戴佩妮演唱會互動音樂怎麼彈（戴佩妮被動的觀眾）

2023-07-31 05:22:09

種種跡象表明，戴佩妮《被動的觀眾》是一張整體優質的專輯。就提一點，QQ音樂專輯頁面，幾乎每首歌曲的評論區裡都出現了「全專輯最佳」的留言。如此從評選角度來講，專輯中12首歌曲真可謂難解難分。我的記憶裡，這般景象在中文專輯裡已經好久沒有出現過。

所以是不是可以說，《被動的觀眾》就是我們大家所喜聞樂見的「神專」？

就我個人聽感而言，專輯優在流暢，屬於從第一秒到最後一秒的潤順推進，每首歌曲都具備極高的入耳度，沒有一首是「廢曲」。這自然是得益於戴佩妮頗具說服力的旋律創作能力，一方面她可以寫出富有可聽性的旋律。另一方面，她也能夠保證旋律不落俗套，在悅耳的過程裡總會出現出乎意料的走向。擁有前者可以成為優秀創作者，同時擁有後者則註定拔萃。

專輯《被動的觀眾》成功的關鍵即源自戴佩妮這拔萃的原創能力。除此之外，專輯的討論點還涉及到「回歸」，諸多評論都提到本次作品回到了最初最經典的戴佩妮。關於此，我是這樣想的：其中確實有明顯的戴佩妮式特質，但就此籠統地來對整張專輯進行定位還是稍顯草率。因為這某種程度上忽視了這段時間內作為音樂人的戴佩妮的成熟與發展。我是感覺，專輯《被動的觀眾》是一個混合體，它集合了這個階段戴佩妮的全部屬性。

我們很容易就將本次專輯與佛跳牆樂隊的作品進行比較，雖說差異鮮明，但裡面還是存在著關聯。專輯《被動的觀眾》中至少有三首歌曲都會令我聯繫到佛跳牆樂隊，比如《背信者》和《密室逃脫》兩首就頗具樂隊的風採。另外歌曲《三四點了還沒睡》更是在間奏部分直接採用卡祖笛吹奏出佛跳牆樂隊作品《失眠》。如此巧妙的聯動分明是在表示，此刻的戴佩妮在回顧過往也在展望未來，她在音樂中是高度自由的，正如歌曲《有何不可》所表達的要義，「不如快樂吧」。

即便是以個人的形式發布作品，她還是保持了樂隊化的精神，清新民謠、流行芭樂、動感搖滾，各種風格悉數探索。各位從專輯中主要記住了甜美溫暖的抒情歌曲，但也不要忽視那些肆意的部分，這些匯聚起來才是真本色的戴佩妮。

年輕

專輯給予我的最深刻印象不止是年輕感，更是年輕態。年輕感容易流於表層，只是一種抽象的感覺。而年輕態則是實實在在的狀態，具體說就是，此次專輯中戴佩妮的創作狀態以及演唱狀態均是呈現出十足年輕意味。

做到這點尤其難得。特別是如她這般的成熟音樂人，通常容易變得老生常談，暮氣難掩，而她，始終展現出清醒和輕盈。這點在聽感層面有最為直觀體現。如歌曲《隨風所欲》，旋律切實如「風」似的飄逸灑脫，相呼應的編曲選擇Acoustic化的吉他音色進行主體鋪陳，加之隨後的夢幻電子，共同營造出虛實結合的純淨氛圍。隨後的《小失誤》和專輯同名曲目《被動的觀眾》則更為根源化，完全真實樂器的音色，讓民謠的風味盡顯，時刻都在強化「小清新」感覺。這類歌曲會使得聽眾瞬刻就回想起最典型也是最迷人的戴佩妮，她很會深情表達，她也很會清爽敘事。

開場這連續三首歌曲為整張專輯奠定了年輕的基調，也顯示出專輯輕量化的主導思想。

所謂輕量化，是聽感體驗的弛放，內裡則是音樂構思的不露痕跡。比如歌曲《鬧劇》，副歌部分，配合戴佩妮密集歌詞的輸出，編曲製造出細水般的流動動態，此刻的音樂完全跟人聲完全契合，而不是在刻意搶戲。再有歌曲《多虧你啊》，木吉他基底之上配有若隱若現的迷幻電子音色，還有副歌部分出現的電子鼓組，無形中加強節奏感，提振情緒。還有歌曲《密室逃脫》，一首深得搖滾要義的作品，其中在副歌噴洩來到之前行軍鼓的加入讓「逃脫」的意象直觀而形象。總體來講，專輯的編曲製作值得大讚特贊，無論是由戴佩妮自己操刀還是邀請其他音樂人合作，歌曲最終呈示出極高音樂性。

也正是因為參與音樂人的多元風格化，專輯中歌曲理所應當地表現出不同。你可以沉醉在最為人津津樂道的戴式情歌中，《小失誤》《鬧劇》《怕冷》《後果自負》《我嚮往》等等，無不經典動人。你也可以領略到傳統與新潮所產生的碰撞，例如《背信者》，古典味鋼琴與時尚味電音交融，戲劇張力滿格。當然，你也可以在酣暢的搖滾樂中盡情釋壓。在這方面，歌曲《密室逃脫》和《有何不可》都可以做到極致。

當然，無論風格如何，年輕態的內核都不曾改變，你勢必能夠從不同風格歌曲中聽出美好。而從12首歌曲的風格分配來看，此次的專輯保持著很好的平衡，既不會因為一味地回歸過往而顯得保守，也不會因為盲目突破而趨向過激。在熟悉中存有適度新鮮感，在新鮮感中總能夠尋覓到熟悉，這就是專輯《被動的觀眾》的特點。

細膩

談及表情達意，總是逃不過要強調共鳴。依照我個人看來，看似是歌曲內容越貼合普世感受就越容易產生共鳴，但實際上是，越接近創作者的個體體驗才越容易觸發聽者的共鳴。我是說歌曲創作要講求個體性，而不是盲目地迎合聽者。這正是戴佩妮在專輯《被動的觀眾》中所做的事情。

12首歌曲都是其個人感觸的真實記錄，是自然而然的有感而發，而非應付創作需求。如此，歌曲就顯露出一氣呵成的順暢感，進而確保了表達的細膩且純粹。細膩的是情感肌理，純粹的是闡釋情感的方式。不說教，不套路，這確保了歌曲不會陷入空洞和乏味。不止如此，在抒情中戴佩妮甚至還能夠尋找到全新的理解視角，讓你我感受到豁然開朗。

拿《隨風所欲》來講，聽這首歌曲時，各位一定會疑問為什麼不是「隨心所欲」，這一字之差恰好就是戴佩妮的個性想法體現。歌曲所講的是，如果不能隨心所欲，那就試著隨風所欲。當你的生活無法按照自己的內心所導向時，我們是應該轉變自己，試著讓自己幻化成一陣風，嘗試自由來去。我從聽到的是與生活和解，學會變通的靈活，也是跳出內心執念，在外物中尋找自由的韌性。生活中的智慧即是，避免橫衝直撞，而要如風般善於調整變化。當細膩抒情中含帶著這般智慧點撥時，就會耐人尋味。

這說的是，這樣的歌曲不只是觸動人心，更能療愈解圍。

還有《被動的觀眾》，整首歌曲的創作立意非常講究，將現實中的感情關係通過觀眾視角來詮釋，所謂「被動的觀眾」就是情感受挫之後退回到觀眾席「在同一個位子上彩排」，「以為多練幾次/多聽幾次/就應該無礙」。戴佩妮創作的歌詞文字，平實中飽含畫面，沒有精妙設計的煽情卻聽來撕心裂肺。這裡的細膩體現在，用最為形象的手法將「暗傷」、「糾結」、「失落」等負面情緒描畫，從而供聽者對號入座，經受心靈的撫慰。而歌曲《背信者》則有著自我剖析的勇氣，「我是一個背信者/我壞故我在」，我們習慣了控訴差錯或是表露傷痛的情歌，如這般直言面對自我的作品，實屬特殊。這種關注點的轉換同樣會帶來不同的領悟，幫助我們跳脫無助的情感漩渦。

戴佩妮試圖在做的就是多樣化表達，基於自身所見所聞，將「我感受到的」和「我想到的」直白傳達。她沒有拘泥於抒情的主體導向，而是藉由抒情來進行思考甚至是思辨。即便是在我們所謂的「小甜歌」中，也時刻顯現出非凡的洞見。比如歌曲《小失誤》中「為何不為小小的失誤大肆地慶祝」就有望成為未來面對生活時和處理關係時的秘籍。

聽感層面的舒適會讓我們愉悅，而內容層面的深入則會令我們著迷。作為唱作人，戴佩妮在這張專輯中達成了兩個層面的兼顧，所以其實可以說，專輯《被動的觀眾》全面出色。

「被動的觀眾」實質上是在主動做自己，專輯全程處處都有以「我」的口吻在敘事表達，如此既是表明在講述屬於自己的經歷，也是在突出強烈的自我，這從始至終都是一張以我為主的專輯。戴佩妮按照自己所熟悉和擅長的方式闡釋著豐富而曲折的情感故事，帶我們共溫人生百味，最後還不忘在《我嚮往》和《有何不可》這樣的歌曲裡帶來希望和期許。

因為有百味在先，隨後的鼓舞和善意就愈發具備感染力。這也證明了戴佩妮的自我是個性，但不是冷峻。在我看來，專輯《被動的觀眾》從來都不缺乏熱情和溫度。