董穎達譜曲（橋作曲家董穎達）
2023-08-03 03:20:31 2
「這個寫小曲的董小姐，活成了有故事的女同學。」這是和董穎達聊天中令人印象最深刻的一句話。
8月13日，電影《斷·橋》上映，董穎達受邀擔任全片作曲。叵測的人心、追證的過程、救贖的瞬間，電影中的高光時刻，在董穎達所創音樂的烘託下，變得愈加強烈鮮明。
電影《斷·橋》
對故事痛點、淚點的敏感捕捉，讓音樂衝破黑暗中的謊言與猜忌，增添劇情感染力。
隨著影視行業分工的日益專業化，職業化，影視音樂的重要性也逐漸凸顯出來。在當下的影視配樂行業裡，董穎達的名字代表著高品質影視劇的音樂定製。
作曲家 董穎達
她曾為《地久天長》、《柳浪聞鶯》、《詩人》、《影》等多部口碑佳片完成配樂，為《掃黑風暴》、《大江大河》系列、《北平無戰事》、《天盛長歌》、《清平樂》、《老酒館》、《大明風華》、《琅琊榜之風起長林》等題材各異、風格多樣的劇集配樂及主題曲，亦由她創作。
《大江大河2》主題曲《和光同塵》作詞、作曲及製作
圖片來源：大江大河官微
這些年，董穎達的影視音樂作品也不斷出圈，收穫大眾的好評與喜愛。2020年，她憑藉《地久天長》配樂收穫第十一屆青年電影手冊年度盛典「年度電影音樂獎」；2021年，由她作曲、作詞、編曲並製作的《大江大河2》主題曲《和光同塵》入選了第28屆東方風雲榜年度「十大金曲」和「最佳作詞」的榮譽。董穎達用音樂賦予了影像更多的魅力，成就了一部又一部佳作。
在多年的工作中，董穎達形成了「浸入式、體驗派」的創作方式，她不僅會深度理解故事核心，更會結合題材風格、故事時代背景從細節處入手進行「量身定製」，接連帶來打動人心的音樂作品。而在背後，更多的是專業的訓練，日積月累的思考和實踐，以及視音樂創作為「手藝活」、精益求精的職人態度。
「創作的背後，
是永遠在和Deadline賽跑。」
不喜歡被標籤，創作風格不設限，這是董穎達的執著和堅持。和華山論劍一樣，作曲家們也有各自擅長的門類和派別，有人寫歷史恢弘，有人寫都市言情，有人寫燒腦懸疑……但仔細聆聽她的作品，你會發現，她的音樂時而大氣遼闊，時而細膩動人。宜靜宜動，亦莊亦諧。她的音樂無法被定義。英雄不問出處，這或許就是董小姐的多面和立體，也是她獨一份的寫作邏輯。
電視劇《老酒館》主題曲《似水流年》、主題曲《似水流年》的作詞、作曲
圖片來源：《老酒館》官微
回看她的作品，每一部的創作周期都緊張得令人窒息。劇組聯繫她後的一個月，她為電視劇《大江大河2》寫出了主題歌《和光同塵》；50集長片《老酒館》的全部配樂加兩首主題歌曲的創作，她的極限挑戰，換來了導演「幹得漂亮」的稱讚，也是日後支撐她深夜裡獨自創作的源動力。
影視劇的題材千變萬化，不同的故事、風格對於音樂的要求也不盡相同，音樂創作者對於「戲」的理解，以及對導演意圖的把握分外重要。在創作電影《斷·橋》開篇部分的音樂時，導演李玉曾向她提出，這部分音樂要給觀眾帶來一種煙火氣，而能夠將這種抽象的感覺通過音樂傳遞給觀眾，是一個艱巨的挑戰。而完成這種挑戰，也給董穎達帶來創作的滿足感。
2021 · 年度熱播警匪劇集 |《掃黑風暴》全案創作
圖片來源：《掃黑風暴》官微
對於影視題材的選擇，董穎達更多是出於內心與作品的共鳴，她不希望以同樣的寫作方式反覆創作，「在自我沉澱、自我演化後，我才能確定是否為一部作品創作音樂，不然創作一定缺乏靈氣和嶄新度。」在某種程度上，影視音樂創作，更像是時間對時間的藝術。
很多人評價她是「一個勤奮的作曲家」， 「但其實我是一個非常『懶』的人，」她打趣道，「但我害怕辜負別人。當有人在我身後『揮鞭子』的時候，《老酒館》就是『臨時受命』，這麼創作出來的。」
中國文聯組織的創作採風途中
朋友們稱董穎達為「斜槓青年」，但她卻喜歡自己最真實的狀態，「因為只有對自己真實，我的作品才能真實。」
同時，她又是一個在創作初期「入戲」極難的感知體，在徹底進入狀態之前，她會選擇去當地採風，雙腳踏上那片土地，去撫摸一草一木，將花香、大自然的味道留存在鼻息間，一呼一吸，去感受，去沉浸，然後全身心投入其中。
於是，但我們不禁反問，「入戲難，出戲是否也難？」董穎達神秘答道，「恰恰相反，因為出戲，我有絕招。」
為西藏創作的聲樂作品 《最高的夢》演出之旅 途中
她的「絕招」確實令人感到意外，那便是一趟提起行李說走就走的旅行。去完全陌生的地方，只預訂第一天晚上的酒店，不做任何攻略，走到哪住到哪，可能在某個海邊的沙灘昏睡過去，直到醒來發現自己深陷漲潮的海水中……這是董穎達出戲的方式，不按常理出牌，將她的工作和生活貫穿始終。
創作至上，消失的「手銬和腳鐐」
誤打誤撞，這是董穎達對自己進入影視音樂創作領域的「最佳註解」。
看似偶然，卻屬必然。冥冥之中，董穎達與影視音樂創作的之間早已結下了緣。回憶起自己的學生時代，她感慨道，「我的幾位老師都與電影音樂有些千絲萬縷的關聯，在上海音樂學院念大二時候的老師徐景新，除了給我們授課外，創作電影音樂是他的工作日常；而後的陳鋼老師，也創作過一些影視音樂作品。在嚴肅創作領域中，影視音樂創作相對小眾，並非主流。感謝這些師長們讓我接觸並了解它的存在。他們對我的影響至深，包括創作風格和態度，在某種意義上，他們可以稱得上是我進入這個領域的領路人。」
她曾形容影視音樂的創作，猶如「帶著手銬和腳鐐在跳舞」，「傳統音樂和影視音樂創作的關係，更像是作家和編劇。音樂創作大多是寫自己，或許是對一個宏大主題的表達，或許是個人人生的感悟。但影視音樂創作則要把『自我』的部分稍稍隱去，此時，你要研究作品本身，根據題材去進行創作，更像是在寫『命題作文』。」
古裝大劇《清平樂》片尾曲合集配樂 圖片來源：《清平樂》官微
在很長一段時間裡，這種轉變對董穎達而言無疑是痛苦的。「純音樂的創作更具有『話語權』，站在音樂的舞臺上時，指揮家、演奏家都需要根據作曲家的曲譜去進行表演，但一旦進入影視音樂創作，你或許只能在限制的小小方寸天地裡去創作一個『大世界』。」
當我們提及「入行最大的改變」時，她想了想說，「我想我已經不再和自己互搏了。我不再思考自己的音樂是取悅受眾，還是隨心而作；也放棄去為我的作品是否有人喜歡而煩惱，因為這些都不是我需要花時間去考慮。我真正要做的，是在不斷打磨作品的過程中，去平衡創作中的小我和大我，讓作品與觀眾共情共鳴。」
董穎達配樂《地久天長》於柏林電影節
回到當下，如今的她早已擺脫了「手銬和腳鐐」的束縛，沉浸在一種完全自由的創作狀態。無論為誰、為何而表達，擁有嫻熟技巧、超時代的獨特審美、看世界眼光高度的她，變得更加肆意。「以前我會認為『手銬和腳鐐』是限制，但現在我把它們定義為某種先決條件，在條件之上，我可以通過作品自由發揮，表達個人感受。這些年，我仿佛在自己的創作世界裡，建起了一座兵器庫，在（音樂）江湖中，無論是『比武』還是『打擂臺』，十八般武藝，我都能從容待之。」
「我是倖存者，並非幸運兒。」
董穎達的人生經歷也常常處於「盲走」狀態。而，這種狀態，特別適合創作。
「我自覺是一個隨遇而安的人，生活把我帶到哪，我就去到哪裡。」她體驗生活的一切，在人生的地圖上，留下了一個個被她稱之為「歪歪扭扭」的腳印，待它們連成線，回望時卻別有一番滋味。
對專業上的陌生領域，董穎達亦充滿了探索欲。她會報讀爵士鋼琴，學唱難度係數極高的爵士和聲；她會在暑期跑去波士頓的伯克利音樂學院，學習歌曲寫作，在當時鮮少有大陸學生的班級裡，董穎達十分耀眼，這些經歷，猶如一把打開潘多拉寶盒的密鑰，為她開啟了創作新世界。
很多人覺得董穎達是個幸運兒，擁有今天的成就。但相比「幸運兒」，她認為「倖存者」或者更適合自己。因為所謂的「高光」，其實是建立在困境和逆境之上的。
桃李之年，董穎達前往國外讀書工作，再歸國教書。這些經歷，改變了董穎達看世界的眼光和角度，豐富了她的思維方式。「現在，我會更多地站在別人的角度思考，努力成為他，成為一個全新的『我』，以非我的角度去思考，最終創作出來的作品會特別有意思。」
為《理想照耀中國》創作音樂
圖片來源：《理想照耀中國》官微
很長一段時期，在董穎達看來，創作是漫長且痛苦的過程。「年輕時候會迷茫，會困惑，特別在國外的日子裡，不時也會痛哭一場，困於創作之困，走在這條路上，常常會遇坑而跌落，猶如困獸般拼命尋找出口，自我對峙，自我凝望，自我質問。除了要感謝曾提點和幫助我的師長外，我還要感謝兩個字——困境。我曾經一度把他們視作『假想敵』，不斷自問和假設——會痊癒嗎？會留下傷疤嗎？會在某個夜深人靜的時候再次痛哭嗎？但當我從坑裡爬出來以後，又重獲新生。而後，這些曾經歷的不易，都成為我日後的人生財富。」再次回憶，我們從她的臉上讀到的，更多的是釋然。
一個人的時間和精力總是有限的，繁重的課業，巨量的工作，需要用智慧做出取捨。但於董穎達而言，音樂創作是工作更是熱愛，因此當她談及某一部很滿意的作品時，眼裡泛著灼灼的光。
電影《斷·橋》
《斷·橋》片尾曲中，有一句歌詞令人記憶深刻、充滿勇氣，「走在路上，放聲歌唱，大風颳過山崗，上面是無邊的天空。」未來，董穎達也將繼續探索創新，用打動人心的音樂助力更多佳作與觀眾見面。
以下是福布斯中國與董穎達之間的部分對話：
福布斯中國：國外的影視音樂創作行業與國內有哪些明顯不同的地方？
董穎達：其實無論國內還是國外，音樂創作本無國界之分。一個專業學習音樂的人，在國內外所學的東西沒有任何代差。在音樂創作方面，或許我們會面對不同的文化和創作背景，或許國內外的作品本身對人物的設定和內容的呈現方式有所不同，但在音樂的情感表達上並無差異。但在製作層面，目前國內外還是有很大的不同，這取決於作品整體的製作團隊與工業化進程。
福布斯中國：我們知道，您在大學教授電影音樂寫作等課程，並與其他大學合作，致力於中國電影音樂的教育和推廣，那麼，未來還有哪些特別想去做的事去繼續推廣電影音樂？
董穎達：我是一路受了專業教育而成長的，歸國後我曾想，我是否能進行一個有規律的、適合中國電影音樂行業的梳理，把我所學、所經歷的放到學校的體系中，傳授給中國作曲系的學生們。我想要幫助想要進入這個領域卻入行無門的年輕人，並且想要告訴他們，電影的夢想並不遙遠。
福布斯中國：除了創作影視音樂作品，今年您還有哪些新的計劃？
董穎達：今年我還計劃會出一本影視音樂的書籍，這本書不僅是給學作曲的人的，更是給想了解電影的人們看的。希望讓更多人了解到電影創作中，有一個門類叫作曲，書從不同的角度詮釋了與作曲相關的一切，是一本通俗易懂的小書。通過這本書，導演、製片人或其他電影人可以走近音樂人，看看他們在想什麼、需要什麼，從而拉近不同的關係，而音樂人則可以藉此更直觀了解要進入這行需要知道些什麼。
