被名字耽誤的優秀電影（多少電影被名字耽誤了）

2023-07-22 15:06:32

「《還是覺得你最好》？一聽就是國產爛俗愛情片的名字。」

這或許是很多人對這部影片的第一印象。看過的觀眾才能理解，片名也是張學友一首老歌的名字，作為電影中十分重要的一段插曲，具有點題的作用。

該片目前豆瓣評分7.6，票房突破8000萬，是市場久違的粵式喜劇類型。但單獨拿出電影片名，難免讓人聯想到近幾年扎堆上映的、名字類似的愛情爛片。而影片在中國香港上映的名字《飯戲攻心》雖與故事緊密貼合，也有老港片的風味，但對大多數內地觀眾來說有些拗口，會有一頭霧水的感覺。

同期上映的另一部影片《媽媽！》原名《春歌》。改名之後雖無法再與導演楊荔鈉前作《春夢》《春潮》在名字上連成具有辨識度三部曲，但明顯對非文藝片固定受眾來說更友好，簡單直接地揭示了親情片的類型。目前，其接近7000萬的票房也明顯走出了文藝片固定受眾的窠臼。

給電影起名從來不是一項簡單的工作。韓寒的第一部影片片名討論了半年，其製片人方勵也表示，「取片名就像你辛辛苦苦撫育了一個孩子，那是你最心愛的孩子，你對自己的心血要不要尊重？」

但僅考慮創作視角也有失偏頗，作為面向市場的商品，電影片名基於營銷維度上的考察不可或缺。不同的出發點，往往會得出不同的答案，取名就是在這二者之間儘可能達到平衡。

片名是宣發的第一炮

片名毫無疑問是一名普通觀眾接觸一部影片的第一個信息。

美國心理學家洛欽斯曾提出過「首因效應」，指交往雙方形成的第一次印象對今後交往關係的影響，具有「先入為主」的效果。雖然這些第一印象並非總是正確的，但卻是最鮮明、最牢固的，並且決定著以後雙方交往的進程。

對於觀眾而言，挑選一部電影何嘗不受到第一印象的影響呢？

據新京報對200名觀眾的抽樣調查顯示，在「看到一部上映電影，什麼因素會第一時間吸引你？」的問題下，34.5%的觀眾選擇了「片名」，佔比第一。

但很多創作者，尤其是年輕的創作者，在考慮片名時，只考慮了和影片內容的貼合度，甚少有營銷思維。在FIRST電影市場公開周上，擔任培訓講師的伯樂營銷創始人張文伯就曾重點提及這一點，「片名一定不是一個簡單的只關乎於創作的概念，它一定是對銷售要起到幫助的，某種程度上來說，片名是需要讓別人產生想像的。」

在這些創投項目中，有的片名本身不是一個詞語或短句，難以一眼知悉其表意；有的為展示影片內容中的深刻寓意，但外人看來不明就裡、平平無奇；有的片名中甚至有生僻字，設置了巨大的傳播障礙，這些都是較為典型的負面案例。

銷售畢竟不只是為了上映後面向觀眾的銷售，在項目策劃初期需要拉資方投資時，片名同樣是引起興趣的一大抓手。如果缺乏吸引力，很容易淹沒在潮水般的項目中。

但單純從營銷角度來考慮片名，完全放棄創作的初心，也不是最佳選擇。2011年上映的影片《鋼的琴》，片方就曾在微博上徵集新片名，試圖爭取更多觀眾。熱門片名有《鋼琴總動員》《瘋狂鋼琴》等等，但最後都遭到了主創的強烈反對，因為《鋼的琴》是對影片主旨最為凝練的概括。

天平總難絕對平衡，但根據不同的影片屬性，或許可以各有側重。

對於藝術片而言，主要面向的是影迷群體，這部分觀眾相對而言會更深入和全面地了解影片其它信息，包括類型、主創、故事梗概等等。因此哪怕片名並不吸引人，但其餘信息中有能引起觀眾興趣的部分，加之映後口碑的傳播，最終給影片帶來的影響也會相對有限。

但是，對於希望吸引觀影增量群體的商業片來說，一個能勾起普通觀眾興趣的名字特別重要。

以今年春節檔為例，喜劇電影《這個殺手不太冷靜》，是對影史經典《這個殺手不太冷》的戲仿，在片名上就已經初具喜劇效果。而同期的《奇蹟·笨小孩》原名《奇蹟》，加上了後綴之後反而更顯冗餘，焦點被分散了。

片名的長短也是不少從業者的研究課題之一，某種程度上，它可以揭示出類型風格。懸疑、動作類型片大多喜歡用相對短的兩字片名，短小精悍；而愛情片則偏好相對長的片名，有時是一個飽含感情的句子。而使用頻率最高的，其實是四個字的片名。

據中國電影報對2014年到2022年6月10日院線上映的國產片片名統計顯示，四個字的片名佔比達到了30%以上，其中最常見的是成語或者戲說成語。華中師範大學學者周密在論文《當代電影命名的語言學機制初探》中提到，「四字結構有悠久的使用歷史，現代漢語也有大量的四字成語，格式整齊，意義凝練、音韻優美圓整，便於平仄的調配，符合中國人傳統的表達和審美。」

但電影越來越多，成語和詞語是有限的，總有一天會不夠用。而太長和太短的片名卻又都容易碰到相同的困境——容易混淆。比如懸疑、動作類型中的《毒戰》《寒戰》《激戰》《逆戰》；今年上映的愛情片中就有《好想去你的世界愛你》《不要忘記我愛你》《一直一直都很喜歡你》《可不可以你也剛好喜歡我》，想要每個都分清楚，的確不容易。

《還是覺得你最好》就有混入其中的潛質，不如回歸音韻優美的四個字《飯戲攻心》。

片名變遷，也是市場變遷

長或短沒有絕對定論，但有些已經被行業淘汰的片名「固定搭配」，在近幾年的電影市場中出現的頻率越來越低了。電影片名的變遷，也是市場變遷的一大縮影。

據新京報統計，2014年至今出現在電影片名中的高頻字詞有「你我」「青春」「愛情」「之」「大電影」「總動員」。

「你我」目前仍然常見，但其餘高頻詞儼然已是上個時代的產物。

「青春」、「愛情」是國產青春片興盛伊始喜歡用的片名。2012年一部《致我們終將逝去的青春》點燃了國內青春類型片的市場，青春片自此開始井噴。但數量急劇上漲卻並沒能帶來更高的質量，青春片一度淪為爛片代名詞，並在2016年和2017年徹底失去票房吸引力。

自2018年開始，青春片有所回潮，到如今儘管每年產量還是不低，但已經很少有影片將這些詞彙直白地放在片名之中了，而是更聚焦於挖掘諸如「異地戀」「暗戀」「婚禮」等細分場景。

「大電影」是電影行業泡沫最嚴重時期，一些綜藝或動畫IP改編成電影時愛用的詞組，也基本成了「爛片代名詞」。彼時的電影行業票房還可以通過粉絲經濟支撐，來自明星或者IP的固定粉絲會相對盲目地為改編後的電影買單。但過於追求快速變現導致「爛片橫行」之後，逐漸失去了觀眾信任，IP魔力不再。「大電影」也成了唯恐避之不及的存在。

「總動員」則幾乎是動畫電影的專屬，來源於過去對多部迪士尼經典動畫的譯名。過去的國產動畫以此命名，或許也是希望能蹭上一些迪士尼的「高級感」，比如臭名昭著的山寨動畫《汽車人總動員》，從片名到人物形象設計，都與《汽車總動員》高度雷同。

而如今，即便是國產低幼向動畫電影，也已經不再盲目硬蹭大IP，會從打造原創IP入手。

「之」字是最高頻的詞，儘管有《哪吒之魔童降世》等特殊案例，但是大部分帶「之」字的電影給大眾的印象或許還是更偏負面一些。往往需要用到「之」的，是系列化電影，或者試圖為電影的系列化留下空間。用代表系列的主標題，搭配本作的副標題。

但也有很多粗製濫造的影片希望用主副標題的方法硬蹭IP，這一現象此前在網絡電影領域尤為明顯。毒眸（ID：DomoreDumou）曾分析過網絡電影領域的「起名學問」（往期文章：《為什麼你看不懂「網大」片名》），相較於院線市場，注重點擊率的網絡電影事實上更加看重片名的吸睛作用。在狄仁傑電影盛行時，一大批圍繞公共IP策劃的網絡電影項目上線。不明就裡的觀眾或許會以為來自同一個系列。

而打開今年上映的影片列表，大部分影片已經開始用間隔號和冒號來替代「之」字連接主副標題的作用，比如《奇蹟·笨小孩》《熊出沒·重返地球》《新神榜：楊戩》《海底小縱隊：洞穴大冒險》。或許，這也是為了擺脫「之」在觀眾心裡已經形成的刻板印象。