黃旭賽後diss新秀（巔峰對決熱狗王以太是3v3的MVP）

2023-05-23 20:16:22 2

如果只用一句話來概括我的想法，那麼就是我標題寫下的這行——熱狗、王以太是3v3的MVP，黃旭的solo也並不輸GAI。

而#中國說唱巔峰對決# 3V3的最終排名，也與我的聽感相差不多，具體的下面單獨說。

楊和蘇/早安/王以太《一席之地》

我會投這首，且我認為這首就是整場3v3的最佳。

「敗者聯盟」「沒人組隊」，這兩組buff貼在楊和蘇與早安的身上，無疑正式激發出了他們的戰鬥欲望，而撈人環節保來的王以太，則成為了這一陣營的最完美補充，沒有之一。

就像我在標題中寫到的一樣，除了狗哥，閃火就是我心中的整場3v3對決的MVP，他實在太出彩了！

舉個例子，我有一首非常喜歡的周董「老歌」——收錄在專輯《葉惠美》的《雙刀》。

《雙刀》的編曲可謂十分奢侈和複雜，周杰倫的演唱和編排也極具巧思，但這首歌給人最眼前一亮的部分，但是要當屬那段「五聲調式搭配馬頭琴」——

「風盤旋煙霧瀰漫，我虔誠點的香，在祈禱著平安」

這段唱詞的兩次出現，不僅賦予了《雙刀》更有民族色彩的層次感，也把整首歌曲相對「正常」編排打碎，音樂性與記憶點全部上升了一個大層次。

而在《一席之地》中，王以太的verse就起到了這般類似的效果。

緊跟在蘇蘇與早安的憤怒情緒之後，閃火用自己相對慢節奏的旋律，配合單獨出現的鍵盤聲，一字一句一停頓地把「一席之地」的意義闡述給了聽者。

而隨後，無論是繼續推氣氛的三人配合，還是令人熱血起來的副歌二重唱，亦或是最終對老舅獨白的採樣，一切都顯得是那般行雲流水，一鼓作氣。

這首以陣營名字命名的《一席之地》，的確幫助他們在「巔峰對決」的舞臺上搶來了「一席之地」。

如果評價他們演出的標籤是「戰鬥」的話，那這首歌就宛若他們的「戰歌」，從直給的炸裂的flow，到充滿憤怒的態度，再到閃火那暗藏著punchline的處理方式——

當最後一段副歌響起之時，這首歌就已經完完全全贏得了現場；

而當老舅的獨白有力地擲出，並畫龍點睛般地為歌曲收尾之後，這首歌也完全足夠贏得電腦、手機屏幕前的每一位熱愛中文說唱的朋友。

他們三人在舞臺上彰顯出的默契，雖然脫胎於節目裡臨時搭夥出的框架，但內核卻是一種孤獨者的共鳴取暖——

楊和蘇和早安是不被節目裡同行看好的rapper，王以太是在24進18好友接踵離開後，面臨孤立無援的境地（艾師傅那會兒也屬於漂泊狀態= =），三個相對「被孤獨」的個體一拍即合，創造出了全場票數最高的演出。

值得一提的是，在《一席之地》的創作過程中，蘇蘇和閃火也產生了一些意見上的相左——

前者考慮到了競技性，認為「直給」的方式更吃香；

後者則認為總是單純的「直給」沒有意思。

從最終的呈現來看，雖然閃火還是做出了一定的讓步，但他依然保留了自己的部分唱詞，選擇以相對不直接的方式給出——

「為了一席之地，相互不道歉，手拉手，拳打拳，滿目瘡痍誰來撿」。

PS：「滿目瘡痍誰來撿」vs「但誰來為這一群小白鼠們收屍」，再說一遍，閃火和艾師傅可是真的搭啊...

聊完了舞臺我們再說說其他方面。

我在網上看到有一些朋友評價楊和蘇和早安的組合只會憤怒，對於這一點我並不認可。

他們可不是只會憤怒，是他們明白在那樣一個環境和舞臺裡，只有先保持憤怒，才能把「一席之地」搶到手，你才能去考慮別的。

就像蘇蘇之前在節目唱過的那些走心的歌兒，就像早安第一場的大票型慘敗，就像閃火輸掉的《童言無忌》。

更何況，我認為只要你有完整的聽完《辯護人》這張專輯，就不應該把楊和蘇定義為一個只會現場快嘴、永遠唱著「逆流反抗」的rapper，因為他從來都不缺少對社會現象的思考與抨擊。

在又加入了艾熱與黃旭之後，在我看來這隻「一席之地」聯盟就已經是節目裡最強的「大魔王」了，他們不僅擁有最多的節目冠、亞軍，更是擁有著最多樣化的創作可能性，僅從前五期來看，我最看好「一席之地」的節目發展前景。

PS：要說蘇蘇這個隊長當得也是「命好」，《別怕變老》的意外落敗讓他白撿了個MVP（閃火），音樂性全場最高一檔的艾師傅又整了個「三連敗流浪」，更不用說一直想搶來的黃旭成功喜提「倒數第一」...

黃旭/BrAnTB白景屹/TizzyT《愛之遊樂園》

這組我不會投。

面對「人世間」這樣一個相對開放的主題，其實創作起來是很難跑題的——畢竟不論什麼內容你都能以「自己經歷的事或感悟」來圓回來，所以我其實很期望聽到不同主題、不同風格、不同立意的嘗試。

與《隆裡電絲》相仿，《愛之遊樂園》也選擇了「快樂與愛」的創作方向，但最終的呈現就比前者差的有點多了。

黃旭的開場其實打得不錯，一種滿含著回憶的校園感令人很chill，T仔的back up也很舒服，但...一到那幾乎全是墊音的hook，瞬間就垮了...

再到後邊小白和TT相對平淡的verse，也許在現場還能有那麼一絲絲被調動起來的感覺，可隔著屏幕看節目的我是真get不到。

同樣是青春校園版，被老舅換掉的老梁那首《How Are You》，就是個很好的正面例子——縱使是弱化一點的假音，咱也得唱出來啊。

PS：就好比你辦了個酒會，在朋友們都喝到最盡興的關頭，你推出一輛印著「重頭戲」字樣的小車出現，結果車上卻放了一圈燕京U8...這個氛圍下就是再開瓶Tequila也不是那個味兒了。

GAI/功夫胖/布瑞吉《江湖兒女》

這組我也不會投。

我對這一組的舞臺是很期待的，看到「江湖兒女」的主題之後，我也明白這正是他們所擅長的，但最終呈現的效果並沒有對應上我的期待值。

其實布瑞吉剛開口的感覺是很舒服的，與伴奏也很貼合，有story telling的feel，小胖加入之後也還好，但從GAI哥衝出來之後，三人的那段hook開始，就感覺唱的部分與這個伴奏非常不協調。

明明詞兒是好的，唱的也是好的，但聽著就是很不舒服，仿佛在耳朵裡打架一般，因此哪怕有很多夠狠的punchline，也沒有真正打出那有力punch感。

直到GAI再次奉出「封神四句」——「我的江湖兒女，無妄七情六慾，人在江湖而已，紅塵身不由己」，我才再次被帶回到那個「江湖兒女」的氛圍裡。

因此《江湖兒女》最終排名第四，雖然現場的rapper表現出了很多「不可思議」感，但在我看來其實還算是相對正常的結果。

熱狗/Capper/GALI《禮拜日life goes on》

我當然會投，如果沒有《一席之地》，這首就是我心裡的當期最佳了。

雖然有關上一輪的「撈人環節」在網絡上引發了較大的爭議，但我的觀點其實一直沒有變化——派克特和GALI都值得也應該被留下。

這不，這一場的GALI就證明他完全沒辜負狗哥與Capper的信任，有了GALI的銜接之後，「寶貝大聯盟」在2v2時演出的割裂感已經完全消失不見。

《禮拜日life goes on》，歌曲框架源自狗哥新專中的《Life Goes On》，GALI則用了一段已下架的作品《Right Now》的詞和flow，三個人分別代表了三個不同的人生階段，無論是歌曲的傳達還是聽感，都串聯的非常好。

如果咱不說「背刺」不「背刺」，單純說歌兒的話，Capper的實力在新生代或00后里一定是Top級別的，他用相當短的時間就找到了適合自己的風格，並不斷地精進著自己的技術。

我很喜歡這首歌的開場，由墊唱帶來的intro製造了很好的故事氛圍感，喜歡Lil Tjay的朋友肯定能get到那個點，類似的也有國內Asen的《DAY1》。

Capper的主verse與hook給整首歌定下了基調，無論是情緒的把控渲染，還是恰到好處的mumble與適當吞字，再加上Autotune對他慵懶聲線的加持——呈現出了一段真正有sauce的Hiphop表演。

緊接著GALI以更有質感，也更清晰的人聲入場，用娓娓道來的方式講述「人世間」的溫度，既承接了Capper相對「消極」的氛圍，又為後續狗哥相對「昂揚」的段落做好了鋪墊。

PS：GALI雖然一直以flow和腔調的實力為人熟知，但實際上在敘事方面，他也依然能交出非常優質的「答卷」，非常推薦大家去聽《Right Now》的原版（B站有視頻），或者也可以聽同專輯的《1992/Lord Knows》，GALI把他的經歷與成長見聞、困惑、所得一併講給你聽，畢竟正是有了那段時光才鑄就了現在的「亞特蘭蒂斯之心」嘛。

而當狗哥隨著那句「只要這個世界還有光」登場，這首歌的最後一塊拼圖就被完美的拼上了。