使用佳能EOSC300 Mark II拍攝網絡電影
2023-07-31 09:10:02
《倩女簫魂》是導演魏然2015年一部帶有懸疑色彩的古裝劇，故事講述一書生夜間洗澡時遭遇女鬼謀害，捕頭林白本以為他是自瀆而死，卻沒想到此後相同案件接二連三發生，道士茅十三告知林白案情乃女鬼作祟，且背後必有人操控。於是林白查到女鬼原名柳若嬌，因被四大惡少凌辱致死，遂化身女鬼前來報復，案情撲朔迷離，令他沒想到的是，兇手原來是一直跟在身邊的人。趕在影片即將上映之際，我們請到了該片攝影師RAY給我們分享了幕後製作的故事。
導演：魏然，電影/廣告導演，電影代表作品《THE ONE》、《二十年》、《日蝕》、《球球》等；曾為雲南白藥、諾基亞、方正、星巴克、華夏基金等品牌拍攝廣告。攝影師：RAY，2012年紐約電影學院電影攝影系畢業，代表作品《禮物》、《紐約的朝聖者》等，作品曾多次入圍坎城電影節短片角單元。
選擇佳能EOSC300Mark II的初衷是什麼？制定了怎樣的拍攝方案？
RAY:回國後也拍了不少片子，但這是我在國內第一次拍古裝題材的片子，我想把我在國外的一些經驗用起來。之前用過很多次佳能EOSC300，對EOS系統的性能很了解，之前看過EOSC300 Mark II的評測，很讓人期待，這次剛好趕上發售，這應該是全國優異臺實際投入使用的EOSC300 Mark II了，都是我熟悉的東西就放心用了。
此外我們還大量用了1DC，主要是因為兩臺機器都很小巧，都能上三軸穩定器，我們的運動鏡頭很多。1DC的畫質和耐用性都不錯，而C300 Mark II的操作性能則要好很多，能滿足更多的需要，而且他們的素材後期能很容易匹配，大部分戲都在攝影棚裡拍攝完成，用我熟悉的器材方能做到得心應手。
C300機身小巧，操作非常人性化
這次拍攝想呈現什麼效果，C300 Mark II哪些表現讓你印象深刻？
RAY:這次古裝題材，參考了香港的經典電影，以及一些黑色電影,例如《青蛇》《倩女幽魂》等。港片利用大面積色塊，結合柔光鏡的效果來渲染氣氛，令我印象深刻。這也是港片的招牌特色，一定程度上也是向他們的致敬。另外，港片很敢用反差，調性很低，例如《黑社會》。反觀現在網絡上看到的電影電視劇大都是大平光，顏色很飽和的高調，我覺得受到了韓國偶像劇的影響。在鏡頭設計上，多以運動鏡頭為主。前面提到過，使用C300 Mark II和1DC最主要的原因就是輕便，可以直接上三軸穩定器，這樣我們的鏡頭運動方式就會很豐富，如果是大機器的話，在我們現有的情況下就只能用軌道，會受到一些限制，機動性是很重要的一個參考。
在這次使用過程中感覺C300 Mark II的做工相比前一代機器更加皮實了，用了更多的金屬。提手與機器之間不再通過熱靴連接，金屬件和整個金屬骨骼都給人的感覺非常可靠，國內拍攝環境比較粗糙，機器皮實也很重要的。
C300 Mark II有些性能提升還是很有用的，比如有一場決鬥的戲，場景中有燭臺和火盆，我想要火光的光線在人臉上搖曳的效果，原本計劃拍特寫的時候再用一組燈單獨做這個火光的效果，後來發現不用了，因為我嘗試把感光調高后直接就有這個效果了，總體來說是高感光性能幫助了我們，高感下的畫質也並沒有感覺明顯劣化。
高ISO下依然有著非常乾淨的畫面表現
那場決鬥的戲，光線很弱，攝影機運動也非常複雜，我們的方案是C300 Mark II上三軸穩定器圍繞演員運動，我嘗試使用了C300 Mark II的自動對焦功能，半自動輔助對焦功能挺實用的，在熟悉操作的情況下可以很好地控制焦點。
你跟導演是如何合作的？
RAY:我在攝影風格與質量上有自己的選擇與堅持，一般都是我提出一個效果後會利用準備的時間先試拍一條，導演看到大概效果後會加入他的想法，我則是從具體執行層面給他一些建議，然後決定出最後的效果。雖然C300 Mark II是第一次用，但是佳能Cinema EOS系統我是很熟悉的，C300 Mark II的基礎性能很強大，可以在相當大的一個範圍內施展技術，做到哪種效果我心裡非常有譜。國內的拍攝條件相比國外是差了一點，但反倒給了我一些學習的機會。
C300 Mark II的具體表現如何？相比C300有哪些提升？
RAY:這次拍攝只用了1080P 12bit RGB444模式拍攝，我個人認為這是個非常完美的配置，市面上有很多機器都沒有這個兼顧畫質與後期流程的格式，好多機器還是10bit，原來C500加外錄機才能達到的規格，現在可以直接得到了，真的非常棒。
機內直出12bit RBG 444素材給後期調色留足空間
此外，Canon Log 2和原來Canon Log相比也有了非常大的提升，相比原來的Canon Log 8bit優化，現在的Canon Log 2是12bit優化，所以畫面層次更加細膩，高光細節、暗部細節多出很多，15檔的寬容度畫面質感非常接近電影感。此外，1DC的素材調色後在大屏幕上看，大家都沒有看出是小機器拍的。
使用Canon Log 2曲線素材（左）和調色後素材（又）
佳能EOS系統對顏色的表現一直都不錯，尤其是紅色正，紅色其實是很難表現的一個顏色，有些設備拍出來的都是橘紅，再後期還得稍微校正一下。我認為C300 Mark II延續了這個優勢，簡單的設置下開拍後就有一個不錯的起點，能符合大眾需求與審美。另一方面，準確性是一個基礎標準，顏色正的情況下可以很容易做風格化，但是先做風格化後再做標準就比較難了，這是C300 Mark II的一個優勢。
光源複雜的情況下準確還原膚色
這次拍攝任務特別緊，全程幾乎只使用了變焦頭，7天拍攝下來，成片有1400多個鏡頭，因此在打光上我們也要求速度，這次的夜戲，我們最大的燈具只有一個6K，ISO大部分都會開到2500，一個6K打夜戲，光孔一般都開到了2.8，但這個時候C300 Mark II跟1DC拍出的畫質都出人意料的特別乾淨，看有些黑色帽沿邊很明顯，夜景的外景基本上都是2500拍的，高感的好處不止這一點了。此外10檔的ND雖然沒全部用到過，但是10檔的可調範圍幾乎可以做到在任何常見的光線下正常拍攝，讓人非常有安全感，也省了好多附件。
如何處理C300 Mark II的素材，後期流程上有什麼特點？
RAY: C300 Mark II採用了全新的XF-AVC編碼方式，好多主流軟體已經開始支持這種格式了。我們拍攝主要使用的是1080P 12bit RGB 444格式，佔用存儲空間並不大，但畫質相當不錯，這對後期調色來講是個很明顯的優勢，就目前而言，12bit 444採樣遠比4K更重要。在匹配不同機器素材的時候，1個節點就可以達到。
你覺得C300 Mark II適合什麼樣的題材拍攝？
RAY:我在美國學電影的經驗是，片場的效果都是計劃好的，像早些時期港片那種拍得很快，打燈很糙的質感在美國體系裡都需要故意做出來的，所以有時候有些美國攝影師反倒會問是怎麼做到的，其實在拍片壓力很大的情況下，有時候發現一種效果是藝術的巧合。但最基本的燈位、光比什麼的肯定都還是對的，不然不會出那個效果。所以，我認為一個不限定使用場景的想法是對的，C300 Mark II大多數拍攝題材都是可以勝任的，具有很大的可塑性，並沒有太大的限制。
另外一點，C300 Mark II的高感畫質、可調範圍、白平衡表現都很不錯，如果有很多夜戲的話是很合適的。港片吸收了傳統黑色電影和很多七八十年代的打光法，其中一個特點就是很喜歡用霧面鏡，反差很小。後來，好萊塢又流行了一種夜景喜歡打得非常藍的方法，現在的國產電視劇依然有這種傾向，所以需要ISO可調範圍很大、白平衡表現好的情況下可以考慮。
有什麼要分享給大家的經驗？
RAY:有一些東西方差異的東西我覺得很有意思，比如我們所參考的黑色電影還有個非常大的特點就是平面化，很多東西很幾何化，比如百葉窗的影子。但有時候這個跟我們中國的古裝片是衝突的，我個人覺得中國古裝片不太需要這個東西。西方的幾何形狀是通過光影來實現的，大面積的影子投到地上，影子是故意做出來的。再比如從上往下拍扶梯的扶手獲得很漂亮的幾何形狀、把投影打到牆上得到很棒的氣氛等等，但是有時候中國傳統的元素不需要這些，比較幾何化的東西都穿在身上了，如演員身上的裝飾與服飾，可以在這方面多下功夫。這次拍攝中的窗戶、屏風、窗花直接替代了黑色電影中需要用光影來塑造的地方，直接就在畫面中，不需要你再做，再做的話反倒覺得很亂，這是個讓我很意外的情況。
輕巧機身很容易上輔助設備拍攝
我覺得像C300 Mark II這樣的機器給剛剛起來的攝影師一個很大的機會，讓製片成本準入的門檻大幅降低了，最明顯的，燈光的費用就少了很多。但是還是要提一句，高感畫質越來越好並不意味可以不用燈了，否則你的畫面造型是沒有信息的，更別提質感了。高感的提升可以讓你更多地考慮如何為故事服務，如何做氣氛。比如像以前拍攝時，天光不行的時候可能直接就拍轉場拍夜戲去了，因為那會兒基礎ISO太低，畫質又上不去，做這個事情就很不現實，C300 Mark II用到2500都是沒有問題的，尤其是想營造自然火光這種效果，這個跟基礎ISO相關的功能就必須要有，C300 Mark II在全面性上考慮的非常多。
這次使用首臺C300 Mark II拍攝古裝題材的片子，收穫還是很多的，C300 Mark II保留了佳能傳統色彩科學的優勢，提升了寬容度之後畫面更加有電影感，更好地詮釋了」C」這個LOGO的含義，雖然國內的拍攝條件相比國外還有一定的差距，但我願通過學習與努力一點點去影響它。也希望大家多關注我們的《倩女簫魂》。
