內反打鏡頭正確拍法（簡單實用--反打鏡頭的運用）

2023-05-08 02:41:16 1

正反打常常用於人物對話以及表現人物與事物的關係，而正反打的形式多樣性導致導演們寫分鏡時常常猶豫不決。選擇太多，搭配太多，反而無從下手，就好比一個男人（正拍）想像自己的情人，她（反拍）清純還是性感點，她驕傲點和我相配還是謙卑點更讓父母喜歡，我時而強勢時而軟弱，她該如何應變？實踐證明，人有多重人格，我們要小心一點。

史匹柏曾說他最害怕拍對話戲，因為處理的方法太多。筆者下面要從其他電影中簡單分析一下正反打的運用。

首先，從大致結構來分析反打鏡頭，主要有內反打和外反打。（以下實例以雙人呈直線面對面為基礎）

內反打：

外反打：

構圖上說它們最大的區別在於內反打是單人，而外反打具有過肩、過腰、過臀、過膝等屬性。內容上說，內反打更注重每個畫面裡人物的情感，而外反打則同時展現了人物之間的關係。而運用更多的一種方法是相互結合，如下圖。

這種反打方法有意識地區分了人物在某個話題裡的輕重，並交代出某種關係。簡單點講，當我們的人物處於單人時（並沒有過肩等），這個人物通常被我們認為在這個話題中處於「強勢」，觀眾會更加關注他的情感衝突，而另一個人則屬於推動話題進展的一方，觀眾更加關注他對另一個人的影響是什麼。在一個對話場景中，往往人物間會有很多不同的話題，於是在反打處理上，下個話題裡，可能單人鏡頭的人物使用了過肩鏡頭，而過肩鏡頭中的人物變成了單人鏡頭，他們會完成一次甚至多次的輕重轉換。這是最簡單實用的人物對話拍攝技巧。

下面我將舉一個簡單的例子來分析一下。

截圖取自《聞香識女人》，這個場景描述的是小夥子第一次來到了上校的家，做一份照顧長輩的兼職。

圖片1的正拍是小夥子微仰拍的中景，我們揣測這裡使用中景的原因一是將人物和環境的關係簡單交代，二是製造出一點疏離感，表現出人物的不知所措，仰拍則暗示了對面的人物位置較低。

圖片2是圖片1的反打，這裡採用過腰鏡頭，並且是個全景，過腰的反拍打破了圖片1的視線方向，它沒有使用正常視線的俯視鏡頭，而採用平視，這裡的原因，一是交代上校是個瞎子，只會往自己前面看，二則是將上校的威嚴強勢展示出來，他不會抬著頭看人。那麼這裡的反拍為什麼要使用過腰，而不是單獨的一個全景甚至中景呢？在劇情中，上校初次見到小夥子是不喜歡他的，覺得他蠢，那麼他們自然是有很大的距離感的，更何況這是上校第一次出場，所以使用全景是非常符合劇情的。這個過腰鏡頭將小夥子帶入到上校的關係中，它最大的作用是在暗示觀眾，上校將給小夥子帶來很大的影響，這算是一個鋪墊。

圖片3和4這組發生在這個場景的後半段，這短時間裡小夥子對上校說明了自己的家庭情況，非常謙卑，而上校則盡顯嘲諷之功力，非常高傲，兩人使用單人的單打也就很好解釋了。

再來看著一組截圖。這個場景發生在影片後半段，下夥子回到賓館發現上校要自殺。

圖片1中小夥子到了房間發件上校拿著槍，這時候近景著重表現他的驚訝，而圖片2的反打採用的依舊是單人近景，上校揚言要殺了小夥子，畫面中的鏡子倒映出上校的側面，劇情上大家知道上校只是想自殺，他處於非常絕望的狀態。在接下來的發展中，小夥子想要阻止上校，於是，在圖片3中的反打採用的是過肩鏡頭，說明這時候小夥子要牽涉進來，影響這個事件的發生，上校是他影響的對象，這樣的關係在過肩鏡頭中一目了然，是單人反打所不具備的，圖片4同理。

所以我想簡單概括一下，在常規的這種情況下，單人反打具備的是強烈的人物自身的感情衝突，而過肩過腰等反打鏡頭具備的則是整個事件的關係和衝突。

下面我們說說關於反打構圖。（以下實例以雙人呈直線面對面為基礎）

大家都知道寬熒幕流行後構圖的方式發生了巨大變化，帶來了無限可能性，使得傳統與新技術相互融合，但是其美學內容萬變不離其宗。

1.上面這兩組過肩反打鏡頭使用最基本的三分法構圖，即主要人物佔據屏幕的三分之二，而次要的佔據三分一。寬熒幕和16:9屏幕都採用這種方法。主為主，客為客，非常明顯。

2.上面這組反打是說明寬熒幕優勢的典範。可以看到主要人物都是出於畫面中央，視覺中心，這樣一定程度上避免了切鏡頭時的畫面跳躍，增加連貫性，突出視覺中心。這是寬熒幕電影中經常使用的構圖方式。實際上類似的處理方式在16:9屏幕上也出現過，比如下圖

上圖是《計程車司機》中馬丁斯科塞斯客串的乘客向特維斯扯淡時的鏡頭，一個人在後座，一個在前座，雖然嚴格意義上講這並不屬於正反拍範圍。

3.上面這組反打是介於兩者的一種過肩方法，兩個演員在畫面都佔據了一半的空間，形成一種相互牽連相互制約，一條繩上的螞蚱的暗示。

4.上面這兩組反打是另一種居中反打。主要人物完全處於畫面鄭重，突出了很強的對立感、談判感，這在黑幫片或者很多快節奏電影中經常看到。下面我想再舉一下日本導演小津安二郎特別愛用的居中構圖法的例子。

這是小津最出名的電影《東京物語》，在小津的大多數電影裡他都偏愛這種居中構圖法，而且多次出現人物對著鏡頭說話的現象。顯然這是一種風格，據說小津的畫面追求一種穩定和諧，且攝影機角度幾乎離地三尺，總體上呈現出表達中心與視覺中心相吻合的構圖法則。有些人喜歡這種風格，有些人則不容易接受，總之，風格化的東西永遠隨著時代潮流在不斷綿延，而常人所最能接受的東西也在時刻進行著微小的進步。

雙人或多人對話的拍攝方式遠遠不只正反打一種，下次話題我們將給大家關於對話拍攝進行更多的補充。

下面是一些反打圖，供大家參考。

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鴻鵠映畫，公司前身以電影工作室起家 8年數字影像工作室歷練 8年行業艱辛打拼，厚積薄發 8年團隊歷練，在從標清到高清到4K的行業劇變中砥礪前行 2014年，面臨市場的機遇和挑戰，鴻鵠人深知做一部牛X的片子遠遠不能滿足客戶的最根本的需求。於是，鴻鵠人著力轉型，專注於為企業提供整合營銷傳播解決方案，致力於運用影視和新媒體功能合二為一的特徵，幫助更多的企業實現市場創新。