電影 突破口 採訪（專訪電影有以教我）
2023-07-21 03:40:16 1
「
電影行業正在經歷資本與網絡帶來的劇變，
那麼電影本身仍像過去一樣重要嗎？
」
看來是的。無論演員、導演還是製片，每個電影人都在恪守自己「時光記錄者」的角色。和電影一樣，制表也是關於時間的藝術，記錄故事，傾注情感。在IWC萬國表「電影人之夜」活動當天，這裡的幾位電影人頂著瑟瑟冷風，趕到《時尚先生Esquire》拍攝的套房。談起電影，他們顯得比做明星更放鬆。
Rosamund Pike
《消失的愛人》後再啟程
Rosamund Pike 裴淳華 佩戴IWC萬國表 柏濤菲諾自動腕錶37
我為中國所著迷。
作為IWC萬國表的品牌摯友，在收到邀請參加「IWC萬國表電影人之夜」活動、抵達北京前，我看了兩部中國電影：《滾蛋吧！腫瘤君》給我留下深刻印象的電影，劇中女主角的表演非常生動；而《剩者為王》讓我發現，即使在很多年後的今天，家庭觀念，即父母與子女間的關係，依然是中國電影所表現的核心價值之一。我很欣賞這一點，因為在西方電影中，這樣對於親情的詮釋已經越來越弱了。
我也有個中文名字：裴淳華。「裴」是我英文姓氏的諧音；「淳」在漢語中意為「樸實」；「華」既代表「中華」，又寓意華貴。我還向書法老師請教了如何用我的中文名籤名。
我20歲出頭的時候成為邦女郎。那大概是全世界最酷的工作了吧，跟著劇組走南闖北，大開眼界。但那也是最難的一份工作——並非出演邦女郎本身，而是在那之後，如何重新塑造螢屏形象，並讓觀眾記住我。
各行各業都存在薪資差距問題，不僅在好萊塢，也不僅僅是男性女性之間。最重要的是自己心裡清楚自己的價值，並且善用自己說「不」的權利。對於好萊塢的女影星來說，我們需要認清並尊重自己的價值，重新訓練自己的談判能力，不要避諱談判的過程。
在這一點上，我非常欣賞詹妮弗·勞倫斯。她敢於站出來，公開表達對好萊塢男星女星之間薪資差距的態度。作為女性，我覺得我們必須團結，並確保我們的孩子們，尤其是女兒們，長大後懂得為自己爭取權益。
我絕不會忘記自己有多麼幸運，因為我知道有很多非常有才華的演員至今都沒有得到好的機會。這也讓我時刻保持謙遜。
Rosamund Pike 裴淳華 佩戴IWC萬國表 柏濤菲諾自動腕錶37
《消失的愛人》帶給我很多啟發。一方面，它讓我不再恐懼於探索女性心理的陰暗面。另一方面，它給了我極大自由，不再需要遵守電影中女性角色的限制，不再需要裝作「花瓶」，刻意強調母性光環，或是扮作貼心可愛的樣子。
《消失的愛人》中的艾米極為聰明。為了更好的出演這個角色，我需要努力跟上她的節奏，考慮周全整個計劃中她會注意的細節，確保做完她會做的所有功課，讀完她會讀的書，展現出她性格的陰暗面，同時也要全盤接受她自戀和自負的一面—而那也正是她最大的弱點。
接下來，我希望能參演更多喜劇，能夠讓人開懷大笑是很美妙的經歷。我也希望有機會嘗試各式各樣的角色，不同於我展現在大熒幕中的形象，其實私底下我是一個非常嚮往自由，無拘無束的人。總是被束縛在一種固有形象之中會讓我不舒服，這不僅僅是我的角色，有時也包括我穿衣打扮的方式，大家可能很難看到那個嚮往自由的真實的我，因此無論是選擇腕錶還是服裝，那些優雅而靈動的風格總是最能吸引我的注意。去年我的祖母過世了，從小我就和她非常親近，因此那時我決定去挑戰機翼行走——當飛機起飛時，伸展雙臂，在機翼上踱步，就像《鐵達尼號》的經典片段。那種體驗非常刺激，有一種腎上腺素飆升的感覺，那一刻好像自己真的在飛翔。
我愛舞臺劇。當演員和觀眾距離如此之近的時候，觀眾似乎能看清臺上的一切，但實際上，他們看到的還是演員所呈現的角色，我非常享受這種感覺。
我最常說的一句話是，「這是否真實，是否友善，是否有必要」。與此同時，我也常常告訴自己的孩子們，個人的獨立性，即人格和思想上的獨立，非常重要。
我的孩子們從小學習漢語。其實英語和漢語是相輔相成的，不僅是語法語態，還有邏輯方式。有時我會觀察我的小兒子，看他如何在兩種語言的思維方式中來回切換。那過程非常生動有趣、更令人振奮，就像一場冒險。
劉偉強
當導演就要發神經
劉偉強 佩戴IWC萬國表 葡萄牙系列萬年曆腕錶
我1981年進入電影圈，今年是第35年。4月15號，他們在新光戲院給我辦了一個回顧展，我說：「有沒有搞錯？是不是我老了？我今年才38歲。」OK，開玩笑啦。
新光戲院是香港最後一個大型戲院，座位有1000個。回顧展那天我很開心，一進去，一千人在看電影，這才是電影院。過去的感覺一下子就回來了。我1999年去上海，大光明電影院上映《風雲》，全場爆滿，兩千個觀眾，我多開心啊！
我小時候就很喜歡攝影，小學開始玩相機，拍女生，拍山水，學衝印。中學畢業時學習成績就很不好，有一天我看到報紙上說邵氏電影公司在招製作助理，就過去跟他們說，我的興趣是攝影，當時攝影組只有小工的位置，我說好。你知道小工是做什麼的嗎？就是攝影助理的助理，拿三腳架、拿鏡頭、推車的。那是1981年6月份。
80年到90年是香港電影最美好的時光，一年拍三四百部電影，去每一個地方都有拍電影的，一個棚裡一天有十多部電影在拍，有古裝的、現代裝的，有清朝的、明朝的，有科幻的、鬼的、動作的，什麼飆車、爬坡、功夫、搞笑、警匪，三級片也有，很藝術的也有，什麼類型都有，然後電影票房還挺好，每個星期都有慶功宴。所以對人才的需求量大，機會多，我半年就從小工升到攝影助理。
現在好多人都在說IP，我拍的電影從來就是I P，《古惑仔》是，《風雲》也是，《無間道》也是，《澳門風雲》也是。
我拍了這麼多片子，雖然票房都還好，其實每一部我都有壓力。我天天失眠，從很多年前開始，有時候凌晨2點起來，有時候3點起來，到現在也是。起來就想要拍什麼，要拍好電影，也是要好票房。還有就是，好電影不一定有好票房。所以有壓力啊。
沒辦法，有時候跑步、散步、吃維他命舒緩壓力，有時候要看醫生。很嚴重的，跟發神經一樣。有人說，你不發神經不能當導演，當導演很慘的。
我家小孩現在也想當導演。他們從小看我這樣，「哇，很厲害！」也知道我每天晚上睡不著，他們還要去做，就是喜歡，那沒問題了，我不能阻止他們，給他們受受苦吧。
我從小看到有的電影會頭痛，這個就不是好電影，票房不票房另說。
有很多我特別喜歡的主題，但是有些不能拍，我又不願意去改，就先放下來唄，先拍別的，等機會吧。把一切交給時間。環境固然很重要，但是一個好導演可以把不好的東西拍好看，不漂亮的東西拍漂亮，不合理的事情拍得看起來很合理。
我當然喜歡電影，不喜歡已經轉行了。拍了這麼多年影，一直沒變的就是這一份對電影的執著，所以今天來參加IWC萬國表「電影人之夜」也非常開心。拍電影不一定賺錢，現在我賺一點點就OK。不要笑。當一個商人、搞一個公司賺錢容易多了。拍電影很苦的，每個環節都很苦：弄劇本也很苦，拍也很苦，一天拍幾百人的也苦，然後拍完之後剪片也很苦，後期很苦。最開心的就是聽到說「你那個電影能上了」，這個時候就不會想票房會怎樣了，做了這麼多年，到這一步的時候心裡已經有數了。
你想當導演？那要有天分啊！要多看一點電影，還要能吃得苦。
管虎
我不能把我自己丟了
管虎 佩戴IWC萬國表 噴火戰機飛行員計時腕錶
梁靜 佩戴IWC萬國表 柏濤菲諾日夜顯示自動腕錶37
我拍《老炮兒》的時候，別人都說「這年頭做這個幹什麼？票房不好，年輕人也不愛看」，全是這種聲音，你做不做？聽到這些聲音你該怎麼辦？我當時無法預計結果，頂著一些壓力、質疑，由著這性兒就去做了。對創作者來說，不要想結果怎麼樣，愛是什麼結果是什麼結果，做自己想要的，儘量別賠本。做出來就是意義和價值，票房啊口碑啊都是附加價值。
現在市面上那些電影不能佔據全部，中國電影需要不同的形態。我的下一部戲是三十年代的戰爭片。戰爭電影在中國幾乎就沒有，只有馮小剛的《集結號》，其他的一個沒有，稀缺，得做。最近韓國反映慰安婦的那個（《鬼鄉》），花大力氣做出來的，咱們好像沒那勇氣，但不做可惜了。
我從來都不願意受限制，我必須得做讓自己激動起來的東西。電影從來都不是我的工作，而是我的生活方式，所以對我來說談不上堅持、妥協、疲憊。就像今天來參加IWC萬國表「電影人之夜」，和很多老朋友聊聊天，很舒心。
我從小到大都很較勁。我要不較勁了，我就不是我了。20多歲的時候，就像是拿著小刀亂拼，拿著錘子隨手砸一下。我要是現在還像當初，就成了表演藝術家成了行為藝術。但是較勁改不了，也不想改。
我從來沒做過任何自己覺得不行的東西，我從開始寫劇本的第一個字的時候就覺得還行。我不是在幹一個活，我就跟寫首曲子、畫個畫一樣，哪有什麼行不行，誰給我定的標準？對不對是你們說的，不是我認為的，一萬個人說不對，我也覺得是對的，我憑什麼聽你們的？
當然，大多數人說不對的事，很可能是有問題的。但我還是不會聽你們的，絕不，一次都不。我不願做個普通人。
我做電影二十年了。人一路長大，到哪個年齡，成熟到哪個份兒，出來的電影就是不一樣，所謂成熟也是這麼來，城府也是這麼來的。今天我找演員、找投資肯定還是困難，但我覺得做任何事只要是你真心喜歡，就會從心裡流露出來，對方肯定會感知、感動，打交道就比較容易。你做一非常擰巴的事情，就會無比困難。
目前好像誰都沒有話語權，貌似資本有話語權了。現在的網絡讓有才華的人出來得更快一點，但是網絡劇、網生內容真是一片大亂，幾天出一個大明星，竭盡討好網民，根本上就有問題，相信未來成熟起來，肯定需要改變。這跟我沒什麼關係，我能做的就是低下頭來認認真真做自己的事情。
梁靜
你不如隨性一點
我是演員，但老公的職業跟我沒有直接關係，我不喜歡「導演的老婆」這個標籤。我演過的戲裡，自己喜歡的也不是他的戲，而是《好想好想談戀愛》、《女人幫》。
我是一個產量特別低的演員。《女人幫》是前年的，《好想好想談戀愛》是2003年拍的，13年了。我是保守型，必須是自己喜歡的才會出演，天生又太隨性了，我完全按照自己的內心來安排我的事業和家庭。有人會因為隨性錯失什麼，有人反而會獲得。
我一直過得很快樂，從來沒有想要多紅，沒想一定要演女主角。好多人勸我應該有這種東西，可我骨子裡真沒有。
滕華濤
不趕時間，再等風來
滕華濤 佩戴IWC萬國表 葡萄牙年曆腕錶
2006年，我拍完電影《心中有鬼》，範冰冰拿了金馬獎「最佳女配」，李屏賓拿了「最佳攝影」。但那個電影整體來講還是一個傳統的做法，故事沒有太多內容，中港臺三地明星湊到一塊，成本也不低，最後票房也不是很理想。我就覺得，這麼拍下去沒什麼出路。
再看電視劇這邊，那時候都是湊幾個明星，然後拿到電視臺預售，賺好多錢，但是內容真不怎麼樣。我想拍那種跟當下有聯繫的、跟觀眾發生關係的、現實一點的東西。隨著時間的推移，很多改變都在悄然發生。從2000年開始，經濟飛速發展，這個發展給人帶來衝擊性的變化，有很多文學作品寫這些，蠻生動的，我想把這些作品影像化。
正好，當時我寫完了《雙面膠》的劇本，就從這裡開始，堅持不用他們認定的東西，我和我的團隊來找合適的配置和方式，做《雙面膠》、《王貴與安娜》、《蝸居》、《裸婚時代》，這幾個是一系列的，討論這些年來不同人群生存的變化和情感的變化。
壓力和阻力一直在。每一次開始，大家都是不信任。做《雙面膠》的時候，沒人給錢，沒人答應我的條件，我自己挑演員，海清、塗松巖，他們說「這都什麼人？哪兒來的？不認識」，說「電視臺要這個人、要那個人」，我都拒絕了。最後終於有一家老電視劇公司看這劇本真的挺好，又相信我肯定能拍好，給了500萬。預算低，就算賠了也有限。
拍完沒有電視臺播，直到有一檔電視劇太差，收視低到廣告客戶不幹了，電視臺只好拿《雙面膠》緊急墊一下。我們趕緊坐飛機把帶子送過去，還殷勤地說「導演、演員都有空，能配合宣傳」，人家說：「你們這個戲壓根沒必要宣傳，我們都沒宣傳的錢給你們，讓你們這些人來趟上海。」播了，收視特別好。他們又說這個戲講的是上海，在北京播就不行。年底在北京播，天天有圈外的朋友打電話約我吃飯，說：「我老婆想見見你，看《雙面膠》看得特有共鳴。」《蝸居》也一樣，他們又說「張嘉譯是誰，不認識」，也沒想過會播這麼好。我就一路遭受打擊，幸虧我抗壓力強，不然這些戲都做不出來。我覺得吧，通常他們不做的事，我應該可以試一下。
2010年，拍完《蝸居》，我回頭一看，中國電影還是那樣，還是《建國大業》，還是和觀眾沒什麼關係。正好發現了《失戀33天》這個小說，覺得機會又來了，就把那一套搬到電影上。寫劇本的時候，我在挑演員，要讓觀眾覺得他就是這個人。2010年5、6月開始和白百何聊，慢慢判斷她的性格、她的感覺、她適不適合這個人物，2011年3月份才開機。現在這麼做的很少，很難，因為大家都要快一點，更快一點。在時間這件事上，我不那麼著急。
拍了《失戀33天》之後，我沒有必要在商業上更進一步，我不是個賺錢的機器，又不是以票房數字為衡量標準的導演。到了《等風來》，我和鮑鯨鯨想做一個表達方面的新嘗試，是不是應該有一些商業元素在，這方面想多了。雖然最後沒有完全變成商業電影，但是做了一個妥協，如果做得更極致，應該是更文藝的一部電影，個人表達的東西多一點。現在就明白了，真應該堅定，猶豫反而壞事。
《等風來》有爭議，評論比較兩級。沒有關係，拍一個各種觀眾都喜歡的電影不是我的訴求，這一點，我相信絕大多數來到IWC萬國表「電影人之夜」的電影人都有共鳴。
最近又覺得，社會演變這部分也拍得差不多了，沒有激情再往下說了。現在嘗試做一些比較工業化的電影項目，比如《功夫熊貓》這樣的，也在準備把江南的玄幻小說拍成電影，還有一些探險類的。電影一直是我的愛，每一部作品都是時光的傳承，這些作品雖然都很難拍，但我還是會一直一直拍下去。
攝影/周裕隆 編輯/董冬咚 視覺編輯/王牧
文/Maggie、董冬咚 採訪/Maggie、吳華
