香港演員石天去世享年72歲（香港電影教父石天和他的新藝城往事）

2023-06-24 00:52:20

昨晚港媒爆出香港電影老戲骨石天去世，享年74歲。

石天，熟悉香港電影的人一定對他在《英雄本色2》裡有情有義忍辱負重為了報仇不怕赴死的龍四記憶猶新。

《英雄本色2》主角由小馬哥變成他的孿生弟弟阿健，一樣的義薄雲天，一脈相承的豪氣幹雲。狄龍周潤發張國榮鐵三角再續第一部的經典。

音樂方面黃霑顧嘉輝《當年情》之後又以一首抒情的《奔向未來的日子》成為電影金曲。

當年情音樂：張國榮 - 顧聽生輝樂壇大宗師經典半世紀

片中哥哥張國榮飾演的宋子豪最後在電話亭中和妻女告別的一幕，成為最戳淚瞬間。在多年後的《請回答1988》裡受到韓國人的追捧。

暴力美學，精彩槍戰，港影港星，這些都是韓國人被封為教科書的point 。

而石天扮演的龍四，和阿健周潤發一邊啃咬著滿地食物一邊流著淚緩緩恢復記憶，重新燃起生活信心的一場戲才是這部續集讓人難以忘懷的記憶點。

殊不知這位演技精湛，滿頭白髮的四叔是被稱作香港卓別林，建立叱吒風雲新藝城的香港電影教父。

英雄本色由新藝城電影公司投資出品拍攝，成功使得正值低谷的吳宇森導演重拾信心再返巔峰。出面幫忙的正是吳宇森老友徐克導演。

戲裡戲外，都是一番情深義重。

當時徐克是新藝城七怪之一，其他六位是麥嘉、石天、黃百鳴、施南生、曾志偉、泰迪羅賓。

七位當時的電影發燒友，聚在一起，各司其職，開創香港電影新世界。同當時風頭正勁的嘉禾，邵氏三分天下。

尤其是那部靈感來自於《007》首創投資600萬的娛樂槍戰商業電影《最佳拍檔》曾創下讓香港人徹夜排隊的盛況。

這部電影不僅收穫2600萬港元的票房成績，直接將香港電影帶入2000萬的票房時代，在當時更是連續三年刷新了香港開埠以來的最賣座票房紀錄。

當時的歌神許冠傑也是香港第一個片酬200萬的演員。光頭佬，金剛，男人婆的形象也成為了一代集體回憶。

之後的《鬼馬智多星》《我愛夜來香》讓民國喜劇以花哨搞笑的梗，漂亮好看的造型，精緻迷人的布景從粗製濫造升級為天天新款，西化洋氣，讓觀眾耳目一新。

在《我愛夜來香》裡的林青霞美到發光。

八十年代末期更有《倩女幽魂》《英雄本色》《開心鬼》系列生成了一個又一個香港電影優秀IP。

新藝城出品，觀眾有信心這句slogan 和邵氏出品，必逢佳品一樣得到市場和觀眾的認可。

而新藝城的前身正是黃百鳴、石天、麥嘉三位在1980年組建的奮鬥電影公司。

奮鬥三人組，以少勝多，創意十足，硬是在嘉禾與邵氏還有許式兄弟稱霸電影圈的殺出一條血路。吸引了大財主金公主公司的大佬雷覺坤，他非常看好奮鬥三人組，於是出資讓三人組升級，便有了後來風靡一時的新藝城。

" 八十年代初期，在美孚寓所的一間小書房內，每晚深夜十二點便有七個人圍坐在一起，無論男女，幾乎人人煙不離手，時而苦思冥想、時而哄堂大笑。煙霧繚繞中，一個又一個雞飛狗跳的電影橋段，在七張嘴和七雙耳朵的信息交換中逐漸成型，等待被搬上銀幕。隨著「新藝城」紅底白字的 Logo 被光柱投射在幕布上，觀眾將迎來九十分鐘的狂歡。

這七個人的思維盛宴，每每以其中唯一的女性——施南生的公司財務報告為開端，她高挑美麗，被稱為新藝城的「管家婆」，每次彬彬有禮地講完話，便安靜地留下來等她的男朋友徐克。徐克是個瘦骨仙，聰明過人，意念最天馬行空，講出的故事像放出去的風箏，必須要有個人往回拉，才編得圓滿。

身材矮小的泰迪羅賓就是那個拉風箏線的人，他的思維最縝密，人稱「邏輯賓」，劇本是不是合乎邏輯，交給他判斷最放心。胖墩墩的曾志偉不太會編寫完整的劇本，卻會在四平八穩的骨架下加些機靈有趣的點子。但要讓橋段在有趣上更進一步，則要求助於白面書生型的黃百鳴，花名「樂觀黃」，淨想些爆笑的故事，電影每十分鐘讓觀眾大笑一次，多半是他的功勞。太過樂觀往往脫離實際，瘦削的石天被稱作「悲觀石」，凡事總愛往壞處想，提醒眾人切莫樂極生悲。

這思維的盛宴在每天清晨七點鐘準時結束，前面所提到的六人先後告辭，只留下「奮鬥房」的主人麥嘉小憩一會兒。作為七人小組的領頭人，他剛才實在太累了，摸著自己的光頭，又要總結髮言、又要調和各人情緒、提醒這個太樂觀、安慰那個太悲觀。真正的睡眠時間只有兩、三個小時，白天的工作常常從當日九點開始。他和他這群相貌誇張（當然，除了美麗的施南生）、高矮胖瘦參差的朋友們，被稱為「新藝城七怪」。"

——邁子《戲說新藝城七怪》

麥嘉有鐵人之稱，可以一直工作好幾晚不睡覺;黃百鳴執行力超強，敏銳又願意跟著時代走，一晚上寫出來的《搭錯車》笑傲港臺;石天演喜劇惟妙惟肖，又可以做導演;徐克出了名的天馬行空各種好點子層出不窮;泰迪羅賓音樂表演導演一把手，全能有型;曾志偉也是全能型人才。再加一個搞製片的女強人施南生。新藝城的超強陣容，空前絕後，高矮胖瘦，有男有女，鬍子光頭，這奇形怪狀的七個人整天沒日沒夜度橋想劇本，最開始的幾年新藝城要風得風要雨得雨。

但是後來因為創作理念和收入分配問題，七怪各自有發展。首先是曾志偉去到臺灣拍戲退出，然後加入洪金寶的五福星。

再是徐克和自己老婆施南生自立門戶，成立「電影工作室」，同樣得到金公主的支持成功另闢蹊徑，以《上海之夜》做處女作開始幾十年的浪漫演藝。

作為創意主力的徐克一走，新藝城的半壁江山倒塌，連續三年站在香港電影票房第一的新藝城在1984年退下神探，將冠軍拱手讓給對手嘉禾。

只因石天挑大梁拍了部《恭喜發財》結果觀眾喜歡《最佳拍檔》，票房不好，不敵對面嘉禾的《福星高照》。後來還是找來林嶺東救場，拍出來《最佳拍檔4千裡救差婆》。

此時的新藝城四分五裂，再不是當年創意爆棚，欣欣向榮的景象。

最戲劇性的是，作為創始人的麥嘉竟然帶著自己的招牌投奔洪金寶，拍了部《最佳福星》。成立了新的電影公司。

至此新藝城徹底瓦解，七怪各奔東西，但是新藝城這塊金字招牌在香港電影界的重量依舊位及元老，具有開闢性。

從 1980 年《滑稽時代》至 1991《蠻荒的童話》，短短十年間，新藝城靠著獨到的智囊團，注重類型、包裝、營銷等面的思考，使得在最輝煌時期需要邵氏與嘉禾兩大龍頭聯合對抗他，從前的武打片總是呈現著一股子迂腐氣兒，硬邦邦與假惺惺，喜劇又聚焦在低廉的小市井，新藝城的人物總是有血有肉，善於思辨，又或是充滿英雄道義，還會結合高科技來泡妞，這些反傳統的創新都是吸引大批量觀眾走進電影院的魅力。