最值得看的佳片(每日佳片推薦合集)
2023-05-25 21:23:32
1、《兩桿大煙槍》導演:蓋伊·裡奇。
主演:傑森·弗萊明、德克斯特·弗萊徹、傑森·斯坦森、尼克·莫蘭。
98年在英國上映的一部犯罪喜劇電影。影片講述了四名年輕小混混湊齊了十萬英鎊去參加一個黑道賭局。結果卻被設計,不僅十萬英鎊血本無歸,還欠下了一筆必須在一周內還上的五十萬英鎊賭債。
走投無路的四人無奈之下,打聽到另外一幫黑道勢力將去一個製造毒品的窩點打劫,四人挺而走險,在黑道勢力行動成功後,他們趁火打劫,搶了這些毒品。但在銷售過程中,他們找到的買主,卻正是這個製造毒品窩點的幕後老大。老闆誤以為打劫毒品窩點的就是這四個小混混,決定復仇,由於巧合,四個小混混、黑道勢力、賭局老闆、毒品幕後老大,還有幾個和事件相關的人物陰差陽錯的交集在一起,演變成了一場誰也無法預料的慘案和鬧劇。
很多朋友喜歡用這部作品對比昆汀的經典作品《低俗小說》,坦白講,就藝術成就和劇情想像力而言,比起《低俗小說》,這部電影要稍遜一籌。但在光影技巧和場景布局方面,本片卻有著極為優秀的表現,畫面的渲染與光線的作用,加上巧妙的情節編輯,使作品給觀眾們留下了極為深刻的感觀印象。成為大眾心中一部風格鮮明的經典電影作品。
2、《花樣年華》導演:王家衛。
主還:梁朝偉 張曼玉。
那個時代已經過去,屬於那個時代的一切都存在了。在王家衛的電影風格中,故事情節並不重要。光影效果、場景調配、時空運用,貫穿首尾的感情線,這些才是王家衛電影的發光點。就如同我們的生活一樣,由於生活的千篇一律,所以經曆本身並不重要,重要的是,我們是什麼樣的人,我們在經歷那些事時,有著怎樣的心境與感悟。還有,那些經歷,在我們內心和回憶中的位置。
生活是流動的,而有些深藏在內心中的美則是永恆的。王家衛的作品,那些如油畫般唯美的光影與畫面,帶著夢幻般詩意的氣氛營造,撩動著我們感情最深處的回憶,與之共鳴。這部作品是王家衛執導生涯、梁朝偉和張曼玉從藝經歷中的經典之作。時至今日,雖然年華老去的張曼玉已經整日出沒在北京的地攤市場,雖然梁朝偉在《擺渡人》中的尬演讓人唏噓,但那些經歷過的「花樣年華」,花樣年華中所經歷的那些唯美與感悟,就如同這部經典的電影作品一樣,不畏歲月的侵蝕,在內心深處被我們永遠銘記。
3、《海上鋼琴師》導演:朱塞佩·託納託雷。
主演:蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃裡。
朱塞佩·託納託雷的經典三部曲之一,也是無數內心感性的影迷朋友們大愛的一部電影作品。
影片講述了一位從未涉足土地,在遊輪上長大、並終生生活在船上的的棄嬰——1900。他有著非凡的音樂天賦,無師自通的他在幼年時候就可以在鋼琴上演奏出優美的旋律。成年後,用音樂取悅和感染輪船上身份各異的遊客,是他主要的生活方式。
如天籟般動聽的音樂和遇到心動的女孩兒後在內心燃起的那抹愛情之火,是這位音樂天才生命的全部。而在面對走下輪船,是否走向現實世界的選擇中,1900站在懸梯上猶豫片刻,選擇了拒絕現實的世界回到船上。用他的話說:我停下來,不是因為所見,是因為所不見。你明不明白?是因為看不見的東西。城市那麼大,看不到盡頭,你難道就不感覺到恐怖。鋼琴只有88個健,琴鍵是有限的,但音樂是無限的,我可以在這有限的鍵盤上,彈奏出無限的音樂。而面對未知的世界,那是一瓶過於濃鬱的香水、是一艘過大的船、是一位過於漂亮的女人、是一架只有上帝只能彈奏的鋼琴。
影片的最後,1900隨著那艘被爆破的舊船一起沉入海底,那聲巨響,如重錘般敲擊在每個內心對理想主義尚有牽絆的人心上。1900之所以可以感動我們,因為他代表著我們每個人靈魂深處對於理想主義最完美的詮釋,儘管在現實面前如玻璃般易碎,但那珍珠般珍貴、水晶般剔透、煙花般絢爛的夢幻色彩,卻如同1900的手指下所演奏出的美妙旋律一樣,縱然我們的身體早已經在複雜和看不到盡頭的現實世界中迷失、淪陷,卻依舊可以因為記憶中有那些經歷過的美好,使而內心尚存餘溫。
4、《星際穿越》導演:克里斯多福·諾蘭。
主演:馬修·麥康納、安妮·海瑟薇、傑西卡·查斯坦。
如果以科學依據的嚴謹程度、劇情創意的複雜性、情感元素的豐富性、視覺效果的獨特性這幾方面考慮。在科幻片題材中,《星際穿越》可以稱得上是近十年來最為優秀的科幻作品,沒有之一。假如非要找一部潛在的對手,那也許會是諾蘭的另一部作品《盜夢空間》。
星際旅行、時空扭曲、引力作用、蟲洞概念,這些之前只在科幻小說或者科普節目中所接觸到的概念,被諾蘭用具體的情節與畫面,生動形象的展現在熒幕之上,帶給了觀眾們前所未有的視覺體驗。而在情感元素中,男主與女兒以及科學家父女這兩對父女情,像是兩條情感主線,從人類未來整體的命運到具體的一個家庭,在宏觀和微觀兩個角度對人物情感作了深刻感人的解讀和詮釋。
影片的情節推進,從開頭的地球環境惡化、農作物面臨枯萎、人類苟延殘喘開始,逐漸發展到航天科技研究、星際旅行尋找人類未來的主題,再上升到蟲洞穿越、時空扭曲的宏大場景中,至到高潮部分的多維空間展望。本片的情節推進從起初的一顆種了,隨著故事的發展到最後長成一顆參天大樹,在高潮的部分,多維空間加上父女相隔時空的親情戲,在場景與親情兩個方面同時進入電影的高潮部分,帶給觀眾從視角到心理的多重震撼。
導演:阿爾弗雷德·希區柯克。
主演:加裡·格蘭特、詹姆斯·梅森、愛娃·瑪麗·森特。
希區柯克的這部電影被稱之為懸疑題材電影中的標杆,由米高梅出品,1959年在美國上映。
影片講述了一位具有幽默感的廣告商,意外被串入一起間諜事件中並面臨生命危險。隨著事態的發展,在之後的一系列冒險中,他加入了FBI組織,粉碎了幫黑幫分子的陰謀並取得了對方的犯罪證據,與在冒險中自己喜歡的女特工成為伴侶。
影片的經典之處主要在於對時空變換的運用、懸疑元素的巧妙把握和場景把控的具體展現。其層層推進的情節發展手法,與層出不窮的懸念元素,牢牢的抓住觀眾的精神注意力;而男主躲避飛機射擊那一段落的鏡頭編輯了,成為了被無數後人效仿的典範;而不同跳轉的時空和場景,也大大的加強的作品本身的豐富性。
同以往希區柯克的作品相比,男主的幽默與影片中的諸多笑點,使作品具有了更強的娛樂性。而電影採用的多重懸疑方式、鐿頭剪輯手法,又帶有強烈的希區柯克式風格。儘管時間已經過去了60年,但本片依舊可以稱之為懸疑電影作品中的經典之作。
導演:阿蘭·葛斯彭納。
主演:阿努克·斯特芬、伊莎貝爾·奧特曼、安娜·申斯。
2015年出品的一部德國電影,也是一部親情和溫情大作。作品中所孕育的祖孫間的深深親情之愛,海蒂與受養家庭間的溫情,深深的感動著銀幕前的我們。
小女孩兒海蒂的純真與善良;他的爺爺那看似古怪的脾氣下所蘊含的濃濃深情;海蒂與男孩彼得之間的童年友情,再加上本片明亮、絢麗的大自然風光與原生態村落中的樸實,這些元素讓本片如同一股迷人的風景,電影的情節象是風景中的股股清風,使觀眾們不自覺便沉陷其中。
而在海蒂被收養的那個部分,其實影片也含蓄的展望出了現代文明的生活環境與純潔自然的原生態環境畢竟誰更適合兒童成長這個矛盾點。但在本片美輪美奐的畫面下,至少在欣賞電影時,大家都陶醉其中,誰還會在意這些呢?
導演:克裡斯多夫·甘斯
主演:拉妲·米契爾、祖蒂·弗蘭、勞瑞·侯登
從本人的觀影喜愛習慣來說,對恐怖題材的電影是不太感冒的(除非是如《閃靈》那樣的百年經典),但對於在2006年在美國上映的《寂靜嶺》這部穿插著宗教、亡魂、惡靈的電影來說,影片除了「恐怖」元素之外,作片內容的豐富性和想像力,還帶給了觀眾更多其它層面的思考。
故事從女主羅斯為治療養女莎倫的怪病,跟隨女兒步入一個神秘的小值開始。而在這個被稱之為「寂靜嶺」的神秘小鎮,更像是另一個平行時空中的世界。白天,小鎮充滿了肅殺、寂寥的氣氛,而一到晚上,各種惡靈開始在小鎮上追逐和屠殺人們,大家只有躲進教堂依靠宗教的神秘力量庇護。患有怪病的羅欺正是惡靈首腦的附身,他依靠這個小女孩兒,最終攻陷了教堂,展開了最後的復仇。
本片的故事情節不算特別曲折,但給影眾留下深刻印象的,是影片對於寂靜嶺那孤寂、荒涼、神秘的氣氛展現,觀眾們在這種氣氛中,感觸最大的最並恐懼,而是寂寞與孤獨。現實的世界、寂靜嶺中的白天和黑夜,像是三個相互獨立的平行世界。雖然同在一個小鎮,但在這三個平行世界中卻陰陽相隔,無法交集。這樣的構思方式,更多的是讓我們想像到現實世界中每個人思想的變化與成長所造成的認知差異。那些無話不談的摯友、約定攜手到老的情侶、親密無間的戰友,隨著時間的流逝和成長,一念之間,曾經的親密便成為陌路。自此,便各自屬於不同維度的兩個世界,軀體近在咫尺,內心相隔天涯。