的作用。

這其中就有一個名叫高朗亭的人，他是第一個進京的三慶班的第一角，同時也是三慶班的班主。作為當時京城戲曲界最具權威的人之一，他還擔任了當時北京戲曲界的戲曲組織"精忠廟"的會長。後來規範京城戲曲市場而形成的管理體系也由他掌管，是當時京城戲曲發展的靈魂人物。

《目下看花記》就對他的戲做了極高的評價："宛然巾幗，無分毫矯強。不必徵歌，一顰一笑，一起一坐，描摹雌軟神情，幾乎化境。"

作為清朝首都的京城當然是名流匯集之地，各方優秀的人不勝枚舉，但是面對如此全面的徽班，實在是毫無招架之力，更別說與之競爭了，甚至是生存都存在問題。

所以在京的許多地方戲種為了生存下去，紛紛的依附歸屬於徽班之下，徽班也因此吸引了大批的優秀的富有特色的曲藝人才。對於海納百川的徽班來說絲毫不介意其他種類的戲曲文化的輸入，所以強者恆強，當時的京師徽班群英薈萃，不可一世。

在徽班進京之前，京城主要有崑曲和京腔兩大流派，但是後來在兩方的拉鋸戰中崑曲漸顯下風，京腔一統江湖。後來中國曲藝著名的秦腔進京，開始與京腔展開較量，秦腔一度佔領京城，幾乎摧毀了京腔，但是秦腔後來被清朝廷下了個有傷風氣的禁令，被逐出京城。

後來徽班進京，秦腔曲藝人為了生存下去只能依附於徽班之下，徽班本就擅長崑腔，自此崑腔和秦腔在徽班之下以另一種形態活在京城。

來自湖北的另一大戲曲體系漢劇與徽劇也頗有淵源。

安慶位於安徽的西部與湖北接壤，所以早在進駐京城之前漢劇與徽劇就有所交流，漢劇中的二黃和西皮與徽劇中的一些表演形式有著近血緣關係。後來漢劇進京，很多的漢劇演員加入了徽班的行列，因此也將漢劇的聲腔和表演形式等帶入到了徽班之中來。

最開始的漢劇並不被北京人所接受，因為語言文化和表演形式相差甚遠所以不討喜，但是在徽班的幫助之下，多加改良後的漢劇也以另一種形式活躍在京城當中。

自此，以徽班為根基，在京城完成了各曲藝的融合，來自安徽的徽戲、來自江浙滬的崑曲、來自陝西的秦腔、來自湖北的漢劇共同發展成為了最初的京劇，並最終發展成熟成為國粹。

京劇之所以能稱之為國粹，一方面是它發展於京城，並且在京城發揚光大，成為中國傳播最廣的戲曲種類；另一方面也因為它吸收了眾多的曲藝文化，是最容易為大眾所接受的戲曲種類。

京劇的產生是經濟發展的結果，也是歷經時代和人民觀眾的考驗，歷經市場磨鍊才最終發展成熟的。如今的社會各式表演形式繁華多樣，年輕人也越來越不喜歡傳統戲曲，作為中華文化的瑰寶，戲曲應當被重視、被傳承並發揚光大。

參考文獻:

《清史稿》