徐克最頂級武俠電影（徐克拍攝的武俠電影）
2023-06-14 08:48:55 1
如果說要評選香港黃金時代全能導演，那麼徐克首當其衝第一個入選。
他以電視劇《家變》步入影視行業，經過幾十年的摸爬滾打，廣泛涉獵編劇，導演，演戲，剪輯，特效，製片等工作！
左徐克，右周星馳
比起漸漸息影的同時代導演，徐克所做出的成績，不僅僅是給觀眾留下了眾多經典影片。
還在於給影視製作的各個環節培養了一批高素質人才，這是單純拍電影帶不來的價值！
如今的徐克已經70歲高齡，仍然孜孜不倦得活躍在電影最前線，這份不服老與時俱進的勁頭，或許就是他被稱作「徐老怪」的緣由之一。
從1979年的《蝶變》開始，徐克陸續導演了幾十部作品。
今天我們就以徐克的《笑傲江湖之東方不敗》，來談談這位華語電影獨一無二的全能實力派導演，所塑造的「武俠」世界！
左胡金銓，右徐克
徐克的電影作品風格各不相同，既有諷刺現實，詭譎驚悚的《蝶變》《地獄無門》《第一類型危險》；
也有搞笑輕鬆，詼諧幽默的《鬼馬智多星》《最佳拍檔之女皇密令》《上海之夜》；
當然了最出名的還是英姿颯爽，家國情懷的《黃飛鴻》系列電影，以及怪力亂神，奇異驚險的《狄仁傑》系列電影。
在他的整個職業生涯，如果說哪部電影對於他來說最具有特殊意義！
除了1993年出品的，改編自李碧華小說的電影《青蛇》。
那就是1992年改編自金庸經典武俠小說的電影——《笑傲江湖之東方不敗》！
1992年，徐克拿到金庸老爺子的小說《笑傲江湖》，決定讓程小東當導演，自己做監製，將這部小說拍成電影。
原著中「東方不敗」原本是覬覦教主之位，陰險狠辣的男人，但是徐克卻將這一角色給了女星林青霞。
金庸知道了以後，完全不贊同徐克的做法，徐克來找他買其他小說版權時。
他覺得徐克不懂武俠小說，就跟徐克說「朋友可以照做，但是小說版權就別買了!」
被斷然拒絕的徐克，以後就沒有再拍攝過金庸的武俠小說電影。
雖然東方不敗角色由男變女，並沒有取得金庸先生的認可。
卻誤打誤撞在影壇上塑造了一位最「風華絕世，瑰麗妖嬈」的東方不敗，也成就了林青霞的「教主」之位！
原著中的「東方不敗」一角色跟俊美是搭不上邊兒的，在還未自宮前，東方不敗的形象，就是不甘屈居任我行之下，鬍子拉碴身材魁梧的男人。
魯振順版「東方不敗」自宮前
自宮以後，東方不敗逐漸心理變態，學著女人的樣子穿錦衣華服，塗脂抹粉。
他自宮練習《葵花寶典》已經近中年，第二性徵早就固定。
在觀感上就是一個舉止妖媚，尖聲細氣的中年「女裝大佬」！
如果想像不到是什麼畫面，看看周星馳電影裡的「如花」畫面感就出來了。
對於「林青霞」飾演的極度俊美的「東方」，金庸老爺子當然不滿意。
如果說這麼多版《東方不敗》影視作品，金庸老爺子最滿意哪一部，還要數1996年呂頌賢版本的《笑傲江湖》。
該電視劇中魯振順飾演的「東方不敗」，最符合老爺子對東方不敗的描寫，他這一版本才是最接近原著中 「東方不敗」該有的樣子！
魯振順版「東方不敗」自宮後
徐克的「東方不敗」算是顛覆了該角色的傳統形象！
在這部電影裡東方不敗的設定依舊是男人，卻由女人來飾演，再配上林青霞英氣逼人的五官。
東方不敗的形象說不出的俊朗豐潤，絲毫沒有反派的奸佞之氣。
尤其是東方不敗穿著一襲紅衣，在湖中與李連杰飾演的「令狐衝」暢飲美酒這一幕。
簡直是電影中最富有魅力的經典瞬間。
徐克的另一處對傳統的「顛覆」，是對令狐衝感情線的改動。
原著中令狐衝一生喜歡的人裡，除了華山派小師妹嶽靈珊，另一個大概就是任盈盈了。
徐克版的《東方不敗》強行給令狐衝和東方不敗拉上了感情線。
令狐衝與東方不敗的感情基本遵循「意外相識—互生好感—愛慕彼此—肌膚之親—斷情決裂」這一邏輯。
電影的最後，東方不敗與任我行他們決鬥，她抓住任盈盈與嶽靈珊，要令狐衝二選一。
這一幕，徐克將電影匡扶正義的基調抽出，換上了更加悽美的「虐戀情深」。
當東方不敗奄奄一息，唇邊含血，要讓令狐衝不要忘記她時，誰還能把東方不敗看做男人，這就是一個被情郎所傷的可憐女子。
這個改版在原著中幾乎是不可能存在的，原著中的令狐衝二十多歲。
而東方不敗是一個中年女裝大佬，哪怕是自宮了他的性徵與體貌已經固定，大概率也不會發生大變化。
呂頌賢版「令狐衝」
哪怕這個男人十分俊美，令狐衝作為一個正常男人，絕對不會喜歡一個「太監」。
更何況原著中，令狐衝對東方不敗的評價就是「不男不女，妖豔噁心」！
徐克的電影中，對色彩的運用，已經達到了至臻化境的程度。
哪怕是略有缺憾的女人，經過徐克的電影指導，都散發著或是嫵媚多情，或是清冷孤傲的獨特氣質。
他在《東方不敗》這部電影中，對顏色的運用遵循「克制精簡，冷暖互輔，暗合心理」的原則。
在電影中我們幾乎看不到各種「彩色」充斥眼睛，只有大面積的冷色系，暖色系以及部分中性色調恰到好處的運用！
褐，紫，灰：皇圖霸業東方不敗在自宮初，他的心理還沒有把自己視為女子，在數次與扶桑人會面時，他的衣服都是以褐色外裳與紫色內衫結合，威嚴中透出妖異。
這時他想做的是什麼呢？從他把明朝官員抓來審問來看，他想集結日月神教，攻入皇宮做皇帝，電影中這一點的確是清楚明白告訴觀眾。
令狐衝為了探聽任我行的蹤跡，混入他的宅邸，在這裡第二次見到他，混亂中把他誤認為東瀛女子，還稱呼他為「姑娘。」
鏡頭中隨著令狐衝拉扯繡線，我們看到了一張棕黃色紗絹上繡著一條龍，令狐衝還開玩笑說道：龍配龍可不好，鳳會吃醋的！
東方不敗此時莞爾一笑，並不急著否認，從這時候起，他的心理性別就已經發生了模糊。
白，灰，綠：南柯美夢性別心理模糊，反應投射在色彩上，那就是中性色：
第二次見面後，東方不敗時常會想起來她與令狐衝在湖中飲酒，在林間穿梭飛行的時光。
這時她的內心是極度矛盾的：
自宮發揮作用，她的性別心理逐漸軟化，渴望和令狐衝做逍遙鴛鴦。可是理智和教主身份，又讓她放不下皇圖霸業。
種種因素，讓他在跟愛妾詩詩獨處時，說出「我東方不敗為世人做了那麼多，誰又肯記得我東方不敗，不過是一群負心人。」
詩詩看到東方不敗的背影，喚她一聲教主，東方不敗轉過頭來，詩詩看到的卻是一襲白衣之上，美豔英氣的女人面孔。
詩詩嚇了一跳要燒掉葵花寶典，被東方不敗摔倒在地，直言她是「負心人」！
令狐衝為了借酒消愁，第三次來到她的宅邸，東方不敗要求自己的愛妾詩詩，假扮自己陪令狐衝良宵一夢。
這一次見面解讀起來很有趣：
東方不敗明明是男人，卻從身體上默認了令狐衝對她本人「女子」身份的認同。
她清楚知道自己是個「殘缺」的男人，但是又不想讓令狐衝認出真實面目，所以才做出違心又有趣的決定：讓別人假扮自己。
從皇圖霸業的教主，到愛慕情郎的女子，這種心理和地位的變化，值得反覆琢磨！
正紅，金褐，紫：大醉初醒電影結局，任我行帶著向問天，任盈盈，令狐衝，嶽靈珊到黑木崖跟東方不敗決一死戰。
他們見到的東方不敗已經完全女性化：
高冠髮髻，紅色眼妝，正紅外裳，金褐內衫，紫色腰帶。
東方不敗舉手投足間都是嫵媚風流，東方不敗的飾演者林青霞本來就是女人，在徐克電影中，她飾演的東方不敗依然是男人。
這種設定再配合電影前後的觀感，種種現實都透露出：
東方不敗的自我認同，已經從最初的性別模糊，再到生理認同，最後是心理認同，完全女性化了。
無論令狐衝怎麼詰問，東方不敗都不肯透露那一晚是別人在陪他，到最後還對令狐衝說「我要你永遠都忘不了我！」
電影的結局其實已經脫離了「笑傲江湖」原著，單獨拿出看做一起愛情的悲劇，也毫無違和感。
這也難怪在上映之初，就有人說這是一部同人作品，金庸看到令狐衝和東方不敗談戀愛，自然是不滿意。
《笑傲江湖》故事發生於明朝萬曆年間，在萬曆帝統治時期，朝臣不願意讓他立頗為愛護的皇子做儲君，為了反抗朝臣，萬曆帝三十年不上朝。
不上朝不意味著他要放權，萬曆帝在暗地裡故意放縱東林黨互相傾軋，用以制衡朝臣，以至於「三大案」發生，並間接導致明朝滅亡。
縱觀明朝276年國祚，造成明朝滅亡的原因除了東林黨與閹黨傾軋，還需要再加上「海禁國策」。
「寸板不許下海」是明朝建立之初，明太祖朱元璋就制定好的，用以遏制明朝國民對外交往的國策。
自洪武三年（公元1370）年，至隆慶元年（公元1562）明朝的「海禁」政策可以說，始終伴隨著明王朝。
明初制定「海禁」政策是為了防止海外倭寇與沿海百姓勾結。
實際上明王朝一嚴再嚴的海禁政策，長達兩百年的時間內，時不時對倭寇打仗用兵。
不僅傷害了明朝國民經濟的發展，還造成明朝國庫「積年虛空」。
有些時候朝廷連官員俸祿都發不出來，只能以貢品代替俸祿發放給官員，這種積貧積弱為明朝滅亡埋下了禍根。
哪怕隆慶元年（公元1562）解除海禁後，沿海百姓經濟獲得了恢復性發展。
可是這兩百年的時間也已經無法彌補，弱貧局面已經形成！
要知道距離1644年「清兵入關」，也就剩不到一百年時間。
這一百年內明末民變、後金、大順政權、皇太極、甲申國難接連登場，明朝疲於迎戰，終於亡國。
東方不敗的「日月神教」，合起來就是「明教」，結合她自宮的意向。
我猜測東方不敗自宮，就暗含著明朝「嚴格海禁，自廢根基」的感慨！
東方不敗「自宮」，導致日月神教被朝廷勢力剿滅；明朝「海禁」埋下虛弱根基，最終導致明朝滅亡。。
如果金庸老爺子真是這樣想的，那我真是佩服又佩服！
東方不敗：武俠設計與暴力美學徐克對於武俠電影一點也不陌生，《蜀山傳》裡的特效與武俠動作設計，在當時可是「震驚」業界的存在。
《笑傲江湖之東方不敗》這部武俠電影，在動作設計上頗有「天下武功，唯快不破」的意味，每個角色的一招一式，都各有特色又招招狠辣。
令狐衝的「獨孤九劍」，任我行的「吸星大法」，東方不敗的「葵花寶典」神功，比武打鬥沒有拖泥帶水之感，讓觀者看了十分暢快。
在電影中對於電影血腥鏡頭的展示，蘊含了暴力美學（Aestheticization of violence）概念。
譬如電影開場朝廷衛兵與倭寇談判，東方不敗發功引起的「肢體破碎」，讓觀眾在電影一開場就被電影牢牢吸引住目光。
同時這樣直接的暴力畫面，使得「東方不敗」狠毒陰險的形象從文字變為現實！
類似的畫面，還出現在東方不敗發現扶桑人猿飛日月背叛她時。
得知有人覬覦她的葵花寶典，東方不敗生氣之下手刃叛徒，猿飛日月血灑當場。
鏡頭並沒有直接表現猿飛日月渾身破裂的畫面，而是藉助類似絹布迸濺鮮血的方式，讓觀眾憑藉想像看到猿飛日月的慘狀。
這樣既規避了血腥鏡頭，給觀眾引起的不適感，又塑造出東方不敗的「武功招式」之毒！
在電影結束時，東方不敗被令狐衝的「獨孤九劍」傷到胸脯，任我行趁東方不敗負傷，使出吸星大法。
東方不敗的傷口，劇烈噴湧的血液，在猩紅的衣裳襯託下格外悲壯悽慘，於是她催動功法，千絲萬縷的繡花針瞬間穿過任我行的身體。
這組鏡頭雖然是格外暴力詭異，卻產生了「暴力血腥之美感」！
總的來說，《笑傲江湖之東方不敗》這部電影，是徐克所執導監製的電影中最特殊的一部，他將「東方不敗」這一角色賦予「悲劇」屬性：
電影中「林青霞」飾演的東方不敗，在徐克的指導下，以心理以及生理的變化，塑造出狠辣陰毒，又血肉豐滿的魔頭形象。
也向我們展示了一個飲酒作樂，恣意瀟灑的江湖仙俠世界！
除此以外，笑傲江湖還引入了對「江湖」的思考，電影開篇就點明：
令狐衝和十幾個師兄弟們想著去牛背山歸隱，不吝嗇鏡頭展示他們對「世外桃源」的嚮往。
但是到電影結尾時，令狐衝和小師妹嶽靈珊，卻親手給師兄弟們刻上一塊又一塊的墓碑。
這種前後截然不同的對比，在任我行與令狐衝的對話中得到「注釋」：
「師弟，你們已經退隱江湖了！
「令狐衝，你太不了解江湖了。」
「你的敵人害怕你報仇，就算你跑到天涯海角也不會放過你。」
「如果你的下一代經受不住練武的誘惑，再拿起劍闖蕩江湖，你能阻止得了他們嗎？」
「江湖，只要有人，就有恩怨。有恩怨，就有江湖！」
「人就是江湖，你怎麼退出！」
或許令狐衝乘著扶桑貨船遠渡東瀛後，真的做到了他口中的「退隱江湖」。
當他輕撫琴弦，與小師妹彈唱起《笑傲江湖》，想起諸位師兄弟，在遙遠故土之上的孤墳。
不知道他會不會感到「意難平」!
什麼是江湖，有人的地方就是江湖，令狐衝應該早點明白！
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