紅樓夢少兒版電視劇照（上億人觀看的電視劇紅樓夢）

2023-08-02 16:41:24

零零後演紅樓夢，比同齡人更早體驗人生的難

劇本裡「寶玉發瘋」的段落，被釋小松用黃色和綠色的螢光筆分別劃了兩次，代表著「重重要」的意思。這場戲裡，釋小松從早上9點多一直哭到了下午4點。此前他從沒有過類似的離別經歷，只能靠想像，想像自己是賈寶玉，想像最喜歡的小夥伴就要不辭而別。

文 | 姚胤米

釋小松圖 / 受訪者提供

被小戲骨劇組邀請去試戲後，看到樓頂「湖南廣播電視中心」幾個大字時，他「心裡都發抖」：《紅樓夢》講了什麼？賈寶玉是誰？又該怎麼演？

釋小松想起五年級語文課本的封面，那是《紅樓夢》的一張插圖，裡邊有個穿紅衣服、眉清目秀的人，「當時，我以為那是個女孩」。可在少林寺整整4年，他身邊幾乎都是練武的男孩子。和女孩玩？他一點也不喜歡。

這種牴觸情緒在排練開始後持續了一整個星期，「太難熬了」。他不喜歡賈寶玉，覺得自己演不好，還擔心播出後會被罵，種種壓力堵在心口，每天晚上回到酒店，男孩給媽媽打電話，忍不住直哭。

同樣憂慮的還有執行導演劉玉潔。今年4月底，她給釋小松發來試戲邀請前，整個劇組已經就寶玉這個角色面試過將近60個小演員，試出來的感覺都不對。

在長沙見了釋小松，她也沒什麼底氣，工作人員臨時找了件楊康的衣服，定做的發套也沒到，釋小松勉強扮上，立即有人說：「這好像美猴王」，化妝師也有點兒悲觀：「這個孩子，你想讓我給扮成賈寶玉，可能麼？」

直到試戲的第7天，演一段在妙玉的櫳翠庵品茶的戲，因為光著頭，釋小松五官的特點一下凸顯出來：皮膚白，眉毛濃，鼻梁挺拔，雙眼皮，眼神明亮，睫毛密而長。原著中寶玉出場，曹雪芹寫他「面若中秋之月，色如春曉之花」，也是這個感覺，導演才察覺到，「原來這孩子挺好看，有點像寶玉」。

釋小松（左）和87版賈寶玉飾演者歐陽奮強（右）。

這個聽起來充滿偶然的選角故事並不是孤例。飾演黛玉的周漾玥原本試的是寶釵，被叫到長沙試戲那天，她溫婉禮貌地向工作人員打了聲招呼，眼眉低垂，聲音微弱，劉玉潔覺得她有黛玉的氣質，而且演員本身身材又嬌小，惹人憐愛，於是就定了周漾玥為黛玉。

周漾玥（左）和87版林黛玉飾演者陳曉旭（右）。請點擊此處輸入圖片描述

巧的是，寶釵的扮演者鍾寶兒原本定的是黛玉，到長沙時，她身材略胖，「那時屏幕裡都放不下我的臉」鍾寶兒說。不過她膚白、圓臉的特徵，卻恰合了書中對寶釵「面若銀盆」的描摹。生活裡，鍾寶兒原本就有個弟弟，在年齡上也長釋小松一歲、長周漾玥兩歲，頗有大姐姐範兒。

鍾寶兒（左）和87版薛寶釵飾演者張莉（右）。

劇中其他演員的選擇，也儘可能從氣質上貼近原著和87版《紅樓夢》，演員和角色契合度的把握是很微妙的，即便都是園子裡的姑娘，個個性格都不一樣，襲人是「賢」、平兒是「俏」、紫鵑是「慧」，「敏」探春是一朵帶刺的玫瑰、「憨」湘雲灑脫又率真。

剛見到陳舒宜時，劉玉潔從這個試過平兒、紫鵑和王熙鳳角色的小姑娘臉上看到了一點兒憂傷，但這股憂傷又和林黛玉的不一樣，還帶著一點氣勢，她一下子想到，「最適合演元春」。

夢中人

當然，對釋小松而言，接受這樣的「意外之喜」還需要點時間。剛開始，母親張曉敏和幾個執行導演都給釋小松講了許多寶玉的優點，但只要一想到寶玉喜歡和女孩玩，他就無法接受這個角色。他也不太能理解，寶玉情緒波動時為什麼都會眼噙淚水，而自己是「習武之人，流血流汗都不流淚」，之前想要拍的《射鵰英雄傳》裡郭靖的角色，才更符合他對自己的定位。

哭戲成了釋小松最頭疼的部分。拿到劇本後他會仔細統計，每天都要計算已拍多少、還剩多少、再拍幾場哭戲就結束。重要的戲，會用螢光筆劃出來，哭戲特地用了黃色，「因為亮一些——代表嚴重危險」。

《小戲骨·紅樓夢》劇照

他把演寶玉視作一個不得不去完成的任務，但本心全無喜歡，直到好幾天後，轉機出現了。導演組要求小演員們每晚看87版《紅樓夢》，當天的故事講到劉姥姥二進大觀園，在飯桌上給眾人表演了「老劉老劉，食量大如牛，吃一個老母豬不抬頭」，釋小松看得直樂。

他開始領略到《紅樓夢》的趣味，也慢慢理解寶玉的不同，儘管這種理解還帶著孩子的天真：「小廝拿他東西，他都不生氣，琪官地位比他低許多，他也願意和他交朋友，這說明他不看重這些，我覺得特別好。」釋小松說。

但演好寶玉要做的功課又碎又多。首先是形體和動作上要大改。寶玉是富家公子，必須有好的儀態，而釋小松從小含胸，形體老師要求他每天靠牆站，整個身體全都緊緊貼在牆壁上。坐也不能含糊，腰板要挺直，腿必須是90度，因為「往裡就太女生了，往外又太男生了」。

「《紅樓夢》不像別的片子，它對禮儀的要求高，人物的動作、眼神，第一次見面時能不能對視，每個人要站在哪個位置，都有講究。元妃省親那一場，多少人打著燈籠，多少人拿著飾幡，都得安排。」執行副導演胡昀皓說。

為了儘可能地接近人物神態和外形，劇組請了專門的禮儀老師指導他們。

這種秩序也讓小演員們逐漸找到劇中人的感覺。在一段拍攝花絮中，禮儀老師讓一群孩子依據自己的角色身份，想像應當怎麼坐，飾演元春的陳舒宜一下就癱倒在沙發上，「當時我以為元春身份高就可以隨意一點，反正沒人指責她，後來老師指出來，我才明白，其實元春最受約束的一個，她是妃子，所有人都在看著她，她必須要大方端莊」。

那一天，陳舒宜第一次覺得，自己可能有點兒理解元春了。

「摳戲」

一天中的7、8個小時，釋小松幾乎都是在化妝間和排練室度過的。其實就是湖南廣電大樓裡普通的幾間辦公室，很小，一臺黑色的攝像機正對著辦公室牆面，沒有任何置景和道具，連對戲的搭檔也沒有。整場的小演員通常只有一個，旁邊跟著一兩個導演隨時指導。

即使是排練，釋小松的妝發必須嚴格按照電視劇標準裝扮好，再進行反反覆覆的、沒有實物表演的「捶打」，直到整部劇的表演全部通過，最後才能前往河北正定的「榮國府」開始真正的拍攝——這被劇組稱為「摳戲」。

「摳戲」時釋小松練習最多的是「寶黛初相會」，寶玉第一次出場的鏡頭，導演組覺得，這也是表演難度最大的一場。每天到了廣電大廈，釋小松都要先演這一場，光是一句「這個妹妹我見過」，已經記不清說過多少遍。從聲音、動作到眼神，都得仔細打磨，有一點不對的地方，旁邊的導演都會喊停。

寶黛初相會，情緒拿捏得十分到位。

晚上回到酒店，釋小松對著鏡子觀察眼神，他記得導演說，見到林妹妹這樣的「標緻人物」，寶玉的眼神既要有吃驚，又要有「木石前盟」所隱含的「重逢的驚喜」。歐陽奮強在87版紅樓裡的鏡頭，讓他覺得「眼神很有戲」，他通常邊對照，邊轉過頭對著鏡子，一遍遍念那句「這個妹妹我見過」。

扮演王熙鳳的小姑娘郭飛歌，不過才10歲，劉玉潔和她媽媽的微信對話框裡，密密麻麻幾十條小姑娘練習王熙鳳大笑的視頻，有在家裡客廳錄的，有穿著校服在某個走廊上錄的，還有在電梯間錄的。那段時間，郭飛歌幾乎是「走到哪兒笑到哪兒」。

讓小演員的情緒和角色的情緒調到同一個頻率，是總導演潘禮平認為教孩子們演戲的最好方法。「對孩子來說，演戲不是水平高低的問題，而是一種天然的、情緒的流露，只要能夠讓他的情緒和人物是一致的，自然就是最好的表演。」他說。

在演「寶玉摔玉」那場戲時，釋小松怎麼也體會不了為何寶玉會那麼激動，胡昀皓告訴他，寶玉有了那塊玉之後，很多人來看他，都是為了瞧瞧那塊玉，「你想像一下，自己像是個猴子一樣，每天被人圍觀，還會覺得這塊玉給你帶來的都是快樂嗎？」

到了陳舒宜第一次演元春，因為太緊張，小姑娘還在排練室哭了。雖然平時也愛哭，但正式拍起哭戲，她又哭不出來了。導演就坐在旁邊，給她講自己和祖輩之間傷心遺憾的親情故事，讓她想像，如果有一天，自己的長輩給自己下跪，會不會覺得很對不起他們。

而至於對原著《紅樓夢》的理解，導演們也沒有對孩子有太高要求。在劉玉潔看來，孩子有自己的理解，能夠按照理解去表演就足夠了。

5月份，劉玉潔帶著幾個小演員到北京參加一場品紅會活動，給幾位包括87版《紅樓夢》主創在內的紅學愛好者表演了幾個片段。

當時，扮演王夫人的小演員鍾奕兒講自己對寶玉挨打這場戲的理解，她說：「王夫人過來勸賈政，明明心裡是很想說你不要打寶玉了，但是她嘴上只能說：寶玉雖然該打，老爺爺要自重，這炎天暑日的老太太身上又不好。這是因為古代很講究孝道，老太太首先是最大的，其次是賈政，最後才能是寶玉，所以他即便是想護著兒子，也必須要忍著。」這讓坐在臺下的劉玉潔很是感慨。

而潘禮平印象最深的是「元妃省親」那場戲。拍攝難度高，幾乎所有主要演員都在場，群演數量也是最多的。面對這樣一個氣氛莊重的大場面，要求小演員們不能分心，活在情境中，流露出角色的情緒，在潘禮平看來，這個要求簡直太難了。