允兒所有圖集（允兒憑共助2入選青龍獎影后）

2023-06-29 14:06:12 2

牛哇牛哇牛哇！

允兒憑藉《共助2》竟然入選韓國青龍電影節的影后了？？？

要知道在韓國，青龍獎屬於最受行業認可、含金量最高的三大電影獎項之一，歷屆影后都是全度妍、金敏喜、李英愛、這種級別的演員。

從女團成員到演員，再到入圍專業電影節影后和湯唯競爭，允兒已經在愛豆裡站到了「頂層」。

羊說這句話不是在誇張哈，因為各國娛樂產業其實存在著一條隱形的鄙視鏈：電影是食物鏈上的絕對頂端。

舉個最簡單的例子：如果不是賺錢心切，電影演員一般很少接劇，而電視劇演員一旦出演大導電影，咖位會自然提升一度。

比如章子怡如何變成的「國際章」？

因為李安的《臥虎藏龍》。

據王晶透露，這部電影其實是因為原定女主舒淇沒來，因此定下章子怡出演。

而章子怡當時也因擔心會被其他人替代，努力的同時每天也處於崩潰邊緣…

另外在娛樂圈，因為爭電影角色撕逼的人也不在少數。

這就是電影的吸引力。

它之所以特殊就是因為格調更高，連帶著演員也會隨之一起上升「檔次」。

比如羊今天想說的「配色美學」，除了電影，你幾乎很難從電視劇或者綜藝裡找到這樣一種元素。

電影色調，到底是什麼色調？

寶子們在網上衝浪的時候，有沒有常見一個詞：電影感。

特別是在攝影攝像等領域，「電影感」通常都是人們的最終追求。

比如有人執著於巖井俊二式的日系唯美風

有人專注於北歐式的清冷感性冷淡風

有人鍾愛於法式的浪漫復古風

但不論大家更愛哪種風格，打造「電影感」所必備的三要素就是：光影，構圖，配色。

光影和構圖羊之前已經講過了，之所以把配色放在最後來說，是因為它最直接，卻也最深刻。

「直接」的意思很好理解——

色彩就是視覺，在電影剛剛放映，觀眾還沒開始理解劇情時，畫面中的色彩就是我們能接收的第一手信息。

我們常說的電影色調，其實就是電影的色彩基礎——

這不是對色彩的簡單複製，而是通過攝影、光線、服裝、道具等手段共同營造出一種視覺氛圍，由此來確立整部電影的色彩傾向。

色調有很多分類。

如果按照明度分，電影色調可以分為亮調和暗調，按照色性分的話，電影色調又可分為暖調和冷調。

暗調和亮調其實比較好理解，大體上和顏色與光線有關。

在色彩分類上，暗色系的代表有黑、灰、深藍、藏青、墨綠、棗紅等。

通常來說，以這些色係為主，同時畫面亮度很低的電影往往會被認為是暗調風格的影片。

一般來說，暗調會在恐怖片、懸疑片，以及一些悲傷、沉重的場景中運用，突出人物心理以及所處環境的壓抑。

反之，亮調則會更多地出現在青春片、愛情片以及喜劇片當中——

溫暖的配色 充足的光線，影片的整體基調看上去會清新很多，觀眾也會覺得舒適、積極。

暗調和亮調是電影的一種風格傾向，但它不是固定的，很少有哪部電影可以做到全片暗或全片亮。

電影裡的所有元素其實都是為了劇情服務。

比如《尋夢環遊記》，雖然通篇都在描述「死亡」，但因為主題是溫暖的，所以色調也並不完全是暗調，相反片中有很多明暗交錯的「中間色調」

《愛樂之城》同樣如此——

明明是溫馨的歌舞愛情片，可色彩並不全是明色系，光線也沒有非常強烈。

但類似這樣的色彩搭配卻主次分明且很有設計感：亮色在暗色背景下就是場景裡的「突出點」，且後面的星光也讓「暗調」並不完全是「暗調」

明暗結合交錯，有種古歐洲油畫感的浪漫

而「冷調暖調」則和「暗調亮調」不同：後者是色彩和光線的結合，前者則更依靠於調色。

對於大部分觀眾來說，冷暖調是一種感覺。

就像冬天的時候人們會覺得冷，夏天會覺得熱，電影則是把這種體感視覺化地呈現在屏幕裡。

上圖的冷調有「撞到冰山」的環境加成。

但如果把概念再簡化一下，大家完全可以把色彩、環境、打光這些因素都拋開。

比如羊在影片《寂靜人生》裡隨便截了幾張圖

大家看完是什麼感覺？

是一種內斂的冷靜感。

明明不是寒冬，也沒有阻擋光線，但就是莫名讓人覺得「寒冷」，有距離感。

烈日炎炎下，畫面也可以顯得「冷靜」

相反，冬天拍攝的電影場景卻可以顯得溫馨柔和，呈暖調

也許有人會說這和環境的色系有關。

比如上文場景中，男女周身的環境被燈光暈染成亮黃色，而這種顏色本身就不會顯「冷」。

其實並不完全是哈。

羊拿暖調電影《月升王國》舉例，下圖同樣是顏色偏黃的原片場景

但只要稍微調整一下飽和度，冷調感一下就出來了

同理，暖調也能更「暖」

羊不是專業調色師，但僅從調整飽和度這一點來看就能看出冷暖調的區別：

運用工具「提升暖色的冷感」或「降低冷色的冷感」，以此營造畫面的冷暖趨向

當然，絕大部分的電影其實都是冷暖調的結合。

除了電影本身的整體色調傾向外，什麼時候使用冷調以及什麼時候使用暖調，需要根本劇情以及主人公的心理變化來決定。

比如《猜火車》，當人物內心迷茫，對未來感到不安及不確定時，畫面的整體色調偏冷

而當主人公選擇與自己和解，重新回歸生活時，色調一下子「暖」了不少

電影的主題色，比你想像中複雜

分析完色調，羊再來說下色系。

其實如果單從顏色來區分的話，電影其實也有自己的主題色，比如紅、藍、綠等。

史匹柏說過一句話：我不懂中文，但通過色彩我看懂了《英雄》

紅色代表什麼？

是血液、玫瑰、火焰，同時也是激情、熱情、危險和反抗。

以《英雄》為例，電影主打色之一紅色，不僅能從某種意義上代表中國，更和「反抗」這個電影主題相貼合。

在片中，紅色時而是詩情畫意，時而又是欲望和纏綿

張藝謀是國內最喜歡運用紅色的導演，看他的電影就能讀懂紅色所代表的影視意義。

比如《大紅燈籠高高掛》裡的紅色就格外觸目。

這種喜慶的顏色不僅代表著「老爺」對頌蓮的寵愛

同時也代表著被限制在封建禮教下，頌蓮想逃卻逃不出的宿命般的悲哀

同時，紅色調具有極其強烈的視覺衝擊力，多運用在恐怖片中。

比如《閃靈》裡噴薄而出的血液及走廊裡的紅色地毯，處處透著詭異和迷幻

和紅色相比，藍色則更加冷靜。

紅藍色有點像羊之前說的冷暖色調，越偏「藍」的畫面其實就越「冷」。

所以以藍色調主打的電影，一般要更寬廣，更冷漠，更深邃，更孤獨，同時也更有科技感

在正常情況下，愛情的顏色是紅色或粉色，但在《阿黛爾的生活》裡，藍色卻貫穿始終——

特殊的顏色，是因為「特殊」的愛情。

在這段同性之愛裡，藍色起初代表著一份與眾不同的浪漫。

正如「blue」在英語中也有「憂鬱」的意思——

在最後，重回單身的阿黛爾也讓藍色重新變回了孤獨

藍色是天空和大海的顏色，所以它更孤獨但也更包容——

人的痛苦、難過、壓抑都可以用藍色表達，它也可以是奇幻、愉悅，甚至是平靜。

比如影史經典「紅白藍三部曲」中的《藍》，當丈夫和女兒因車禍去世後，女主角的悲傷情感就被房間中的藍色元素代替

但每每回憶起丈夫生前婚姻不忠的事實時，寬廣的藍色泳池又給了她最大的放鬆和自由

藍色就是這樣一種具有思辨性的色彩，而同為三元色之一的綠色則顯得更為「簡單」。

綠色象徵草木和樹葉。

所以主打綠色調的電影給人的感覺一般是清新明亮。

深綠色一般更貼近自然，比如越南電影《青木瓜之味》裡的「綠」其實沒那麼小清新，但卻更加真實

這樣的「綠」非常沉著，靜謐。

《小森林·夏秋篇》就是如此，鏡頭甚至不需要過多渲染，越真實，越動人

深綠色會讓人沉下心來。

相反，顏色再「淺」一些的綠一般會和愛情、青春、友誼、成長等關鍵詞貼近。

這種綠調子通常需要其他元素的配合，比如自然光線的渲染，抑或是後期調色增強飽和度。

這是愛情

這是成長與陪伴

但綠色的意義並不總是積極的。

比如奧斯卡影片《水形物語》的海報就是紅與綠的結合，雖然不是完全的消極，但唯美中又透著一絲怪異

在電影裡，綠色也經常和貪婪、慾念、怪誕聯繫起來。

比如動畫電影裡的毒藥

各種電影裡的「外星人」也和綠色相關

這其實也和歐洲的歷史有關。

在15、16世紀的時候染色技術還不成熟，特別是綠色總是不能保持穩定，所以當時的人們視綠色為善變、欺詐的象徵。

在當時歐洲油畫裡，綠色就是地獄使者的代表色

所以在電影中，綠色在清新自然的治癒系意義以外，更是陰暗、腐朽以及嫉妒。

比如《小公主》裡的綠色，就有壓抑與貪婪之意。

當然，紅藍綠並不是電影的全部主題色，不同的顏色放在電影都有不同的意義——

比如黃色可以是土地也可以是皇權，白色可以是空洞也可以是聖潔，紫色可以是神秘也可以是優雅。

顏色是一種工具，具體怎麼運用需要各個元素的配合。

比如冷調綠和暖調綠所表達的情緒完全不同，在自然光和人造光下的表現形式也會有差別。

正如光影和構圖的千變萬化一樣，同一種顏色也可以有無數種表達方式。

於是，電影便可以講述無數種故事和人生。