歐美限制片（國內罕見上映的限制級恐怖片）
2023-04-19 06:26:13 2
溫子仁最新恐怖片來了。
繼《招魂2》之後，《招魂3》換了導演，風格有延續，但口味卻變了，溫子仁很多獨特的招牌私貨，沒有在《招魂3》裡得到延續，反而增加了偵探類型片元素，讓部分影迷悻悻而歸。
這次的新片《致命感應》（Malignant）顯然更加「溫子仁」一些，幽靈鏡頭語言，視角特別刁鑽的取位，以及色調的心理陰影，主題上對於家庭親情的重視，都非常的溫子仁。
最令人驚嘆的是，作為一部限制級影片（R級），居然引進到了內地，某視頻平臺與國外流媒體「同步」上映，給了國內影迷大大的驚喜。
不過，為此影迷也不得不看「刪減」片，因為限制級鏡頭實在不少，個別段落刪減程度堪稱「暴力」，對整部影片影響頗大。
這種影響，不在劇情上，而是溫子仁對於自身影片類型元素的調整，以及風格的追新。
目前，全網對《致命感應》的評價都較為一般，內地影迷給出了7.0分；國外影迷同樣打出了差不多的74分。
影迷的失望來自對於溫子仁式恐怖片的「刻板成見」，即太喜歡《招魂》的風格類型，而對導演在創新上的努力有些不適，特別是影片降低了恐怖的沉浸式體驗，增加了不少復古元素，變相抬高了觀影基礎。
溫子仁表示：在恐怖片的氛圍基礎上，我想要有一些原創性的、類型多元化的、與之前不同的創作。
他強調，「我也從不否認自己是義大利恐怖片的粉絲，像這部電影就包含了鉛黃電影獨有的美學，就像是蘭貝託巴瓦與達裡奧·阿金託的作品中所表達出來的那樣，當然這部片也含有大量肉體恐怖元素。」
所謂的「肉體恐怖」，包括身體分裂、80年代砍殺電影等表現身體與心理焦慮的驚悚恐怖片。
所以，《致命感應》除了溫子仁之前突出的類型風格，還融入了義大利鉛黃電影和美國80年代B級片元素，致敬了達裡奧·阿基多、史蒂芬·金，約翰·卡朋特等。
就像溫子仁自己說的，這部電影的力求「創新」，他也在尋求全新的類型元素平衡點，希望打破大眾對於《招魂》的固定審美期待。
類型
《致命感應》一開始還是溫子仁的傳統風格。溫氏光效與花樣運鏡，加上後置的驚嚇手法，都是溫導最拿手的好戲。
但隨著故事的發展，我們卻看到了明顯致敬淺黃電影《陰風陣陣》、身體撕裂類型片經典《怪形》，還有砍殺電影鼻祖《月光光心慌慌》的類型元素。
影片講述一個寄生殺手的故事。
女主角被兄弟「寄生」，兩人共用一副身體，但兄弟寄生的位置較為特殊，從她的腦部粘連，隨後控制女主角的身體，甚至有著異於常人的體力。
但對於外人來說，他的存在對於女主角來說就是一塊不穩定的、有危險的腫瘤。
醫生為了保護女主角的安危，選擇了手術切除。當所有人都以為「藥到病除」，可當女主角長大後，寄生於腦部的「兄弟」再度成長，通過吸收女主角孕體孩子的生命，獲得了新生，重新控制了女主角的身體，且在報復心作祟的情況下，開始了恐怖的「寄生」殺手之旅。
這位寄生於女主角後腦位置的「腫瘤」殺手，有著《怪形》裡外星生物的撕裂面容，而且導演特別給了一組鏡頭，表現它從腦中「長」出來的驚悚狀態。
隨後又是一組「炸裂」的砍殺橋段，被控制了身體的女主角，成為殺傷力驚人的怪物，開始了瘋狂報復，整個警局都成為他洩憤的屠場。
在這段限制級鏡頭之前，砍殺橋段也不少，一個接一個關鍵人物遭遇復仇，真相也逐漸浮出水面。《致命感應》大量的砍殺橋段，以及復仇心理，的確很容易讓人想到《月光光心慌慌》以及卡朋特，溫導在動作類型上最明顯的調整就來於此。
另外，影片對於氛圍的渲染，加上了義大利鉛黃電影風格。
殺手總是神秘的，戴著帽子、輪廓模糊。殺人過程注重視覺化、藝術化，殺手們從來不用槍，而是剃刀。攝影機總是對準了刀鋒，閃著光亮，映襯出受害者因恐懼而扭曲的臉。
包括對於皮質服飾的眷戀，溫子仁也給殺手設計了皮質披風和手套，以及受害者的照片。
尖銳物、黑手套、華麗的內飾，描繪出了鉛黃電影裡那些戀物的細節。
《致命感應》致敬了鉛黃電影，關於迷戀和欲望的升華，無論是它戀物的部分，還是暴力的部分，目標都是要擊中一種名叫欲望的情緒，即復仇和自我認知的欲望。
影片有不少地方致敬了《陰風陣陣》，對於80年代的B級片也有較多模仿，這種調整，觀眾也許還需要時間適應吧。
主題
從《電鋸驚魂》、《潛伏》一直到《招魂》，溫子仁對於家庭親情一直非常重視，親情力量是戰勝邪惡，超越宗教的原力所在，也是他製造劇情觸底反彈的關鍵核心。
《致命感應》包裹了眾多類型元素，但主題還是親情，甚至超越了血緣關係。
女主角雖然被收養，但得到了家庭的溫暖，最後妹妹對她的呼喚，讓她奪回了身體的控制權。
而寄生於她腦內的「胞弟」，從小被忽視，視為「腫瘤」，無論是家人還是醫生，都將他看做「不祥之物」，多餘的存在。
他的復仇之心，來自被他人拋棄的自我否定，越是不受重視，越是想通過暴力來證明自己的身份。
反過來，觀眾也看到了家庭對於一個人的深刻影響。寄生於腦內，不過是現實狀況的極端隱喻。
天使還是魔鬼，不光來自人生經歷，還有家人的態度。過上正常人的普通生活，還是化身魔鬼復仇，原生家庭無法給予愛，如果連後天也得不到補償，那麼恨意就會演變為失控的暴力。
溫子仁不僅讓魔鬼與天使「同體」，而且還在意識中，讓他們相互搏鬥。當弟弟佔據身體時，就會給女主角製造一個封閉其感覺的幻覺，將她的意識完全囚禁於腦中，牢牢把握住身體控制權。
這是從身體到意識、善與惡的反覆較量與拉扯。而幻境與現實的模糊，以及最後的幾次劇情大反轉，又增加了故事的耐看度。
究竟最後是殺手再次作惡得手，還是女主角找回主動權，將惡意囚禁。最後一個鏡頭的故意虛化，也給觀眾留下了懸念。
這有點像《潛伏》裡，男主角身體裡的靈魂究竟是誰一樣，讓觀眾去猜，把反轉和懸念做到了最後一秒。
總體來說，《致命感應》是溫子仁的一次大膽嘗試，雖然驚喜不夠，但質量依舊過硬，是一部體驗不錯的恐怖驚悚片。
